聲樂演員的舞臺(tái)表演實(shí)踐

葉爾森古麗·馬木爾

摘要：聲樂表演不僅是一門聽覺的藝術(shù)，也是一門視覺的藝術(shù)，對于聲樂演員來說，舞臺(tái)表演相當(dāng)于展示自己的唱歌水平。聲樂演員在舞臺(tái)上除了要對音準(zhǔn)，節(jié)奏，氣息的變化控制之外，還要通過音樂表達(dá)自己的情感，通過肢體動(dòng)作加強(qiáng)音樂節(jié)奏的掌控，從而達(dá)到舞臺(tái)表演的效果。

關(guān)鍵詞：聲樂演員;舞臺(tái)表演;實(shí)踐

聲樂作為表演藝術(shù)，其成功體現(xiàn)在舞臺(tái)上獲得令人滿意的結(jié)果。優(yōu)秀的聲樂演員，美妙的音調(diào)、高超的音樂技巧和寬廣的音域都是必不可少的，但為了給觀眾帶來更好的感覺，還必須通過舞臺(tái)上落落大方的表演和令人印象深刻的藝術(shù)作品來表現(xiàn)出來。當(dāng)前的音樂表演者不僅會(huì)唱，更要會(huì)“演”，在唱的同時(shí)，配合適當(dāng)?shù)膴y容、服飾，以及豐富的表情、動(dòng)作，甚至是舞蹈，給觀眾帶來良好的視覺體驗(yàn)，從而提高音樂表現(xiàn)的藝術(shù)水準(zhǔn)。

1 舞臺(tái)表演中音準(zhǔn)節(jié)奏

聲樂演員的音準(zhǔn)和節(jié)奏控制能力構(gòu)成了音樂表演的基礎(chǔ)。聲樂表演的主體是唱歌，也就是說演員是否對節(jié)奏和聲音有精確的控制，直接決定舞臺(tái)的好壞。因此，一個(gè)好的聲樂演員想提高在舞臺(tái)上表演的能力，首要的是提高他的聲音和節(jié)奏控制，如呼吸訓(xùn)練和音色的練習(xí)。在演奏過程中，聲樂演員對吞吐氣息力度以及收放自如的程度，決定了音樂本身的藝術(shù)表現(xiàn)力，順暢的氣息掌握會(huì)讓聲樂演員能夠更好地表現(xiàn)出歌曲的感情，音色美妙與否決定了音樂的表現(xiàn)方式，如果音樂的藝術(shù)效果與本身情感反差過大，則音樂本身呈現(xiàn)的情感和物品有可能發(fā)生變化，故而聲樂演員應(yīng)當(dāng)認(rèn)真分析音樂作品，通過了解音樂作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作意圖以及創(chuàng)作對象，并結(jié)合自己對歌曲的感受，體味其中所蘊(yùn)含的感情，選用最合適的音色將其表現(xiàn)出來。

2 舞臺(tái)表演中情感表達(dá)

2.1情感表現(xiàn)

情感表現(xiàn)是聲樂演員與觀眾之間溝通的主要來源，構(gòu)成了演員與作家和觀眾之間的橋梁。聲樂演員通過理解音樂作品本身的內(nèi)容，結(jié)合作者的情感，為舞臺(tái)發(fā)揮著決定性作用，向聽眾傳達(dá)一種感情。聲樂演員們想通過首先加強(qiáng)眼睛的作用來提高表演藝術(shù)中的情感表現(xiàn)：“眼睛是心靈的窗戶”。通過眼睛的表演，觀眾可以更好地看到聲樂演員在歌唱過程中的情感變化，更好地了解音樂內(nèi)容和旋律的情感流動(dòng)。聲樂演員應(yīng)繼續(xù)努力提高歌曲的表現(xiàn)能力，通過聲音傳達(dá)情緒，使聽眾能夠隨音樂而情緒變化，增加情緒或減少悲傷，并與聲樂演員產(chǎn)生情感共鳴。聲樂演員必須融入歌曲中，以自己為歌曲內(nèi)容，深化自己故事的整個(gè)演出過程，從而導(dǎo)致演出效果的大幅提升。

