生命的延續(xù)

“懷舊”就是緬懷過去，是一種情緒，是昔日人或物的再現(xiàn)。懷舊在時裝上的體現(xiàn)是曾經(jīng)流行過的時裝款式或風(fēng)格又重新流行，其懷舊表現(xiàn)在兩個方面，一方面表現(xiàn)在形式上：以前的款式完全地被今天襲用或從過去著裝風(fēng)格中吸取其一個點或一個面，如喇叭褲、旗袍等；另一方面表現(xiàn)在時間空間上，近時懷舊，如把新牛仔衣磨破看上去就像穿過幾年那么熟悉親切；遠時懷舊，如崇尚自然的、手工的，如手工扎染蠟染的服裝。時尚界曾刮起過一股猛烈的“懷舊之風(fēng)”，過后，流下了的更多是思考、迷茫，更多的懷舊只停留在基本的沿襲、局部的借代層面上。在時裝設(shè)計中，充分體現(xiàn)懷舊精神和文化，使懷舊風(fēng)格上升到更高的精神層面上。

一、懷舊是一種自然需要和規(guī)律

蕭伯納曾經(jīng)說過“一代人眼中的新奇往往只是重新復(fù)活的上一代人的時髦”。懷舊風(fēng)格的運用成為點燃時裝的亮點，設(shè)計師靈感回歸的源泉，從經(jīng)典的幾何圖形、白色圓點、波西米亞風(fēng)格，甚至在面料色彩印花技藝上都變化為從自然獲取色進行人工染色。在國外，Anna Sui在2008秋冬紐約時裝周上所展示的秋冬系列靈感就來源于眾多復(fù)古元素：1848年由三名年輕英國畫家組成的“前拉斐爾畫派”的藝術(shù)風(fēng)格、工藝家TIFFANY&Co. vases的瓷器擺飾印花、Fortuny式的褶擺設(shè)計……；在國內(nèi)， CHARFEN·趙黎霞帶來的2008秋冬流行趨勢三大系列，整場秀的色彩以米白、黑金色系為主，設(shè)計創(chuàng)新與懷舊并重，以古色古樸的外觀，古老的書籍，發(fā)黃的照片引發(fā)一種綿延的思緒和夢中的記憶，體現(xiàn)了《回憶》這一主題。

懷舊成為時尚消費的一種心理，就好像人們一直朝著一個方向不停的疾步快走，突然不知道為什么感到一種無聊，厭倦，內(nèi)心有種反抗的沖動，于是就毫無前兆的駐足不前。時尚的東西多了，反而會給人一種“審美疲勞”的感覺，因此人們也需要“懷舊”來釋放一些情感，市場經(jīng)濟是個供需相互滿足的社會經(jīng)濟，因此還出現(xiàn)了“倒退十年”舊衣店?，F(xiàn)在很多設(shè)計師都到舊衣店尋找靈感。

懷舊是一種時尚，也是社會進步的表現(xiàn)。我們天真地以為舊就是落后，就是腐朽，就應(yīng)該掃地出門。于是乎，社會上一度掀起了一場轟轟烈烈的“破四舊”鬧劇。當鬧劇落幕，我們才發(fā)覺，舊無所謂好，也無所謂壞。好與壞的分別，僅在于是否適應(yīng)了我們的需求。

二、設(shè)計是一種文化的體現(xiàn)

設(shè)計不僅是對一件服裝的局部或整體的設(shè)計，更是對一種人的精神狀態(tài)、一種生活、一種文化高層面的設(shè)計，這種高層面設(shè)計，對于要研究懷舊風(fēng)格時裝的設(shè)計師來說，懷舊風(fēng)格在服裝中的運用不應(yīng)簡單的理解為對其元素的運用，而應(yīng)該從“懷舊”的精神層面、文化底蘊中去尋找屬于懷舊風(fēng)格的服裝語言，更深刻體現(xiàn)“懷舊風(fēng)格時裝文化”。

日本設(shè)計師高田賢三曾被《世界時裝之苑》評論為在巴黎培植日本文化。這一評論的關(guān)鍵就在于“文化”上，高田賢三故鄉(xiāng)和巴黎的兩種截然不同的情感交織是高田賢三不同常人的靈感來源。在他的作品中，體現(xiàn)出來的文化精神的重要性遠遠超過了具體元素在設(shè)計中的運用，他作品中的元素都很難說是完全的標準的傳統(tǒng)日式，而從整個畫面的氛圍及模特的氣質(zhì)中體現(xiàn)出的精神特征卻讓人明顯地體會出一種日本傳統(tǒng)文化的氣息。另一位日本設(shè)計師三宅一生的作品更為明顯地表現(xiàn)出這一點，他集質(zhì)樸、基本、現(xiàn)代于一體。三宅一生善長立體主義設(shè)計，他的服裝讓人聯(lián)想日本的傳統(tǒng)服飾，但這些服裝形式在日本是從來未有的。三宅一生的服裝沒有一絲商業(yè)氣息，有的全是充滿夢幻色彩的創(chuàng)舉。

