關于鄉(xiāng)土音樂融入地方高校音樂教學可行性研究

曹仁方 許媛媛

摘 要：鄉(xiāng)土音樂不僅是我國民間藝術的優(yōu)秀代表，更是我國傳統(tǒng)音樂技能傳承、舞臺表演、音樂歷史文化等多種因素的有機融合。為了牢固樹立“歷史文化是地方發(fā)展的根之所系，魂之所依”的思想觀念，尋找優(yōu)秀歷史文化中最具生命力的部分，將鄉(xiāng)土音樂融入高校特色教育中，并結合菏澤古箏樂、菏澤弦索樂、魯西南鼓吹樂、山東琴書在地方高校的實踐教學，就所開展的鄉(xiāng)土特色音樂的非遺傳承教育與保護闡述了鄉(xiāng)土音樂融合的必要性及教學方法。

關鍵詞：鄉(xiāng)土音樂;音樂教學;特色教育

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）14-00-02

我國具有悠久的歷史音樂文化傳統(tǒng)和廣袤的地理環(huán)境，鄉(xiāng)土音樂的類別非常豐富，種類繁多。例如山東地區(qū)的古箏樂歷史悠久，表現(xiàn)手法多樣，在國內外享有盛譽，菏澤弦索樂更是旋律音調優(yōu)雅柔美，和聲織體渾厚動聽;菏澤地區(qū)流傳的魯西南鼓吹樂作為我國北方鼓吹樂的一大支脈，久負盛名，在全國都有較大影響。由此可見，將鄉(xiāng)土音樂融入大學教育對傳承我國優(yōu)秀文化歷史和音樂藝術傳承，是非常有價值，且極為必要的。[1]

一、鄉(xiāng)土音樂融合的必要性

（一）鄉(xiāng)土音樂的教育傳承是大學之責

對于傳統(tǒng)大學音樂教育而言，老師所傳授的知識是學生學習的重要內容，因此在注重學生全面發(fā)展的同時也需要傳承自身極具特色的教學內容。鄉(xiāng)土音樂不僅代表了一個地區(qū)人民的生活習慣和精神信仰，更是經過歷時不斷沉淀后的技術精華，通過對鄉(xiāng)土音樂的學習，不僅能夠幫助學生擴大音樂學習的空間和深度，同時鄉(xiāng)土音樂作為一種家鄉(xiāng)風俗，也能夠讓學生在潛移默化中和家鄉(xiāng)產生共鳴和回憶，提高學生的學生學習動力和效率。學生作為國家未來的希望，既是民族音樂的傳遞者，同時又是優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化傳承者，在傳承中要讓鄉(xiāng)土音樂獲得創(chuàng)新，更加具有活力，文化的傳承已經成為我國教育體制最重要的發(fā)展趨勢之一。

（二）鄉(xiāng)土音樂的教育傳承要重視學科建設

隨著我國教育體制改革的不斷深入，學校之間面臨的競爭壓力也在不斷加大。除了師資力量、教學環(huán)境之外，不同學校所開設的課程也是吸引學生的最主要原因之一。音樂學習的特色課程，對于喜歡音樂的學生而言，就是無價的瑰寶，不僅關系到了其自身音樂理論體系的建設，更有助于學生更加個人藝術素養(yǎng)的提高，因此在大學音樂教學中融入鄉(xiāng)土音樂也是學科建設的重心，能夠有效促進學習自身發(fā)展的需要。

根據我國新課標的規(guī)定，全國各地區(qū)音樂教學都需結合本地區(qū)實際情況，針對音樂類別的藝術表現(xiàn)形式來開發(fā)具有本地區(qū)特色的音樂課程。在此過程中，課程資源不只是作為一個全新的概念，更需要通過大量的實踐得出有效的開展方式。其中鄉(xiāng)土音樂的資源開發(fā)，不僅能夠幫助人們整合傳統(tǒng)音樂文化，構建文化傳承脈絡，更對地方音樂教學有著極其重要的作用。將鄉(xiāng)土音樂融入大學音樂課程，既能夠促進鄉(xiāng)土音樂本身的發(fā)展，又可以調動了學校、教師、學生對于該音樂類別和形式的重視和研究程度。最后，鄉(xiāng)土音樂融入音樂教學還需要注重其客觀變化規(guī)律，隨著時代和人們生活的需求而變化是音樂發(fā)展的一個重要特性。因此大學音樂教師既要認識到當前對鄉(xiāng)土音樂資源的開發(fā)和 實踐的重要性，也需要站在發(fā)展的眼光上去審視鄉(xiāng)土音樂的未來和音樂教育的發(fā)展趨勢。[2]

二、鄉(xiāng)土音樂融入課堂教學存在的問題

不可否認，我國近年來對于發(fā)展素質教育，深化音樂教學中的鄉(xiāng)土音樂有了認識上的提高，然而受到鄉(xiāng)土音樂自身發(fā)展的因素影響，其嚴重的落后性和地域性也限制更多聽眾和學生的喜好。相比于流行音樂而言，鄉(xiāng)土音樂不能說更加枯燥，只是由于生活環(huán)境和生活習慣的影響，很多學生在學習時難以理解其中的內涵，導致興趣低下。另外，很多學校由于對鄉(xiāng)土音樂的重視程度不高，教學資源研究缺乏，音樂教師在自身學習過程中也缺少對于鄉(xiāng)土音樂的理論知識，同時隨著世界格局，文化交流和滲透的趨勢，有些音樂老師更加偏愛外國音樂，反而而對鄉(xiāng)土音樂持有輕視態(tài)度。[3]

