釉上彩

瓷藝術(shù)創(chuàng)作中，釉上彩紋樣裝飾是一種非常重要的表現(xiàn)手法。它不僅可以表達(dá)出藝術(shù)家的創(chuàng)作思想和情感，還可以為欣賞者帶來(lái)獨(dú)特的視覺(jué)體驗(yàn)。本文將從設(shè)計(jì)理念、色彩搭配、紋樣裝飾和個(gè)性化創(chuàng)作等方面，探討現(xiàn)代陶瓷釉上彩紋樣裝飾的設(shè)計(jì)。一、設(shè)計(jì)理念現(xiàn)代陶瓷釉上彩紋樣裝飾的設(shè)計(jì)理念，強(qiáng)調(diào)了個(gè)性化和多元化的特點(diǎn)。藝術(shù)家們不再局限于傳統(tǒng)的裝飾手法和紋樣，而是嘗試著將各種不同的設(shè)計(jì)元素融合在一起，創(chuàng)造出獨(dú)特的藝術(shù)作品。這種設(shè)計(jì)理念的形成，與現(xiàn)代社會(huì)的多元化發(fā)展趨勢(shì)密切相關(guān)。隨著人們

熊智華 王俊文釉上彩山水瓷畫是我國(guó)山水瓷畫中的重要類型，釉上彩山水瓷畫始興于明代末年，發(fā)展至今仍保持繁榮之勢(shì)?？v觀釉上彩山水瓷畫的發(fā)展歷程，它的發(fā)展變化與色彩表現(xiàn)緊密地聯(lián)系在一起。色彩表現(xiàn)是釉上彩山水瓷畫藝術(shù)表現(xiàn)的不可或缺的重要部分，對(duì)于釉上彩山水瓷畫視覺(jué)效果的呈現(xiàn)產(chǎn)生關(guān)鍵作用，因而受到創(chuàng)作者的高度重視。傳統(tǒng)釉上彩山水瓷畫的色彩表現(xiàn)在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中形成了鮮明的特色，當(dāng)代釉上彩山水瓷畫的色彩表現(xiàn)則在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，不斷吸收新的時(shí)代元素，并銳意創(chuàng)新求變，從而形

00）1 傳統(tǒng)釉上彩的原料和工藝介紹釉上彩瓷器在中國(guó)陶瓷的發(fā)展歷史中相當(dāng)久遠(yuǎn)，釉上彩工藝是先在坯體上施透明釉或者白釉，施釉后用高溫進(jìn)行燒制，再在燒好的釉面上進(jìn)行彩繪進(jìn)行繪制，繪畫完成后再進(jìn)行低溫進(jìn)行烤色，最后得到釉上彩作品。事實(shí)上，在北宋時(shí)期北方磁州窯燒制的白釉綠彩，白釉紅綠彩還有白底黑彩等都是極具有彩繪特點(diǎn)的，包括之后明清時(shí)期出名的五彩瓷，何謂五彩瓷，據(jù)《陶雅》（1)上說(shuō)：“康熙硬彩，雍正軟彩?！庇謸?jù)《飲流齋說(shuō)瓷》（2)中解釋：“硬彩者彩色甚濃，釉付其上

行彩繪都被稱作釉上彩，釉上彩作為陶瓷裝飾的一種技法，它往往與釉下彩同時(shí)出現(xiàn)在大眾的視野中，區(qū)別兩者的不同則需要看是否在已經(jīng)燒制好的瓷器上進(jìn)行裝飾，釉上彩是在已經(jīng)燒制好的瓷器上進(jìn)行繪畫和裝飾，而釉下彩則是在沒(méi)有燒制好的陶瓷素坯上進(jìn)行繪制，與釉下彩相比，釉上彩更容易被掌控。這樣一來(lái)，在中學(xué)課堂中進(jìn)行釉上彩繪的課程也相對(duì)更加有實(shí)施的可能性。2 陶瓷釉上彩繪引入中學(xué)美術(shù)課堂的有利方面2.1 提高綜合素質(zhì)和審美能力陶瓷釉上彩繪引入中學(xué)美術(shù)課堂可以增強(qiáng)學(xué)習(xí)興趣，感受不

這些都為后來(lái)的釉上彩瓷器打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。陶瓷裝飾隨著時(shí)代的發(fā)展，也與繪畫藝術(shù)有著緊密的聯(lián)系。山水題材一直也是繪畫藝術(shù)中最受大眾歡迎的一個(gè)門類，其以獨(dú)特的中國(guó)山水精神影響著一代又一代的觀者。陶瓷山水畫以其蘊(yùn)含著的材質(zhì)美始終在陶瓷繪畫中占據(jù)主要位置。在現(xiàn)代陶瓷山水畫的創(chuàng)作中，藝術(shù)家更多的會(huì)通過(guò)山水題材的創(chuàng)作表達(dá)自身的藝術(shù)情感。1 山水題材在釉上陶瓷繪畫中的運(yùn)用釉上陶瓷繪畫是一種傳統(tǒng)的陶瓷裝飾技法，其以特殊的陶瓷繪畫工具用筆墨性、線性、塊面性呈現(xiàn)藝術(shù)語(yǔ)言。其與紙

裝飾中顏色釉與釉上彩結(jié)合的魅力。關(guān)鍵詞：航天;高溫顏色釉;釉上彩一、航天夢(mèng)系列作品創(chuàng)作背景每個(gè)人都有理想和追求，都有自己的夢(mèng)想。現(xiàn)在，大家都在討論中國(guó)夢(mèng)，我以為，實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興，就是中華民族近代以來(lái)最偉大的夢(mèng)想。60多年的風(fēng)雨兼程，中國(guó)航天事業(yè)在一代代航天人的不斷努力下，實(shí)現(xiàn)了從無(wú)到有、從小到大、從毫不起眼到世界矚目的蛻變與飛躍。從古代開(kāi)始，我國(guó)就有著飛天的夢(mèng)想。自由自在的翱翔在空中是多么讓人向往的事情，如同鳥(niǎo)兒一樣，無(wú)拘無(wú)束的。試想著我們可以在空中

