論南宋戲曲世俗化形成以及傳播途徑

洪博涵

（沈陽音樂學院， 遼寧 沈陽 110003）

中國戲曲是一種包含詩、歌、舞綜合因素的戲劇樣式，戲曲建立的首要條件是“曲”，“曲”是一種集語言、文學、音樂成分為一身的藝術(shù)形式，它既遵從語言的聲律詞格，又有某種在長期實踐過程中逐漸形成的固定規(guī)律，其形成需要一個較長的歷史發(fā)展過程，這個過程的完成恰好與中國戲劇世俗階段的到來相輔相成。 南宋戲曲承北宋而來，衣冠南渡后，戲曲種類驟增至50 多種，其中南戲影響最大。這些不同門類的藝術(shù)匯聚一地， 通過同臺演出、交流和競爭， 對戲曲的形成與發(fā)展發(fā)揮了積極作用，在題材方面可通過彼此移植，擴大反映社會生活的領(lǐng)域；在藝術(shù)上通過取長補短、吸收各種審美因素，獲得進一步的提高，以滿足廣大市民日益提高的審美需求。 戲曲是南宋封建文化發(fā)展的產(chǎn)物，是商品經(jīng)濟極大繁榮的結(jié)果，是中國戲劇發(fā)展史的重要篇章[1]。

一、中國戲曲起源概述

戲曲即指中國的傳統(tǒng)戲劇。戲曲作為一個專門的藝術(shù)名詞，最早出現(xiàn)在宋代，宋人王國維《宋元戲曲史》首次從理論上把我國具有民族特色的傳統(tǒng)戲劇定名為戲曲，從此約定俗成。20 世紀50 年代后，我國學術(shù)界遂將宋代以來的雜劇、南戲乃至地方戲都統(tǒng)稱為戲曲。

中國戲曲起源很早，形成卻很晚。究其原因，是因為它是與表演藝術(shù)緊密結(jié)合造成的。只有經(jīng)過漫長的歷史發(fā)展過程，等到其他藝術(shù)趨向成熟后才能為它提供藝術(shù)基礎(chǔ)。 所以，一般認為南宋時溫州一帶的南戲是中國戲曲最早形成的標志。經(jīng)過數(shù)百年的演變與發(fā)展， 它已成為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶，也是人類的文化遺產(chǎn)[2]。

二、南宋戲曲世俗化發(fā)展的音樂基礎(chǔ)

（一）市井音樂興起

與唐代最具代表性的恢宏華麗的宮廷樂舞不同，伴隨著宋元商貿(mào)經(jīng)濟的發(fā)展和市民階層的空前壯大，備受新興市民青睞的小曲、說唱、戲曲、小型器樂等市井音樂的蓬勃興盛并日益繁榮。市民成為社會音樂生活的主宰，這是中國音樂文化的一次重要的轉(zhuǎn)型。 市井音樂娛樂活動的產(chǎn)生，說明宋代的藝人已不是唐代那樣靠宮廷、官宦、貴族蓄養(yǎng)，他們的社會與經(jīng)濟地位已相對獨立，他們的音樂表演活動走向了職業(yè)化，并具商業(yè)化也從此開始[3]。

（二）宮廷音樂漸衰

宮廷音樂同迅速崛起并具有嶄新風貌的市民音樂形成鮮明的對照，宋朝宮廷音樂則是一片雅樂重鑄的復(fù)古風景。宋初宮廷通過承接南唐系統(tǒng)的江南音樂，間接繼承的是隋唐燕樂遺制，故宮廷雅樂、燕樂、鼓吹樂、大曲各類音樂的建制、內(nèi)容齊備。 與隋唐燕樂相比， 宋代宮廷音樂較唐代已遠為遜色。宮廷音樂機構(gòu)規(guī)模大大縮小，樂工只有數(shù)百人。 宋初樂制循后周，設(shè)教坊，所奏樂曲十八調(diào)四十大曲，大都是經(jīng)由五代各小朝廷保存下來的唐朝宮廷樂舞，且不可能全部演出。

