淺談歌唱中的藝術(shù)處理

滕雪麗

在通常的聲樂訓(xùn)練中，人們大多對歌唱的呼吸、咬吐字、音準(zhǔn)等強(qiáng)調(diào)的比較多，而對藝術(shù)處理方面的有關(guān)問題卻極容易忽視。要搞好藝術(shù)處理，除做好技巧方面的訓(xùn)練外，還就從節(jié)奏、換氣點(diǎn)、音色變化、強(qiáng)弱快慢的對比、聲音的連貫、有想象力等多個方面入手進(jìn)行長期、嚴(yán)格的訓(xùn)練。

歌唱聲樂表現(xiàn)技巧藝術(shù)處理音樂是聽覺藝術(shù)，寫在紙上的樂譜，人們并不能直接聽到它，它必須經(jīng)過表演者對作品進(jìn)行演唱（演奏），才能將其思想內(nèi)容展示出來，才能供人們?nèi)バ蕾p。在演唱過程中，演唱者要完整的解釋和展現(xiàn)詞曲作者的意圖，必須恰如其分的、準(zhǔn)確運(yùn)用各種獨(dú)特的聲樂表現(xiàn)技巧，使紙面上的視覺音符“活”起來，變成有聲有色的、扣人心弦的藝術(shù)形象，這就是大家通常所說的歌曲演唱中的藝術(shù)處理。在通常的聲樂訓(xùn)練中，人們大多對歌唱的呼吸、咬吐字、音準(zhǔn)等強(qiáng)調(diào)的比較多，因?yàn)檫@是歌唱的根本，而對藝術(shù)處理方面的有關(guān)問題卻極容易忽視。我認(rèn)為，要搞好藝術(shù)處理，除做好以上提到的技巧方面的訓(xùn)練外，還得從以下六個方面入手。

一、準(zhǔn)確地掌握節(jié)奏

節(jié)奏，在音樂中是指音的長短依據(jù)情緒需要，按照某種規(guī)律交替出現(xiàn)的運(yùn)動，是音樂的支柱，樂感的核心。如能恰當(dāng)?shù)剡x擇和準(zhǔn)確地掌握節(jié)奏、速度，也就把握了樂曲情緒的起伏和感情的脈搏了。當(dāng)衡量一個歌唱者節(jié)奏感是否好時，主要看以下幾個方面：（1）能準(zhǔn)確的唱出歌譜的節(jié)奏；（2）能根據(jù)作品情感的要求，隨時作出節(jié)拍的速度變更；（3）在具有復(fù)雜的節(jié)奏關(guān)系的多聲部中，能唱準(zhǔn)自己的聲部；（4）具有良好的“彈性節(jié)奏感”，能以恰當(dāng)?shù)姆执绫憩F(xiàn)“彈性節(jié)奏”。

要做到以下幾點(diǎn)，首先要把握好節(jié)奏強(qiáng)弱拍規(guī)律，即節(jié)奏的基本律動。雖然這是極普通的知識，但在實(shí)際演唱中卻常常容易忽視，也不容易做到。特別是后半拍的起音，它不僅要求時值上的準(zhǔn)確性，而且還要掌握律動上的分寸感。歌曲中的休止符也是應(yīng)必須唱好的一個音符。休止符雖然是讓聲音休止，但它并不等于讓歌唱者休息，只不過它不是用嗓音，而是用心去歌唱。這種短休止符處理的好，便會達(dá)到無聲勝有聲的藝術(shù)效果。

二、選好換氣點(diǎn)

換氣是歌唱中重要的一環(huán)。換氣點(diǎn)選得是否恰當(dāng)直接關(guān)系到歌曲內(nèi)容和思想表達(dá)的準(zhǔn)確性。例如，《紅豆詞》里的第一、二樂句，應(yīng)唱得纏綿連貫，兩句之間換一次氣即可，但常有人唱完一小節(jié)就換氣，從而將這一氣呵成、連綿不斷、表現(xiàn)委婉曲折情思的樂句截成兩半，這就失去了歌曲的意境，破壞了歌曲的完整性。又如，《我愛你中國》，它的最后一句詞是“我的祖國”，這一句一氣呵成，中間不應(yīng)再換氣，以保持樂句的完整性。但常有人在“國”字前換氣，以顯示自己氣息量的充足和高音的能量，但這完全切割開歌詞的原意，這種犧牲內(nèi)容、單純追求聲音的做法是不可取的。