經(jīng)高溫?zé)啤?釉上彩，是先覆蓋一層釉色后，入窯燒制，然后在燒好的瓷器上繪制圖案，再經(jīng)低溫?zé)贫伞?彩繪顏料中的微量元素大多含有重金屬，釉下彩表面的釉把它包裹起來(lái)了，所以十分安全。釉中彩在燒制過(guò)程中重金屬沉底，附著在最里層，所以它也較為安全。而釉上彩瓷器的圖案是低溫?zé)频?，遇高溫可能?huì)有重金屬析出，因此，不建議放進(jìn)微波爐加熱。 如何區(qū)分這三種工藝呢？ 那應(yīng)該如何區(qū)分這三種工藝呢？ 首先看圖案是否凸起。像塑料瓶上的印字一樣，能夠刮掉的明艷亮麗的圖案，大都是貼

下彩、釉中彩、釉上彩。釉下彩，是在坯上作畫后，覆蓋釉色，八窯，再高溫?zé)?。釉中彩，是先給瓷坯上一層釉，經(jīng)低溫?zé)坪?，再在上面彩繪，接著在表面噴一層薄釉，再經(jīng)高溫?zé)啤?span id="j5i0abt0b" class="hl">釉上彩，是先覆蓋一層釉后，入窯燒制，然后在已燒好的瓷器上繪制圖案，再經(jīng)低溫?zé)贫?。彩繪顏料大多含有重金屬，但釉下彩表面的釉把它包裹起來(lái)了，所以十分安全。釉中彩在燒制過(guò)程中重金屬沉底，附著在最里層，所以也較為安全。釉上彩瓷器的圖案是低溫?zé)频模龈邷乜赡苡兄亟饘傥龀?，因此，不建議放進(jìn)微波爐加熱

，瓷質(zhì)餐具分為釉上彩、釉中彩、釉下彩。釉上彩是在燒好的白瓷表面貼花紙后烤制而成;釉下彩是釉下施彩，花色被釉層覆蓋;釉中彩是色彩夾雜其中。由于彩釉顏料含有鉛、鎘等有害金屬，因此，相比來(lái)看，釉上彩制作成本較低，釉下彩更安全一些。長(zhǎng)期使用釉上彩工藝制作的餐具盛放醋、蔬菜等有機(jī)酸含量高的食物，重金屬會(huì)隨之一起進(jìn)入人體，久而久之會(huì)引發(fā)慢性重金屬中毒、免疫力下降及血液系統(tǒng)疾病等。專家提醒，買回瓷質(zhì)餐具后，建議先用沸水把餐具煮5分鐘，開(kāi)水可以起到殺菌作用，然后再放到常溫

漸地凸顯出來(lái)。釉上彩花鳥(niǎo)瓷畫是我國(guó)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)類型之一，在當(dāng)代的發(fā)展也面臨著同樣的問(wèn)題，西方化的問(wèn)題也日益突出，傳統(tǒng)的藝術(shù)精神正不斷消退衰解。“氣韻生動(dòng)”是我國(guó)傳統(tǒng)繪畫中最重要的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)之一，對(duì)于繪畫水平的評(píng)判和提升具有重要的作用與意義。然而，“氣韻生動(dòng)”這一傳統(tǒng)藝術(shù)精神卻在當(dāng)代釉上彩花鳥(niǎo)瓷畫中不斷消解。有鑒于此，正確認(rèn)知“氣韻生動(dòng)”在釉上彩花鳥(niǎo)瓷畫中的含義，并對(duì)其現(xiàn)狀和影響進(jìn)行深入探析，將有利于當(dāng)代釉上彩花鳥(niǎo)瓷畫的持續(xù)健康發(fā)展。1 釉上彩花鳥(niǎo)瓷畫中“氣韻

）0 引言我國(guó)釉上彩花鳥(niǎo)瓷畫的發(fā)展源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，最早可以追溯至宋金時(shí)期的紅綠彩花鳥(niǎo)瓷畫，歷經(jīng)上千年的發(fā)展歷程，形成了豐富多彩的類型和表現(xiàn)形式，體現(xiàn)著富有時(shí)代氣息的審美意境。上世紀(jì)80年代以后，隨著我國(guó)進(jìn)入到改革開(kāi)放時(shí)期，傳統(tǒng)釉上彩花鳥(niǎo)瓷畫也擺脫了傳統(tǒng)時(shí)代而步入到現(xiàn)代變革與轉(zhuǎn)型時(shí)期，并取得了許多突出的成就。不過(guò)，現(xiàn)代釉上彩花鳥(niǎo)瓷畫的變革主要在表現(xiàn)形式上的創(chuàng)新，而在審美意境上的實(shí)質(zhì)性變革卻并不多，在時(shí)代性表達(dá)方面并不盡人意?，F(xiàn)代釉上彩花鳥(niǎo)瓷畫審美意境的時(shí)代性指的是