（三）南宋的詞調(diào)歌曲

自文人介入曲子歌詞創(chuàng)作之后， 其語言風格、音樂風格以至審美的標準,頓時具有了濃郁的文人氣質(zhì)，被稱為文學史上的宋詞。 詞人特別注重詞的文情與曲調(diào)的聲情相結(jié)合。填詞之風的盛行又促進了新的詞調(diào)不斷產(chǎn)生,更有詞人兼音樂家常為自己所做的新詞因詞度曲，一時詞調(diào)音樂迅速發(fā)展成為一道波瀾壯闊的巨流, 掀開了音樂史上新的一頁。宋詞有大量的曲牌，是當時及后世多種音樂形式的涌現(xiàn)和構(gòu)成的主要因素， 尤其為唱賺、 諸宮調(diào)、雜劇、南戲等綜合性音樂形式的形成以及戲曲的成熟奠定了基礎(chǔ)。

（四）纏令、纏達和唱賺

兩宋的民間，至少有三種流行的聲樂套曲——纏令、纏達和唱賺。 纏令前有引子，后有尾聲，中間插有同宮的若干不同曲牌；纏達前有引子，引子后由同宮的兩個不同曲牌不斷反復(fù)聯(lián)成。唱賺在聲腔曲式上極其復(fù)雜， 幾乎綜合了當時各種聲腔的優(yōu)長,曲調(diào)豐富，曲式復(fù)雜，既包括慢曲、曲破、大曲等傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲[4]。

（五）說唱

說唱技藝大致分有兩支：一支是說唱受音樂影響較深的諸宮調(diào)；一支是直接從曲子音樂發(fā)展而來的鼓子詞，在文人中間流行。 雖然它們都在元代衰微， 但由于它們的音樂組合形式都是曲牌的連綴，所以都為曲牌體音樂的成形提供了重要基礎(chǔ)。

（六）戲曲音樂

1.宋雜劇

宋雜劇的特點主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

（1）宋雜劇有相對完整的表演結(jié)構(gòu)，包括艷段、正雜劇、后散段3 個部分。艷段表演生活瑣事，有著簡單的情節(jié)，相當于楔子的作用；正雜劇即雜劇的主體，用于對較為復(fù)雜的故事情節(jié)進行表演；后散段又稱為“雜扮”，是一種臨時的滑稽表演，可加演或者不加演。

（2）宋雜劇已經(jīng)形成了固定的角色行當。 其中主要的角色有末泥、裝旦、副凈、副末、裝孤等。末泥相當于男主角，是主要演員兼導演；裝旦扮演婦女，是對女主角的稱呼；副凈是丑角，一般扮演滑稽可笑的角色；副末則以副凈為對象，與其配合，打趣逗樂；裝孤是扮演官吏的角色。 雜劇的角色是后世戲曲中“生、旦、凈、丑”四大行當?shù)碾r形。

（3）宋雜劇有滑稽戲和歌舞戲兩種。 滑稽戲以對白為主要表現(xiàn)形式，歌舞戲以歌舞表演為主。

（4） 宋雜劇的音樂有著十分豐富的音樂表現(xiàn)力。 如《鶯鶯六幺》《諸宮調(diào)霸王》《藏瓶兒法曲》《賣花黃鶯兒》四段雜劇，就分別對大曲、諸宮調(diào)、法曲和詞調(diào)《黃鶯兒》的音樂素材進行了借鑒。

（5）宋雜劇的劇本大多已失傳,只有南宋周密《武林舊事》中還載有其280 多個劇目名稱。 另外，《東京夢華錄》《都城紀勝》《夢粱錄》《繁勝錄》 等都為我們保存下了許多了解宋雜劇的珍貴資料[5]。

