論魯迅：“世界上本沒有路，走的人多了，也就成了路。”

王赫　寧彤

摘要：中國的民族聲樂發(fā)展源遠流長，是我們中國土生土長的勞動成果。《吳越春秋》中記載的黃帝時期的“彈歌”和《淮南子》中記載的“勞動號子”，是中國民族聲樂的基本雛形，演唱形式多以吆喝、吶喊為主?？梢哉f遠古時期是沒有唱法的，全靠自身的嗓音條件來歌唱。進入奴隸制社會后，歌曲的表演形式和題材變得豐富多樣，出現(xiàn)了“風雅頌”。中國民族聲樂真正發(fā)展時期是“五四”運動以后，通過作詞家作曲家創(chuàng)作的抗日歌曲，興起了歌唱民族聲樂的浪潮，演唱方法是用自己的本嗓歌唱。新中國成立后，中國民歌更是得到了空前的發(fā)展，創(chuàng)作的聲樂作品也更具有藝術性，歌唱的方法借鑒了西方的發(fā)聲方法。改革開放后，歌唱家們把中西結合的唱法運用得淋漓盡致，又出現(xiàn)民美、民通等演唱作品，民族歌曲不再僅限于本民族的歌曲，而是走向世界。

本文從抗日戰(zhàn)爭時期開始論述民族聲樂道路直至今日，具體研究三個時期的民族聲樂道路的探索。

關鍵詞：民族聲樂 發(fā)展 特點 探索

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）01-0027-03

一、民族聲樂的形成階段

（一）作品特點

學堂樂歌時期和抗日戰(zhàn)爭時期的聲樂作品都是那個時代的人為振興民族精神和民族文化而產(chǎn)生的。學堂樂歌時期的作品是根據(jù)外國的曲調填詞，蕭友梅等人的作品喚起了人們在絕望中的曙光，作品多是民眾內心的吶喊。在抗日戰(zhàn)爭時期，作曲家們不再照搬國外的曲調，而是自己創(chuàng)作出了一部部扣人心弦的富有民族性和大眾性的歌曲，題材選自抗日戰(zhàn)爭，內容通俗易懂，旋律簡單，慷慨激昂，富有強烈的時代精神，鼓舞人心。

從這個時期的作品可看出，中國的民族聲樂是在特定的歷史條件下形成的本民族獨有的歌曲及藝術形式，無論是在題材上還是創(chuàng)作旋律、歌詞上都是世界上其他國家所無法替代的。魯迅的話：“世界上本沒有路，走的人多了也就成了路?！敝袊褡迓晿返缆吩谶@里才剛剛開始。在40年代初期，隨著民族救亡運動的逐漸深入與擴張，民族音樂配合敵后抗戰(zhàn)的需要也得到了一定的發(fā)展。標志性的事件是1942年延安文藝座談會的召開，為我國民族音樂的發(fā)展指明了方向：在民族民間音樂的基礎上，創(chuàng)造有中國民族風格的民族音樂新形象。

（二）演唱特點

這個時期的演唱特點以吶喊為主，完全用“真聲”去歌唱，沒有科學的發(fā)聲方法和對民族聲樂的演唱研究，只是用自己的本嗓去歌唱，在情感表達方面是非常真摯的。這一時期的人們發(fā)自內心的歌唱是值得贊賞的，不過由于沒有科學的演唱方法和演唱技巧，演唱的作品難度有限。有些作品在強弱、藝術性、裝飾音等方面的處理上，聲音不夠婉轉，不能做到游刃有余。由于沒有氣息的支持，喉嚨較緊，因而流動性不夠，聲音硬且直，表現(xiàn)抒情與婉轉的作品難度較大。

這一時期雖然在作品的創(chuàng)作風格上和曲調上借鑒和引用了西方的音樂調性和創(chuàng)作手法，但在歌唱的方法上并沒有學習西方的演唱技巧。

二、民族聲樂的發(fā)展期

（一）作品特點及代表人物

改革開放以來，中國民族聲樂得到空前的發(fā)展。這一時期的歌唱作品形式變得豐富多樣，內容涉及各個方面，如：各民族的歌曲、歌劇、戲曲、民間小調，贊美家鄉(xiāng)、祖國、各地美景，歌頌共產(chǎn)黨、偉人等。改革開放后涌現(xiàn)出大批的聲樂研究者，研究民間的說唱音樂、戲曲、山歌、小調、西方的音樂。吸取中國傳統(tǒng)的演唱及表演形式，借鑒西方的演唱技巧并把他們融為一體，形成具有中國特色的民族演唱，為中國現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展打開了藝術的大門。

這一時期的代表歌唱家有：女高音王玉珍、馬玉濤、于淑珍等，男高音胡松華、姜嘉鏘、吳雁澤等。他們的歌聲傳遍了祖國各地，許多曲目至今仍在傳唱，如王玉珍的《洪湖水，浪打浪》、馬玉濤的《馬兒啊！你慢些走》、郭頌的《烏蘇里船歌》、胡松華的《贊歌》等。郭蘭英演唱的新歌劇《白毛女》的誕生，是新歌劇與民族音樂的融合。

（二）演唱風格及特點

美聲唱法是在“五四運動時期”傳到中國的，中國以民族唱法的發(fā)聲方法為基礎，結合運用西洋美聲發(fā)聲方法，走出一條中國民族聲樂的新路。這一時期很好地運用了氣息的支持，將假聲運用于民族唱法之中，使真假聲能在歌曲的演唱中結合。把美聲發(fā)聲訓練中的母音訓練運用到民族聲樂中，使民族演唱中更注重“字正腔圓”。美聲唱法在我國推廣的過程中與我國傳統(tǒng)民族歌曲、歌唱藝術相融合碰撞。西方歌劇的傳入更使我國歌劇有了進步，聲樂演唱不再單一。結合我國現(xiàn)代民族聲樂發(fā)展的需要及發(fā)展特點，科學合理的加以運用和發(fā)展，成為“中國特色的音色”“中國特色的演唱方法”。