蘇碧山釉上彩，是陶瓷裝飾技法（陶瓷裝飾技法有坯胎裝飾、釉裝飾、彩繪裝飾三類）之彩繪裝飾（彩繪裝飾有釉上彩繪、釉下彩繪、釉中彩繪三類）的主要技法之一，從彩繪工藝這一角度來(lái)表述就是：在已燒成的瓷器釉面上，以毛筆為工具，借鑒中國(guó)畫的繪畫技法，用配制好的各種釉上礦物質(zhì)顏料描繪紋飾，對(duì)陶瓷進(jìn)行加彩裝飾的一種技法。利用釉上彩繪技法，在瓷器上加彩裝飾的釉上彩瓷，是在傳承中不斷創(chuàng)新逐漸豐富起來(lái)的。釉上彩瓷，最早出現(xiàn)于兩晉時(shí)期。中國(guó)古代南方著名的青瓷窯——越窯，在西晉晚期創(chuàng)

0x40cm 釉上彩瓷瓶《醉春》 周紅 高49直徑17cm 色釉綜合裝飾鑲器 《秋歌》 徐嵐 粉彩瓷板《相宜》鐘起保 120x120cm釉上彩瓷瓶 《太白醉酒》吳忠義釉上彩瓷瓶《富貴》歐陽(yáng)素綜合裝飾瓷瓶 《馬到成功》 李兵古彩瓷盤 《和睦》 許錫嫣綜合裝飾粉彩球形瓶 《三雄圖》 游亞非 高30直徑30cm 釉上彩瓷瓶 《楓》 余雪梅高溫顏色釉瓷雕 《報(bào)曉》肖麗瑜

試圖對(duì)唐青花的釉上彩作出解釋。關(guān)鍵詞：唐青花；釉上彩；唐三彩；白釉藍(lán)彩青花瓷是我國(guó)古代傳統(tǒng)且富有特色的釉下彩瓷器種類之一，吸引了全世界的目光，青花最為鼎盛繁華的時(shí)期是元代。中國(guó)硅酸鹽學(xué)會(huì)所編《中國(guó)陶瓷史》一書中對(duì)青花瓷進(jìn)行明確定義：“青花是指用鈷料在瓷胎上繪畫，然后上透明釉，在高溫下一次燒成，呈現(xiàn)藍(lán)色花紋的釉下彩瓷器”[1]。這一解釋無(wú)疑是基于大量的青花瓷標(biāo)本資料及傳世文獻(xiàn)中的收錄資料得出的。近年來(lái)，因考古資料的更新，青花瓷的生產(chǎn)時(shí)間也不斷向前追溯，在江蘇

時(shí)期。當(dāng)代陶瓷釉上彩花鳥(niǎo)畫逐漸學(xué)習(xí)宋畫的風(fēng)骨，這種承襲過(guò)程不僅體現(xiàn)了時(shí)代背景，并且在題材、構(gòu)圖裝飾上，都體現(xiàn)了宋畫在審美意蘊(yùn)方面的鮮明特色。關(guān)鍵詞：宋 畫 釉上彩 花 鳥(niǎo) 影 響The Influence of Song Painting on Contemporary Onglaze Color Flower and Bird PaintingLu JunxianAbstract： After thousands of years of inherita

釉上彩瓷板 《海之韻》 賴德全 釉上彩瓷板 《印象山水之八》 龔循明釉里紅瓷瓶“梅花” 黃楊 高37直徑28cm 高溫紅色釉裝飾中堂瓷板《飛鶴迎祥瑞》 陳軍 205x120cm 色釉斗彩掛盤《悟》 陳敏 直徑35cm釉上重彩瓷板《唐風(fēng)·盛世和諧》唐德貴 100x100cm 高溫色釉箭筒《森林》徐江云 釉上彩瓷板《夢(mèng)荷》錢梅玲 50x50cm 青花裝飾花缽《綻放》 周明 高27直徑24cm 《牟尼瑞雪圖》李少景 113x56cm青花斗粉古彩裝飾瓷瓶《繁花似錦

徑9.5cm 釉上彩瓷瓶《月在秋樹(shù)上》 王辛 高44直徑26cm 鑲器《樂(lè)在其中》 曹江 高48長(zhǎng)72寬12cm釉上彩瓷瓶《荷塘清韻》 萬(wàn)衍 高55直徑23cm 釉上彩瓷瓶《青綠山水》 肖海波 高42直徑28cm 釉上彩瓷瓶《秋晚》 李智 高45直徑20cm 青花釉里紅瓷瓶《同心同德》黃歡 高50直徑22cm 粉彩瓷瓶《錦繡前程》 樂(lè)知林 高52直徑19 cm 青花斗彩鑲器《花開(kāi)富貴》徐勇 高61長(zhǎng)21寬11cm釉上新彩瓷瓶《紫嬌貴榮》 邱松雯 高62直徑

強(qiáng)。高溫顏色與釉上彩結(jié)合的陶瓷山水畫取景于自然，但又高于自然：比現(xiàn)實(shí)中的山水更凝練，多借鑒于國(guó)畫山水畫和油畫，給人意境幽遠(yuǎn)的藝術(shù)感受。利用高溫顏色釉和釉上彩相結(jié)合的裝飾技法給現(xiàn)代山水瓷畫創(chuàng)作帶來(lái)了新思維、新血液，其作品色彩更豐富多樣，表現(xiàn)力和創(chuàng)新力都更強(qiáng)，難以復(fù)制。1 高溫顏色釉裝飾在陶瓷中釉色好比人們的衣服，釉的創(chuàng)制，是陶瓷藝術(shù)發(fā)展的重要里程碑，滿足了人們實(shí)用需求和審美需求。隨著人們的認(rèn)知的提升，釉其實(shí)是“泥漿”，與一般的泥漿最大不同是釉配方中的硅鋁比的