2.南戲

南戲興于北宋末宣和年間的浙江、 溫州一帶。初為在溫州永嘉一帶民歌、曲子基礎(chǔ)上發(fā)展而成的一種民間戲曲，演唱當?shù)氐摹按宸恍∏?，故初名為溫州雜劇或永嘉雜劇。 南宋時進一步吸收大曲、唱賺、諸宮調(diào)及北雜劇的養(yǎng)料。 南戲發(fā)展至南宋紹熙年間在杭州風行一時。 南宋中期足跡遍布浙江、福建、江西。從稱謂上區(qū)別于北雜劇而稱南戲。南戲的發(fā)展雖然比雜劇晚， 但因流傳有較完整的劇本，如《趙貞女蔡二郎》《王魁負桂英》《王煥》《樂昌分鏡》等，所以學者們多以南戲作為我國戲曲藝術(shù)完全成熟的標志。南戲的音樂組織結(jié)構(gòu)早期受姊妹技藝的影響，采用當時詞牌聯(lián)唱、鼓子詞、大曲多遍結(jié)構(gòu)，同時采用最為常見的同一曲牌多遍連唱形式，也有如《張協(xié)狀元》采用的纏達形式或纏令及唱賺的音樂聯(lián)套、大曲的音樂摘遍等，體現(xiàn)出了自己的創(chuàng)造性[6]。

三、南宋戲曲世俗化的形成機制

（一）宋代都市的繁榮

戲曲的形成與兩宋社會經(jīng)濟和市井文化的發(fā)展密不可分。 南宋社會生活的穩(wěn)定為經(jīng)濟、文化的高度發(fā)展創(chuàng)造了良好的條件。 農(nóng)業(yè)、手工業(yè)和交通運輸業(yè)的發(fā)展， 帶來了南宋城市商業(yè)經(jīng)濟的大繁榮。 商品經(jīng)濟的發(fā)展，為戲曲興盛提供了必要的物質(zhì)基礎(chǔ)。 眾所周知，宋代重農(nóng)抑商的傳統(tǒng)思想已發(fā)生動搖，人們再也不以經(jīng)商為恥，反以為有利。南宋更有長足發(fā)展，并得到輿論的支持，并認為士農(nóng)工商，不可缺一。 商品經(jīng)濟的發(fā)展促進社會生產(chǎn)力的提高，國富民足，雜劇演出獲得經(jīng)濟支持。 同時，以營利為目的的瓦舍勾欄演出，與商品經(jīng)濟相結(jié)合，促進了雜劇的發(fā)展，商家往往以優(yōu)伶雜劇吸引廣大顧客[7]。 可見，商品經(jīng)濟的發(fā)展促進了戲曲的興盛，而戲曲的興盛又推動了商品經(jīng)濟的繁榮。

（二）戲曲演出場所——瓦舍勾欄的形成

在宋代產(chǎn)生了許多大型的文藝演出場所——瓦舍， 每個瓦舍里又攔出一個個以供演出的圈子，叫作“勾欄”。 大的瓦舍可容納觀眾數(shù)千人。 由于宋代工商業(yè)的迅速發(fā)展， 出現(xiàn)了不少繁盛的大城市。南宋偏安一隅，瓦舍勾欄依然眾多，僅臨安城內(nèi)外就有瓦舍23 處， 其僅北瓦一個瓦舍就有勾欄13座。 在瓦舍中，不但設(shè)有勾欄，還有眾多的飲食店鋪，熙熙攘攘，熱鬧非凡。在勾欄中演出的節(jié)目有雜劇、雜技、講史、說書、皮影、傀儡、散樂、諸宮調(diào)、角抵、舞旋、花鼓、舞劍、舞刀等等[8]。瓦舍勾欄的形成，對中國戲劇，特別是宋雜劇的興盛所帶來的影響主要體現(xiàn)在瓦舍勾欄為各種藝術(shù)樣式相互學習、交流，提供了有利的條件，更為戲曲的全面綜合提高提供了條件。