改革開放后，我國的民族演唱藝術迎來了一個百家爭鳴百花齊放的新時期，增添了民族色彩，進一步發(fā)展了民族聲樂，解放了人們的音樂及聲樂觀念。由于這一時期已經(jīng)不再像上一時期那樣，人民遠離戰(zhàn)亂，戰(zhàn)爭取得了勝利，在毛主席、鄧小平等偉人的帶領下，人民的生活越來越富足。在演唱上也深入研究，借鑒西方的演唱方法。如何繼承和發(fā)展本民族的文化遺產(chǎn)，進一步發(fā)展和完善我國的民族聲樂，加快聲樂理論的研究與探討，增強民族聲樂師資隊伍的建設，成為聲樂教育家們重視的問題。

三、民族聲樂的成熟期

（一）中國民族聲樂發(fā)展的新階段

民族聲樂的改革與發(fā)展的耕耘者們培育出了無數(shù)個歌壇新秀與人才，帶動了全國民族聲樂的發(fā)展和提高。如金鐵霖，他為我國的民族聲樂的發(fā)展做出了巨大的貢獻。在中國民族聲樂藝術研究會2011年探討會發(fā)言稿中他寫到：“時間證明我們民族聲樂發(fā)展方向正確，我們的努力是成功的。”

近年來，我國民族聲樂進入了繁榮發(fā)展的高峰期。無論是在平時的節(jié)日慶典、文藝晚會、還是央視春晚、奧運會的開閉幕式，民歌的演唱都是不可缺少的一部分。民歌的傳播、演唱都深得民心。女高音朱逢博、男高音蔣大為的出現(xiàn)預示著民族唱法走向成熟的開始，女高音彭麗媛、董文華，男高音閻維文的出現(xiàn)則標志著中國民族聲樂民族唱法已走向了成熟的新階段。到現(xiàn)在的宋祖英、常思思、譚晶、王喆、王慶爽等歌唱家的涌進，我國民族聲樂已經(jīng)邁向新的征程?！鞍偌覡庿Q、百花齊放”的聲樂演唱道路、科學性的演唱技巧正在探索與進步。金鐵霖說：“發(fā)展目標是把中國民族聲樂走向世界舞臺，要堅定不移地走科學發(fā)展的道路，展現(xiàn)我們的文化的先進性?！?/p>

（二）聲樂發(fā)展的特點

構建了更多的學派的形成與發(fā)展。隨著創(chuàng)作歌曲的多元化，演唱的風格和特點也發(fā)生變化。比如“民通”唱法、“民美”唱法等。民族唱法與流行唱法相結合，流行唱法更注重情感的表現(xiàn)，民歌也借鑒其特點，以情帶聲，注重聲情并茂。在咬字方面，通俗唱法強調吐字，咬字靠前，唇音齒音較重，因此民歌吸取其特點，嘴形微笑，咬字清晰明亮，聲音要求靠前。按金鐵霖的話講“開貼”。同流行唱法有共同點是聲音要求自然、親切、真實、直接。

“民通”唱法的代表人物是譚晶。她用通俗唱法演唱的民歌被稱為是“譚晶跨界唱法”，她對民族聲樂的大膽探索，在歌壇上獨樹一幟，被外國媒體稱為“東方布萊曼”的歌唱家。

“民美”唱法的代表人物有殷秀梅、吳碧霞。殷秀梅聲音寬厚有力，她運用民美結合的演唱方法，在自己的聲音條件下訓練聲音使得聲音寬厚明亮、音質圓潤渾厚，聲音高亢流暢、行腔自如、極富藝術感染力。吳碧霞同時掌握中國聲樂作品和外國聲樂作品兩種不同風格的演唱方法并把兩種唱法集于一身的歌唱家，兩種演唱方法的結合使得她有高超的演唱技巧，被譽為“中西合璧的夜鶯”。再如常思思，她在演唱的過程中把美聲演唱中的花腔運用到她的演唱中，這是之前沒有的。

由此看出，民族聲樂的發(fā)展由原來單一的演唱方式和技巧發(fā)展成為各個演唱流派繁榮融合，使之形成中國自己的民族聲樂演唱特點。大批的民族聲樂愛好者欣賞、學習、演唱民歌，民族聲樂歌曲也越來越貼近通俗化、多種化。

四、結語

回首民族聲樂的探索與發(fā)展的歷程我們可以看出，道路是曲折的，結果是美好的。正如題目引用魯迅先生的話：“世界上本沒有路，走的人多了便成了路?！泵褡迓晿返缆返陌l(fā)展正是聲樂研究者們的不斷努力，教師隊伍的不斷壯大、音樂家們的集體探索，中國的民族聲樂才會才會走出自己的道路。民族聲樂唱法在傳承中國傳統(tǒng)文化藝術瑰寶的同時，注重科學性演唱的方法，遵循人嗓音的規(guī)律，在尊重科學發(fā)聲的基礎上進行文化創(chuàng)新。民族聲樂在保持了我國民族語言、民族特點、民族風俗、民族氣韻、民族人文的原則上，不斷發(fā)展變革，與時俱進，開拓創(chuàng)新?，F(xiàn)在中國民族聲樂已經(jīng)形成了“道路”，我們要在前輩們的探索下努力前行與探索，為民族聲樂事業(yè)的發(fā)展做出貢獻。endprint