運用鏡頭解析人物心理和時代變革

陳珠慧　李凌恒

關(guān)鍵詞：《霸王別姬》 程蝶衣 段小樓 菊仙 悲劇

一、《霸王別姬》劇情與人物關(guān)系分析

（一）劇情

京劇《霸王別姬》是項羽和虞姬的愛情悲劇，這部戲出自《史記·項羽本紀》，講述項羽在一場和劉邦爭奪統(tǒng)治權(quán)的交戰(zhàn)中，被劉邦的百萬漢軍包圍垓下，四面楚歌。霸王項羽空有一身氣概，卻無力對抗敵軍?！坝菁ё鳛榘酝蹴椨鸬募t顏知己和軍師，為了不成為他的累贅，縱然拔劍自刎，和項羽訣別。隨后項羽帶領(lǐng)殘兵殺出重圍，卻放棄渡烏江，被漢軍所殺。”

電影《霸王別姬》講述程蝶衣、段小樓和菊仙三人之間的悲劇命運。小豆子（成名后改名程蝶衣）自幼被母親斷指后送入喜福成戲班，在戲班他和小石頭（成名后改名段小樓）相依為命。二人之間本可以相安無事，奈何菊仙的插足和時代的變遷，使得二人分崩離析，成為時代的悲劇人物，凸顯了個人命運被時代裹挾的必然性?！坝趥€人命運之上，融合了歷史背景，李碧華呈現(xiàn)了京戲轉(zhuǎn)變之思、人性毀滅之傷、愛情消解之痛的多重悲劇意蘊?！?/p>

（二）人物關(guān)系

程蝶衣和段小樓。二人在戲班結(jié)識，以京劇 《霸王別姬》 成名。蝶衣以男扮女，飾演“虞姬”這樣的女性角色，在長期的熏陶下，“不瘋魔不成活”，已然將自己當成一個女性，他如同一個女人一樣，為愛癡狂、妒火中燒，對段小樓的感情已經(jīng)不再局限于師兄弟，而是有了“愛情”的味道。“在小說中，段小樓知曉程蝶衣的感情，但只能對他憤憤已然，程蝶衣也只好在戲中找到精神自由的圣地、人生絕美的凈土。”“只要是在人前表演，蝶衣就全情投入，心無旁騖。不管看的是誰，唱的是什么。他就是個戲癡。”無論眼前是什么階級的人，不論對錯，不論是非，在程蝶衣的世界里，戲劇并沒有錯，懂戲便是他唯一的追求。

程蝶衣和袁四爺。影片中交代，袁四爺是梨園行的“大拿”，因此十分懂戲。作為程蝶衣的知己，二人之間的關(guān)系十分親密，甚至后來程蝶衣被捕入獄，袁四爺想以造偽證的方式，將程蝶衣?lián)瞥鰜怼Ｔ臓斒钦姘酝酰蟮膭∏榘l(fā)展中他沒有揭發(fā)程蝶衣，對比段小樓的揭發(fā)、與菊仙的劃清界限、間接造成菊仙自殺的結(jié)局而言，袁四爺更具有“霸王”的色彩，人物個性更加鮮明。

