在當(dāng)代箏樂演奏中,氣息的運(yùn)用至關(guān)重要,這一點(diǎn)在現(xiàn)代箏曲《海之波瀾》中得到了充分體現(xiàn)。這首作品以自然為背景,在現(xiàn)代演奏方式的基礎(chǔ)上融合了傳統(tǒng)技法。這種古典與現(xiàn)代的融合,對(duì)演奏者的氣息控制提出了極高的要求。在演奏過程中,氣息的流轉(zhuǎn)不僅關(guān)乎技巧的展現(xiàn),更是情感傳遞的關(guān)鍵。演奏者通過氣息的微妙變化,能夠精準(zhǔn)地把握節(jié)奏與情感,進(jìn)而精準(zhǔn)傳達(dá)作品的情感。正是氣息的巧妙運(yùn)用,拓寬了《海之波瀾》的情感空間,為聽者呈現(xiàn)出自然壯闊的想象空間,同時(shí)也表現(xiàn)出作曲家對(duì)故鄉(xiāng)大海的深情。因此,在當(dāng)代箏樂演奏中,氣息的訓(xùn)練不僅有助于演奏者深人理解作品內(nèi)涵,更有助于展現(xiàn)箏樂的魅力,推動(dòng)這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式的傳承與發(fā)展。
一、作品的創(chuàng)作背景
唐末詩人司空?qǐng)D的經(jīng)典著作《二十四詩品》通過24首風(fēng)格不同的小詩,闡述了24種風(fēng)格的美學(xué)意境,分別為雄渾、沖淡、纖秧、沉著、高古、典雅、洗練、勁健、綺麗、自然、含蓄、豪放、精神、縝密、疏野、清奇、委曲、實(shí)境、悲慨、形容、超詣、飄逸、曠達(dá)、流動(dòng)。其深厚的美學(xué)思想影響著后世的文學(xué)、音樂等藝術(shù)創(chuàng)作。作曲家王瑞在創(chuàng)作《海之波瀾》這一作品時(shí),便以《二十四詩品》為構(gòu)思,將古代文學(xué)內(nèi)涵與傳統(tǒng)箏樂演奏技術(shù)、西方音樂創(chuàng)作理論相結(jié)合,通過多種元素的巧妙融合,呈現(xiàn)了大海的壯闊,傳達(dá)了大海賦予人的遼遠(yuǎn)遐想,也體現(xiàn)了作者深深的鄉(xiāng)愁。王瑞在創(chuàng)作中將思鄉(xiāng)之情融入古箏演奏,以家鄉(xiāng)的大海為表象,傳遞出人類對(duì)大自然的無限敬仰與崇拜。作曲家之所以選擇古箏這一樂器承載作品的音樂意境,是因?yàn)楣殴~是中華民族傳統(tǒng)的彈撥弦鳴樂器,歷史悠久,能夠通過獨(dú)特的音色與演奏技法,極具張力地表達(dá)作者的內(nèi)心感受。古箏對(duì)樂曲的表達(dá)是富有感染力與穿透力的,能夠深深感染聽眾,使其感受到作品內(nèi)在深厚的力量與情感。演奏者運(yùn)用古箏特有的演奏模式和情感表現(xiàn)方式,能夠更加深刻地詮釋作品,賦予作品立體多元的形象。
二、傳統(tǒng)箏樂演奏中“氣”的運(yùn)用
(一)調(diào)氣
傳統(tǒng)的古箏演奏十分講究氣韻,而“氣”便是氣韻生成的主要途徑,沒有了“氣”的帶動(dòng),箏樂演奏就失去了靈魂。因此,在古箏演奏中,呼吸占據(jù)著關(guān)鍵位置。這里提到的呼吸就是演奏中氣息的運(yùn)用,涉及古箏演奏中音樂的連接、樂段的停頓、節(jié)奏與速度的劃分等多個(gè)環(huán)節(jié)。古箏演奏中的呼吸分為大呼吸與小呼吸、快呼吸與慢呼吸,以“樂句”和“樂思”的需求為基礎(chǔ)加以詮釋,配合不同的氣息將樂句、樂段串聯(lián)在一起,便構(gòu)成了極具藝術(shù)表現(xiàn)力的音樂表達(dá)。氣息在演奏中發(fā)揮著關(guān)鍵作用,關(guān)乎演奏的整體效果。在演奏過程中,為了自如地運(yùn)用氣息,演奏者需適當(dāng)?shù)卣{(diào)動(dòng)全身的力量,包括指尖、各關(guān)節(jié)、小臂、大臂、肩膀、后背、臀部與雙腳的力量。此外,演奏中的彈奏力度、音色的控制等也與氣息關(guān)系緊密,甚至可以說,二者的效果直接取決于氣息的運(yùn)用。
