中國油畫創(chuàng)作中的民俗形象與文化意義

摘 要：當(dāng)前，中國油畫創(chuàng)作在吸取西方藝術(shù)形式的同時，也在不斷融入民族特色，而民俗形象的使用更是一條溝通傳統(tǒng)和當(dāng)代藝術(shù)表達的紐帶。借助油畫這一媒介，豐富的民俗形象得以展現(xiàn)獨特的文化意義，使觀者對中國傳統(tǒng)文化有了更深刻的認(rèn)識。本文對中國油畫創(chuàng)作中的民俗形象與文化意義進行研究，以期為相關(guān)研究人員提供借鑒。

關(guān)鍵詞：中國油畫創(chuàng)作；民俗形象；文化意義

在中國歷史悠久的文化長河中，民俗形象一直是人們進行藝術(shù)設(shè)計時必不可少的素材。中國油畫創(chuàng)作者在描繪民俗形象時，不僅要抓住形象的外部特性，更要對其蘊含的文化意義進行深度發(fā)掘，從而使作品不僅是視覺藝術(shù)的展現(xiàn)，更是文化傳承的載體。

一、中國油畫創(chuàng)作中的民俗形象分析

（一）傳統(tǒng)服飾與民俗活動的描繪

中國油畫創(chuàng)作中對傳統(tǒng)服飾與民俗活動的描繪，是表現(xiàn)民俗形象的一種主要方式，這既是對油畫語言的一種補充，又是對民族文化的繼承和發(fā)揚。在油畫創(chuàng)作中，傳統(tǒng)服飾是一個很好的符號。[1]例如苗族銀制飾品并不只是單純的飾品，而是包含了苗族的歷史、信仰、社會身份等多種文化意義。油畫家用細膩的銀線勾勒出苗族人民的日常生活，也是對這個民族的尊敬與贊頌。再如藏族傳統(tǒng)服飾具有鮮明的地域特色，因此也成為油畫家的刻畫目標(biāo)。藏族服飾的紋樣與顏色多與其宗教、生態(tài)環(huán)境密切相關(guān)，中國油畫中描繪的藏服圖像，既體現(xiàn)了藏族民族的生存狀況，又體現(xiàn)了民族思想情感與美學(xué)趣味。民俗活動是中華民族傳統(tǒng)文化的重要內(nèi)容，也是中國當(dāng)代油畫藝術(shù)的一個重要方面。過年時燃放爆竹的場面，既有過年的熱鬧，又有中國人對新一年的期待與美好祝愿。通過油畫藝術(shù)，人們對中國新年的民間習(xí)俗進行了可視化記錄。在中秋節(jié)，人們欣賞月亮、品嘗月餅，也反映出中國人渴望團聚、追求幸福的愿望。中國油畫通過對月亮、月餅、家庭團圓等元素的運用，使人們感受到中秋的深刻意義。端午節(jié)的龍舟賽更是體現(xiàn)了中華民族團結(jié)合作、奮勇向前的精神。油畫中賽龍舟的激烈場面，既能使人感到喜慶的氛圍，又能反映出中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

（二）鄉(xiāng)村與市井生活的再現(xiàn)

中國油畫對鄉(xiāng)村與市井生活的再現(xiàn)，是民俗形象表達的一個主要方面。油畫家在描寫鄉(xiāng)村的田園風(fēng)景時，往往采用柔美的色彩與細致的筆法，將廣闊的田野、連綿的山巒、靜謐的村莊一一呈現(xiàn)出來。作品既表現(xiàn)出鄉(xiāng)村的恬靜與祥和，又表現(xiàn)出人與自然的和諧共生。比如描繪春耕、夏耘、秋收、冬藏的四季農(nóng)事活動，既記載了當(dāng)時農(nóng)耕時代的生活節(jié)律，又表達了對勞動人民的贊美。描繪市井生活的油畫作品，表現(xiàn)出一種與鄉(xiāng)村完全不同的熱鬧和生機。這類作品以濃郁的顏色、鮮活的筆墨，將市井中的叫賣聲、大排檔的煙火氣、茶館里的歡笑聲表現(xiàn)出來，讓作品洋溢著生活的氣息。[2]其中，民俗形象多以商販、工匠、街頭藝人等形式呈現(xiàn)，他們的形象和故事成為連接觀眾與作品的橋梁，創(chuàng)作者對這些民俗形象的還原，可以使觀者看到中國民族多姿多彩的圖景。

（三）民間傳說與神話故事的演繹

中國油畫創(chuàng)作對民間傳說與神話故事的演繹，是繼承和弘揚中國傳統(tǒng)文化的一條主要途徑。這種可視化的方式，對中國歷史上的民間傳說與神話故事等進行直觀而生動的展示，讓神話在當(dāng)今時代獲得新生。比如：中國傳統(tǒng)文化中的“龍”，在油畫中是威武而神秘的形象，這不僅是民族的驕傲，更是強大、吉祥的象征；“鳳凰”寓意著祥和，通常與火焰、花朵等元素搭配，表現(xiàn)出旺盛的生機與對美好前景的渴望。另外，在油畫中，民俗形象往往融合了當(dāng)代美學(xué)與油畫技巧，從而實現(xiàn)了傳統(tǒng)與當(dāng)代的“對話”。油畫家運用抽象、超現(xiàn)實等當(dāng)代藝術(shù)手段，在保持原有歷史風(fēng)貌的基礎(chǔ)上，給作品以新的視覺效果。比如，油畫可以把民間傳說和當(dāng)代城市風(fēng)景融合在一起，產(chǎn)生時間和空間上的交織，從而引起觀者對傳統(tǒng)和當(dāng)代聯(lián)系的反思。