三、鄉(xiāng)土音樂的融入方法分析

（一）體驗課堂教學法

體驗教學法是現(xiàn)如今音樂教學過程中最重要的教學方法之一，需要帶動學生參與、使學生通過音樂親身經歷，總結經驗，并對鄉(xiāng)土音樂產生主觀的認知和情感的教學方法。體驗式教學和傳統(tǒng)教學一味由教師直接灌輸知識的現(xiàn)象不同，強調學生自身的主體作用，有利于通過鄉(xiāng)土音樂調動學生學習的積極性，提高學生的學習效率。另外音樂教師在對教學中的課程安排時，還可以通過多媒體教學法等自然引進鄉(xiāng)土音樂這一概念，并根據不同學生的年齡段合理制定教學方法和進度。在鄉(xiāng)土音樂學習中，既可以在音樂課堂上直接欣賞民歌，使學生感同身受;還可以帶領學生去到民 歌發(fā)展博物館，感受民歌的歷史以及民歌樂器的多樣性。

（二）直接社會實踐法

音樂教學同樣需要實踐，音樂學習不同于一般的語數(shù)外學科的學習，相比于理論基礎更注重的是提高欣賞的實踐性。舉例說明，方言是地區(qū)獨特的語言文化，對于民歌有直接的影響力，不同的方言所形成的音樂韻律和節(jié)奏不同。因此，為了讓鄉(xiāng)土音樂有效地融入音樂教學，教師可以從挖掘傳統(tǒng)的曲目到利用現(xiàn)代化的教學手段，將地方鄉(xiāng)土特色音樂的音樂藝術特點帶入到音樂教育課堂當中。同時，聘請國內外的音樂藝術院校專家、學者、學生進行藝術交流，提高音樂教育水平及演奏技法。將具有地方鄉(xiāng)土特色及傳統(tǒng)的音樂藝術發(fā)揚光大。另外，還可以選擇讓學生學習一些方言以及學習部分的獨特地方樂器。最后，音樂教學不能只依賴于教師單調的講解，學生的演唱練習會加深其印象和感受，因此學生要學會本地的鄉(xiāng)土音樂。[4]

（三）課外訓練感染法

人的記憶是一個容易遺忘的過程，而遺忘的進程是一個先快后慢的過程，因此如果要使學生對鄉(xiāng)土音樂的學習保持一個長久的記憶，就需要在日常生活中不斷加深學生對鄉(xiāng)土音樂的感受，使學生無意識地加深對鄉(xiāng)土音樂的了解。教師可以利用周圍環(huán)境，例如在公園的清晨常用許 多的老藝術家在練習鄉(xiāng)土音樂和地方戲曲，甚至還有些專門設置的鄉(xiāng)土音樂社區(qū)。老師可以定期組織學生去到這類的地方，讓她們耳濡目染，營造出一個良好的學習氛圍。同時在校園中也可以把關于鄉(xiāng)土知識的展示櫥窗，在不經意間滲透進去。[5]

（四）激勵法推動內在動力

情緒是課堂教學效果的內在驅動力，對于學生提高學習欲望有著激勵作用。情緒能夠以一種生理性動機或社會性動機相同的方式激發(fā)和引導行為。在教學過程中，我們需要學生對保持一種強而有力、穩(wěn)定、持久和深刻的情緒狀態(tài)，就是我們常說的熱情。為了使學生能盡快熟悉鄉(xiāng)土音樂并使其成為音樂教學中重要的組成部分，教師可以采取手段激發(fā)學生對于學習鄉(xiāng)土音樂的間接興趣，即對學習該音樂結果的興趣，引起她們的有意注意。例如教師可以制定一個學習的獎勵制度，對于學生在學習鄉(xiāng)土音樂的過程中的表現(xiàn)進行適當?shù)墓膭?，提高學生學習的自覺性和主動性，增強學生的附屬內驅動力和自我提高的內驅力。[6]

綜上所述，菏澤古箏樂、菏澤弦索樂、魯西南鼓吹樂、山東琴書是山東乃至全國重要的地方音樂種類，也是菏澤音樂歷史文化的重要組成部分。以上四種音樂藝術形式歷史悠久，內蘊豐富，社會群眾基礎廣泛，具有深厚的歷史價值和藝術價值，能見證菏澤地域文化和社會發(fā)展的歷史變遷。為了使其更好的接續(xù)和傳承，先后被批準為國家級非物質文化遺產。但總體還是呈現(xiàn)出后繼乏人的現(xiàn)狀，急需在高校音樂教育中探索一條傳承人才的培養(yǎng)新路。

參考文獻：

[1]張計.傳承鄉(xiāng)土音樂與創(chuàng)新音樂教育[J].知與行，2017（12）：80-83.

[2]馬曉紅.鄉(xiāng)土音樂與多元文化音樂教育[J].北方音樂，2018，38（10）：116-117.

[3]謝黎華.鄉(xiāng)土音樂文化進高校音樂專業(yè)的宏觀思考[J].藝術科技，2016，29（08）：386.

[4]李方閩.地方院校音樂專業(yè)鄉(xiāng)土音樂教育的實踐與思考[J].黑河學院學報，2017，8（09）：203-204.

[5]宋姣.依古納西? 華麗綻放——音樂文化公益活動“鄉(xiāng)土音樂進高?！盵J].中央音樂學院學報，2015（04）：157.

[6]寸曉玲.論鄉(xiāng)土音樂在高校音樂教育中的現(xiàn)今意義[J].民族音樂，2015（02）：94-95.