三、要有音色變化的對比

音色是歌唱家的生命。聲音的表現(xiàn)力，主要是指歌手聲音的感情魅力。音色要隨著旋律的起伏和情緒的抑揚(yáng)而做恰當(dāng)?shù)恼{(diào)整，對一些情緒不同、風(fēng)格不同的歌曲，可考慮采用不同音色的變化去進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造。一般說來，用明亮、圓潤、清新的音色去演唱活潑、富有朝氣的歌曲或名族風(fēng)味的歌曲；演唱思念憂傷、速度緩慢的歌曲，則要用堅(jiān)實(shí)柔韌的音色。也可以在同一首歌中，隨著情緒的變化采用不同的音色演唱，可以取得各種不同的效果，給歌唱的音樂形象增添相應(yīng)的藝術(shù)色彩。

四、要有強(qiáng)弱、快慢的對比

控制聲音強(qiáng)弱和速度快慢變化的技巧，是處理歌曲的重要手段。一首歌應(yīng)隨著歌曲內(nèi)容、感情上的變化而出現(xiàn)聲音上的起伏。強(qiáng)音要恰到好處，要有節(jié)制，否則就是喊叫。一般強(qiáng)音以興奮、盡情的使聲音很松弛的全部放出來為適度。弱音，雖然音量小但不能縮著唱，更不能漏著氣去唱，它應(yīng)和強(qiáng)音一樣的用氣，一樣的感情飽滿，把聲音和感情放出來，使弱音一樣豐富、開闊，富有共鳴。所以，一定要重視弱音的演唱，因?yàn)閺?qiáng)音需要弱音的鋪墊，只有唱好了弱音，才能更好地顯示強(qiáng)音的威力。

關(guān)于快慢，每首歌曲都有一個速度上的基本要求。這里說的快慢變化是指演唱時，可把某一段或幾個小節(jié)處理的稍快、突慢、漸快、稍慢或回原速，等等，以強(qiáng)調(diào)歌曲的特殊藝術(shù)效果。

五、聲音要連貫

聲音的連貫，即連音唱法是歌曲中最重要的技巧。連音唱法要求聲音的走動、共鳴的運(yùn)用以及氣息的控制要均衡、貫通，各音之間沒有空隙。連音唱法不僅是美聲唱法的精髓，也是其他各種唱法的基本技巧。在演唱過程中，一般是一大句一換氣，也就是說，一定要以樂句為單位，一句一句的唱，每一句都是一氣呵成將它唱完。如果違反了這一原則，那聲音必然是斷斷續(xù)續(xù)，既失去了連貫性，也丟掉了美感。

歌曲中常出現(xiàn)一字多音的唱腔，這就要求歌唱者在演唱中，除注意在拖腔時將韻腹要準(zhǔn)確的保留外，不能有棱有角，參差不齊，因?yàn)檫@將破壞樂句的完整性。

六、要有想象力

當(dāng)對一首歌曲作了分析而又理解它所要表達(dá)的內(nèi)容時，歌唱者就會產(chǎn)生相應(yīng)的想象力，即想象畫面。當(dāng)把這些畫面輸入歌聲時，歌聲就會產(chǎn)生相應(yīng)的表現(xiàn)力，由此可見，只有有了豐富的想象力，歌聲才會感人，才能打動聽眾。

以上所說的種種聲樂表現(xiàn)技巧，其目的都是為了更好地表達(dá)歌曲的思想感情?！扒椤痹诟杪曋衅鸾y(tǒng)帥靈魂的作用，只有在雕琢歌曲時先動情再動聲，才能唱出感人至深的歌聲。如果在演唱時自己不能首先被歌曲中的內(nèi)涵所感染，那么他的歌聲必然是“白開水”，是音符和歌詞的堆砌，毫無動人之處。歌唱藝術(shù)的魅力取決于感情表現(xiàn)的深度，以情帶聲，聲情并茂并不是即興而發(fā)的一時沖動，而是經(jīng)過“精雕細(xì)刻”藝術(shù)處理后的碩果。這就要求歌唱者既要掌握高超的聲樂技巧以做到“聲茂”，又要具備獨(dú)到的歌曲處理本領(lǐng)以做到“情茂”，并能把兩者有機(jī)的結(jié)合起來，發(fā)揮出聲和情的最佳狀態(tài)。當(dāng)然，要做到這一點(diǎn)并非一朝一夕之功，它需要歌唱者進(jìn)行長期的、嚴(yán)格的藝術(shù)技巧訓(xùn)練和多方面的學(xué)習(xí)，不斷豐富自己的閱歷，提高藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)品味。只有這樣，才能賦予歌唱以無盡的生命力，才能真正創(chuàng)作出有聲有色、扣人心弦的藝術(shù)形象。

參考文獻(xiàn)：

＼[1＼]沈湘.沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù).上海音樂出版社，1998.

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