，景德鎮(zhèn)當(dāng)代的釉上彩花鳥(niǎo)題材陶瓷作品正處在蓬勃發(fā)展的時(shí)期。當(dāng)代的釉上彩花鳥(niǎo)裝飾風(fēng)格也在隨著時(shí)代的特征悄然發(fā)生著變化，其中就有明顯繼承國(guó)畫花鳥(niǎo)風(fēng)格的形式，也有結(jié)合時(shí)代特色融合西方優(yōu)秀文化的風(fēng)格，更加有根據(jù)藝術(shù)家主觀創(chuàng)作融合東西方藝術(shù)文化的創(chuàng)新型風(fēng)格等。當(dāng)代釉上花鳥(niǎo)藝術(shù)家在創(chuàng)作中，不斷突破自身固有的創(chuàng)作模式，不斷形成多元化發(fā)展的藝術(shù)風(fēng)格，為后來(lái)創(chuàng)作釉上彩花鳥(niǎo)的藝術(shù)家提供了很好的借鑒作用。1 釉上彩花鳥(niǎo)畫受國(guó)畫的影響當(dāng)代釉上花鳥(niǎo)畫的創(chuàng)作靈魂，毫無(wú)疑問(wèn)就是在花鳥(niǎo)畫

謝佳豪一、釉上彩瓷的發(fā)展及類別釉上彩是指兩次或多次入窯低溫?zé)频牟蚀伞Ｒ话銇?lái)說(shuō)，是先將坯胎噴上白色或者其他顏色的單色釉進(jìn)行燒制成瓷，再進(jìn)行彩繪創(chuàng)作，二次入窯低溫烤制而成。釉上彩的緣起非常早，在北齊時(shí)期就已經(jīng)出現(xiàn)釉上彩制作工藝的綠彩器，只是制作不成熟且大多只作為點(diǎn)飾。到了宋代，出現(xiàn)了名聲赫赫的民窯——磁州窯，它開(kāi)創(chuàng)了“畫花”時(shí)代的先河，也極大地推動(dòng)了釉上彩瓷的發(fā)展。1、質(zhì)雅古彩古彩瓷算得上是釉上彩瓷的開(kāi)元大將了，古彩的命名不是一蹴而就的，之前是以色彩技法特點(diǎn)

彩，是一種低溫釉上彩，是清康熙晚期在五彩瓷基礎(chǔ)上，受到琺瑯彩制作工藝影響而創(chuàng)造出來(lái)的一種新品種。粉彩在清雍正年間以后成為景德鎮(zhèn)彩瓷的主流，到乾隆時(shí)期達(dá)到了很高的技藝水平，后一直延續(xù)到民國(guó)時(shí)期流行不衰，是我國(guó)陶瓷器燒制歷史上的瑰寶。江津博物館館藏的陶瓷器數(shù)量較多，文章從其中9件均為等級(jí)文物的粉彩瓷入手，結(jié)合清朝各個(gè)時(shí)期粉彩瓷的特征，對(duì)其胎釉、造型、紋飾、款識(shí)等方面進(jìn)行解析，探討這批粉彩瓷器的歷史、藝術(shù)和科學(xué)價(jià)值，從旁印證清代至民國(guó)時(shí)期江津的社會(huì)經(jīng)濟(jì)狀況。關(guān)鍵

吳志劍釉上彩山水瓷畫藝術(shù)自興起以后，即廣泛借鑒與移植其他山水繪畫，特別是中國(guó)山水畫的創(chuàng)作方式與表達(dá)語(yǔ)言，致使本體語(yǔ)言被弱化甚至掩蓋，從而影響瓷畫藝術(shù)的地位與定位。所幸的是，近些年來(lái)，許多釉上彩山水瓷畫創(chuàng)作者認(rèn)知到這一點(diǎn)，在傳統(tǒng)表現(xiàn)語(yǔ)言的基礎(chǔ)上大力彰顯與拓展本體語(yǔ)言，從而使釉上彩山水瓷畫創(chuàng)作水平與地位得到顯著提升，表現(xiàn)形式也具有了新時(shí)期的特征。一、釉上彩山水瓷畫本體語(yǔ)言歷史性探析釉上彩瓷畫產(chǎn)生于宋金時(shí)期，當(dāng)時(shí)在北方興起了紅綠彩瓷畫，但尚未出現(xiàn)山水題材，直至明

、白皙、輕巧。釉上彩，其實(shí)中毒不容易高嶺土錘煉出來(lái)的瓷泥，做成泥坯后，可不能曬太陽(yáng)，曬了容易開(kāi)裂，只能放在沒(méi)太陽(yáng)的地方陰干，等干透了后，如果想畫花紋，有兩種方式：一個(gè)是釉上彩，一個(gè)是釉下彩。先來(lái)說(shuō)說(shuō)什么是釉上彩。假設(shè)我們做好一個(gè)最簡(jiǎn)單的瓷碗，等泥坯干透后，噴上釉，放入高溫窯中經(jīng)過(guò)1300℃以上的窯火燒制。等開(kāi)窯啦，如果噴的是青白釉，就能收獲一個(gè)素凈剔透的瓷碗，這瓷碗就仿佛是一張白紙，可以在瓷面上任憑你創(chuàng)作，待畫好后再放進(jìn)600℃至900℃的低溫窯里燒制后，

