色彩粉潤(rùn)、精雅圓瑩的民族瑰寶——清代粉彩瓷

姚瑤

〔摘 要〕粉彩產(chǎn)生于清代康熙晚期，盛行于雍正、乾隆年間，并一直延續(xù)至今。它以其淡雅清麗的色彩、粉潤(rùn)柔和的風(fēng)格以及絕倫精妙的工藝著稱(chēng)，最終成為當(dāng)時(shí)獨(dú)樹(shù)一幟的釉上彩繪新品種。粉彩瓷畫(huà)是在五彩、琺瑯彩制作工藝的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的，彩料“深于胭脂，淺如薔薇”，是中國(guó)陶瓷藝術(shù)史上的一朵奇葩，是中華民族的瑰寶。

〔關(guān)鍵詞〕 釉上彩 粉彩瓷 五彩 琺瑯彩 玻璃白

一、清代粉彩瓷概說(shuō)

粉彩是中國(guó)清代彩瓷品種之一。它作為釉上彩的陶瓷裝飾品種，大約出現(xiàn)在十七世紀(jì)中葉的清代康熙晚期（1662-1722年），之后盛行于雍正、乾隆年間，并一直延續(xù)至今。清代粉彩瓷是在五彩的基礎(chǔ)上秉承五彩、琺瑯彩制作工藝而燒制出的新品種，因彩料中含有“玻璃白”粉而得名。其烘燒的溫度較五彩低，色彩柔和淡雅，又稱(chēng)軟彩。粉彩瓷初創(chuàng)時(shí)比較粗糙，僅在紅花的花朵中運(yùn)用胭脂紅料，其它色彩大多仍沿用五彩的制作法。

隨著清代粉彩瓷的發(fā)展與興盛，工藝技法的不斷改進(jìn)完善，認(rèn)識(shí)也不斷深化；粉彩瓷的色澤也越來(lái)越豐富、嬌艷。雍正時(shí)期，粉彩瓷器出現(xiàn)了空前的發(fā)展，特別受皇家貴族和歐洲人的喜愛(ài)。由于“玻璃白”和五彩彩料的融合，使各種彩色產(chǎn)生了“粉化”。紅彩變成粉紅，綠彩變成淡綠，黃彩變成淺黃，其他顏色也都變成不透明的淺色調(diào)；同時(shí)還可通過(guò)加入量的多少而獲得一系列不同深淺濃淡的色調(diào)，給人粉潤(rùn)柔和之感。故稱(chēng)這種釉上彩為“粉彩”，與康熙硬彩（五彩）相對(duì)，亦稱(chēng)“軟彩”。

清代的彩繪多以花卉畫(huà)為主，瓷面上的彩花婀娜多姿，不僅有白地繪彩，還有多種顏色地的彩繪，如：“珊瑚紅地、淡綠地、醬地、墨地、木紋開(kāi)光等等”。而描金勾線(xiàn)加填墨彩的品種更是別致，增加了粉彩瓷在色彩對(duì)比上的美感和光彩奪目的效果。同時(shí)，這時(shí)期中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的沒(méi)骨畫(huà)法也被融入到粉彩繪制當(dāng)中，講求突出陰陽(yáng)、濃淡的立體感，色彩比五彩豐富。所以獲得了“只恐風(fēng)吹去，還愁日灸銷(xiāo)”的美譽(yù)。如圖：

由于清代粉彩瓷藝術(shù)的突出成就，它最終取代了琺瑯彩，被宮廷和民間廣泛使用，成為清代瓷器釉上彩裝飾的一個(gè)重要種類(lèi)。粉彩瓷可算是中國(guó)古代藝術(shù)“洋為中用”的典范。后人把這個(gè)時(shí)代稱(chēng)作陶瓷史上五彩繽紛的時(shí)代。雖然當(dāng)時(shí)青花、五彩、斗彩、單色釉等已達(dá)到登峰造極的境地，但粉彩瓷集前代之所長(zhǎng)，以其淡雅清麗的色彩、粉潤(rùn)柔和的風(fēng)格以及絕倫精妙的工藝著稱(chēng)，最終成為當(dāng)時(shí)獨(dú)樹(shù)一幟的釉上彩繪新品種。

二、清代粉彩瓷中的“玻璃白”工藝

由于粉彩瓷畫(huà)是在五彩、琺瑯彩制作工藝的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的，因此在彩料、熔劑、制作方法上也與五彩大致相同。當(dāng)時(shí)的制瓷工人借鑒琺瑯彩的制法，引進(jìn)了銅胎琺瑯中一種不透明的白色彩料，并借鑒琺瑯彩工藝上的多色階配制技法，并最終創(chuàng)造出了“粉彩”釉上彩新品種。這種銅胎琺瑯中的不透明的白色彩料，俗稱(chēng)“玻璃白”。經(jīng)光譜分析得出，這是一種含砷的乳白色玻璃，可以在彩繪中發(fā)揮四種重要作用：