程蝶衣和菊仙。程蝶衣和段小樓從小一起長大，情同手足;而菊仙是在段小樓成名之后，給段小樓施壓，才結(jié)為夫妻的。程蝶衣和菊仙的目標在一定程度上是一致的——愛段小樓，在一定程度上來說，他倆的關(guān)系由情敵轉(zhuǎn)化成了知己。若拿這二人對比，菊仙更加具有智慧。在小說中，作者李碧華多次寫到她的聰慧，“玲瓏剔透、見盡世情”“玲瓏心竅、世道見慣”。其實不難看出，戲班“逼婚”，自己贖身，為救程蝶衣帶劍找袁四爺，直到最后毫不猶豫嫁給段小樓，心死自殺，一系列行為都可看出她的果敢智慧。菊仙是愛情的象征，她懂得人情世故，看透時局，也懂得進退。奈何她妓女出身，躲不過時代的批判，和舊時代一起沉淪走向死亡，走向悲劇。程蝶衣則更加固執(zhí)，或許他對段小樓的感情更多的是一種親情，但是他卻迷失于戲中，為戲癡狂，臺上臺下都想要當“虞姬”。段小樓和菊仙定親的當晚，段小樓對程蝶衣說“我是假霸王，你是真虞姬”，隨后帶著菊仙揚長而去。為什么程蝶衣在幼年時被母親送到戲班受苦，第六指被砍時沒有覺得活不下去？在菊仙和段小樓結(jié)婚時也沒有自殺？在救出小樓，卻反被他啐一口，菊仙也違背諾言的時候沒有自殺？在被小四背叛、被換角時沒有自殺？卻要在煙消云散的十一年之后自殺？對此筆者思考很久，或許是因為那時候，他還對段小樓存有希冀。而最后也許他已醒悟，他背錯“思凡”的那些年，一直依附虞姬的命運，直到最后一刻才終于明白過來：這一輩子都是在做夢而已！

二、燈光、背景安排及鏡頭藝術(shù)

（一）燈光

劇中，程蝶衣的形象具有兩面性，在現(xiàn)實生活當中，他是男性;但是由于長期唱旦角，且又是歌頌悲劇的愛情故事，在耳濡目染的過程中，他完全將自己帶入角色中，因此人物形象也具有了雌雄同體的意味，在光線的運用上，則用分裂光線凸顯角色的兩面性。

在小四逼迫段小樓揭發(fā)程蝶衣的時候，也運用了比較獨特的光線。光線從人物正面打出，帶點微仰角度，更加具有審視的意味，給人一種壓迫感。在那爺給段小樓搬磚的時候，那爺?shù)挠白油渡湓谏砗蟮谋尘吧?，彎腰駝背，沒有靈魂，和人物拉開一定的距離，展現(xiàn)出生活給予他們極大壓迫和摧殘。因此，這種角度使用燈光更有肉身和靈魂分離的意義，時代的變化使得這群社會底層的人物相互出賣、背叛，活成了一具傀儡。

整部影片在燈光色調(diào)方面也具有一定的講究。幼年時期，段小樓替程蝶衣在大雪中罰跪，此時的段小樓無非像冬天里的一把熊熊烈火，溫暖了程蝶衣。冷暖的對比，不僅交代環(huán)境的變化和嚴酷，更從側(cè)面表現(xiàn)出人物的內(nèi)心。除此之外，段小樓為程蝶衣擦拭傷口、給他洗澡、“共剪西窗燭”等片段，整個氛圍都運用暖色調(diào)，烘托二人之間的曖昧氛圍，結(jié)合后面程蝶衣為段小樓舔舐傷口，從觀眾角度來看，二人的命運始終是相互交織的。

整部影片中光線運用最為典型的是程蝶衣在獄中的鏡頭。兩道天使光，體現(xiàn)程蝶衣和菊仙之間的距離感，兩個人雖然都在監(jiān)獄當中，但仿佛隔了兩個時空，光線的運用體現(xiàn)了二人之間的隔閡之深。

（二）背景安排

整部影片條理清晰，尤其是在時代的劃分上。當時代背景切換之后，導(dǎo)演客觀直接地把這一變化呈現(xiàn)給觀眾，除了點明背景之外，還有其他暗示性編排。

程蝶衣的母親艷紅在祈求關(guān)老爺子留下程蝶衣的那場戲當中，身后的對聯(lián)是“志在春秋功在漢，心同日月義同天”，說的是關(guān)二爺讀春秋、識大義，為劉備打江山立下汗馬功勞，義薄云天，肝膽相照，所以這副對聯(lián)揭示了戲班子的一個主旨——義。同門之義這個主題在電影中多次體現(xiàn)。段小樓和袁四爺“生來”死對頭，剛開始，二人因“霸王”的臺步而結(jié)下梁子。但在程蝶衣被捕入獄后，段小樓放下身段，請求袁四爺幫忙，盡管袁四爺拿著過去的梁子刁難段小樓，但最后還是幫助了他。但是客觀來講，段小樓性格上的轉(zhuǎn)變，不僅是外在因素的變化，還有菊仙的作用。菊仙的智慧在劇中展現(xiàn)得淋漓盡致，段小樓每次要爆發(fā)脾氣的時候，菊仙都會及時制止。

