一觸連心

從1524年堂大利夸羅納（@Ur3413）的第臺(tái)轉(zhuǎn)棉機(jī)開(kāi)始，關(guān)于Lou Pim的世紀(jì)故事便開(kāi)始被講述：經(jīng)過(guò)六代人對(duì)稿致織近乎愉熱的追求，這個(gè)能夠鼎征意大利制造卓越品質(zhì)的奢侈品牌始貨在高端紡織品頓城深耕，至今已讀百年。3月22日，Laro Phm的首個(gè)大型暑發(fā)”百年一觸，Lor0 Fi3n3的世紀(jì)之能”在上海開(kāi)展。展前，我們采訪了本次大展的展人Jth Clar，通過(guò)絲的回答，走到離哉事更近的此方。

英國(guó)策展人JudithClark是時(shí)尚策展中心（CfFC）的聯(lián)合創(chuàng)始人，同時(shí)擔(dān)任倫敦藝術(shù)大學(xué)時(shí)尚與博物館學(xué)教授。她曾在倫敦大學(xué)學(xué)院學(xué)習(xí)建筑史與理論專業(yè)，對(duì)現(xiàn)代展覽空間和敘事有鞭辟入里的理解，她打破傳統(tǒng)的櫥窗化時(shí)尚展覽，將時(shí)尚策展推進(jìn)為藝術(shù)學(xué)術(shù)形式，且具批判視角。

對(duì)JudithClark來(lái)說(shuō)，本次策展籌備過(guò)程中最具挑戰(zhàn)性的，是如何在有限的展廳空間內(nèi)把歷史檔案和文字研究合理地向觀眾展示，同時(shí)還能讓觀眾切實(shí)感受到：除去視覺(jué)，其他的感官知覺(jué)和親身體驗(yàn)也是理解Loro Piana的必要條件。書(shū)本還是羊絨？關(guān)于歷史的內(nèi)容和關(guān)于感官的內(nèi)容，這兩者之間需要有一個(gè)平衡。Judith Clark認(rèn)為這次展覽的英文名看起來(lái)非常松弛（“If You Know， You Know. LoroPiana's Quest for Excellence”），卻提示了展覽內(nèi)容的復(fù)雜性。展覽有隨性幽默的一面，旨在用輕松的方式向觀眾傳遞Loro Piana品牌的珍貴傳統(tǒng)和優(yōu)質(zhì)纖維無(wú)可替代的觸感辨識(shí)度。她提醒觀眾在觀展的時(shí)候別忘了親手摸一下這些纖維，“摸了你們就懂了”。而英文展覽名的副標(biāo)題又明確告知這是一次絕對(duì)嚴(yán)肅的品質(zhì)求索：LoroPiana對(duì)珍稀纖維原材料的追尋和保護(hù)、對(duì)團(tuán)隊(duì)協(xié)作與創(chuàng)新的堅(jiān)持，以及對(duì)工藝技術(shù)革新的執(zhí)著，這種極致的專注已經(jīng)延續(xù)了六代人并還將持續(xù)。策劃Loro Piana的展覽是非常復(fù)雜的，我必須把所有這些元素全部合理地融入浦東美術(shù)館充滿戲劇感的展廳中。\"

位于上海陸家嘴濱江核心區(qū)的浦東美術(shù)館由法國(guó)建筑師、普利茲克獎(jiǎng)得主讓·努維爾（AJN）事務(wù)所設(shè)計(jì)并于2021年7月正式開(kāi)放。在不到五年的時(shí)間內(nèi)美術(shù)館已經(jīng)蜚聲國(guó)內(nèi)外，成為上海乃至中國(guó)國(guó)際文化和藝術(shù)交流的重要平臺(tái)之一。今年Loro Piana成為了首個(gè)在浦東美術(shù)館舉辦大型展覽的奢侈品牌，同時(shí)這也是該館首個(gè)傳統(tǒng)工藝與時(shí)裝展。一場(chǎng)優(yōu)秀的展覽需要與舉辦地有深厚的連結(jié)和良好的文化互動(dòng)，“選址上海對(duì)我意義重大，\"JudithClark聊道，“就像你說(shuō)的，上海已成為奢侈品和時(shí)尚的展示窗口，這也意味著這座城市已經(jīng)有了驚人的積淀和經(jīng)驗(yàn)：所有以前的、現(xiàn)在的項(xiàng)目都野心勃勃?！睂?shí)地考察展覽空間是策展的關(guān)鍵—一在這次策展籌備過(guò)程中，讓Clark印象最深刻的瞬間是去年她第一次參觀浦東美術(shù)館展覽場(chǎng)地的時(shí)候：那次參觀徹底改變了整個(gè)項(xiàng)目的走向。