（四）現(xiàn)代與傳統(tǒng)的融合與創(chuàng)新

在中國油畫的發(fā)展過程中，如何進行現(xiàn)代與傳統(tǒng)的融合與創(chuàng)新，已是油畫家探索的一個主要發(fā)展方向。在創(chuàng)作過程中，既融合民間文化因素，又融入當(dāng)代油畫技巧，可以使油畫在表達上得到更大的發(fā)展。[3]因此，油畫家往往以中國傳統(tǒng)節(jié)日、民間藝術(shù)、歷史故事等為創(chuàng)作素材，運用抽象、夸張、變形等當(dāng)代藝術(shù)手段，對其進行再詮釋與藝術(shù)再造。比如：有的油畫家在表達新年的時候，運用鮮明的顏色反差，以一種抽象方式表達節(jié)日的熱情與歡樂；有的采用夸張的方式，將民間習(xí)俗中的某些要素加以夸大，如對龍燈、獅子等具體形象進行放大，突出民間習(xí)俗所具有的特殊情感與力度。除此之外，當(dāng)代藝術(shù)中新的材質(zhì)與技巧，也會被油畫家運用。比如，運用綜合材料、拼貼、裝置等方法，把民間傳統(tǒng)文化和當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)方式融合在一起，營造出全新的視覺感受，既保留了民俗形象的特點，也體現(xiàn)了濃厚的當(dāng)代性與時代性。有些具有創(chuàng)意的畫作，更是把民間傳說與現(xiàn)實世界聯(lián)系起來，以表現(xiàn)當(dāng)代人的生存狀況與精神訴求。這些都是油畫家對民族傳統(tǒng)的認(rèn)識，同時也是對當(dāng)代生活的審視與反思。

二、中國油畫創(chuàng)作中的文化意義分析

（一）融合中西藝術(shù)風(fēng)格

油畫家對西方油畫技巧的研究與運用，在風(fēng)格上達到了造型細膩與顏色豐富的表達境界。他們又對中國山水畫的精神實質(zhì)——山水畫的意境、花鳥畫的生動性、人物畫的傳神等進行了探討。比如：油畫家在描寫風(fēng)景的時候，往往借鑒中國古代山水畫的構(gòu)成手法、留白手法，創(chuàng)造出超脫于真實的境界；在人物的描繪上，畫家可以借用中國傳統(tǒng)工筆重彩的描線，也可以用寫意筆法來表現(xiàn)出寫實的氣質(zhì)，使作品不會失去東方韻味。油畫家也非常重視中華民族的精神底蘊，他們把中國傳統(tǒng)的天人合一、和諧共生理念運用到油畫創(chuàng)作中。有些油畫家將梅、蘭、竹、菊等傳統(tǒng)意象與文化因素結(jié)合起來，表現(xiàn)出中國人崇尚自然、追求高雅的美學(xué)思想。這樣將中西兩種不同藝術(shù)風(fēng)格結(jié)合在一起的作品，既在藝術(shù)表達上得到了極大的提升，又體現(xiàn)了油畫家對西方藝術(shù)的認(rèn)識與重新創(chuàng)造，展現(xiàn)了當(dāng)代中國油畫家對傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新。

（二）傳承與弘揚民族文化

中國油畫在傳承與弘揚民族文化過程中發(fā)揮重要作用。中國歷史悠久，傳統(tǒng)民俗豐富，民間傳說多彩，油畫家以此為藝術(shù)題材，為其作品注入新的活力。[4]油畫家往往以歷史典故為題材，將中國傳統(tǒng)文化所蘊含的道德、哲理等內(nèi)容傳遞給觀者。比如，以屈原、李白、蘇軾為題材的油畫，創(chuàng)作者除了表現(xiàn)他們的外在形象，還表現(xiàn)他們的心靈以及藝術(shù)修養(yǎng)。傳統(tǒng)風(fēng)俗是中國油畫藝術(shù)中不可缺少的一部分。春節(jié)、端午、中秋等傳統(tǒng)節(jié)日的場景，剪紙、舞獅、京劇等傳統(tǒng)藝術(shù)形式，都是油畫家鐘愛的題材。對中華民族風(fēng)俗習(xí)慣的描寫，展現(xiàn)出中國人民的生存狀態(tài)與美學(xué)趣味，并傳達出中國人的價值觀與人生觀。民俗傳說是珍貴的民族文化遺產(chǎn)，也是重要的藝術(shù)形式。油畫家將民俗傳說如孟姜女哭長城、牛郎織女、梁山伯與祝英臺等重新演繹，使油畫形象生動地展現(xiàn)在大眾面前，提高了民俗文化國際傳播力和影響力。這些作品不僅有著很高的藝術(shù)水平，而且蘊含著深厚的文化底蘊。