2.2情感變化

在舞臺(tái)表演當(dāng)中，聲樂演員要注意音樂的情感變化，做出身體肢體的變動(dòng)，改變音調(diào)和音速，連冠進(jìn)行表演，增強(qiáng)舞臺(tái)表演中的情感變化，使觀眾帶入其中沉醉其中，跟隨演員想要表達(dá)的情緒形成情感連接。將音樂的不同時(shí)期劃分開，然后選擇不同的呼吸方式，以便更好地呈現(xiàn)它們。比如一些作品傳達(dá)了激情的情感，但在前幾個(gè)時(shí)期它們是平和輕松的，這樣我們就可以在整個(gè)過程中應(yīng)用不同的呼吸，抓住兩種基本類型之間的聯(lián)系，使呼吸更好地過渡，更好地呈現(xiàn)音樂。通過音樂表現(xiàn)中的形式和呼吸相結(jié)合，對演員相互作用的形式和姿勢產(chǎn)生不同的影響。使聽眾更好地理解作品表達(dá)的思維傾向，傳達(dá)自己的思想情感，并與作者思想共鳴。對不同的音樂作品包含不同的情感。有樂觀向上的，有悲觀的，也有悲憤的，還有豪邁的。可見不同的聲樂作品，它所表達(dá)的感情也會(huì)不同，這就更需要我們運(yùn)用不同的音色去演繹傳遞感情加強(qiáng)感染力。例如，表演者在演出過程中首先要了解音樂，選擇發(fā)音部位，強(qiáng)化作品的情感色彩和基本色調(diào)等。

3 舞臺(tái)表演中的舞美表現(xiàn)

為了強(qiáng)化音樂作品的舞臺(tái)表現(xiàn)效果，在舞臺(tái)表演中，往往需要引入舞蹈的內(nèi)容，來充分加強(qiáng)表現(xiàn)能力，將歌唱和舞蹈進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，演唱的藝術(shù)表現(xiàn)力將會(huì)有一個(gè)更大、更具體的提升。聲樂演員在能夠準(zhǔn)確控制演唱過程以及感情表達(dá)過程后，可以通過適當(dāng)?shù)奈璧竵硖岣咦约何枧_(tái)表演的美感。舞蹈能夠在很大程度上增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力，加深音樂的直觀效果。例如，部分聲樂演員可以通過自己的舞蹈動(dòng)作來充分展現(xiàn)歌曲的情感，尤其是一些節(jié)奏較為輕快的歌曲，演員加入舞蹈動(dòng)作后，能夠讓觀眾直接感受到快樂的氣氛。除此之外，聲樂演員在演唱過程中，如果不方便加入舞蹈動(dòng)作，可以和伴舞者協(xié)商，使伴舞的編排貼合自己所要演唱的歌曲內(nèi)容。若是能親自參與舞蹈動(dòng)作的編排，不僅為自己的演唱增加更為直觀的藝術(shù)美感，同時(shí)也能夠激發(fā)觀眾的興趣和熱情。目前很多優(yōu)秀的聲樂演員在演出中都充分運(yùn)用舞蹈來提高舞臺(tái)表演效果。舞臺(tái)表演中的舞美表現(xiàn)加深了觀眾對于表演的視覺沖擊，提高了對表演內(nèi)容的理解，更容易進(jìn)入到表演內(nèi)容當(dāng)中，實(shí)現(xiàn)情緒共鳴。

4 結(jié)語

總之，好的舞臺(tái)表演能夠恰如其分地渲染情感以及表現(xiàn)歌曲中的藝術(shù)成分，故而對一個(gè)聲樂演員來說，如果想要充分提高自己的藝術(shù)水平，就應(yīng)當(dāng)積極加強(qiáng)自身對歌曲的感悟，并將這種感悟通過精湛的聲樂技巧等展示出來，讓觀眾能夠切實(shí)感受到歌曲所要傳達(dá)的內(nèi)容，對演員來說，這是一次成功的演出，對觀眾來說，這是一場完美的視聽享受。通過不斷培養(yǎng)聲樂表演的音準(zhǔn)節(jié)奏以及情感表達(dá)，實(shí)現(xiàn)舞美表現(xiàn)和聲音完美配合，獲得良好舞臺(tái)表演效果，促進(jìn)演出的順利完成，提升演出的信心。

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