（三）戲曲世俗化后的觀眾群體

以手工藝者、店員、商販為主要成分的市民階層，作為城市文化的獨特載體，市民文化在宋代終于形成。 除了那些文人士大夫外，絕大多數(shù)市民文化素養(yǎng)不高。這種低層次的文化水平與相對發(fā)達的城市生活形成了較大的反差。 為適應(yīng)生長的環(huán)境，縮小社會與自身的差別，他們往往通過各種娛樂活動，特別是“看戲”來吸取知識。另外，市民對文化藝術(shù)的渴求以及對節(jié)目欣賞的興趣達到了前所未有的程度，戲曲便符合了這種文化消費觀，因而也就在南宋更加興旺起來。

（四）書會才人的出現(xiàn)

隨著瓦舍勾欄中演出的繁榮，出現(xiàn)了與戲劇形成關(guān)系極為密切的組織——“書會”。一批下層文人為戲曲寫唱詞，作劇本，形成了一批職業(yè)的腳本撰寫者——“才人”， 他們也成立了自己的行會組織——“書會”，以協(xié)調(diào)商議創(chuàng)作。書會才人的出現(xiàn)，對中國戲曲的產(chǎn)生影響是巨大的。書會才人具有較高的文化修養(yǎng)、社會歷史知識和嫻熟的文字表達能力，可以為戲班提供諸多新劇目。 而且把寫作目光直接對準觀眾，了解觀眾的趣味，并在反復(fù)的演出中不斷修改提高。

（五）民間文藝的繁盛與競演促進戲曲的興盛

宋代是我國民間文藝品種最多的年代，北宋有20 多種,南宋驟增至50 多種，有講史、小說、說經(jīng)、諸宮調(diào)、鼓詞、皮影、角抵等其他藝術(shù)。 戲曲正是在與這些兄弟藝術(shù)同臺競演中逐漸成熟發(fā)展的，它們通過競演,在劇目上互通有無,在演技上取長補短,共同爭取觀眾，開創(chuàng)一代文藝之風，最后戲曲獲得全面勝利。

四、南宋戲曲世俗化的表現(xiàn)

（一）創(chuàng)作題材的多樣化

宋代戲曲創(chuàng)作的題材相當廣泛，就塑造的人物而論，有才子佳人、士農(nóng)官商、神仙道化、帝王將相以及新興的城鎮(zhèn)市民。尤其值得注意的是，在“院本雜劇名目”中，表現(xiàn)市民生活的劇目占了189 種，這在以往的各類創(chuàng)作中是不曾有過的。就表述的故事情節(jié)而論，有反對封建束縛爭取婚姻自由的、有批判文人做官后忘恩負義的、有表現(xiàn)普通市民生活的等等。

（二）劇目內(nèi)容的現(xiàn)實性

王國維、任二北曾在《優(yōu)語錄》《優(yōu)語集》中將80 種宋雜劇按內(nèi)容分作4 個大類，其中屬“麗言誚語”的有14 種；屬“諷刺大臣”的有24 種；屬“諷刺時事”的有35 種；屬“諷刺皇帝”的有5 種；屬“直干時事”和“君臣自嘲”的各有1 種。 這里表現(xiàn)對國家政治干預(yù)的諷刺劇目幾乎占了一半。 可以說，戲曲作品反映了那個時代人民的呼聲，具有很強的時代性、現(xiàn)實性、人民性。

（三）市井生活的突出反映

南宋由于城鎮(zhèn)商業(yè)貿(mào)易的大發(fā)展，形成了一大批社會結(jié)構(gòu)頗為龐雜的市民階層。而都市中瓦舍的出現(xiàn)與繁榮，又給宋代的藝術(shù)創(chuàng)作帶來了一次較大的變革， 形成以描寫市民生活為主流的戲曲作品，改變了宋代以前文藝作品主要是描寫統(tǒng)治階級或文人雅士的生活內(nèi)容。這種創(chuàng)作傾向的改變尤以雜劇院本為鮮明，主要是反映都市生活，且表現(xiàn)的生活面非常之廣泛， 幾乎觸及市民生活的各個方面。這類劇目主要有《鬧棚蘭》《鬧學堂》《壞粥店》《壞食店》《雙斗醫(yī)》《寬布衫》等[9]。

