中圖分類號:J05 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:2096-7357(2025)13-0117-03
山西演藝行業(yè)歷史悠久,源遠流長,是中國戲曲文化的重要發(fā)祥地之一,其發(fā)展脈絡(luò)貫穿中國古代至近現(xiàn)代,呈現(xiàn)了鮮明的地域特色與時代特征。山西演藝行業(yè)涵蓋了傳統(tǒng)戲曲、現(xiàn)代演藝、旅游演藝等多個領(lǐng)域,形成了較為完整的演藝生態(tài)。其中,戲曲資源尤為突出,以晉劇、蒲劇、上黨榔子、北路榔子等為代表的傳統(tǒng)戲曲劇種,擁有大量經(jīng)典劇目和名家名段。此外,山西還擁有豐富的文化旅游演藝資源,如《又見平遙》《又見五臺山》《太行山上》等沉浸式實景演藝項目,這些項目不僅展現(xiàn)了山西深厚的文化底蘊,還成為推動當(dāng)?shù)匚幕糜萎a(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要引擎。
一、“破”析現(xiàn)狀,“立”面挑戰(zhàn)
山西演藝行業(yè)從古代戲曲的萌芽與繁榮,到近代的變革與創(chuàng)新,再到當(dāng)代的多元化發(fā)展,在中國文化藝術(shù)領(lǐng)域占據(jù)重要地位。其豐富的歷史沿革不僅反映了山西文化的深厚底蘊,也展現(xiàn)了中國戲曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展。20世紀(jì)末以來,山西演藝行業(yè)呈現(xiàn)出多元化和國際化的發(fā)展趨勢。一方面,傳統(tǒng)戲曲在傳承與創(chuàng)新中不斷發(fā)展,如晉劇在表演形式和劇目創(chuàng)作上不斷探索,涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀作品。另一方面,現(xiàn)代演藝形式如電視劇、旅游演藝等逐漸興起。《山西電視劇藝術(shù)史:1960—2024》詳細記錄了山西電視劇從起步到繁榮的歷程,展現(xiàn)了其在文化傳承與創(chuàng)新中的重要作用。此外,山西還積極探索“文旅 + 演藝”模式,如《夢境·西廂記》等實景演出項目,將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代科技相結(jié)合,推動了演藝行業(yè)的創(chuàng)新發(fā)展[1]。
山西演藝行業(yè)數(shù)字化基礎(chǔ)的建設(shè)正在逐步推進,以適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的需求和全球文化發(fā)展趨勢。一些演藝機構(gòu)開始運用大數(shù)據(jù)分析工具來分析觀眾行為,優(yōu)化演出安排和營銷策略;并開發(fā)移動應(yīng)用程序,提供演出信息、在線購票、互動體驗等服務(wù),增強觀眾的參與度和便利性。不僅如此,各演藝機構(gòu)開始利用云平臺進行內(nèi)容存儲和分發(fā),以及通過流媒體服務(wù)直播演出,擴大觀眾范圍。隨著數(shù)字化內(nèi)容的增加,對版權(quán)保護的需求也在增長,一些演藝機構(gòu)開始采用數(shù)字版權(quán)管理(DRM)技術(shù)來保護內(nèi)容。
