裝飾藝術(shù)審美中的問題與思考

朱涵

摘 要： 歷史的長河中，總是有無數(shù)的文化元素，而裝飾藝術(shù)幾乎是遠(yuǎn)古時期，隨著最早的人類活動，隨著最早的人類手工制作開始就產(chǎn)生的。具有綜合性質(zhì)的裝飾藝術(shù)活動，是人類文化活動中不可缺少的內(nèi)容，裝飾藝術(shù)活動能提高人們欣賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。但在藝術(shù)實踐過程中，藝術(shù)工作者仍存在不少疑問。本文有針對地性理解和思考了裝飾藝術(shù)的發(fā)展是在藝術(shù)家不斷解決由社會和藝術(shù)傳統(tǒng)自身所提出的問題過程中形成的，以及進(jìn)行合理的、有自我見解的欣賞和評述等方面的問題。

關(guān)鍵詞： 裝飾藝術(shù) 欣賞 理解 問題

隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，裝飾藝術(shù)越來越受到重視，裝飾藝術(shù)實踐工作已經(jīng)不是過去人們認(rèn)為的“會畫幾種圖案，認(rèn)識幾種顏色，了解些基本的裝飾設(shè)計原理”那么簡單了。深入了解裝飾藝術(shù)的發(fā)展史，有效學(xué)習(xí)藝術(shù)知識、鍛煉欣賞美，表現(xiàn)美，創(chuàng)造美的能力，用這些知識和能力創(chuàng)造美好和諧的社會是時代對裝飾藝術(shù)實踐工作者提出的新要求。隨著歷史的變遷，人類的進(jìn)步，裝飾藝術(shù)的發(fā)展也經(jīng)歷了種種變遷。又由于每個藝術(shù)實踐者的天賦和個性的差異，實踐方法和模式的不同選擇，因此裝飾藝術(shù)的發(fā)展中出現(xiàn)了這樣或那樣的狀況。面對裝飾藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)實，我們必須充分應(yīng)對思考和理解。

早在數(shù)十萬年以前的舊、新石器時期，人類便在極度艱苦的生活條件下，經(jīng)過長期艱苦卓絕的奮斗，用勤勞的雙手創(chuàng)造了人類特有的裝飾藝術(shù)文化?？梢哉f有了人類就有了裝飾藝術(shù)，裝飾藝術(shù)是伴隨人類誕生而產(chǎn)生的。人類為了生存，在不斷地與自然抗?fàn)幍倪^程中，發(fā)現(xiàn)、掌握并創(chuàng)造了相應(yīng)器具，這些人造物即為人類藝術(shù)的最初形式和內(nèi)容。就是說，勞動不僅創(chuàng)造了人類本身，而且創(chuàng)造了藝術(shù)。

“藝術(shù)”最初的功能是根據(jù)巫術(shù)或宗教或政治的需要創(chuàng)造一些合適的形象，出于各自不同的“情境”。在歷史過程中，藝術(shù)逐漸積累起自己的傳統(tǒng)，具備了獨立的審美價值，從而形成了這一獨特的門類。

歷代世界各民族的能工巧匠用自己的智慧和勞動為藝術(shù)美術(shù)的繁榮作出了杰出貢獻(xiàn)。藝術(shù)作品總是給人爭奇斗艷、異彩紛呈的印象和生生不息的力與美的感覺。漫長的藝術(shù)創(chuàng)作活動中，人類不僅造就了自身的審美觀念和創(chuàng)造意識，提高了對各種材料的把握能力和加工技術(shù)，而且周而復(fù)始的創(chuàng)造和長期的積淀，促進(jìn)了藝術(shù)的形成和藝術(shù)的成熟。

最早時期人類的藝術(shù)作品其實用功能是先于審美功能。原始工藝美術(shù)作品始終將實用功能作為先決條件，而審美功能處于次要地位，這一特征符合當(dāng)時人類的生存條件和生活動機。只有有了物質(zhì)上的滿足才可能有精神上的進(jìn)一步追求。但在今天看來即使是當(dāng)初最樸實和簡單的作品器具都極具裝飾意味和趣味的，代表著那個時代人們的審美情趣。