/盧海勇釉上彩裝飾是我國(guó)陶瓷裝飾藝術(shù)中最豐富多變的。多年來(lái)，接受著源源不斷外來(lái)文化的熏陶。有傳統(tǒng)的，有西化的，都是先人的智慧結(jié)晶，蘊(yùn)含著豐富而又精致的藝術(shù)語(yǔ)言，我們可以取其精華，去除糟粕，將兩者糅合在一起，創(chuàng)作出屬于自己全新的藝術(shù)符號(hào)。一、釉上彩瓷在我國(guó)繁盛的陶瓷世界，釉上彩是其重要的組成部分。釉上彩由于它的燒成溫度較低，對(duì)色彩的包容性強(qiáng)，它的藝術(shù)價(jià)值也是隨之攀升。在釉上彩瓷的“百花園”中，擁有五彩瓷、粉彩瓷、色地描金瓷及琺瑯彩等等著名的瓷種。接下來(lái)筆者就

?鍵 ?詞]釉上彩;工藝;技法陶瓷釉上彩技藝歷史悠久，當(dāng)前出土最早的釉上彩陶瓷是北齊范粹墓的白彩綠彩器。釉上彩指的就是在已經(jīng)燒制成功的釉瓷上進(jìn)行彩繪，再次進(jìn)行烘烤的一種陶瓷工藝。在釉上彩中比較常見(jiàn)的是古彩、粉彩、新彩的裝飾工藝與技法。一、古彩裝飾工藝與技法古彩也被稱為硬彩、五彩，形成于清朝康熙年間，起初是為了改變明代的釉上彩技術(shù)，后為了形成具有康熙風(fēng)格的釉上彩，在大明五彩的基礎(chǔ)上不斷地進(jìn)行改進(jìn)，使用紅、黃、綠、藍(lán)、紫五色玻璃質(zhì)的彩料進(jìn)行描繪而形成的一種釉

彩、琺瑯彩都是釉上彩繪。五彩通常分為青花五彩和釉上五彩兩大類，自明代宣德開(kāi)始，至嘉靖、萬(wàn)厲時(shí)已經(jīng)相當(dāng)成熟。明代的五彩主要由紅、綠、黃、紫四種釉上彩和釉下青花合繪于一器構(gòu)成青花五彩，且在當(dāng)時(shí)已居主流地位。到康熙時(shí)期，以釉上藍(lán)彩代替了釉下青花，就很少用釉下青花了，從而康熙五彩的主要顏色便有紅、黃、紫、綠、藍(lán)、黑等，而且還增添了金彩?？滴跷宀试谛螒B(tài)、題材、裝飾手法和構(gòu)圖等幾方面有明顯的技法特征。Tai又名“古彩”“硬彩”，既是我國(guó)陶瓷裝飾中具有悠久歷史的釉上彩繪

、青花瓷等。而釉上彩是陶瓷制品上彩中的重要環(huán)節(jié)，主要是在釉燒過(guò)的面上以低溫顏料進(jìn)行彩繪，之后再進(jìn)行彩燒，該上彩方式獨(dú)樹(shù)一幟，且色調(diào)豐富。金山農(nóng)民畫同樣是我國(guó)民間傳統(tǒng)藝術(shù)，寓意美好，主旨鮮明，在釉上彩過(guò)程中，與金山農(nóng)民畫藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行有效結(jié)合，相得益彰，既能夠豐富釉上彩的內(nèi)容，同樣也使金山農(nóng)民畫的藝術(shù)特色得以充分發(fā)揮。本文將對(duì)此進(jìn)行綜合論述。關(guān)鍵詞：陶瓷；釉上彩；金山農(nóng)民畫釉上彩是目前陶瓷主要上彩技藝之一，是用各種彩料在已經(jīng)燒成的瓷器釉面上繪制各種紋飾，然后二

健詞：瓷板畫；釉上彩；研究引言瓷板畫釉上彩技術(shù)歷史發(fā)展悠久，種類繁多，內(nèi)容廣泛、形制多樣，具有非常高的藝術(shù)價(jià)值。本文主要對(duì)我國(guó)瓷板畫中的釉上彩進(jìn)行詳細(xì)研究。一、釉上彩瓷板畫的主要特征釉上彩瓷板畫最主要的特征是觸感光滑、細(xì)膩、視感秀麗、清透。它主要是在燒好的白釉上進(jìn)行制作，因此顏料在燒制后顏色不會(huì)出現(xiàn)多大的變化。其燒制需要的條件相對(duì)于釉下彩來(lái)說(shuō)更低。它的核心在于板面上畫本身的精彩程度，這也是區(qū)別與瓷器最主要的特征。二、釉上彩瓷板畫的發(fā)展歷程陶瓷生產(chǎn)工藝的不斷

統(tǒng)山水畫出現(xiàn)在釉上彩山水瓷畫中對(duì)其發(fā)展的影響具有更為重要的價(jià)值。關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)國(guó)畫山水 釉上彩 山水瓷畫山水題材的藝術(shù)表現(xiàn)長(zhǎng)期深受大眾所追崇，釉上彩山水畫的問(wèn)世及發(fā)展至今，傳統(tǒng)山水國(guó)畫與當(dāng)代釉上彩山水瓷畫的相結(jié)合在傳統(tǒng)的山水畫上突破了材質(zhì)的單一性，平面藝術(shù)表現(xiàn)轉(zhuǎn)為更加立體的視覺(jué)表現(xiàn)。并且在形式、意境、人文表達(dá)等各方面都更加地豐富，是當(dāng)代釉上彩山水瓷畫在傳統(tǒng)山水畫上的材質(zhì)和內(nèi)容上的創(chuàng)新，這對(duì)于推動(dòng)和繼承傳統(tǒng)山水題材藝術(shù)有著極其積極的意義。一、釉上新彩山水瓷畫與