這次的展覽橫跨三個(gè)展廳，總面積超過(guò)1000平方米，包含15個(gè)展室。JudithClark通過(guò)景觀概念設(shè)計(jì)使得展覽空間內(nèi)的建筑語(yǔ)言呈現(xiàn)出一種進(jìn)化的形態(tài)，展廳的形態(tài)隨展覽敘事的推演而變化：從有神圣感的博物館入口，漸次過(guò)渡到畫(huà)廊、檔案庫(kù)、裝置藝術(shù)區(qū)、柔軟隧道、工坊等等，最終抵達(dá)融合了音樂(lè)與氣味的沉浸式影像空間。這個(gè)過(guò)程本身就是JudithClark展覽制作方法論的具象化展現(xiàn)：墻體向觀眾的方向柔軟地扭曲，地面材質(zhì)從石頭到木質(zhì)再到地毯，空間的變化配合觀眾的感知維度持續(xù)更迭，就像Loro Piana本身一樣，很低調(diào)，但完成了大事情。每一處空間細(xì)節(jié)都是展覽理念的共鳴裝置一觀眾也許可以通過(guò)展覽沉浸式地了解Clark的現(xiàn)代時(shí)裝博物館學(xué)。在這里時(shí)間不再是線性切片，而是編織手工技藝鏈中的經(jīng)線與緯線。

老照片、早期文件、樣品冊(cè)、紡織手冊(cè)和管理日志，LoroPiana檔案中關(guān)于編織技藝的記載是讓JudithClark尤為著迷的部分：“那些技術(shù)手冊(cè)雖然是以實(shí)用為導(dǎo)向的，卻展現(xiàn)出了精妙的幾何學(xué)，你能清楚地看到單一纖維如何演變?yōu)閺?fù)雜圖案的全過(guò)程。\"Clark便是受到了這種奇妙韻律感的啟發(fā)，如同把原始纖維原料一步步梳理成考究的纖維網(wǎng)狀物一般，她抽絲剝繭，從羊絨、駱馬絨、天然亞麻開(kāi)始，到毛氈寬檐帽和蓬松針織裙的講述，從規(guī)整的墻體躍入充滿動(dòng)勢(shì)的開(kāi)闊場(chǎng)域，一步步構(gòu)建出一個(gè)宏大、細(xì)膩、層次分明的Loro Piana檔案宇宙。

品牌歷史檔案的維護(hù)則是一項(xiàng)艱辛且需持續(xù)投入的工程，見(jiàn)證了品牌歷史演變的實(shí)物與文獻(xiàn)需要細(xì)心且持久地保護(hù)?！艾F(xiàn)在越來(lái)越多的時(shí)裝屋開(kāi)始珍視設(shè)計(jì)檔案的價(jià)值了，意識(shí)到了從檔案中能夠生發(fā)服飾與紡織新歷史的可能性，也愿意為自身敘事投資。\"Clark作為策展人的工作就是從這部分開(kāi)始的，她需要先潛入品牌檔案的深海，抓住主題脈絡(luò)，捕捉風(fēng)格變化的瞬間，從而辨別出哪些創(chuàng)作是和全球時(shí)尚史共振的，哪些又有獨(dú)特而不可忽視的異彩。在這次大展中，這些寶貴的LoroPiana檔案變得觸手可及。