二T 在數(shù)字化轉(zhuǎn)型的過程中,山西的一些傳統(tǒng)藝術(shù)形式通過創(chuàng)新的方式得到了新的生命,如晉劇、鑼鼓藝術(shù)、傳統(tǒng)節(jié)慶活動等,作為山西的主要戲曲形式,晉劇正通過數(shù)字化手段進行保護和推廣。普劇的表演通過視頻錄制和在線直播,使更多觀眾能夠在線欣賞這一傳統(tǒng)藝術(shù)。威風(fēng)鑼鼓等山西鑼鼓藝術(shù)也通過錄制高清音頻和視頻,在網(wǎng)上進行分享,讓更多人感受到其獨特的韻律和節(jié)奏。而山西的廟會、燈會等傳統(tǒng)節(jié)慶活動,通過虛擬現(xiàn)實(VR)技術(shù),使用戶可以在家中體驗這些活動,感受節(jié)日氛圍。這些傳統(tǒng)藝術(shù)形式的數(shù)字化轉(zhuǎn)型不僅有助于其保護和傳承,還為它們開辟了新的傳播渠道和觀眾群體,使這些藝術(shù)形式能夠在現(xiàn)代社會中繼續(xù)發(fā)展。如今,不斷涌現(xiàn)的新材料和新技術(shù)都為演藝行業(yè)帶來了多元發(fā)展的新機遇和新形態(tài)2]
數(shù)字技術(shù)推動傳統(tǒng)表演藝術(shù)與現(xiàn)代劇場、數(shù)字藝術(shù)空間實現(xiàn)融合,拓展了演出藝術(shù)的時空維度,為新型立體演劇模式提供更廣闊的空間。前沿技術(shù)如虛擬現(xiàn)實(VR)增強現(xiàn)實(AR)、混合現(xiàn)實(MR)等,成為連接傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代觀眾的紐帶,打造“在線 + 在地”交互式體驗,構(gòu)建了“演藝元宇宙”。新媒體技術(shù)不僅拓展了傳統(tǒng)演藝行業(yè)的邊界,更新了傳播方式,更是創(chuàng)造了震撼的視聽效果。例如,太原市的旅游項目水上實景演藝《如夢普陽》,結(jié)合了水上舞臺和光影技術(shù),呈現(xiàn)了晉陽古城歷史與晉陽湖典故,通過現(xiàn)代化燈光科技和全水下噴泉矩陣,實現(xiàn)3D觀演效果,凸顯了藝術(shù)虛擬及寫意精神。由此可見,山西演藝行業(yè)正在積極探索數(shù)字化轉(zhuǎn)型,通過線上演出、VR等技術(shù),使數(shù)字技術(shù)革新推動演藝行業(yè)升級,突破藝術(shù)表現(xiàn)限制,跨越時空,成為連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代的橋梁。
數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用不僅能夠打破傳統(tǒng)的觀演模式,探索全新的互動體驗,與觀眾達成深度共鳴,還能革新演藝行業(yè)的敘事方式,以多元化的表達手段講述動人的故事。它極大地拓展了傳統(tǒng)演出的表現(xiàn)形式,為演出藝術(shù)開辟了舞臺之外的更多展示空間,使演出更具即時性和新鮮感,讓觀眾能夠更深入地參與互動,獲得從情節(jié)到情感再到觀感的全方位體驗。例如,第三屆山西藝術(shù)節(jié)(云上藝術(shù)節(jié)),通過官網(wǎng)提供了“云劇場”“云展廳”“云講座”等板塊,借助數(shù)字化手段為公眾提供了豐富的藝術(shù)體驗,讓觀眾在線上就能享受到豐富的文化藝術(shù)大餐。在藝術(shù)節(jié)期間,有92臺舞臺劇目在線上展演,包括舞劇《劉胡蘭》等,觀眾可以通過網(wǎng)絡(luò)免費觀看這些演出。藝術(shù)節(jié)以“云上”形式集中展示了山西省近年來的舞臺藝術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)書法創(chuàng)作和群眾文化服務(wù)的優(yōu)秀成果,使觀眾獲得深度沉浸式的觀賞體驗。值得注意的是,科技含量不能作為判斷表演藝術(shù)創(chuàng)新成功與否的依據(jù),所有技術(shù)手段都是為觀眾呈現(xiàn)更高的觀賞性和互動性,以更強的表現(xiàn)力和感染力適應(yīng)多層次文化需求。由此可知,數(shù)字技術(shù)正在悄然推動演藝行業(yè)的變革,塑造多樣化的新型觀演關(guān)系和交流模式3]