（1） 、它可將各種彩色“粉化”，使紅者呈粉紅，綠者呈淡綠，色調(diào)品種從而大大增加。一件器物上彩繪時(shí)用色可多達(dá)二十余種，有深淺濃淡之分，加強(qiáng)了紋飾的層次，產(chǎn)生明暗相宜的繪畫(huà)效果。其層次豐富，立體感強(qiáng)，可以運(yùn)用畫(huà)、填、洗、扒、吹、點(diǎn)等技法，將色料依深淺、濃淡的描繪于圖案中的花朵、動(dòng)物、人物的衣服和房屋的墻身上，再以低溫（700～800℃）燒制而成。

（2）、在粉彩沒(méi)有發(fā)明之前，我國(guó)彩瓷都是采用單線(xiàn)平涂的方式繪制，所以花卉大都缺乏立體感。自從發(fā)明了玻璃白工藝之后，再在瓷器上面繪畫(huà)時(shí)，可先將紋飾部分用“玻璃白”打底，然后施彩渲染，再用國(guó)畫(huà)中渲染手法，每一種顏色都顯現(xiàn)出漸變的層次，有了正、反、仰、俯、翻、轉(zhuǎn)的變化，從而增強(qiáng)立體感。這種方法畫(huà)出來(lái)的花鳥(niǎo)、山水及人物等，都有了明暗、深淺和陰陽(yáng)向背之分，具有豐富的層次和立體感。

（3）、彩繪后另涂一層“玻璃白”粉，經(jīng)700～750℃左右的溫度烘燒后，色料熔化成玻璃狀，與釉面密結(jié)，呈色晶瑩。故《陶雅》中描述粉彩為“鮮艷奪目，工致常殊”。

（4）、“玻璃白”還可單獨(dú)用作描繪雪景或需用白色表現(xiàn)的紋飾。

另外，除通常所采用“膠水”和“水”作溶劑外，清代粉彩瓷的色料還創(chuàng)新了用“油”作溶劑，而這兩種溶劑的彩料相互作用時(shí)，使表面上產(chǎn)生或厚或薄的效果，形成不同層次色調(diào)。

粉彩制作工藝精良，出于五彩卻而勝于五彩，主要原因在于粉彩的種類(lèi)繁多，彩料“深于胭脂，淺如薔薇”。在雍正年間繪制的許多粉彩瓷大都用上了十幾種彩料，有的甚至多達(dá)二十多種，是中國(guó)陶瓷藝術(shù)史上的一朵奇葩。

三、清代粉彩瓷的藝術(shù)特征

康熙晚期的粉彩由于尚處于初創(chuàng)階段，其原料依賴(lài)進(jìn)口，畫(huà)意通常較為簡(jiǎn)單，故精品較為少見(jiàn)。到雍正六年，其造型胎釉和彩繪有了空前的發(fā)展，粉彩所需的原料“研發(fā)”和粉彩技藝已日臻成熟，其用色也可以達(dá)到二十多種。粉彩取代了五彩的地位，躍居于釉上彩繪榜首。此時(shí)，不僅官窯制品以粉彩為主要裝飾，而且也開(kāi)始廣泛地應(yīng)用于民窯。到了乾隆年間，粉彩瓷器的燒制更進(jìn)入黃金時(shí)代。粉彩漸趨繁縟，不僅可自如流暢地著上顏色，表達(dá)的意象也日趨細(xì)膩，其表現(xiàn)手法被譽(yù)為清朝官窯中典型代表。這一時(shí)期的粉彩瓷器，除繼承傳統(tǒng)以渲染為主要手法的白地粉彩瓷外，還繁衍出了許多色地開(kāi)光、光內(nèi)繪粉彩的紋飾，如：藍(lán)地描金開(kāi)光，各種錦地開(kāi)光，各種色地粉彩花卉開(kāi)光等。制瓷工藝也愈發(fā)先進(jìn)，出現(xiàn)了鏤空轉(zhuǎn)心瓶、鏤空套瓶、香插、仿古銅彩爵杯、花觚以及仿各類(lèi)工藝品、仿織錦金鐘籠等。這些均為乾隆時(shí)期粉彩瓷器中的精品。此外，傳世的作品中還有粉彩玲瓏器加飾金彩，嬌艷欲滴，如乾隆粉彩加金蓮花紋蓋碗，全器玲瓏，繪荷蓮紋飾，青花繪荷葉及莖，上飾金彩，粉彩繪荷花，蓋頂及底足內(nèi)均青花篆書(shū)“大清乾隆年制”款。這種玲瓏粉彩瓷器，裝飾別開(kāi)生面，為乾隆時(shí)期所獨(dú)有。

