民族樂器是各個民族于漫長的歷史發(fā)展進(jìn)程中,在生產(chǎn)勞動與社會生活中創(chuàng)造出來的。中國民族樂器隨著中華民族的起源與發(fā)展一路走來,是中華民族音樂得以繼承與延續(xù)的載體,是華夏文明的象征和符號,凝聚著持續(xù)發(fā)展的文化、歷史以及社會的精髓。中國民族樂器取材于自然,其制作與演奏體現(xiàn)了人與自然的和諧統(tǒng)一,反映出中華傳統(tǒng)文化里“天人合一”的思想理念。民族樂器同樣重視音色的平衡和諧,就像古琴當(dāng)中的“清、微、淡、遠(yuǎn)”,體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化里“中庸之道”的處世哲學(xué)觀念。它們善于營造意境,其演奏也頗為講究含蓄內(nèi)斂,體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化里含蓄美的審美追求。學(xué)習(xí)民族樂器可陶冶情操,比如古琴被視作修身養(yǎng)性的工具,體現(xiàn)了中華傳統(tǒng)文化里注重個人修養(yǎng)的道德觀念意識。民族樂器在創(chuàng)新過程中不斷豐富發(fā)展其中鮮明的民族精神內(nèi)涵。
一、民族樂器承載的民族精神
中國民族樂器蘊(yùn)含著極為豐富且多元的民族精神,在諸多方面彰顯出中華民族的獨特氣質(zhì)與深沉的文化品格。民族樂器歷經(jīng)了長達(dá)千百年的傳承歷程,有著悠久的歷史以及深厚的文化底蘊(yùn)。在中國民族器樂藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程中,演奏家們持續(xù)創(chuàng)新曲目并不斷精進(jìn)演奏技巧,從最初較為簡單的單音演奏逐步發(fā)展至如今復(fù)雜的多聲部合奏,這充分體現(xiàn)出了對傳統(tǒng)文化的尊重,以及傳承創(chuàng)新發(fā)展的精神。
眾多民族樂器的制作工序繁雜,需歷經(jīng)多道工序,還要花費(fèi)長時間進(jìn)行打磨與調(diào)試,工匠們于每個制作環(huán)節(jié)皆精心雕琢,追求極致的工藝水準(zhǔn),蘊(yùn)含著深厚的“工匠精神”。以傳統(tǒng)民族樂器二胡為例,選取材料時要挑選適宜的木材與蟒皮,這要求制作師有高超技藝,對材料特性有深入了解,還要耗費(fèi)大量時間去選取優(yōu)質(zhì)材料,力求樂器在音色及演奏方面達(dá)至最佳狀態(tài)。這種對技藝完美的執(zhí)著追求,是對工匠精神最為生動的闡釋。雕刻琴頭、制作琴身、安裝琴弦等環(huán)節(jié),每一步都充滿挑戰(zhàn),制作者要克服材料質(zhì)地不均、工藝精度要求高等困難,這同樣體現(xiàn)出中華民族堅韌不拔、勇往直前的優(yōu)秀精神。民族樂器制作工藝代代傳承,工匠們肩負(fù)著傳承民族文化的使命,他們遵循傳統(tǒng)技藝,保留民族樂器的精髓,是對民族文化的守護(hù)與敬重。
傳統(tǒng)工藝與知識相結(jié)合,以培養(yǎng)學(xué)生的價值觀和責(zé)任感,為技藝技能傳承筑牢價值根基、注入精神動力。在民族樂器獨奏中,演奏者需要面對復(fù)雜演奏技巧,以古琴為例,泛音和按音的平衡、減字譜的視奏障礙以及對作品的文化理解與情感表達(dá),需要無數(shù)次的練習(xí),數(shù)年乃至十幾年如一日,這種堅持和付出,正是面對生活挑戰(zhàn)時奮斗精神的生動寫照。在民族樂器合奏中,如二胡、琵琶等各種樂器擁有獨特的音色,二胡的聲音悠揚(yáng)、琵琶的清脆,他們互相配合、呼應(yīng),共同交織出和諧美妙的音樂。在合奏過程中,每位演奏員都需要根據(jù)樂曲整體的旋律和節(jié)奏,調(diào)整自己演奏的力度、速度和音色,這需要高度的默契與協(xié)作,體現(xiàn)出團(tuán)隊協(xié)作意識與集體榮譽(yù)感,也象征著人與人、人與社會之間的和諧共處。