盡管后來“藝術(shù)”日益成為奢侈品，不再那么實用了，但這個標(biāo)準(zhǔn)仍未完全失去價值，并且會在一定的情境中顯出復(fù)蘇的力量。現(xiàn)實主義時期的畫家?guī)鞝栘惖淖髌贰妒ぁ繁闶且粋€既“實用”又“合適”的例子，作品在畫面的構(gòu)圖、色彩、光線上給人以強烈的震撼。用石工們辛苦的勞作，闡述當(dāng)時惡劣的社會環(huán)境，表現(xiàn)底層的勞苦大眾艱難困苦的日子，對當(dāng)局政府的控訴也是對當(dāng)時時代背景的直觀描述。庫爾貝大聲疾呼：“我每天散步路過此處，看見路旁的石工，我再沒有見過比這更貧困場景了?！碑嫾野l(fā)自內(nèi)心的憐憫和憤懣，使得這幅偉大的藝術(shù)作品如此赤裸充滿張力地呈現(xiàn)在欣賞者面前，叫人不得不由衷地佩服，進(jìn)而深入思索。任何風(fēng)格都能達(dá)到完美的境界。從“解決問題”出發(fā)，我們便不會簡單地以時代進(jìn)退為褒貶藝術(shù)的依據(jù)，而要看到藝術(shù)創(chuàng)作背后所面臨的“問題情景”?？梢哉f藝術(shù)家從未像現(xiàn)今這般自由，可以完全根據(jù)自己的判斷尋找任務(wù)、確定方向。那么便應(yīng)該受內(nèi)心的驅(qū)使做些什么，創(chuàng)作出真誠的有活力的作品。

現(xiàn)代藝術(shù)的裝飾與設(shè)計內(nèi)容已經(jīng)紛繁到無以復(fù)加的地步，它的魅力不僅展現(xiàn)在藝術(shù)領(lǐng)域，更滲透到人們生活及各行各業(yè)中。然而任何事物只有究其源頭，才更容易看清它的本質(zhì)。工藝美術(shù)在人類文明開始之初就伴隨勞動應(yīng)運而生，在早于繪畫藝術(shù)風(fēng)行的幾千年前的原始美術(shù)時期就已經(jīng)輝煌一時。由于工藝的歷史久遠(yuǎn)，范圍廣博，寥寥幾筆實在無法含概其全部內(nèi)涵。

裝飾藝術(shù)是人類精神文化與物質(zhì)文化的結(jié)晶。它綜合體現(xiàn)了人類發(fā)展史上各階級的美學(xué)思想、社會生產(chǎn)及科學(xué)文化的成就。同時，忠實反映出人類生活方式和審美意識的演變過程。

學(xué)習(xí)和了解裝飾藝術(shù)發(fā)展的時候，我們常常在最開始的地方便遇到問題，這便是大多數(shù)人都缺乏正確的良好的欣賞和評述的能力。世界大師如現(xiàn)代主義藝術(shù)大師畢加索、達(dá)利等的畫好在哪里？面對“名作”我們常常不理解作品的價值所在，這是最讓人感到困惑的地方。而大多數(shù)介紹講解內(nèi)容來自書本，我們本身沒有對作品深刻的感受。只顧強記作者生平、作品背景逸事等知識，忽略對作品本身的色彩、造型、肌理、明暗、變化的關(guān)注。裝飾藝術(shù)實踐過程中“重繪畫、輕工藝，略欣賞”的現(xiàn)象便時有發(fā)生。這些灌輸式的學(xué)習(xí)方法，忽略對作品的體驗和感受，造成感知能力發(fā)展滯后，審美能力下降。

而欣賞是評述的前提，評述是欣賞的目的。沒有好的審美能力作為基礎(chǔ)，評述水平自然可見一斑。所以在討論中常常出現(xiàn)：要么滔滔不絕，但脫離主題，抓不住重點，語言不洗練；要么平淡乏味，如同流水賬，沒有起伏，缺乏感染力。這使得我們養(yǎng)成不假思索，不注意歸納的壞習(xí)慣，評述能力每況愈下。

針對欣賞和評述能力的欠缺，要做到重視感受和體驗，掌握一定的欣賞技能和審美概念，從對作品最初的印象到形式美感到內(nèi)在精神層面的含義。如欣賞畢加索的《格爾尼卡》時，首先了解作品的歷史背景，這是在一個什么樣悲慘戰(zhàn)爭年代的大背景下創(chuàng)作的。再從畫面深色基調(diào)的壓抑，到造型的各種撕裂、沖擊給人的震撼中分析，感同身受的體觸作者那種悲痛、同情、憤懣、憎恨的強烈情感。這是對審美能力的培養(yǎng)，更是對正義世界觀的培養(yǎng)。要盡可能樂于說、敢于說、善于說，要有評述的欲望。在示范性的語言環(huán)境中，從字到詞到句到段落的逐步匯總作品的主題，富有聯(lián)系，生動形象，切中要害的評述。