古箏演奏中氣息調(diào)控與肢體力量的協(xié)同運(yùn)作構(gòu)成了藝術(shù)表現(xiàn)的核心機(jī)制,演奏者通過呼吸節(jié)奏與身體力量的動(dòng)態(tài)調(diào)整,實(shí)現(xiàn)音樂情感的精準(zhǔn)傳遞。比如,在演奏氣勢(shì)磅礴的樂段時(shí),演奏者利用腹式深呼吸形成胸腔共鳴,同時(shí)提高呼吸頻率,驅(qū)動(dòng)肩背下沉,使產(chǎn)生的反作用力經(jīng)腰、腿傳導(dǎo),最終在指尖形成爆發(fā)性的觸弦力度。以古箏曲《海之波瀾》快板為例,第56到72小節(jié)中快速且連續(xù)的滾奏,需在氣息的帶動(dòng)下提高指力切換的速度和顆粒度,并運(yùn)用合適的演奏技法使樂句、段落表達(dá)層次清晰、情緒豐富,進(jìn)而逐漸推向高潮。在第73至123小節(jié)中,連續(xù)的撮弦與點(diǎn)奏相結(jié)合以及大量后半拍進(jìn)人樂句與正拍進(jìn)人樂句穿插的節(jié)奏模式,更需要?dú)庀⒌募映?。?duì)此,可采用短促且快速的呼吸,與所需要的節(jié)奏律動(dòng)與速度完美融合。在第124至157小節(jié)中,右手大量的長搖、左手大量后半拍進(jìn)人的分解和弦以及部分三連音節(jié)奏型,需要演奏者不斷調(diào)整氣息,右手保持長線條的氣息帶動(dòng),左手在適宜的氣口處進(jìn)行呼吸,以此配合旋律走向。值得注意的是,肢體力量的傳導(dǎo)路徑隨演奏強(qiáng)度的改變呈現(xiàn)相應(yīng)的梯度特征,即高強(qiáng)度演奏時(shí),足底反作用力經(jīng)核心肌群向上傳導(dǎo),中強(qiáng)度演奏依賴于腰肩的彈性支撐,弱奏則依賴前臂肌群的微力調(diào)控。這種呼吸與體態(tài)的動(dòng)態(tài)平衡延伸至心理層面,即要求演奏者建立樂句氣口與生理呼吸之間的映射,控制呼吸的同步誤差,最終實(shí)現(xiàn)氣息脈動(dòng)、肢體動(dòng)能與音樂韻律的三維統(tǒng)一。傳統(tǒng)美學(xué)“氣韻生動(dòng)”要求當(dāng)代演奏者利用丹田之氣,激發(fā)肢體力量,進(jìn)而呈現(xiàn)琴弦妙音,賦予靜態(tài)樂譜以生命的律動(dòng)。音樂呼吸的中斷即意味著藝術(shù)生命體的機(jī)能衰竭,因此演奏者要將呼吸訓(xùn)練提升至與指法技巧同樣的專業(yè)高度。
(二)貫氣
在古箏演奏中,貫氣同樣重要。所謂貫氣,就是利用技巧使所有氣息貫通,是較高水平的呼吸形式。從嚴(yán)格意義來說,貫氣這種呼吸形式貫穿古箏演奏的每個(gè)音節(jié),音節(jié)之間通過“氣”產(chǎn)生關(guān)聯(lián),并組成悠揚(yáng)樂曲。貫氣可以聯(lián)結(jié)一首樂曲中的全部小呼吸,使之形成更加順暢連貫、極具韻律變化的大呼吸。在古箏演奏中,為了使氣息與曲目融會(huì)貫通,應(yīng)從如下三方面入手。
其一,演奏者要先了解古箏曲目。不同曲目的呼吸方式有所差異,演奏者只有掌握了曲目所要傳遞的情感后,才能在氣息的運(yùn)用上更加自如,精準(zhǔn)把握古箏演奏的呼吸節(jié)奏。在呼吸節(jié)奏控制上,演奏者要做到上下、首尾的貫通,而先決條件就是要把握好“氣”與“力”。前者發(fā)于演奏者內(nèi)部,依靠氣丹田發(fā)力生成;后者則發(fā)于演奏者外部,依靠外力方可完成。在古箏演奏中,為了保證各音節(jié)的連貫,演奏者需要利用腕部力量,使手部進(jìn)行弧線運(yùn)動(dòng),以此串聯(lián)起整場(chǎng)演奏。