在不斷增強(qiáng)的文化交流中,民族樂器也從另一面展現(xiàn)了開放包容與創(chuàng)新進(jìn)取的獨特魅力。嗩吶作為中外文化交流的象征之一,也不斷借鑒西方音樂元素,青年演奏家史亞龍將《百鳥朝鳳》改編為爵士版本,加入即興華彩段?!叭畎V”馮滿天將阮“玩”出了新花樣,搖滾、爵士、藍(lán)調(diào)都能在阮上演奏出來,他將這件古老的樂器注入了新的活力。他們在保留民族樂器獨特音色的基礎(chǔ)上,融入西方的節(jié)奏,創(chuàng)造出獨特的音樂風(fēng)格,使傳統(tǒng)曲目煥發(fā)出現(xiàn)代活力,展現(xiàn)出開放包容的精神,使民族樂器在保持自身特色的同時,不斷發(fā)展壯大,走向更廣闊的世界舞臺。
二、民族樂器在高校美育中的價值
(一)文化傳承價值
習(xí)近平總書記指出,“博大精深的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的根基”,高校美育通過培根鑄魂的價值引領(lǐng),為青年學(xué)子的全面發(fā)展注人豐厚的精神滋養(yǎng)與創(chuàng)新動能。
民族樂器作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,凝聚了中國傳統(tǒng)音樂的美學(xué)精髓與工藝智慧。古琴的“減字譜”蘊(yùn)含了古代哲學(xué)思維,笛子的“六孔律制”體現(xiàn)了聲學(xué)智慧。高校通過教學(xué)實踐,使這些“靜態(tài)遺產(chǎn)\"轉(zhuǎn)化為“活態(tài)文化”,讓陳列在大地上的文化遺產(chǎn)成為高校美育教育中的豐厚資源,完成了對文化根脈的延續(xù),從而幫助學(xué)生理解中華文明的連續(xù)性與傳承性。
現(xiàn)當(dāng)代,“國潮”音樂、游戲配樂,如《原神》中的民樂元素,使當(dāng)代青年學(xué)生重新發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)民族樂器的情感表達(dá)與文化傳達(dá)。通過社團(tuán)活動,為民族樂器技藝傳承提供平臺,完成對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)與傳承。
在全球化背景下,學(xué)習(xí)民族樂器能讓學(xué)生深刻體會中華文化的獨特魅力,通過民族樂器教學(xué)樹立文化自覺與自信。在藝術(shù)學(xué)習(xí)進(jìn)程中,青年學(xué)生逐步洞悉中華文化脈絡(luò)、汲取中華優(yōu)秀文化藝術(shù)的精華,進(jìn)而樹立正確的歷史觀、國家觀。
(二)美育核心價值
在藝術(shù)美育實施的過程中,深人發(fā)掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中所蘊(yùn)含的價值理念、道德規(guī)范、生活美學(xué)與處世之道,以中華文明精神為標(biāo)識,增強(qiáng)學(xué)生的民族認(rèn)同感和文化自信。
美育是音樂教育的本質(zhì)屬性,音樂教育是學(xué)校美育的主要內(nèi)容與途徑,也是深受學(xué)生歡迎和期待的課程,具有獨特的美育價值,能夠培養(yǎng)學(xué)生感受美、欣賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美以及追求人生趣味和理想境界的能力。
民族樂器教學(xué)是實現(xiàn)音樂美育價值的重要渠道。民族樂器擁有獨特的音色,如古琴的“空靈”,嗩吶的“蒼勁悲愴”,運(yùn)用音色傳遞將抽象的情感轉(zhuǎn)化為可以被感知的音樂語言。在解讀傳統(tǒng)曲目時,結(jié)合創(chuàng)作背景讓學(xué)生在演奏時感受多種意境,“以樂傳情”,讓學(xué)生觸碰到作品的深層文化內(nèi)核,也傳遞了中國藝術(shù)情景交融的美學(xué)特質(zhì),引導(dǎo)學(xué)生感受民族樂器中所蘊(yùn)含的深厚文化。
民族樂器教學(xué)通過技藝傳授、情感共鳴等方式逐層遞進(jìn),將美育核心目標(biāo)與學(xué)生思維發(fā)展緊密融合,塑造和培養(yǎng)具備文化底蘊(yùn)、情感溫度的全面人格。
(三)創(chuàng)新實踐價值