后再由釉下彩到釉上彩，并逐步發(fā)展成釉下與釉上合繪的五彩、斗彩。彩瓷，瓷器釉彩裝飾的一種，又稱“爐彩”。彩瓷一般分為釉下彩和釉上彩兩大類，在胎坯上先畫好圖案，上釉后入窯燒煉的彩瓷叫釉下彩；釉上彩，就是先燒成白釉瓷器，在白釉上進(jìn)行彩繪后，再入窯經(jīng)攝氏600度至1000多度窯爐中二次燒造，低溫固化彩料而成。其彩料應(yīng)用廣泛，釉色鮮艷，品種豐富且藝術(shù)性較強(qiáng)。因彩繪施于釉上，因而易磨損，易受酸堿等腐蝕。釉上五彩，粉彩、琺瑯彩都是釉上彩。釉上釉下混合彩是先燒成釉下彩（即

0）我們所說(shuō)的釉上彩繪其實(shí)就是在陶瓷的制作上首先進(jìn)行釉瓷的燒制，然后在燒制的基礎(chǔ)之上再進(jìn)行彩繪裝飾，彩繪之后再入窯進(jìn)行烘烤。釉上彩繪主要分為五彩和粉彩兩大類，這兩類的裝飾功能各不相同，工藝技術(shù)也有所差別。五彩的顏色較為多樣，而粉彩在裝飾上更能突出柔中帶剛的靈動(dòng)美感。二者不同的裝飾性滿足了陶瓷的日常裝飾需求，豐富了陶瓷裝飾的樣式及品種。一、釉上彩繪裝飾的重要性釉上彩繪是陶瓷裝飾的一種重要工藝技術(shù)，如果缺少釉上彩繪的裝飾，陶瓷便缺少了美感，損失了它的觀賞性。隨

都是分散的。將釉上彩裝飾圖案放回到幾千年我國(guó)裝飾圖案歷史當(dāng)中，進(jìn)行歷史性，文化性，審美性比較對(duì)比。再將其寓意美感和象征性加以提煉之后結(jié)合傳統(tǒng)陶瓷雕塑的造型題材進(jìn)行分析的這一研究方向國(guó)內(nèi)還屬于空白。但是現(xiàn)成的許多學(xué)術(shù)資料為我提供了大量的素材，可以幫助我更好地進(jìn)行自己的課題研究。一、景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)雕塑釉上彩裝飾技術(shù)的發(fā)展歷史景德鎮(zhèn)彩瓷藝術(shù)，自宋代影青釉漆彩開(kāi)始，已有一千多年的歷史，特別是明清兩代應(yīng)景德鎮(zhèn)彩瓷技藝的高度發(fā)達(dá)，景德鎮(zhèn)彩瓷雕塑也得到了相應(yīng)的提高，并形成了

可分為釉下彩和釉上彩。在不斷發(fā)展的今天，陶瓷釉彩裝飾也在適應(yīng)著社會(huì)的潮流，發(fā)揮著其巨大的潛能，不論是在技法還是材料方面，都出現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的藝術(shù)作品。2 釉下彩瓷器2.1 釉下彩瓷器的概念與技法在陶瓷裝飾中有釉上彩和釉下彩之分，而區(qū)別兩者的關(guān)鍵之處在于是“畫坯”還是“畫瓷”，釉下彩陶瓷繪畫是將圖案繪在釉面以下，相對(duì)于釉上彩是“表繪”來(lái)說(shuō)，它屬于“里繪”。釉下彩又稱“窯彩”，它是先根據(jù)想要的器形拉成素坯，待成形晾干后，用色料在其上繪制各種紋飾。繪制完畢后，用

3000）陶瓷釉上彩山水畫是陶瓷山水畫的重要類型之一，當(dāng)代陶瓷釉上彩山水畫自改革開(kāi)放以后進(jìn)入到空前繁榮的多元化發(fā)展新時(shí)期，在創(chuàng)新變革的大潮流中，各種表現(xiàn)技法層出不窮，這其中即包括了潑彩技法。潑彩技法在陶瓷釉上彩山水畫中的運(yùn)用指的是將釉上彩顏料以潑灑的方式施于釉面上，自然形成富有肌理變化的各種山水形態(tài)，然而加以修飾、完善和補(bǔ)充，使之成為完整的山水畫面。潑彩技法在陶瓷釉上彩山水畫中的運(yùn)用與其他技法有著顯著差異，其別開(kāi)生面的表現(xiàn)形成了獨(dú)特魅力，對(duì)于當(dāng)代陶瓷釉上彩

其中中國(guó)的陶瓷釉上彩藝術(shù)有著悠久的歷史，它裝飾門類眾多，藝術(shù)特色更是異彩紛呈。傳統(tǒng)的陶瓷釉上彩裝飾按其發(fā)展歷程可分為：紅綠彩、斗彩、古彩、粉彩、新彩等門類，其藝術(shù)特色均各有千秋。關(guān)鍵詞：裝飾；陶瓷裝飾藝術(shù)；釉上彩中國(guó)陶瓷歷史上最早的釉上彩要數(shù)磁州窯所創(chuàng)燒的紅綠彩。紅綠彩瓷是在高溫白釉或白地黑花瓷燒成后，在白釉上用礬紅、綠色彩釉、黃等色劑勾畫出紋飾進(jìn)行瓷面彩繪，再入窯以八百攝氏度左右的低溫?zé)?。因此也常稱為“宋加彩”或“金加彩”。其用色大膽、色彩鮮艷奪目、強(qiáng)