其二,為了自如運(yùn)用貫氣,演奏者還需要具有結(jié)構(gòu)意識(shí)?;诠殴~的演奏特點(diǎn),大多數(shù)作曲家在創(chuàng)作古箏作品時(shí),都比較注重作品旋律的線條感。古箏作品中各音節(jié)以極具韻律感的形式橫向流動(dòng),從而傳遞出深厚的情感。這說明古箏作品本身具有結(jié)構(gòu)性,作為二度創(chuàng)作者的演奏者需要在演奏作品時(shí)合理運(yùn)用氣息連接各音節(jié)、各樂句、各樂段、各樂章,使演奏層次更加清晰。
其三,古箏演奏者要擺脫技巧的桎梏,聚焦“氣”的合理運(yùn)用,以正確的呼吸加強(qiáng)古箏演奏的連貫性,彰顯韻律之美。從古典藝術(shù)的維度來看,“氣”不只是物質(zhì)世界中生命的緣起,更作為一種心境狀態(tài)存在于世間。處在這種狀態(tài)中的人,能夠心緒平緩,達(dá)到無我境界,切斷自身與周圍事物的聯(lián)結(jié),并自覺調(diào)整呼吸,演奏者應(yīng)以這種超然、無為心境進(jìn)行古箏演奏,使呼吸的起伏與音樂節(jié)奏保持一致。情緒是影響演奏者心境的主要因素,為了在演奏中發(fā)揮自如,演奏者應(yīng)具備情緒調(diào)節(jié)能力,將自身情緒與音樂聯(lián)結(jié),一呼一吸跟隨古箏的律動(dòng)進(jìn)行。對(duì)于音樂本身而言,其向外傳遞的情感多元,時(shí)而激昂高亢,時(shí)而婉轉(zhuǎn)低沉。這些起伏多變的情緒要求演奏者使用差異化的氣息,使氣息與力量同曲目情緒達(dá)到高度契合,充分展現(xiàn)古箏演奏的藝術(shù)之美,從而與古箏樂真正達(dá)到“心手合一”
三、當(dāng)代箏樂演奏中氣息的重要性
(一)技術(shù)表現(xiàn)與藝術(shù)意象的融合
在當(dāng)代箏樂藝術(shù)的發(fā)展過程中,氣息調(diào)控已超越單純的生理機(jī)能,演變?yōu)檫B接技術(shù)表現(xiàn)與藝術(shù)生命力的核心紐帶。箏曲《海之波瀾》以跌宕起伏的音響結(jié)構(gòu)與多維情感張力,成為詮釋氣息重要性的典型范本。這首作品對(duì)海浪意象進(jìn)行了動(dòng)態(tài)轉(zhuǎn)化,要求演奏者熟練掌握呼吸韻律,同時(shí)結(jié)合肢體力學(xué),實(shí)現(xiàn)從物理振動(dòng)到藝術(shù)意象的升華。
在《海之波瀾》的引子部分,綿延的音符模擬潮汐涌動(dòng),此處演奏者需使用腹式深循環(huán)呼吸法。演奏者應(yīng)借助吸氣蓄積膈肌下沉的能量,配合呼氣驅(qū)動(dòng)腰部發(fā)力,使肩臂力量如波浪般傳遞至指尖。這種呼吸模式不僅能確保長樂句的連貫性,更能通過胸腔共鳴增強(qiáng)低頻泛音,營造出海面下暗流涌動(dòng)的空間感。進(jìn)入該曲目的正文段落,整體節(jié)奏激昂快速,此時(shí)演奏者的呼吸調(diào)控切換為胸肋高頻共振模式。為了駕馭快節(jié)奏指法,演奏者需增加呼吸頻率,肋間肌快速收縮,此時(shí)足底形成反作用力,經(jīng)核心肌群傳導(dǎo),形成“踝一膝一腰一肩”的動(dòng)力鏈,最終轉(zhuǎn)化為指尖力觸弦。這種呼吸與體能的協(xié)同爆發(fā),在表現(xiàn)海浪撞擊礁石的激烈場(chǎng)景時(shí),可增大聲強(qiáng),使聲音傳播范圍更廣。值得注意的是,演奏者在轉(zhuǎn)換氣口時(shí)要采用“偷氣”的技巧,在0.3秒內(nèi)完成換氣而不中斷樂句,加強(qiáng)對(duì)氣息的控制。
另外,《海之波瀾》的華彩樂段同樣凸顯出呼吸控制的藝術(shù)。在演奏描繪浪花飛濺的泛音群時(shí),演奏者需在8秒屏息期內(nèi),借助橫膈膜的微顫來維持身體的平衡,同時(shí)快速有力地觸弦,控制弦振衰減速率。這種“靜態(tài)呼吸動(dòng)力學(xué)”要求演奏者的肋間肌與指屈肌高度協(xié)調(diào),防止音色干癟。此處呼吸停滯創(chuàng)造的緊張感,正好與樂譜中的漸弱符號(hào)形成呼應(yīng)。