（三）反映社會現(xiàn)實與人文關(guān)懷

油畫家以油畫為載體，捕捉和記錄時代的脈動，表現(xiàn)人們的生活狀態(tài)和情感世界，展現(xiàn)深刻的社會意義和人文價值。油畫家更多地將目光投向百姓生活，如農(nóng)民勞作、勞動者生產(chǎn)等畫面，不僅表現(xiàn)了人們的生活境遇，還折射出社會風(fēng)貌。比如，以農(nóng)民工形象為題材的油畫，除了展示人們勞動時的情景外，還用他們堅定的目光、樸實的神情來表達對這一人群生活狀況的關(guān)心。對其情感世界的描寫，主要集中在對農(nóng)民工形象的塑造與精神的描寫上。油畫家通過細致描繪人物的面部表情、姿態(tài)和動作，來探究人物的心靈，展現(xiàn)其情感的變化。這樣一種直抵人心的藝術(shù)表達方式，可以引起觀者的情感共鳴。油畫家對城市化進程、環(huán)境保護、文化沖突等方面進行表現(xiàn)，以視覺化方式呈現(xiàn)當(dāng)下的社會議題，既記錄了這個時代的變化，又傳達出油畫家自身的看法。比如，油畫呈現(xiàn)城市化過程中傳統(tǒng)和當(dāng)代之間的矛盾，以此引起觀者對城市發(fā)展的思考。油畫家也會通過對殘疾人、老人、留守兒童等弱勢人群生存狀況的刻畫，表達出對弱勢人群的憐憫與關(guān)愛，呼喚全社會對弱勢人群的關(guān)注與重視。

（四）記錄歷史與傳承記憶

中國油畫藝術(shù)對記錄歷史與傳承記憶有著不可估量的價值。油畫是一門表達能力很強的視覺藝術(shù)，它可以打破時空的局限，把真實的歷史情景、人物形象展現(xiàn)出來。首先，油畫創(chuàng)作可以記錄一些重要時刻，尤其是那些具有標(biāo)志性和轉(zhuǎn)折性的歷史事件。[5]例如，表現(xiàn)中國近現(xiàn)代歷史變遷，如辛亥革命、五四運動、抗日戰(zhàn)爭等，這類題材的油畫既是對歷史的真實寫照，又是對國家精神的展現(xiàn)。透過油畫家的獨特眼光與藝術(shù)手法，復(fù)雜而豐富的歷史故事得以呈現(xiàn)出來。其次，油畫創(chuàng)作具有傳承記憶的功能，特別是表達一些文字記載不易呈現(xiàn)的細節(jié)與情感。對歷史人物進行畫像，畫家可以準(zhǔn)確把握并表現(xiàn)出他們的思想風(fēng)貌和性格特點，使觀者可以更為直接、深入地了解他們。比如，以孫中山和毛澤東為題材的油畫創(chuàng)作，除了表現(xiàn)出他們的外表之外，還要求透過眼神、姿勢、表情等傳遞出他們的心理狀態(tài)。最后，油畫家在記錄和傳承的同時，要對歷史精神展開挖掘、對文化價值進行思考。他們以油畫再現(xiàn)過去，并引發(fā)觀者對歷史與文化的思索，從而增強人們的國家意識與文化自信。中國油畫創(chuàng)作在記錄歷史與傳承記憶方面，除了能還原史實、刻畫人物外，還能深層表現(xiàn)出其蘊含的歷史精神與文化價值，讓觀者體會到歷史的沉重和中華文化的傳承，進而對民俗文化加以珍惜與守護。

三、結(jié) 語

民俗形象在中國油畫創(chuàng)作中的應(yīng)用，顯示出了中國傳統(tǒng)文化的深厚底蘊。油畫家特有的角度與技巧，賦予了民俗形象新的活力，傳達了深刻的文化意義，油畫不僅是一種表現(xiàn)形式，還成為文化傳承和交流的重要媒介。

（福建幼兒師范高等?？茖W(xué)校藝術(shù)教育學(xué)院）

參考文獻

[1] 趙翔．中國油畫創(chuàng)作中民俗形象的運用探索[J]．參花，2024（19）：71-73.

[2] 陸瑤．中國油畫創(chuàng)作中的民俗形象與文化意義研究[J]．美術(shù)文獻，2023（10）：73-75.

[3] 艾學(xué)峰．解析中國油畫創(chuàng)作中民俗形象與文化意義[J]．藝術(shù)品鑒，2020（26）：123-124.

[4] 張卜念．中國油畫創(chuàng)作中的民俗形象與文化意義分析[J]．藝術(shù)評鑒，2020（8）：38-39.

[5] 張建軍．中國油畫創(chuàng)作中的民俗形象與文化意義[J]．中國民族博覽，2019（16）：180-181.