種藝術(shù)的體現(xiàn)。釉上彩是陶藝的一種主要的表現(xiàn)形式。陶瓷釉上彩是低溫顏色釉品種之一。釉上彩是陶瓷的主要裝飾技法之一，它是用各種彩料在已經(jīng)燒成的瓷器釉面上繪制各種紋飾，然后二次入窯，低溫固化彩料而成。因彩附著于釉面之上，故名釉上彩。釉上彩瓷器的發(fā)展歷程是從無(wú)釉到有釉，又由單色釉到多色釉，然后再由釉下彩到釉上彩，并逐步發(fā)展成釉下與釉上合繪的五彩、斗彩。到元明清三代景德鎮(zhèn)釉上彩日益發(fā)展，出現(xiàn)了金彩、斗彩、五彩、素三彩、粉彩、琺瑯彩、黑彩、墨彩、新彩、雜彩、廣彩等許多

鍵詞：瓷板畫；釉上彩；景德鎮(zhèn)中國(guó)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展推動(dòng)中國(guó)現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)迅速發(fā)展，特別是世界各國(guó)之間的文化交流，西方的現(xiàn)代藝術(shù)流入推動(dòng)了中國(guó)傳統(tǒng)陶藝與現(xiàn)代陶藝的發(fā)展。本文對(duì)景德鎮(zhèn)的現(xiàn)代陶藝家的瓷板畫作品進(jìn)行分析。景德鎮(zhèn)的陶瓷材料豐富多樣，以釉上技法為主，選擇了三名景德鎮(zhèn)陶藝家，他們代表了三個(gè)不同年齡階段的藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)代景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的理解與熱愛(ài)。一、李林洪（一）作品的變化和特性從作家的繪畫方式和追求來(lái)看，他與西方印象派畫家接近，色彩是他作品中的重要語(yǔ)言形式。所不同的是

們主要來(lái)說(shuō)一說(shuō)釉上彩中的粉彩裝飾的藝術(shù)美。釉上彩可以說(shuō)是一個(gè)大家庭了，比較著名的就有琺瑯彩、粉彩、古彩、五彩以及新彩瓷等等。制作過(guò)程就是將泥胎施上白色、透明又或者是淺色的單色釉先入窯燒制成瓷，再用彩料在瓷身繪制圖案或者紋樣再次入窯低溫?zé)贫伞?span id="j5i0abt0b" class="hl">釉上彩的歷史悠久，其溯源可以早在北齊時(shí)期，北齊武平六年的范粹墓出土了相當(dāng)精美的白彩綠彩器，在很多的青器上也有著很多的類似于釉上彩點(diǎn)綴。釉上彩器紋飾的成熟是在唐代的長(zhǎng)沙窯開(kāi)始出現(xiàn)的，但是很多人不承認(rèn)這一說(shuō)法，因?yàn)榇媸捞?/div>

神州·中旬刊 2017年6期2017-08-15

當(dāng)時(shí)獨(dú)樹(shù)一幟的釉上彩繪新品種。粉彩瓷畫是在五彩、琺瑯彩制作工藝的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的，彩料“深于胭脂，淺如薔薇”，是中國(guó)陶瓷藝術(shù)史上的一朵奇葩，是中華民族的瑰寶?！碴P(guān)鍵詞〕 釉上彩 粉彩瓷 五彩 琺瑯彩 玻璃白一、清代粉彩瓷概說(shuō)粉彩是中國(guó)清代彩瓷品種之一。它作為釉上彩的陶瓷裝飾品種，大約出現(xiàn)在十七世紀(jì)中葉的清代康熙晚期（1662-1722年），之后盛行于雍正、乾隆年間，并一直延續(xù)至今。清代粉彩瓷是在五彩的基礎(chǔ)上秉承五彩、琺瑯彩制作工藝而燒制出的新品種，因彩料中

軍陶瓷藝術(shù)欣賞釉上彩瓷板《樹(shù)藤園林》人物名片：胡衛(wèi)軍，江西吉安人，1982年出生，高級(jí)工藝美術(shù)師，高級(jí)陶瓷美術(shù)師。畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院。現(xiàn)就職于江西省陶瓷研究所從事陶瓷美術(shù)設(shè)計(jì)工作，師從中國(guó)陶瓷設(shè)計(jì)大師王采門下。2008年全市青年崗位能手榮譽(yù)稱號(hào)，中國(guó)工藝美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)員，景德鎮(zhèn)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。2007年作品《紫歸母懷十載情》榮獲2007年慶香港回歸十周年“紫荊杯”江西省陶瓷藝術(shù)大賽金獎(jiǎng)。2008年作品《錦繡前程》榮獲2008年和諧中華迎奧運(yùn)“全國(guó)美術(shù)大賽”一

激情的陶瓷藝術(shù)釉上彩瓷板《遠(yuǎn)方》人物名片：賈璟，工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計(jì)師、青年陶瓷藝術(shù)家、中國(guó)工業(yè)設(shè)計(jì)協(xié)會(huì)會(huì)員，設(shè)計(jì)學(xué)碩士，現(xiàn)為景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院、中國(guó)陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)研究中心教師、洛陽(yáng)藍(lán)島文化傳播有限公司設(shè)計(jì)總監(jiān)。擅長(zhǎng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)及陶瓷裝飾，曾受著名陶瓷藝術(shù)家李林洪、周國(guó)楨、龔循明、王愛(ài)紅等老師的指點(diǎn)，追求將當(dāng)代設(shè)計(jì)理念與陶瓷相互融合，作品多次參與國(guó)內(nèi)外展覽并獲獎(jiǎng)，論文曾發(fā)表于省部級(jí)、核心期刊并多次參與國(guó)家級(jí)、省級(jí)設(shè)計(jì)項(xiàng)目。榮譽(yù)：首屆研究生國(guó)家獎(jiǎng)學(xué)金獲得者《云水祥龍》2011