民族樂器教學(xué)的目的不拘泥于精湛演奏技巧的訓(xùn)練,也不致力于專業(yè)樂器演奏家的培養(yǎng),而是通過樂器教學(xué),落實音樂教育中至關(guān)重要的一環(huán)——音樂實踐。它可以讓學(xué)生更深入地理解音樂,感受音樂的魅力。
這種以學(xué)生為中心、以興趣為引導(dǎo)的教學(xué)方式,為學(xué)習(xí)者提供了一個開放式的自主探索平臺,并使其能在實踐中進(jìn)行大膽的嘗試和創(chuàng)新。由此通過民族樂器教學(xué)構(gòu)建出“以器載道”的教學(xué)框架,如古琴課程將減字譜的解讀與其作品《溪山琴況》中所蘊(yùn)含的美學(xué)思想相結(jié)合,在各種技法中融入“清、微、淡、遠(yuǎn)”的中庸之道。在琵琶教學(xué)中引入敦煌壁畫,通過分析唐代曲項琵琶的演奏形式與方法,使它“活”起來,讓學(xué)生穿越千年,感知絲綢之路中的文化交融。
在科技高速發(fā)展的今天,民族樂器教學(xué)課堂也可以通過借助人工智能技術(shù)開展創(chuàng)新活動,通過VR設(shè)備體驗古代樂部所演奏的樂器同如今有何不同。這種創(chuàng)新教學(xué)模式完成了民族器樂與繪畫等姊妹學(xué)科跨越的文化傳遞,使民族樂器突破技藝傳授層面,成為文化、美育和創(chuàng)新等綜合素養(yǎng)的培育平臺。
三、民族樂器教學(xué)的實踐探索
到自前為止,高校美育取得突破性進(jìn)展,美育教學(xué)改革成效顯著,高校學(xué)生的審美和人文素養(yǎng)顯著提升?!督逃筷P(guān)于切實加強(qiáng)新時代高等學(xué)校美育工作的意見》中指出“到2035年,形成多樣化高質(zhì)量具有中國特色的社會主義現(xiàn)代化高等學(xué)校美育體系”。據(jù)筆者調(diào)查:全國現(xiàn)有3012所高等院校,包含綜合類、師范類、藝術(shù)類等各類院校,其中全國開設(shè)民樂課程約占音樂學(xué)科院校的 40% 一50% ,但普通高校僅有 15%-20% 的學(xué)校通過選修課、社團(tuán)或?qū)嵺`項目形式開設(shè)民樂課程,且多集中于經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)地區(qū)或地方文化特色鮮明的院校。
然而,目前高等教育階段藝術(shù)美育教育大多停留在人文藝術(shù)知識、藝術(shù)審美體驗階段,缺乏樂器演奏等實踐技能的持續(xù)性教育,無法滿足學(xué)生興趣特長發(fā)展需要。甚至,很多高校并沒有對非音樂專業(yè)學(xué)生開設(shè)音樂教學(xué)課程,有的已開設(shè)音樂課程的高校也以選修課為主?!捌胀ǜ咝T谂囵B(yǎng)高素質(zhì)綜合型人才教育中的重要性沒有正確和充分的認(rèn)識,少數(shù)幾門選修課和較少的樂器活動不能達(dá)到素質(zhì)教育對美育的要求。”同時,非專業(yè)高校學(xué)生課程較零散,課時不足,學(xué)生無法系統(tǒng)完整地進(jìn)行學(xué)習(xí)。這種現(xiàn)象究其原因主要是學(xué)校沒有充分認(rèn)識到對非音樂專業(yè)高校學(xué)生進(jìn)行樂器教學(xué)的價值和重要性,缺乏足夠的重視,導(dǎo)致設(shè)置的課程不平衡。
民族樂器的教學(xué)不僅是學(xué)會演奏幾首曲子,音樂學(xué)科作為人文學(xué)科之一,擔(dān)負(fù)著審美、文化、道德、創(chuàng)新教育的重任,是當(dāng)今高校不可缺少的一部分,且民族樂器教學(xué)為傳承中華傳統(tǒng)文化起著重要作用,在高素質(zhì)綜合型人才的培養(yǎng)過程中起著重要作用。
(一)阮所蘊(yùn)含的文化精髓