（四）演出場所的規(guī)范化

宋代戲曲演出的場所，在城市主要為瓦舍中的勾欄，在鄉(xiāng)鎮(zhèn)和農(nóng)村則為廟會。 與廟會這種既有的演出場所不同，勾欄的產(chǎn)生是與宋代城市商品經(jīng)濟的發(fā)展相聯(lián)系的。 它不僅促進了戲曲的發(fā)展，也帶來了演出場地的固定與規(guī)范。隨著瓦舍中固定演出的出現(xiàn)，大批相對穩(wěn)定的觀眾也逐漸產(chǎn)生。 藝人們就必須重視觀眾對演出的反饋，以爭取在藝術(shù)商品化的瓦舍場上的優(yōu)勢。 因此，宋代固定而且規(guī)范的演出場所——勾欄的產(chǎn)生，是戲曲前進道路上的極大進步。

五、南宋戲曲的傳播途徑

（一）文本傳播

“文本”原是西方現(xiàn)代文藝批評的一個重要術(shù)語。這個詞含義豐富而不易界定，一般地說，文本是語言的實際運用形態(tài)。 我們這里所謂的“文本”，指的是以書籍印刷品為主體的作品。中國古代戲曲雖然早在遠古和先秦就已開始萌芽，但由于其離成熟的戲曲尚遠，當然也不可能有戲曲文本的存在和傳播。 真正的戲曲應(yīng)該以宋代雜劇為開端，宋雜劇在當時不僅已經(jīng)有了成型的劇本，而且還被小販作為商品以不菲的價格在市面上熱賣傳播著。

（二）演出傳播

中國戲曲在萌芽之初，表演本來就是唯一的傳播手段。 南宋戲曲演出可分為以下幾種：

1.皇室宮廷演出

古代的戲曲本來就是帝王家的寵物。 到了唐代,宮廷專設(shè)了教坊司，作為專管“倡優(yōu)雜伎”的機構(gòu)。北宋宮廷沿唐舊制，也置教坊。在宮中舉行慶節(jié)上壽等大型活動時,雜劇常與歌舞、器樂、百戲等一道，在御宴上獻演，上悅“天顏”，下樂群臣，其排場之富麗堂皇，自然是“天下第一”。

2.勾欄劇場演出

戲曲是一門綜合性的舞臺藝術(shù)，劇場既是其得以展示的場所，同時也是其重要組成部分和重要的傳播媒介。 在戲曲藝術(shù)的發(fā)展與傳播史上，劇場也有一個從無到有、從簡單到復(fù)雜的發(fā)展過程。 無論劇場在哪一個階段的發(fā)生發(fā)展與重大變革，都會對戲曲的發(fā)展帶來新的契機和挑戰(zhàn)，都會對戲曲的傳播帶來深遠的影響。最早的戲曲商業(yè)演出場所是宋代的勾欄。 由于宋代工商業(yè)的迅速發(fā)展，出現(xiàn)了不少繁盛的大城市。北宋時期已達到40 多座，都城汴京竟有居民百萬之眾。 在這種特定的情況下，促使城市出現(xiàn)了滿足大眾需求的娛樂場所——勾欄。勾欄為當時人民群眾的娛樂需求，提供了一個宣泄的機會和滿足的場所。 勾欄的出現(xiàn)，使民間文學藝術(shù)以前所未有的速度發(fā)展，戲曲因而有了固定的商業(yè)演出場所與專業(yè)的戲班，部分戲曲專業(yè)隊伍得以從統(tǒng)治階級的高門大宅走向世俗，戲曲于是有了新的面貌[10]。

