談舞蹈教育中的舞蹈藝術(shù)表演

摘要：社會經(jīng)濟的持續(xù)發(fā)展推動了教育事業(yè)的進步，國家越來越重視對學(xué)生的全面培養(yǎng)。舞蹈屬于表演藝術(shù)，一般是音樂、動作、美術(shù)的集合體，對舞者本身的肢體協(xié)調(diào)能力有一定的考驗，而舞蹈教育是對學(xué)生進行美育的途徑，是教授學(xué)生怎樣表演的教育，其在教育改革背景之下也在不斷地探究改進，本文主要針對舞蹈教育中的舞蹈藝術(shù)表演進行分析。

關(guān)鍵詞：舞蹈教育;舞蹈藝術(shù)表演;探究分析

在國內(nèi)教育結(jié)構(gòu)體系還未完善的時期，舞蹈只是作為一種個人愛好或者商業(yè)形式被表演，但是隨著國家教育結(jié)構(gòu)組成的不斷豐富化，舞蹈逐漸成為一門獨立的學(xué)科存在，并且隨著社會進步的步伐，舞蹈教育也在不斷地進步。舞蹈本身就是一種字數(shù)表演，如何在教學(xué)過程中將真正的表演思想傳遞給學(xué)生，達到提高學(xué)生身體律動感和審美水平的要求是相關(guān)教育工作者所要探索思考的，也是舞蹈教育進行改革發(fā)展所要參考的重要立足點。

一、舞蹈藝術(shù)表演概述

當(dāng)舞蹈成為一門獨立的學(xué)科時，其教育意義不言而喻，舞蹈不再只是簡單的肢體動作協(xié)調(diào)的過程，而是融入舞蹈思想的一種藝術(shù)形式，旨在通過接受專業(yè)的舞蹈教育能提升舞感，提高舞蹈表演水平，爭取達到讓表演觀賞者能感受到身心愉悅和美的體驗的效果。而這也是舞蹈教育學(xué)科的核心素養(yǎng)，不斷追求進步的重要內(nèi)容。目前，隨著舞蹈的大眾普及化程度提高，人們對舞蹈表演者的要求越來越高，其所具有的專業(yè)水平、表演能力、表演效果等都受到了更具體的評判。總之，在舞蹈教育過程中，把舞蹈看作一門藝術(shù)，磨煉學(xué)生基本功的同時，提高學(xué)生對音樂對舞蹈動作本身的思考，從而將舞蹈教育帶進新的發(fā)展空間。

二、在舞蹈教育中對舞蹈表演的要求

（一）融入感情

跳舞并不是簡單的跟著音樂節(jié)拍表演相應(yīng)的動作，作為舞蹈教育專業(yè)出身的學(xué)生，必須要具備一定的專業(yè)素養(yǎng)，其首要要求就是表演中要融入感情。一方面，對音樂的感情。舞者在表演前要對音樂所表達的內(nèi)容和主題有確切的了解，而在表演時必須融入和音樂一體的情感態(tài)度，動作融入音樂，音樂表達感情是追求的最高目標(biāo);另一方面，舞蹈動作并不是簡單的骨骼和肌肉的配合而產(chǎn)生的運動，作為一種藝術(shù)表演形式，舞者的舞蹈動作也是帶有感情的，能給觀賞者一種美感，通過動作表達音樂?？傊?，感情是傳遞藝術(shù)感的基礎(chǔ)，通過專業(yè)的舞蹈教育，將該思想貫穿于個人表演中是每個學(xué)生所要追求的。

（二）具備舞感

同語言類學(xué)習(xí)中所培養(yǎng)的語感相似，舞感是在經(jīng)過長期規(guī)律的練習(xí)后，通過自身學(xué)習(xí)過程中的不斷思考總結(jié)而產(chǎn)生的，對于專業(yè)的舞者來說，其所表演的是一種藝術(shù)，必須要具備一定的專業(yè)認知，結(jié)合大量的引導(dǎo)練習(xí)培養(yǎng)自身對音樂的律動感和對舞蹈動作的敏銳。舞感是一種相對抽象的概念，不能通過實質(zhì)性的考試等方式檢測出來，但是卻能通過表演者的表演感受到，所以，在舞蹈表演中是否能準(zhǔn)確地表達出思想感情，表演者所具備的能力水平到底如何，都是能通過觀眾的眼睛評判出來的，那么在舞蹈教育中重視對學(xué)生舞感的培養(yǎng)并且刻意地通過安排教學(xué)提高學(xué)生的舞感也是必要。

三、提高學(xué)生舞蹈表演能力的措施

（一）提高學(xué)生的基礎(chǔ)能力

舞蹈表演講究基本功是否扎實，所謂的臺上光鮮亮麗的表演都是表演者在臺下通過艱苦努力練習(xí)達成的，表演者的基礎(chǔ)能力決定了其是否能對舞蹈練就屬于自己的感情，是否能順利地完成表演，要使舞蹈表演達到藝術(shù)水平的層面，對表演者的基本功有嚴格的要求。那么在實際的舞蹈教育中，教育者一定要重視對學(xué)生基礎(chǔ)能力的培養(yǎng)，通過制定周密、合適、規(guī)律的訓(xùn)練計劃表，將學(xué)生以特定的形式組合在一起進行規(guī)模化的訓(xùn)練是必要的。

（二）提高學(xué)生表演素養(yǎng)

擁有完備合格的表演素養(yǎng)需要學(xué)生首先要有持之以恒的練舞精神。將舞蹈表演提升到藝術(shù)層次，需要表演者心無旁騖專心練舞，提高自己對舞蹈的理解程度，在不斷的練習(xí)中，形成自己的表演體系，通過自身不斷地思考總結(jié)形成自己對舞蹈表演的認知，從而在表演中融入自己的感情;再者，提高自我要求。完美的舞蹈表演要傳遞出表演的精髓，一方面需要表演者加強對自身體態(tài)的管理，以更好的身姿投入到舞蹈表演中，在具體的舞蹈教育中教師要做出適時的引導(dǎo)。另一方面，為了提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，必須在教師的引導(dǎo)下提高學(xué)生的自我要求標(biāo)準(zhǔn)，加強對基本功的練習(xí)，減少表演過程中失誤的頻率。

四、結(jié)束語

綜上所述，在舞蹈教育中重視對學(xué)生舞蹈藝術(shù)思想的傳輸非常重要，而要達到培養(yǎng)要求，其教育體系必須做出改進。此外教師還可以適時進行有效的引導(dǎo)，加強對學(xué)生基本能力的提高和藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)，這也是提高舞蹈教育中學(xué)生表演水準(zhǔn)的基本途徑。

參考文獻：

[1]王錦峰.高校舞蹈教育如何傳承民間舞蹈藝術(shù)[J].通俗歌曲，2015（11）：192-193.

[2]蘇銳.高校舞蹈教育中如何傳承民間舞蹈藝術(shù)[J].大眾文藝，2018（21）：211.

[3]舒榮，陳謙.全民舞蹈藝術(shù)普及的重要性與對策思考[J].四川戲劇，2018，218（10）：187-188.

作者簡介：韓成，遼寧省本溪市歌舞劇院有限公司。