“漢武帝于元封六年封皇室楚王的孫女封為烏孫公主,并將其遠(yuǎn)嫁至烏孫國。出嫁前,漢武帝擔(dān)心她路途遙遠(yuǎn)會思念家鄉(xiāng)親人,命工匠特制出一種模樣似阮的樂器,以途中彈奏消愁?!比睿喾Q“阮咸”,早期也被稱作“琵琶”,是我國最古老的彈撥樂器之一,發(fā)源于以西安為主的西北地區(qū)?!澳暇┪魃茦蚬拍钩鐾恋拇u刻壁畫上(南朝時期),有一位樂伎懷抱與漢琵琶的形狀極為相似的樂器演奏。這件珍貴的資料為現(xiàn)世探究阮的形狀和結(jié)構(gòu)提供了極大幫助。曲項琵琶在唐朝從西域傳入中國,且于樂器中占據(jù)主導(dǎo)地位。武則天統(tǒng)治時期,蜀人蒯朗在古墓中發(fā)掘一樂器,呈正圓形,看起來與阮咸擅彈的那件樂器極為相似。太常少卿元行沖說:“這是阮咸所制作的樂器?!辈⒆尳橙擞媚绢^仿制了一個,安上琴弦,演奏起來聲音清亮。于是,它便有了自己的名稱一“阮咸”。施耐庵在其《水滸傳》第八十一回中也寫道:“季師師取過阮來,撥個小小的曲兒,教燕青聽?!?/p>
阮有著圓潤的音色與形狀,這體現(xiàn)出中國古代人所追求的“中和之美”,契合中國從古至今含蓄、溫和的特性。阮是音樂的承載者,更是魏晉時期文人志士超脫世俗、寄情山水的一種象征。從唐宋時期的鼎盛階段,到中間無人問津,再到現(xiàn)代民族樂團(tuán)的復(fù)興,阮的演變反映出民族樂器在時代變遷當(dāng)中的韌性,融合現(xiàn)代技法的作品《云南回憶》,體現(xiàn)了傳統(tǒng)與創(chuàng)新共生。
(二)阮在高校美育中的可行性
1.培養(yǎng)中華美育精神
阮身為民族樂器,是中國傳統(tǒng)文化與藝術(shù)里的關(guān)鍵部分,作為中華文化的珍貴寶藏,在傳承美育方面有極為豐富的意義與價值,它擁有圓潤渾厚的音色、豐富的表現(xiàn)力,以及所承載的深厚文化底蘊(yùn),能展現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化,在潛移默化間影響人們的思想感情、提升審美素養(yǎng),又能于美育中彰顯其獨特的教育意義。學(xué)生通過欣賞、學(xué)習(xí)阮,可在音符的流動中體會到中國傳統(tǒng)文化的深厚底蘊(yùn),提升對美的感知與理解能力,增強(qiáng)對藝術(shù)的感悟力。
教育在傳承民族音樂以及深人認(rèn)識文化背景方面發(fā)揮著關(guān)鍵作用,是極為有效的方式之一。借助學(xué)校教育這一直接途徑,可為學(xué)生構(gòu)建起了解和學(xué)習(xí)民族樂器的平臺,通過學(xué)習(xí)民族音樂,學(xué)生可以了解中華傳統(tǒng)文化,提高對本民族文化的認(rèn)同感。
2.培養(yǎng)審美能力,激發(fā)創(chuàng)造能力
民族樂器作為審美感知的關(guān)鍵橋梁,每種樂器都有獨有的音色特點,學(xué)生通過聆聽與演奏的方式,可切實地領(lǐng)略到這些音色所蘊(yùn)含的美妙之處。民族樂器還承載著極為豐富的民族音樂文化,在音樂表現(xiàn)中,旋律呈現(xiàn)出多樣的風(fēng)格,有時激昂振奮,有時柔美舒緩。學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中,可充分感受不同風(fēng)格音樂所散發(fā)的魅力,拓寬審美視野。民族音樂常通過民族樂器來描繪自然景象、抒發(fā)內(nèi)心情感,學(xué)生在演奏以及欣賞的過程中,仿佛突破時空的限制,真切地感受到音符之間傳遞的情感,提升自身對于美的感知能力與想象能力。
更重要的是,民族樂器教學(xué)也為學(xué)生提供了一個表達(dá)自我、抒發(fā)情感的平臺,在對樂器有一定掌握后,在樂曲的即興段落或散板中結(jié)合情感靈活調(diào)整,融入自身的表達(dá),可在極大程度上強(qiáng)化學(xué)生的創(chuàng)造性思維。
3.阮在高校美育中的實踐探索
隨著學(xué)校美育的開展與普及,“我國大中小各級學(xué)校正努力優(yōu)化融合“藝術(shù)基礎(chǔ)知識技能教學(xué) + 藝術(shù)審美感知培養(yǎng) + 藝術(shù)專項特長訓(xùn)練”的教學(xué)模式,”其中在義務(wù)教育階段,多數(shù)學(xué)校已實現(xiàn)幫助學(xué)生通過在校學(xué)習(xí)掌握1—2項樂器演奏技能。部分地區(qū)高校已開設(shè)鋼琴演奏、數(shù)碼鋼琴等樂器演奏類課程,但都需要學(xué)生具備一定的鍵盤演奏基礎(chǔ)和樂理知識,與大多數(shù)學(xué)生音樂技能水平之間存在巨大差距。顯然,這類樂器演奏課程的通用性不強(qiáng),普適性不強(qiáng),無法滿足大多數(shù)學(xué)生對樂器學(xué)習(xí)的需要。