3.家班堂會演出

家班堂會區(qū)別于公眾性、商業(yè)性的勾欄廟臺演出，又不同于宮廷劇場的戲曲演出類型，是與家庭戲班相伴而生的，和勾欄廟會演員不同，也有別于直接供奉皇帝的宮廷俳優(yōu)，是朝野官紳和富家大族用來滿足自身娛樂或作相互應(yīng)酬的一種手段。南宋的洪邁所著《夷堅志》：“叔祖戴氏生辰，相召慶會，門首內(nèi)用優(yōu)伶雜劇。 ”家班并不總是幽閉于深宅大院,只為一家一主淺吟低唱，而是常常走向大千世界。 從傳播的角度看，家樂戲班的興盛對戲曲向全國的傳播起到了極大的推動作用。

4.迎神賽社演出

中國傳統(tǒng)社會民間戲曲活動大致可分為常規(guī)性營業(yè)演出與時令性聚會演出兩類，常規(guī)性營業(yè)演出主要在城市的瓦舍勾欄、茶園戲館進行，時令性聚會演出則主要在迎神賽社活動中進行。迎神賽社演出指以祈福禳災(zāi)為目的的宗教活動中的戲曲演出。 民間的賽社活動場面火爆，所獻樂藝也以百姓喜愛的俗曲雜劇為主，到后來，演戲就成了賽社獻藝的一項最重要的內(nèi)容了。中國古代戲曲之所以能在宋代形成并勃興，一個很重要的原因，就是當時民間的迎神賽社活動極為興盛。為了適應(yīng)迎神賽社時戲曲演出的需要，祠廟寺觀中的舞臺在各地農(nóng)村如雨后春筍，層出不窮。 南宋都城臨安（今杭州）祠廟有近百區(qū)， 假設(shè)內(nèi)中有一半祭祀時敬獻戲曲，也是一個非?？捎^的數(shù)字。 鄉(xiāng)村的賽社活動，南宋遠盛于北宋，人們在社日和其他祭祀活動中，殺牛向神靈獻上物質(zhì)方面的貢品， 同時演出戲曲節(jié)目娛神。

（三）接受者傳播

民眾對戲曲的接受和反饋的信息就是中華民族戲曲審美觀念的代表，這種審美觀念和審美理想影響著中國戲曲民族特色的形成。既然廣大民眾是戲曲傳播的最主要的受眾，那么他們對戲曲的態(tài)度就不得不被傳播者所重視，他們對戲曲的反饋意見也足具權(quán)威性[11]。

六、結(jié)語

南宋戲曲的發(fā)展史即是中國戲劇融入民間的世俗化進程，也是今天研究社會發(fā)展與音樂關(guān)系的最佳案例。 南宋經(jīng)濟的興盛與市民文化的發(fā)展，為戲曲藝術(shù)的世俗化創(chuàng)造了良好的環(huán)境，從而造就了中國戲曲的成熟。 南宋雜劇與南戲的興起，表明戲曲這種音樂藝術(shù)形式逐漸定型，中國古代音樂從此逐漸進入了以戲曲音樂為主體的發(fā)展時期，并開始成為古代傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的重要載體。宋代的戲曲已經(jīng)能夠自如地運用歌唱、 念白和走過場等表演手段，處理劇情中時間與地點的轉(zhuǎn)移。 戲曲舞臺的時空處理手法，確立了中國戲曲表演時空自由的美學原則，并成為后世承襲千年而行之有效的舞臺表現(xiàn)手段，這些標志著中國戲曲從此走向成熟，奠定了中國戲曲美學的基本范疇。戲曲藝術(shù)自走進世俗之后就一直為民眾所喜愛， 不斷地被傳唱和創(chuàng)新，極大地豐富了民眾的業(yè)余生活。 所以，中國戲曲藝術(shù)發(fā)展到21 世紀仍然展現(xiàn)出蓬勃的生命力， 因此研究南宋戲曲藝術(shù)和傳播途徑有利于中國傳統(tǒng)文化的繼承和中國現(xiàn)代戲曲的創(chuàng)新發(fā)展。