如何對中職美術中的圖案教學進行創(chuàng)新

佟菡

在美術專業(yè)課教學中創(chuàng)新是最重要的，教師在教授圖案設計時要特別注意培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)新思維。藝術的生命源于創(chuàng)新，因此，對于藝術專業(yè)學生創(chuàng)新意識與能力的培養(yǎng)就顯得尤為重要。教師要針對中職院校學生的自身特點，提出教學改革的措施，創(chuàng)新圖案教學形式。

中職美術圖案教創(chuàng)新能力創(chuàng)新能力是現(xiàn)代社會衡量、評價人才的標準之一，要讓學生適應知識時代的競爭壓力環(huán)境，成長為社會的人才，就要在課堂上對學生進行創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)。教師要根據(jù)自身的以及學生的特點進行教學研究，靈活地改變教學形式，對教學方法進行創(chuàng)新。

一、啟發(fā)誘導學生的想象力

在教學之初，教師會讓學生通過臨摹對圖案的技法和形式有一定的了解。這樣，久而久之，大部分學生思維受到了限制，學生只注重繪畫的技巧，而忽視了培養(yǎng)自己的想象力和創(chuàng)造力。如果要求他們畫出一些具體的有個性特點并賦予想象力的作品，大部分學生會不知所措，感到無從下手。在圖案課教學過程中，教師應首先注重通過啟發(fā)誘導的形式，去培養(yǎng)學生，是學生的想象力充分發(fā)揮出來。教師要根據(jù)學生的個體差異并結(jié)合學生的自身特點以及周圍環(huán)境，在學生創(chuàng)作過程中加以引導，鼓勵他們大膽創(chuàng)作，大膽想象。

二、調(diào)動學生的學習興趣

調(diào)動學生學習興趣，對于激發(fā)他們的創(chuàng)造能力以及激活他們的知識積累是很重要的。教師應在教學中創(chuàng)設寬松和諧的教學環(huán)境，改變傳統(tǒng)的教學模式，把學生由被動變主動，這樣學生的才能得到最大程度的發(fā)展，藝術表現(xiàn)力才能得到充分的體現(xiàn)，從而進一步的激發(fā)他們的創(chuàng)造力。在課堂教學中，要充分認識到學生的主體地位作用，把教育活動圍繞著學生這個主體展開，才能充分調(diào)動學生積極性，最大程度地把創(chuàng)造潛能發(fā)揮出來。教師在圖案課教學中可以讓學生自行設計并制作圖案設計，色彩可以繽紛一些，如漫畫和卡通這些學生比較感興趣的圖案，鼓勵學生充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力。

三、激發(fā)學生的藝術創(chuàng)造力

教師要時時刻刻考慮著給學生提供一個充分展現(xiàn)藝術才華的空間，來提高學生的藝術創(chuàng)造力。教師要鼓勵學生大膽的發(fā)揮思維，大膽的進行創(chuàng)作，不應該隨便否定學生作品里所體現(xiàn)的與眾不同的元素，美術是抽象的，美術作品也是具有多樣性的，美術需要從不同的角度感受、欣賞和評判，太多的要求和限制會扼殺學生的創(chuàng)作思路，讓學生的作品缺乏自身個性特點與活力。不管學生的作品在教師眼里是美或丑，它都是有學生的個人感情在里面，有著其自身的含義，反映了學生的內(nèi)在想法，也融入了學生的創(chuàng)作靈感。教師在進行講評時要注意學生作品的優(yōu)點，積極鼓勵他們，肯定學生具創(chuàng)造性的一面來激發(fā)學生的創(chuàng)造欲望。這樣的激勵會讓學生變得更自信，大膽、積極主動地創(chuàng)造作品，久而久之，學生的藝術表現(xiàn)力才會得以發(fā)展。教師還要以一份真誠的具有責任感的心與學生進行思想交流，充分的了解學生，讓同學們的藝術表現(xiàn)熱情充分發(fā)揮。