時裝不同純藝術(shù)的作品，可以超越人的生活而在精神的范疇單獨存在，她必須依賴與穿著者的具體生活，這就決定了當觀眾在認識服裝時首先是從其具體款式開始的，從其具體款式而上升到對其文化特征的劃分，進而聯(lián)系到其文化所包含的精神內(nèi)涵。精神的具體因素在一件具體服裝款式所帶來的各種信息中，往往很難被首先發(fā)現(xiàn)，而最容易被發(fā)現(xiàn)眾所接受的是具體款式造型，這就導(dǎo)致了很多設(shè)計師在一件服裝作品中往往希望運用具體款式這一最直接的方式，傳達給觀眾一個信息——這是“懷舊風(fēng)格”時裝，這就導(dǎo)致了很多設(shè)計師懷舊的作品很難走出傳統(tǒng)式樣的道路。

設(shè)計是一種時尚，能為大眾所接受的具有現(xiàn)代精神、生活才是終極的目標，懷舊的意義只是在于幫助設(shè)計師尋找靈感，豐富設(shè)計思路。對于懷舊風(fēng)格的時裝設(shè)計來說，設(shè)計作品時，首先應(yīng)當想到的是時尚的因素，是否能成為大眾所接受才是第一要思考的問題，懷舊只是一種在現(xiàn)代文化背景下具有時間特色的文化類別，為了“懷舊”而“懷舊”，不但不能使懷舊風(fēng)格時裝占到一個更高的地位，反而會限制其發(fā)展。

三、懷舊是歷史的延續(xù)

懷舊，并非單純的回顧，而是一種歷史的延續(xù)。

歷史遺留下來的產(chǎn)物如果一成不變，再美麗，都會淪為古舊暮氣，最終被淘汰?！敖?jīng)典”文化之所以能保存到今天，就是因為在“潮流”的轉(zhuǎn)移間，巧妙改革，吐故納新，吸引更多人的參與，延續(xù)歷史的火焰。在不斷的懷舊中，時裝迷們，欣賞到30年代的上海旗袍，60年代Dior的New Look “Bar Suit”沙漏造型（收腰短外套+大傘裙）,70年代YSL的Le smoking,還有永遠的Chanel花呢外套。

原版的地位超然，改良版更容易接近。比如，旗袍的領(lǐng)子不再僵硬,身材線條不再緊箍（08春夏Prada）,圖案顏色放棄傳統(tǒng)的俗艷，料子輕身又有彈性；沙漏造型不過分隆重（07秋冬Miss Sixty）?？v橫20至80年代，式式俱備，不同時期的風(fēng)格，全方位融合，連整個秀場都布置成歐美跳蚤市場的古董衫店。通過Stlying的神來之筆，帶出新時代Mix & Match的著裝態(tài)度，如20年代舞衣披上牛仔外套、30年代斜裁雪紡裙配運動褲、50年代夾克與迷你裙等等，諸如此類，完美捕捉了年輕一代將懷舊穿出摩登對古董衫的全新演繹，亦是整個系列的精髓所在。完美的展現(xiàn)的了對懷舊風(fēng)格的延續(xù)，也是對歷史的延續(xù)。

四、懷舊是永不褪色的時尚

時尚界每年都在懷舊。懷舊，是一種永恒的鄉(xiāng)愁。從舊跡中尋找失去年代的美麗，從回憶中品味久遠歲月的滄桑。因此懷舊是一種必然的需要，說到底，懷舊是對過去記憶的喚起，對昔日的向往，也是一種揉進了新意的體驗。當我們一起懷念過去的時候，懷舊不可避免地成為潮流。21世紀是一個各種文化相互吸收的時代，也呈現(xiàn)出各種時尚潮流并進的格局，懷舊風(fēng)格的出現(xiàn)，符合了時代的趨勢，人們的需求。延續(xù)歷史，演繹時尚將會是時裝設(shè)計中取之不竭的源泉。

（作者簡介：張雨，漯河職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師）