山西演藝行業(yè)的藝術(shù)家群體與市場需求相互促進,共同推動了該地區(qū)演藝產(chǎn)業(yè)的繁榮發(fā)展。在傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代消費的融合中,山西演藝行業(yè)不僅傳承了地方文化,還通過創(chuàng)新和跨界合作,滿足了多樣化、個性化的市場需求,
展現(xiàn)出廣闊的發(fā)展前景。
二、“破”除界限,“立”體策略
尼古拉·尼葛洛龐蒂早在20世紀(jì)就預(yù)言每一代人類都將比上一代更加數(shù)字化。如今,隨著科技的持續(xù)進步和互聯(lián)網(wǎng)的廣泛普及,數(shù)字世界已成為藝術(shù)發(fā)展的核心領(lǐng)域。藝術(shù)在數(shù)字化浪潮中蓬勃發(fā)展,但藝術(shù)管理作為藝術(shù)生產(chǎn)的關(guān)鍵驅(qū)動力,在當(dāng)前環(huán)境中卻顯得不夠積極主動。布爾迪厄的“場”理論指出,藝術(shù)場域的變化需從“資本”和“習(xí)性”人手。數(shù)字藝術(shù)場域的資本呈現(xiàn)“動態(tài)去中心化”趨勢,知識共享和技術(shù)開源使藝術(shù)創(chuàng)作更自由,藝術(shù)主體更加普世化。數(shù)字時代塑造了藝術(shù)共生、共融、共創(chuàng)的“習(xí)性”,藝術(shù)管理也從“直梯”升級為“旋轉(zhuǎn)樓梯”,成為創(chuàng)作主體與數(shù)字作品或資源之間的互聯(lián)節(jié)點。因此,注重內(nèi)容與技術(shù)的結(jié)合,履行社會責(zé)任是藝術(shù)管理者需要重視的核心使命和重要責(zé)任[4]。
山西演藝行業(yè)在數(shù)字化轉(zhuǎn)型中面臨著諸多挑戰(zhàn),這些問題既與其他地區(qū)相似,也有其獨特性。資金投入不足是制約數(shù)字化轉(zhuǎn)型的重要因素。數(shù)字化轉(zhuǎn)型需要大量的前期投資,涵蓋技術(shù)設(shè)備購置、軟件開發(fā)與應(yīng)用、人員培訓(xùn)等方面。對于一些小型或資金有限的演藝機構(gòu)而言,這些投入可能成為難以逾越的障礙。因此,藝術(shù)機構(gòu)可以利用小程序、訂閱號等工具搭建數(shù)字服務(wù)平臺,并在“微博”“抖音”“快手”“視頻號”“B站”等平臺開展線上直播,拓展“第二劇場”。在此基礎(chǔ)上,打造系列直播節(jié)目,開發(fā)衍生產(chǎn)品,提升觀賞體驗5
專業(yè)人才的匱乏是山西演藝行業(yè)數(shù)字化轉(zhuǎn)型的另一大瓶頸。數(shù)字化轉(zhuǎn)型需要具備IT技術(shù)、數(shù)字營銷、數(shù)據(jù)分析等多方面知識和技能的復(fù)合型人才,而這些人才在山西相對稀缺。中國國家話劇院院長田沁鑫建議,相關(guān)高??梢栽O(shè)立數(shù)字演藝相關(guān)專業(yè),搭建數(shù)字演藝人才聯(lián)合培養(yǎng)架構(gòu),如設(shè)立數(shù)字攝影系、數(shù)字管理系、數(shù)字影像藝術(shù)系等創(chuàng)新型前沿專業(yè),依托高等藝術(shù)院校和國家文藝院團進行協(xié)同育人等。