除了上述幾點，裝飾藝術(shù)在發(fā)展過程中還受到諸多因素的影響。比如環(huán)境、宗教、名族、時代等。因地域、環(huán)境及歷史的原因，不同民族、不同國家的精神氣質(zhì)使西方各國的工藝美術(shù)呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格特點。法國工藝美術(shù)的華麗浪漫、意大利工藝美術(shù)的博大精深、德國工藝美術(shù)的規(guī)范嚴(yán)謹(jǐn)、英國工藝美術(shù)的高貴典雅、西班牙工藝美術(shù)的熱情豪放……

首先是環(huán)境因素。比如四大文明——尼羅河文明、兩河流域文明、印度河文明、黃河文明，都是借助于帶有河流的自然環(huán)境而發(fā)展起來的。在西方原始工藝中，地中海、愛琴海等地域環(huán)境因素直接影響裝飾藝術(shù)的風(fēng)格特征。

古埃及與古希臘工藝美術(shù)風(fēng)貌的差異，首先就是因為它們所處的地理位置和環(huán)境截然不同。古埃及藝術(shù)反映了其封閉型的自然環(huán)境所帶來的影響。尼羅河谷地帶是埃及文明的發(fā)祥地，數(shù)千年中一直保持著靜穆乃至冷峻的氣質(zhì)。而古希臘這個愛琴海的寵兒，開放型的自然環(huán)境造就了古希臘人勇敢、剛毅的氣質(zhì)和冒險好勝的品格。古希臘的藝術(shù)表現(xiàn)出強烈奔放、優(yōu)美典雅的風(fēng)格特征。不同地域與環(huán)境造就了風(fēng)格迥異的藝術(shù)，說明藝術(shù)只有在產(chǎn)生它的環(huán)境中才具有生命力。

其次，裝飾藝術(shù)帶有明顯的民族性，各民族的工藝文化都集中反映了本民族對美的追求。鮮明而獨特的民族色彩，構(gòu)成藝術(shù)審美價值與藝術(shù)創(chuàng)作的重要因素。民族作為一種社會現(xiàn)象，其成員在生活習(xí)慣、思想文化傳統(tǒng)和心理、感情等方面，存在許多共同點。這使得同一民族中的人們顯示出審美趣味的共同性，從而產(chǎn)生具有各自民族獨特風(fēng)格特點的藝術(shù)。

再者是宗教對藝術(shù)的影響顯著，有些藝術(shù)理論家甚至認(rèn)為沒有宗教就沒有藝術(shù)。宗教的產(chǎn)生和發(fā)展借助于環(huán)境和民族，是一定歷史階段的文化現(xiàn)象。原始時期的裝飾藝術(shù)更明顯地受到宗教的影響。人類的原始裝飾藝術(shù)創(chuàng)作離不開宗教，事實上那一時期的藝術(shù)品就是特定歷史時期的宗教宣傳品，體現(xiàn)勞動人民杰出創(chuàng)造的同時也反映了當(dāng)時的社會風(fēng)尚。

最后，在研究裝飾藝術(shù)的發(fā)展過程中，我們還應(yīng)該看到即使是在同一個環(huán)境、同一個民族、同一種宗教信仰下，由于創(chuàng)作時期的不同，也會導(dǎo)致風(fēng)格的不同。任何事物都是在變化發(fā)展中的。各個時代的人，受著特定社會實踐內(nèi)容和社會思想的影響、制約，形成各自不同的審美意識，在不同審美的支配和規(guī)范下，自然會表現(xiàn)出時代的特點。不過也要看到時代因素不是唯一的，各民族、地域的藝術(shù)沒有獨特風(fēng)格，藝術(shù)魅力也將隨之喪失。

裝飾藝術(shù)隨著歷史長河的流動在不斷向前發(fā)展，不管什么時期的裝飾藝術(shù)，都是藝術(shù)家們用自己的方式傳遞著信息，可以是個人的，可以是社會的。裝飾藝術(shù)的發(fā)展也在經(jīng)歷著大大小小的分裂合并，趨同創(chuàng)新。裝飾藝術(shù)史是人類歷史的另一種語言，它用美的形式撰寫了整個歷史的變遷，繪出了人類一個個前進(jìn)的腳步。

參考文獻(xiàn)：

[1]唐星明.裝飾文化論綱[M].重慶大學(xué)出版社，2006.

[2]王傳東.裝飾藝術(shù)的魅力[M].山東美術(shù)出版社，2007.

[3]任煥斌.裝飾藝術(shù)設(shè)計[M].天津人民美術(shù)出版社，2004.

[4]歐陽英，潘耀昌.外國美術(shù)史[M].中國美術(shù)學(xué)院出版社，1997.

[5]海因里?！の譅柗蛄?藝術(shù)風(fēng)格學(xué)：美術(shù)史的基本概念[M].中國人民大學(xué)出版社，2004.