到雍正年間，主要造型有盤(pán)、碗、壺、尊、洗、各式瓶等。官窯作品的圖案紋飾以花卉為主，繪畫(huà)益臻精妙，常繪數(shù)朵綺麗彩花，婀娜多姿，競(jìng)相開(kāi)放。其次所繪的折枝、團(tuán)花、果實(shí)、鳥(niǎo)雀、山水、人物、故事等也都栩栩如生，內(nèi)容頗為豐富。此外還有各種色地彩繪的粉彩瓷器，增加了粉彩瓷器在色彩對(duì)比上的美感。傳世品雍正珊瑚紅地粉彩牡丹紋貫耳穿帶瓶就是一件代表作品。

清代粉彩的器形包括有壺、瓶、樽、罐、盆、盤(pán)、洗、缸、盒等。乾隆年間，瓷器的器形比雍正時(shí)期更為繁多，別具一格的陳設(shè)品層出不窮。嘉慶朝的前期，粉彩基本保留乾隆朝的遺風(fēng)，但又遠(yuǎn)遜于乾隆盛世。到道光、咸豐朝，已趨衰落，粉彩瓷器的數(shù)量雖多，但品種、造型已大為減少，傳世的上乘佳品極少。同治、光緒兩朝，由于社會(huì)開(kāi)始陷于動(dòng)亂和衰敗，除少量官窯粉彩器外，已無(wú)特殊精致的粉彩作品流傳，不得不說(shuō)是一種遺憾。

清代粉彩的紋飾品種除白釉地粉彩與色地粉彩外。清代粉彩的紋飾品種除白釉地粉彩與色地粉彩外，還有釉下青花或是琢器上下部分為色地，腹部為白地或色地開(kāi)光的粉彩。彩繪圖案多以龍鳳、花卉、山水、人物、故事等為主題畫(huà)面，并以當(dāng)時(shí)名畫(huà)家的繪畫(huà)為藍(lán)本，兼容西方繪畫(huà)技法。常見(jiàn)的花卉有月季、牡丹、玉蘭、薔薇、菊花、海棠等。清代粉彩瓷器的紀(jì)年款式一般為六個(gè)字：“大清某某年制”，或四個(gè)字“某某年制”字款。字型：順治、康熙時(shí)盛行楷書(shū)，雍正時(shí)楷書(shū)于多于篆書(shū)，乾隆時(shí)流行篆書(shū)，而到嘉慶以后又以楷書(shū)為主。格式有單圈、雙圈、無(wú)圈欄、雙邊正方形，雙邊長(zhǎng)方形、青花書(shū)款為主流，乾隆后期多用紅字款。

總而言之，清朝粉彩瓷器裝飾手法豐富、格調(diào)高雅，為釉上彩瓷重要品種之一。粉彩是清代宮廷陶瓷的主要裝飾手法，在中國(guó)陶瓷中享有盛譽(yù)。筆者試將它的藝術(shù)特征總結(jié)為以下四句：

色彩粉潤(rùn)，精雅圓瑩；

筆意雋逸，形神考究；

層次豐富，明暗相宜；

洋為中用，博采眾長(zhǎng)。

結(jié)語(yǔ)

1、老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的事物是彩瓷畫(huà)中最常見(jiàn)的主題，在中國(guó)瓷器發(fā)展史上占有重要地位。清代粉彩瓷蘊(yùn)涵著中華民族的心理和精神特質(zhì)，以及中國(guó)式的功利傾向。

2 、清代粉彩瓷反映了很深的儒學(xué)倫理內(nèi)涵。清代粉彩瓷不僅是高品位的藝術(shù)，而且集聚深層次的文化積淀。它們用生動(dòng)具體的造型和圖形表達(dá)了嚴(yán)謹(jǐn)、縝密的理性思考，絕大部分內(nèi)容都體現(xiàn)以仁愛(ài)為核心、以忠孝為根本，強(qiáng)調(diào)“禮”的行為規(guī)范，強(qiáng)調(diào)美的倫理性本質(zhì)，重視審美的情感體驗(yàn)和道德倫理的結(jié)合，是禮制文化的產(chǎn)物。粉彩瓷所具有的這種以儒家為代表的古典美學(xué)思想，是兩千年來(lái)中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的重要內(nèi)容和本質(zhì)精神，是從中國(guó)獨(dú)特文化氛圍的母體中誕生的。光影協(xié)調(diào)、樸素簡(jiǎn)潔、淡雅清麗的藝術(shù)風(fēng)格也體現(xiàn)了清代含蓄內(nèi)斂、溫柔敦厚的個(gè)性氣質(zhì)。

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