山西如若設(shè)立這些學(xué)科和創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式,將為數(shù)字演藝產(chǎn)業(yè)的高水平發(fā)展以及突破人才瓶頸提供有力支撐。在此基礎(chǔ)上,也應(yīng)加強數(shù)藝復(fù)合型人才的培養(yǎng),支持藝術(shù)院校與專業(yè)院團合作,培養(yǎng)既懂藝術(shù)又懂技術(shù)的人才
數(shù)字化轉(zhuǎn)型使得演藝市場更加開放,競爭更加激烈。因此,亟須在海量的在線內(nèi)容中脫穎而出,找到精準(zhǔn)的市場定位。但觀眾對數(shù)字化服務(wù)和內(nèi)容的接受度和參與度參差不齊,尤其是年長觀眾更傾向于傳統(tǒng)的觀演方式,如何提高他們的參與度和忠誠度成為一大挑戰(zhàn)。在內(nèi)容創(chuàng)新方面,山西作為文化大省,擁有豐富的文化遺產(chǎn)和藝術(shù)傳統(tǒng),基于數(shù)字化時代的驅(qū)動下,可將這些資源轉(zhuǎn)化為新穎、吸引人的數(shù)字化內(nèi)容,吸引觀眾的同時達到傳承及教育的作用。通過“虛實融合”的方式,在“云劇院”等線上平臺,提供付費點播、會員充值等服務(wù),實現(xiàn)虛擬和現(xiàn)實的雙向互動。例如,保利云劇院通過線上平臺推廣高雅藝術(shù),提高了藝術(shù)在人民群眾中的“能見度”和“觸達率”。利用數(shù)字化技術(shù)優(yōu)化票務(wù)管理,如電子票和人臉識別,提升觀眾的購票體驗,同時通過數(shù)據(jù)分析更好地了解觀眾需求。其先決條件是山西演藝行業(yè)需要在數(shù)字化轉(zhuǎn)型中保持地方文化的多樣性和獨特性,避免文化同質(zhì)化
山西演藝市場的消費需求呈現(xiàn)出多元化和多層次的特點。隨著居民生活水平的提高,文化消費成為重要的生活組成部分。傳統(tǒng)戲曲如晉劇、蒲劇等仍具有廣泛的觀眾基礎(chǔ),尤其是在農(nóng)村和中小城市,戲曲演出市場保持著較高的活躍度。與此同時,新興演藝形式如音樂劇、脫口秀、沉浸式戲劇等也受到年輕觀眾的追捧,成為城市文化消費的新熱點。因此,山西演藝行業(yè)可利用新媒體平臺如微信公眾號、視頻號、抖音等進行線上直播和推廣,打造“第二劇場”,增加演出的曝光度和觀眾覆蓋面。例如,陽高二人臺通過微信公眾號和視頻平臺進行數(shù)字化傳播,取得了良好的效果。同時,結(jié)合數(shù)字技術(shù),如AI、VR、AR等,創(chuàng)新演出形式,提升觀眾的參與感和體驗感。例如,沉浸式戲曲《黛玉葬花》利用MR、投影、3D打印等技術(shù),將舞臺道具、布景和表演轉(zhuǎn)化為虛擬元素,整合到虛擬空間中。通過識別跟蹤技術(shù),將虛擬與實體空間融合。觀眾在實體裝置空間停留時,系統(tǒng)推送虛實融合的表演,從而提供沉浸式體驗。
綜上所述,山西演藝行業(yè)的數(shù)字化轉(zhuǎn)型面臨著資金、技術(shù)、人才、市場、政策等多方面的挑戰(zhàn)。面對這些問題,山西演藝行業(yè)需要通過政策支持、增加資金投入、完善技術(shù)基礎(chǔ)設(shè)施、培養(yǎng)和引進專業(yè)人才、加強版權(quán)保護、提升觀眾參與度和創(chuàng)新思維等措施,積極探索契合自身發(fā)展的數(shù)字化轉(zhuǎn)型路徑,進一步推進山西演藝行業(yè)的數(shù)字化發(fā)展。
三、“破”繭成蝶,“立”足未來