通過課程創(chuàng)新,上海高校在非專業(yè)美育課程中,將阮作為傳統(tǒng)民族樂器的代表納人藝術(shù)實踐課程。例如,上海財經(jīng)大學(xué)通過“民樂、合唱、舞蹈、話劇”四大藝術(shù)實踐,增設(shè)器樂普及類課程,形成階梯式級進(jìn)教學(xué)模式,開設(shè)《揚(yáng)琴表演實踐》等課程,由淺入深,雖然未提及阮,但課程體系擴(kuò)展現(xiàn)實民樂類課程已涵蓋多種,逐步將阮納入美育課程中,為阮的普及奠定基礎(chǔ)。
實踐教學(xué),可讓學(xué)生獲得沉浸式體驗。上海對外經(jīng)貿(mào)大學(xué)組織學(xué)生走入上海民族樂團(tuán),開展阮樂專題實踐。活動中,上海民族樂團(tuán)阮聲部首席劉波教授結(jié)合欣賞與現(xiàn)場演奏,講解阮的歷史演變、文化內(nèi)涵與經(jīng)典曲目,如《絲路駝鈴》等。學(xué)生通過聆聽、互動和體驗,直觀感受阮的音色魅力與藝術(shù)表現(xiàn)力,實現(xiàn)“以美育人”的目標(biāo)。上海黃浦區(qū)一小學(xué)的校本課程中,阮也作為一項課程由音樂學(xué)院的老師教授課程,對學(xué)校的小學(xué)生們做到從小培養(yǎng),完成對中國傳統(tǒng)文化的教學(xué)與傳承。
綜上所述,阮于高校美育里切實提高了非專業(yè)學(xué)生的審美素養(yǎng)以及文化認(rèn)同,推動了美育朝著更深層次與創(chuàng)新方向發(fā)展,也實現(xiàn)了文化的傳承。在以音樂表現(xiàn)作為路徑的藝術(shù)美育進(jìn)程中,應(yīng)選擇適用性高、簡單且易于學(xué)習(xí)、容易讓人產(chǎn)生成就感與滿足感的民族樂器,并將其作為學(xué)生參與藝術(shù)實踐活動的根本落腳點。
四、結(jié)語
中共中央辦公廳、國務(wù)院辦公廳發(fā)布的《關(guān)于全面加強(qiáng)和改進(jìn)新時代學(xué)校美育工作的意見》明確提出了“推動高雅藝術(shù)進(jìn)校園,持續(xù)建設(shè)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承學(xué)校和基地,創(chuàng)作并推廣高校原創(chuàng)文化精品”,這一舉措為民樂走進(jìn)校園提供了相應(yīng)的政策保障。國家還將包括阮在內(nèi)的傳統(tǒng)樂器制作技藝等納入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的范疇,借助資金扶持等一系列方式,保護(hù)和傳承阮的制作工藝以及演奏技藝。阮在高校美育當(dāng)中的推廣,并非僅僅是樂器的普及,更關(guān)鍵的是借助“一把阮”來喚醒青年學(xué)生對于中華傳統(tǒng)文化基因的感知,實現(xiàn)從“技藝傳授”至“文化自覺”的升華轉(zhuǎn)變。
民族樂器在高校美育中所有的價值,遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了針對音樂技能訓(xùn)練的范疇。其借助“器物之美”以及“聲音之韻\"的多重滲透方式,使學(xué)生實現(xiàn)個體審美、集體文化認(rèn)同以及社會價值實踐的升華。在未來,高校應(yīng)當(dāng)將民樂樂器當(dāng)作支點,構(gòu)建起傳統(tǒng)與未來對話、本土與世界實現(xiàn)連接、藝術(shù)與生活融合的全新美育形態(tài),切實實現(xiàn)美育育人的教育使命。
【基金項目:本文系東北大學(xué)2025年度本科教育教學(xué)研究與改革項目“美育浸潤視域下高?!n堂樂器’教學(xué)研究與實踐”階段性研究成果(項目編號:XJGYB12025060)】
(作者單位:東北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院)
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