同樣，在程蝶衣被送入張公公的房間時，出現(xiàn)了兩個背景。程蝶衣身后先是宋朝秦觀的《滿庭芳·曉色云開》：“曉色云開，春隨人意，驟雨才過還晴。古臺芳榭，飛燕蹴紅英，多情行樂處。珠鈿翠蓋，玉轡紅纓。”這些曖昧的詩句，暗示程蝶衣之后的不幸遭遇。在同樣的地點，程蝶衣身后還出現(xiàn)春光乍現(xiàn)的仕女圖，也具有暗示意味。

除背景方面體現(xiàn)導(dǎo)演陳凱歌的細心之處，在前景安排上也具有一定的獨特安排。在拍攝戲班練功的地方，懸掛著很多麻繩等刑具，給觀眾視覺上的沖擊，也使人感覺戲班的生活很殘酷，條條框框很多，所以這個地方也成了小癩子上吊自殺的場所。在開篇戲園子外面的巷口，有一具戲班小孩的尸體直接用草席一卷，扔在路邊，體現(xiàn)在當時的年代，底層人物的可悲命運。

（三）鏡頭藝術(shù)

《霸王別姬》這部作品在畫面和節(jié)奏上張弛有度，收放自如。前期通過切換所關(guān)聯(lián)人物的鏡頭，將主人公的命運相互交織，不給觀眾直觀的鏡頭，以聲音加畫面的方式，以聲襯靜，疏密結(jié)合，形成強烈的對比，營造了緊張的氛圍，留給觀眾更多想象的空間。后期以蒙太奇的手法和具有象征意義的東西，展現(xiàn)人物心理和與“性”相關(guān)的轉(zhuǎn)變。

戲曲貫穿整部電影，起到串聯(lián)的作用。站在觀眾視角看，第一場戲的觀眾是程蝶衣，這場戲的作用主要是為程蝶衣的戲劇啟蒙發(fā)揮作用，鏡頭不斷關(guān)聯(lián)臺下未來的虞姬和臺上的霸王，二人之間有了隱隱約約的聯(lián)系。關(guān)聯(lián)前后文可知，程蝶衣即使在身體受到摧殘時，都沒有讓淚水掉下，而當他看見臺上的“霸王”卻流下眼淚，他被戲劇藝術(shù)觸動，京劇的種子在他心里埋下，這是程蝶衣的第一次轉(zhuǎn)變。

第二場戲的觀眾是張公公。張公公作為清末的太監(jiān)，在劇中出現(xiàn)的次數(shù)雖然不多，但是在他身上，觀眾能更加深刻地感受到時代的巨變。在這場戲當中，程蝶衣發(fā)生第二次轉(zhuǎn)變——真正接受了花旦男扮女的身份。在張公公的壽宴結(jié)束之后，程蝶衣再一次受到性別上的摧殘——被張公公猥褻。

第三場戲的觀眾是袁四爺和菊仙。這場戲交代袁四爺?shù)某鰣?，關(guān)聯(lián)臺上程蝶衣和臺下袁四爺。袁四爺學(xué)識淵博、有膽識，在程蝶衣的藝術(shù)生涯中起到很大的作用，他倆之間有著共同的話題——戲曲，而這場戲也堅定了菊仙要替自己贖身、投奔段小樓的決心。

第四場戲的觀眾是日本人。不同于前三場戲，此時師兄弟二人的關(guān)系變得疏遠，《霸王別姬》也不再登臺，段小樓的霸王氣焰還沒有消散，與日本人發(fā)生沖突，程蝶衣為救段小樓犧牲自己，之后也被扣上“漢奸”的罪名，為后文埋下伏筆。

