探析電影創(chuàng)作中背景音樂的場景構(gòu)建及視聽融合

摘要：在電影創(chuàng)作中，背景音樂是一個不容忽視的重要組成部分。很多人在看完影片之后，會通過影片的背景音樂或主題音樂，回想起影片的故事情節(jié)以及人物設定，這充分說明電影中的背景音樂與特定的畫面相融合，以此強化影片的內(nèi)容及內(nèi)涵。并以此折射出影片人物的性格特點、人物心理、影片基調(diào)以及主題體現(xiàn)。在很多優(yōu)秀的影視作品中，不僅運用背景音樂烘托影片自身的氛圍，與此同時還運用音樂色彩的推進與視覺色彩的融合，讓影片更富于質(zhì)感;運用音樂的場景構(gòu)建，深化影片的空間感和觸感;運用音樂語言與人物語言的表述，突出和強化影片主題。

關(guān)鍵詞：電影音樂;場景構(gòu)建;視聽融合

一、音樂服務于主題

電影音樂是20世紀才出現(xiàn)的一種新的音樂體裁，因為它的出現(xiàn)，才讓我們觀眾真正體會到了觀影的視聽享受。很多的電影音樂在脫離電影畫面之后依舊能作為獨立的音樂作品來賞析，除了與畫面的結(jié)合，讓觀眾身臨其境之外，作為獨立的音樂作品也具有很高的音樂賞析性。

電影藝術(shù)的初期創(chuàng)作是以默片的形式出現(xiàn)的，而這門綜合性藝術(shù)的重要組成部分卻是音樂。沒有聲音的畫面會讓觀眾產(chǎn)生隔離感，甚至是排斥心理。于是電影藝術(shù)的創(chuàng)基者法國的盧米埃兄弟為最初的默片電影加入了音樂，并請來鋼琴師，小提琴是為電影現(xiàn)場伴奏?？墒怯捎诋敃r現(xiàn)場伴奏的音樂很多都與影片的節(jié)奏脫節(jié)，與影片主題也無法契合，所以極大的損害了畫面的表現(xiàn)力以及觀眾的觀影興趣。為了改變這種現(xiàn)象，電影公司開始聘請專業(yè)的作曲家，專門創(chuàng)作出一些適合于表現(xiàn)各種類型的情節(jié)和氛圍的通用曲目。

隨著電影藝術(shù)的不斷發(fā)展，有聲電影迅速替代了默片，電影原聲音樂在上個世界30年代正式誕生。此時，電影背景音樂也承擔起了服務并深化電影主題的作用。

二、用音樂構(gòu)建場景

場景音樂是指影視進行過程中所使用的音樂（除去片頭和片尾音樂外），場景音樂是對某個具體故事情節(jié)或人物感情發(fā)展變化進行的輔助、鋪墊、烘托和渲染，具有營造戲劇性高潮和推動情節(jié)發(fā)展的作用。

在電影創(chuàng)作中，如果一旦失去背景音樂的支撐，整部作品就是不完整的。音樂除了上述的功能和作用外，還能構(gòu)建一個完整的視聽場景，讓觀眾從視覺和聽覺中更為全面的感受，并身臨其境的“觸摸”影片。

三、音樂的色彩與視聽融合

音樂是由音樂的各種要素----旋律、節(jié)奏、音色和和聲織體組成的，通過強弱及快慢的變化，從而展現(xiàn)出各類音樂色彩。電影創(chuàng)作中的背景音樂是不可忽視的一個重要環(huán)節(jié)，貫穿全片的背景音樂讓人物性格鮮明，飽滿。同時通過音樂的色彩突出影片風格和基調(diào)。早期法國音樂的調(diào)式主要是大調(diào)、自然小調(diào)，古自然調(diào)式和交替調(diào)式。中世紀時法國法國成為高度發(fā)達的復調(diào)宗教音樂中心。16世紀繁瑣的復調(diào)作品逐漸向主調(diào)音樂演變，并恢復了法國式的簡潔流暢和描繪性。本片中的音樂就大量運用的古典主義時期的浪漫描繪的音樂技法，借以突出創(chuàng)作者所要需求的浪漫古典氣質(zhì)。

音樂色彩的準確定位，在整部影片的制作中起著至關(guān)重要的作用。音樂中蘊含的豐富色彩，不僅豐富了影片的層次感，更集中體現(xiàn)了作者的創(chuàng)作風格。用某種樂器或某種音樂元素作為背景音樂，不僅保持了創(chuàng)作者特有的風格，同時也融入了人物的基調(diào)。作品的質(zhì)感，與觀眾的溝通也是通過音樂的表現(xiàn)來完成的。音樂就像一根線，將所有的畫面串成了一部溫暖人心的藝術(shù)佳作。

電影是音畫的藝術(shù)，人們在觀看一部影片時是由眼睛和耳朵兩個器官是在第一時間接收信息的。因此電影音樂（film score）是電影的重要組成部分，對整部影片的風格、色彩、情節(jié)推進、人物特點、情緒推動等都起著至關(guān)重要的作用。一部影片正因為了音樂的承托，才更全面，也更豐滿的展示其內(nèi)容。

每一門藝術(shù)都有它自己獨特的藝術(shù)語言，即表現(xiàn)元素。而在電影中，“視”為第一，“聽”為第二。電影是以“視”為主，“聽”為輔的藝術(shù)形式。

在電影影像的構(gòu)圖中，畫格影像結(jié)構(gòu)的基本組織單位是“鏡頭”。而鏡頭實際上還可以再分，即“畫格”。 而“畫格”又分為主體和陪體，主體和陪體的區(qū)分則是看它們在畫格中所起的作用的大小，作用大的是主體，作用小的陪體。

綜上所述，在一部影片中，畫面為主，音樂為輔。但是二者又相互依托，不可分割。

結(jié)語

影視藝術(shù)不僅是一門聽覺藝術(shù)，更是一門視覺藝術(shù)。它結(jié)合了文學、戲劇、舞臺表演等多種藝術(shù)形式，被稱為“第七藝術(shù)”。在影視藝術(shù)構(gòu)成的主要元素中，音樂是其中不可或缺的一個。音樂是用有組織的樂音來表述人類的思想情感、反映現(xiàn)實生活的一門藝術(shù)，它的基本構(gòu)成要素是旋律與節(jié)奏。通過審美整合的藝術(shù)思維運作后，才能夠準確地發(fā)揮音樂在整部電影中的審美效果。音樂有時對于一部電影作品的主 題思想、風格等能夠做到很好的闡述.音樂對影片的重要促進作用表現(xiàn)在其推動影視作品的情節(jié)上，主要是通過渲染情節(jié)、描繪情節(jié)來表現(xiàn)?？梢哉f，音樂賦予了影片更濃郁的審美意蘊。一部影片的成功不僅在于有好的主題、好的構(gòu)思、好的導演、好的制作班底，也離不開好的音樂創(chuàng)作和運用。

所以電影創(chuàng)作中，背景音樂不僅是場景構(gòu)建的關(guān)鍵，同時也是視聽融合的重要環(huán)節(jié)。

參考文獻：

【1】彼得·拉森 《電影音樂》? 挪威? 2009年7月。

【2】秦楊 《音樂在電影創(chuàng)作中的作用》? 2011年8月。

作者簡介：

周超，女，貴州貴陽人，貴州師范學院音樂舞蹈學院講師。