我們應(yīng)該都有這樣的童年經(jīng)歷：當(dāng)幼年的你伸出小手想要觸摸博物館中各種稀奇古怪的藏品時(shí)，卻被父母和工作人員制止了。觸摸是人類最本能的沖動(dòng)之一?！吧頌槟赣H，在博物館中你大部分時(shí)間都在阻止孩子們觸碰展品，但這恰恰是人類的天性，小孩子總喜歡觸摸各種東西?！边@種矛盾和真實(shí)的生活體驗(yàn)被JudithClark化作了帶趣味性的設(shè)計(jì)語(yǔ)言：她讓墻體局部向外凸出，形成可觸碰的互動(dòng)界面，還打造了一條完全以LoroPiana的創(chuàng)新面料Cashfur覆壁的走廊。這樣可讀性強(qiáng)、落地性高的展覽設(shè)計(jì)對(duì)未成年的觀眾群體而言尤為重要。為什么人類永遠(yuǎn)執(zhí)著于柔軟觸感和微米級(jí)的精度測(cè)量呢？Judith Clark的設(shè)計(jì)也許將成為\"觸覺(jué)即真理”的實(shí)證時(shí)刻一—這也是Loro Piana親密接觸\"下一代人類\"的美妙契機(jī)。

如今，奢侈品主力消費(fèi)人群正在向年輕化傾斜，除了販?zhǔn)鄢梢潞推ぞ?，Loro Piana如何吸引\"下一代人\"進(jìn)入自己的敘事？事實(shí)上，作為大學(xué)老師，Judith Clark常常需要將自己的策展實(shí)踐和教導(dǎo)新一代時(shí)尚展覽創(chuàng)作者相關(guān)聯(lián)，她認(rèn)為年輕一代既是商品乃至奢侈品的消費(fèi)者，也是文化的消費(fèi)者。Clark希望年輕人可以在這次展覽中感受到人類對(duì)工藝細(xì)節(jié)的追求和敬畏、對(duì)歷史脈絡(luò)的梳理和認(rèn)知，以及對(duì)地域精神的溯源，也希望展覽的裝置實(shí)驗(yàn)性特質(zhì)能夠在現(xiàn)場(chǎng)激發(fā)年輕人的共鳴?！拔蚁Ｍ贻p的觀眾能夠意識(shí)到時(shí)尚策展本身就是一種嶄新的藝術(shù)形態(tài)，是一種和他們息息相關(guān)的媒介。”

奢侈品展覽很容易陷入頌歌式敘事，如何平衡品牌傳承的商業(yè)屬性和時(shí)尚展覽的學(xué)術(shù)性表達(dá)往往會(huì)成為難點(diǎn)，策展人也許會(huì)為此設(shè)置某種批判性的安全距離。Judith Clark稱這種矛盾確實(shí)會(huì)讓策展人陷入困境，也是策展領(lǐng)域的熱論議題。她提到在1983年，YvesSaintLaurent在紐約大都會(huì)博物館的展覽曾遭到大眾和學(xué)術(shù)界的強(qiáng)烈反對(duì)，但如今SaintLaurent卻已經(jīng)成為了被觀眾所熟知的博物館典藏?？?。Clark一直試圖在兩界之間搭建橋梁：通過(guò)深度研習(xí)品牌的歷史和傳承檔案來(lái)提煉興趣點(diǎn)，再以既忠于學(xué)術(shù)研究又彰顯品牌風(fēng)格的策展方式呈現(xiàn)一一事實(shí)上品牌的商業(yè)價(jià)值本身也是研究對(duì)象之一。

“在轉(zhuǎn)型策展人和藝術(shù)指導(dǎo)之前我是學(xué)建筑的，所以我堅(jiān)信建筑空間本身和文字描述一樣可以發(fā)聲和表達(dá)，而且聲量等大。\"JudithClark希望這次在上海，觀眾們可以全身心投入展覽空間中，被Loro Piana的極致纖維包裹，同時(shí)還能一觸連心。