尾聲回歸平靜的搖指段落,演奏者需啟動(dòng)“氣韻循環(huán)系統(tǒng)”,以5秒為周期的波浪式呼吸,配合前臂擺動(dòng)的力學(xué)補(bǔ)償,保持音色的潤澤度。這種呼吸與肢體之間的調(diào)節(jié)機(jī)制,使《海之波瀾》最后的泛音獲得了長達(dá)9秒的自然衰減時(shí)間,完美呈現(xiàn)出大海重歸深邃的意境,同時(shí)表現(xiàn)出創(chuàng)作者對(duì)大海的深沉情感。
《海之波瀾》的演奏實(shí)踐證明,當(dāng)代箏樂演奏中對(duì)氣息的控制既包含生物力學(xué)的參數(shù)化調(diào)控,又涉及神經(jīng)層面的樂句氣口映射。演奏者需在短時(shí)間內(nèi)完成從樂譜符號(hào)到呼吸模式再到肌群響應(yīng)的系列決策,實(shí)現(xiàn)人琴交互,以現(xiàn)代技法詮釋傳統(tǒng)古箏的氣韻。可以說,當(dāng)代箏樂的藝術(shù)生命力,深深根植于演奏者對(duì)氣息物質(zhì)性與精神性的雙重掌控。
(二)當(dāng)代箏樂演奏中的氣息處理策略
在當(dāng)代箏樂演奏中,為了更好地運(yùn)用氣息技巧,演奏者要從技術(shù)與情感兩個(gè)維度分析演奏作品,明確作品的結(jié)構(gòu)與和聲特征,深度剖析曲目的情感內(nèi)涵,與創(chuàng)作者進(jìn)行情感交流,進(jìn)而根據(jù)作品旋律精準(zhǔn)控制氣息,以巧妙的氣息處理完美詮釋箏樂作品。不僅如此,演奏者還要根據(jù)曲目的內(nèi)在情感,控制氣息力度、延續(xù)時(shí)長等,增強(qiáng)箏樂的藝術(shù)表現(xiàn)力。當(dāng)演奏者善于利用呼與吸的節(jié)奏來調(diào)配氣息,就能準(zhǔn)確把控曲目的節(jié)奏,并在下一個(gè)音符到來時(shí)做好充足的準(zhǔn)備。此外,演奏者也能通過力度控制差異來體現(xiàn)不同的氣息。在《海之波瀾》這一箏樂曲目中,涉及旋律變化與創(chuàng)作者情緒起伏的段落,均要求演奏者通過氣息強(qiáng)弱的變化加以體現(xiàn),準(zhǔn)確傳達(dá)作品情感,彰顯大海的動(dòng)態(tài)活力與自然魅力。古箏演奏的藝術(shù)特征需要依靠氣息的動(dòng)態(tài)變化加以呈現(xiàn),慢板的綿長氣息與快板的脈沖式呼吸形成明暗張力。演奏者需要構(gòu)建類似語言韻律的呼吸語匯體系,通過神經(jīng)、肌肉的協(xié)同控制,實(shí)現(xiàn)情感的精準(zhǔn)投射。這種氣息處理方式需要演奏者不斷練習(xí),將其內(nèi)化為藝術(shù)本能。當(dāng)演奏者具備良好的氣息處理能力,其演奏的箏樂自然張力十足,更具直擊心靈的力量,更能與聽者達(dá)到情感共鳴
四、結(jié)語
本文以《海之波瀾》為例,從多個(gè)維度分析了氣息在當(dāng)代箏樂演奏中的重要性。演奏者通過調(diào)氣與貫氣,將肢體間的作用力轉(zhuǎn)化為藝術(shù)表現(xiàn)力,使技術(shù)表現(xiàn)與藝術(shù)意象達(dá)到高度融合。演奏者通過對(duì)氣息的精準(zhǔn)處理,能夠傳達(dá)創(chuàng)作者的內(nèi)部情感,在創(chuàng)作者與聽者間形成情感聯(lián)結(jié)的紐帶,提升箏樂的藝術(shù)水準(zhǔn)。
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作者單位:
四川文化藝術(shù)學(xué)院