第五場戲的觀眾是國民黨傷兵。這場戲最典型的是段小樓性格的轉(zhuǎn)變，但是并沒有起到什么作用，程蝶衣和菊仙也因此受到牽連。

導(dǎo)演陳凱歌很擅長運用長鏡頭，長鏡頭的跟拍，也是人物痛苦情緒的釋放，典型的是影片最后的揭發(fā)鏡頭。段小樓終于在時代的壓迫之下喪失了自己的靈魂，隨波逐流，但這里他并沒有揭發(fā)菊仙，而是揭發(fā)了程蝶衣，也為后面程蝶衣的大爆發(fā)埋下種子。程蝶衣人物性格兩極分化比較強烈，在整部戲當中，程蝶衣對戲曲癡狂，為段小樓癡狂，他經(jīng)得住肉體上的摧殘，能和菊仙對峙，唯獨抵抗不了段小樓的背叛。其實不難看出，在故事中，程蝶衣做的所有事情幾乎都和藝術(shù)、段小樓相關(guān)，他沒有為自己考慮，當他徹底爆發(fā)之后，已經(jīng)有了和他人同歸于盡的決絕。長鏡頭的跟拍，將人物內(nèi)心的崩潰和痛苦徹底釋放出來，也讓觀眾感同身受。

三、環(huán)境和音樂效果

《霸王別姬》在音樂方面有著非常契合主題的編排，例如其音樂“同時將東方民族民間器樂、戲曲與西方非常規(guī)性管弦樂隊編制有機融合，形成東方傳統(tǒng)五聲性調(diào)式與西方大小調(diào)之間的調(diào)式調(diào)性復(fù)合以及民族音樂元素與西方大小調(diào)風(fēng)格的縱向復(fù)合”?！斑@部電影的整體配樂結(jié)構(gòu)都體現(xiàn)著濃厚的京劇戲曲特色，根據(jù)人物形象進入主題，利用民族樂器——京胡，貼合程蝶衣這個人物形象，貫穿全劇。除此之外還有簫樂器，弦樂樂器，都為這部電影情節(jié)與內(nèi)涵增添色彩。”

在程蝶衣未被砍掉六指之前，“磨剪子、鏘菜刀”的背景聲不斷回旋，為下文母親砍掉他的手指做鋪墊，而后面背錯《思凡》的唱詞，被師父教訓(xùn)之后，再次響起這種背景聲，仿佛是在不斷提醒他曾經(jīng)被砍掉手指的悲痛。同樣在關(guān)老爺子給小戲子講述《霸王別姬》的故事時，背景融合風(fēng)聲和廝殺聲，渲染了氣氛，給觀眾聽覺上的沖擊。不僅如此，在程蝶衣和張公公追逐的那場戲當中，背景音樂巧妙利用聲音大小和緩慢表達程蝶衣害怕、慌張的心理，讓人不由得為他緊張，想要趕快逃離，直到最后程蝶衣被迫降服，鏡頭切向仕女圖，但背景聲依舊不斷。

四、總結(jié)

現(xiàn)代技術(shù)的發(fā)展，使很多影視作品都在不斷地向“科技感”靠攏，電影中特效的使用成為“必需品”，這種效果可直擊觀眾的視覺?？v觀近幾年票房較高的影視作品，在選材上都具有讓觀眾觸動之處，然而跟電影《霸王別姬》相比，在舞臺背景、時代背景和音樂背景的選擇上，都略微遜色。其次，在細節(jié)刻畫上，《霸王別姬》也有非常高的水準。從導(dǎo)演安排到演員參演，每個人物都很有講究，以程蝶衣的扮演者張國榮來看，為演好這個角色，他提前六個月來北京學(xué)習(xí)，因此才將“程蝶衣”身段婀娜、柔聲細語的形象呈現(xiàn)在觀眾面前。

通過對《霸王別姬》制作方面的研究和闡釋，讓我們更加確定要在今后的影視作品創(chuàng)作中追求選材的動人、聲音的獨特以及背景的細致，全面利用電影技術(shù)的獨特性和記錄性，將人物形象和時代精神活靈活現(xiàn)地呈現(xiàn)在觀眾面前。