四、提高教師的自身素質(zhì)

有的教師的圖案知識一成不變，不注重專業(yè)知識的革新，多年的教學采用同樣的模式，用的工具書也比較陳舊。這樣做導致了教師教授的內(nèi)容不能與時俱進，教授的知識也不能適應現(xiàn)代學生的實際情況。一些教師對基礎課的學習也不夠重視，教學方式死板，不能根據(jù)學生的實際情況靈活的采用教學方法?，F(xiàn)代社會發(fā)展迅速，對學生的需求和要求在不斷地改變，所以要適時的調(diào)整教學方案，提高自身的專業(yè)素質(zhì)。教師可以通過瀏覽一些媒體、網(wǎng)絡、美術的專業(yè)刊物，定時的革新一下自己的專業(yè)技能，或是多多參加一些專業(yè)教師之間的專業(yè)交流會，互相交流一下教學經(jīng)驗以提高自身知識結(jié)構(gòu)。

五、優(yōu)化并創(chuàng)新教學形式

1.扎實理論知識的講解

有的學生在學習圖案這門課程前，基礎知識不牢固，對基礎圖案了解不多。教師要針對這一情況，對圖案的概念、特點以及發(fā)展歷史等知識點進行詳細的講解和補充。教師要對紋樣進行詳細的講解，包括它們的概念、特點和它們的色彩搭配技巧，等等。有的學生不能很好地區(qū)別紋樣與紋樣之間的差異，此時就要求教師應多講解它們的不同點。

2.循序漸進的圖案創(chuàng)作

教師在第一階段可以讓學生通過臨摹的方式對圖案的技法和形式有一定程度的了解。讓學生在課下的時間用較少的時間閱讀一些經(jīng)典作品，提高知識面，積累一定量的素材知識，有了量的積累才會有質(zhì)的飛躍。

教師讓學生在第二階段進行自主的創(chuàng)作，當然創(chuàng)作的過程也是循序漸進的。起先可以讓學生找一個適合自己特點的優(yōu)秀作品作為參考，然后對其中某一部分根據(jù)自己的想法進行修改并加以創(chuàng)新，來完成自己的半創(chuàng)作的作品。一定時間的積累后，學生的頭腦中有了一定素材的積累，在技能掌握上也更熟練了。這時教師再要求學生自主的設計一個主題，布置一些具有創(chuàng)作性質(zhì)作業(yè)，要求學生在設計過程中多設計一些方案，最后進行對比并選擇，教師要給予一定程度上的指導，找出學生的優(yōu)缺點，讓學生對自己的設計有更深刻的認識和了解。

這樣做，能讓學生創(chuàng)作的難度降低，循序漸進地接受創(chuàng)作教導。在教學實踐中，直接讓學生進行創(chuàng)作不如循序漸進的效果來得好。

六、因材施教，注重個體發(fā)展

在教學過程中要讓每個學生的個體都能健康和諧地發(fā)展，所以教師必須充分考慮學生個體差異的不同及學生的具體需要。教師要充分了解學生的基礎能力、學習水平、智力情況，每個人是不平衡的，是具有差異性的，教師要從學生的實際情況出發(fā)，對不同情況的學生給予不同的指導和幫助，使他們都能有最大程度的提高。另外，教師還要鼓勵學生多多地進行寫生活動，多觀察生活，多創(chuàng)新和探索生活，讓學生認真地認知大自然事物的形態(tài)特征，真實的事物比靜止的客體要更加的形象生動具有吸引力，這樣學生對形象地理解和掌握也會更快而且更加準確。

總之，如今的中職美術具體要求在不斷地變化，社會就業(yè)需求也在時刻地變化著，教師要積極地進行教學改革，及時地對出現(xiàn)的問題進行研究并加以探索，尋找最適合學生和自己的教學方法，要因材施教，注重個體的發(fā)展。教師要及時地進行教學反思，每次反思都將是一個新的開始，在不斷地改進中，積極探索。努力革新。

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