隨著“云演藝”新型文化業(yè)態(tài)和消費模式的多元化發(fā)展,科技與演出藝術(shù)的結(jié)合愈發(fā)緊密,科技的應(yīng)用已成常態(tài)。數(shù)字技術(shù)的深度融入和藝術(shù)管理的創(chuàng)新是山西演藝行業(yè)數(shù)字化轉(zhuǎn)型的核心,藝術(shù)管理作為藝術(shù)生產(chǎn)的關(guān)鍵驅(qū)動力,需要在數(shù)字時代更加積極主動,注重內(nèi)容與技術(shù)的結(jié)合關(guān)鍵在于演藝工作者如何精準(zhǔn)把握其應(yīng)用的尺度、深度與廣度,以實現(xiàn)最佳效果。這不僅需要技術(shù)上的創(chuàng)新,更需要對藝術(shù)內(nèi)涵的深刻理解和尊重。數(shù)字技術(shù)不應(yīng)僅作為演藝的“外在裝飾”,也不能僅停留在演出空間上的炫技或單純的視覺刺激,更不能讓藝術(shù)與技術(shù)脫節(jié);而應(yīng)堅持“內(nèi)容為王”,深入挖掘演出藝術(shù)的內(nèi)涵,讓技術(shù)服務(wù)于藝術(shù)表達。在新時代,科技與文化的碰撞、數(shù)字技術(shù)對演藝的賦能,使經(jīng)典煥發(fā)出時尚魅力。藝術(shù)家在尊重演出藝術(shù)的文化品質(zhì)和美學(xué)規(guī)律的基礎(chǔ)上,應(yīng)積極探索新的創(chuàng)作模式,主動運用新興數(shù)字技術(shù),開拓新的生產(chǎn)方式,發(fā)展新質(zhì)生產(chǎn)力,讓演出藝術(shù)展現(xiàn)出更具數(shù)字化、現(xiàn)代化、國際化的活力
四、結(jié)束語
山西演藝行業(yè)與科技、線上與線下的融合不斷深化,演出藝術(shù)的數(shù)字化趨勢愈發(fā)明顯,這種虛擬與現(xiàn)實融合共生的業(yè)態(tài)成為演藝行業(yè)發(fā)展的必然選擇。演藝行業(yè)進入新領(lǐng)域,反映了數(shù)字藝術(shù)文化生態(tài)的變革,也體現(xiàn)了數(shù)字時代生產(chǎn)生活方式的轉(zhuǎn)變。我們亟須深入剖析科技與藝術(shù)內(nèi)核的關(guān)聯(lián),確保科技的融入不是虛張聲勢的呈現(xiàn),而是真正為藝術(shù)注入活力,防止因過度沉迷于技術(shù)邏輯而侵蝕藝術(shù)的精髓,導(dǎo)致形式大于內(nèi)容或偏離藝術(shù)的本真。虛實融合的目標(biāo)不僅在于擴大觀眾群體、回饋線下演出場所,更在于構(gòu)建“融媒體傳播”新架構(gòu),從而更有效地推廣傳統(tǒng)藝術(shù)文化,使其成為講述中國故事的關(guān)鍵媒介。在當(dāng)今數(shù)字化視聽生態(tài)中,確保高品質(zhì)文化產(chǎn)品的持續(xù)供給,尤其是那些彰顯文化自信、兼具國民教育意義的內(nèi)容,是演藝行業(yè)踐行社會責(zé)任、彰顯擔(dān)當(dāng)精神的關(guān)鍵路徑。因此,在當(dāng)下的數(shù)字化生態(tài)中,山西演藝行業(yè)唯有以卓越內(nèi)容為核,以堅實技術(shù)為基,以專業(yè)配套服務(wù)為柱,以市場需求和觀眾消費為驅(qū)動力,切實推進線下演出與線上演播的深度融合,方能構(gòu)建一個良性循環(huán)的數(shù)字化演藝生態(tài)系統(tǒng)。
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(責(zé)任編輯:趙靜琪)