美學(xué)》。在現(xiàn)代釉上彩裝飾的設(shè)計(jì)上無(wú)不體現(xiàn)了這一點(diǎn)。首先釉上彩是陶瓷裝飾的一種。又稱“爐彩”。所謂釉上彩，就是在燒成的白釉瓷，單色釉瓷，或者是多色彩瓷的基礎(chǔ)上進(jìn)行彩繪后，再入窯經(jīng)700°C—800°C燒制而成的彩繪瓷器。釉上彩是陶瓷的主要裝飾技法之一，包括粉彩瓷、青花加彩瓷、五彩瓷、彩飾瓷、彩繪瓷、色地描金瓷及琺瑯彩等。釉上彩是明清以來(lái)比較流行的陶瓷裝飾手法。它的流行不僅是因?yàn)樗妓嚨母倪M(jìn)，還有它顏色的豐富性和表現(xiàn)力，使它在視覺(jué)上能贏得人們的親睞。這種生產(chǎn)消

000)引 言釉上彩工筆人物瓷畫是中國(guó)傳統(tǒng)人物瓷畫的重要類型，這一結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)并具有濃郁的裝飾意味的人物瓷畫類型一度十分繁榮，時(shí)至當(dāng)代依然是釉上彩工筆人物瓷畫的主流類型之一，總體仍保留著精工細(xì)麗的基本藝術(shù)面貌。無(wú)論是傳統(tǒng)還是當(dāng)代，釉上彩工筆人物瓷畫都存著意象性表現(xiàn)形式，只不過(guò)當(dāng)代釉上彩工筆人物瓷畫的意象性表現(xiàn)更為突出并成為當(dāng)代釉上彩工筆人物瓷畫藝術(shù)家的主動(dòng)追求，對(duì)其未來(lái)發(fā)展趨向具有至關(guān)重要的意義。一、釉上彩工筆人物瓷畫源流概談釉上彩人物瓷畫風(fēng)格多樣，以借鑒傳統(tǒng)

王環(huán)平釉上彩圖案繪畫，看似簡(jiǎn)單的操作，但實(shí)際上，要?jiǎng)?chuàng)作一幅優(yōu)秀的作品，需要長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐。釉上彩的圖案繪畫是一個(gè)復(fù)雜的過(guò)程。先從線說(shuō)起，中國(guó)畫以線造型，線也是瓷畫的表現(xiàn)手段，線條的圖案，采取多種形式有簡(jiǎn)單的線條，夸張和扭曲的線條，線的長(zhǎng)度，顏色等必須緊密結(jié)合，給人一種流暢和舒適的印象。圖案繪畫的形式最富有高貴和超現(xiàn)實(shí)的美感，必須有一定的審美內(nèi)涵，優(yōu)雅的魅力和欣賞價(jià)值。這也是融合精神與自然，個(gè)人的理想和精神追求的自我表達(dá)。在快速變化的時(shí)代，在面對(duì)各種各樣的藝

平高溫顏色釉和釉上彩是陶瓷藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)重要組成部分。如在花卉上加上陰影的形式，配上釉色裝飾，即在瓷胎上雕刻成為精美漂亮的影青瓷藝術(shù)瓷。影青瓷藝術(shù)的高溫顏色釉，匯集了各種巧妙的裝飾手法，經(jīng)過(guò)高溫顏色釉加工，雕塑和繪畫的結(jié)合而成的綜合裝飾。所謂釉上彩是第一次燒成的白釉瓷器或單色釉瓷，再進(jìn)入溫度為600攝氏度到900攝氏度的窯爐進(jìn)行燒制。高溫色釉和釉上彩都需巧妙的設(shè)計(jì)從而達(dá)到完美的藝術(shù)創(chuàng)作。高溫色釉和釉上彩相結(jié)合是一個(gè)全面的裝飾技術(shù)，需要有熟練的繪畫技巧和掌握

的時(shí)代背景下，釉上彩工藝技術(shù)與審美傾向均發(fā)生了顯著變化，沒(méi)骨形式在釉上彩瓷中迅速興起，表現(xiàn)在花鳥(niǎo)題材中尤為顯著，逐漸占據(jù)主流地位，促使釉上彩花鳥(niǎo)畫進(jìn)入嶄新的沒(méi)骨時(shí)代。一、沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫與釉上彩沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫演變概說(shuō)沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫是既不同于寫意、亦不同于工筆的中國(guó)花鳥(niǎo)畫的一大門類。主要以墨或色進(jìn)行渲染而少用線條，結(jié)合了寫意與工筆等多種技法，用筆有粗細(xì)之分，用色有積色、敷色之變，宮廷與文人趣味相交融，在發(fā)展過(guò)程中形成許多不同的風(fēng)格與流派。一般認(rèn)為徐熙之孫宋人徐崇嗣是沒(méi)骨花

瓷畫類型。清代釉上彩瓷藝術(shù)達(dá)到技藝的巔峰，類型豐富，盛行工筆技法，形成釉上彩工筆仕女瓷畫發(fā)展的巔峰時(shí)代。清代釉上彩工筆仕女瓷畫主要類型為粉彩、琺瑯彩、淺絳彩等，畫面中的仕女形象與清代社會(huì)風(fēng)氣密切相關(guān)，真實(shí)地反映著當(dāng)時(shí)對(duì)女性的審美要求和現(xiàn)實(shí)狀況。一、 清代封建禮教與釉上彩工筆仕女瓷畫女性美的淡化作為中國(guó)封建社會(huì)最后一個(gè)皇朝的清代，在其中前期仍然保持著經(jīng)濟(jì)繁榮，封建理學(xué)思想依然根深蒂固，因而，在清代釉上彩工筆仕女瓷畫中的仕女形象是不可能盡情地展示女性之美的，必