弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(FryderykFran-ciszekChopin,1810-1849)的創(chuàng)作在浪漫主義鋼琴音樂(lè)中具有十分重要的地位。他在成熟時(shí)期創(chuàng)作的4首敘事曲,尤其是最后一作《f小調(diào)第四敘事曲》(Op.52),是一首極具藝術(shù)價(jià)值的鋼琴作品。研究這一部鋼琴作品,如音樂(lè)特征及風(fēng)格,演奏技法,版本對(duì)比等,會(huì)對(duì)后人更好地理解、演奏肖邦作品乃至浪漫主義音樂(lè)起指導(dǎo)作用。
一、肖邦簡(jiǎn)介及其敘事曲特征
(一)肖邦簡(jiǎn)介
肖邦是19世紀(jì)波蘭最偉大的浪漫主義時(shí)期的作曲家、鋼琴家。早年在波蘭已顯露其藝術(shù)上的天賦。家中濃厚的藝術(shù)氛圍、進(jìn)人華沙音樂(lè)學(xué)院的學(xué)習(xí)讓他藝術(shù)修造更上一層樓。然而,在歷史上波蘭是一個(gè)苦難不斷的國(guó)家。1830年11月,由于華沙起義爆發(fā),年僅20歲的肖邦離開(kāi)波蘭前往巴黎定居,這是他人生中一個(gè)重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn),因?yàn)樵谒x開(kāi)波蘭半個(gè)多月后,起義爆發(fā),隨后一年里華沙陷落。這對(duì)肖邦觸動(dòng)極深,具有深刻愛(ài)國(guó)之情的他在此后的創(chuàng)作中,將這種悲憤難言又激動(dòng)無(wú)比的情感融入作品中。在肖邦的經(jīng)歷中,還有一件事對(duì)他影響巨大,那便是與喬治·桑的情感糾葛。這種離離合合,再加之肖邦身體較弱,晚年肺結(jié)核讓他非常痛苦,又讓肖邦的音樂(lè)飽含抱怨、憐憫和仇恨。
(二)肖邦敘事曲簡(jiǎn)介及開(kāi)創(chuàng)性特征
在19世紀(jì)的偉大作曲家中,只有他單獨(dú)地專(zhuān)注于為鋼琴而作?!靶ぐ钍俏ㄒ灰晃换局粚?zhuān)注于創(chuàng)作鋼琴作品的音樂(lè)家”。肖邦的四首敘事曲和他的波蘭舞曲、瑪祖卡舞曲一樣,屬于音樂(lè)史上別具一格的大膽的音樂(lè)體裁?!靶ぐ钍堑谝粋€(gè)把敘事曲運(yùn)用到器樂(lè)中來(lái)的作曲家?!?/p>
關(guān)于其體裁的形成,與其生活經(jīng)歷緊密關(guān)聯(lián)。由于他的父親常與文人貴族交往,受父親影響,肖邦從小就喜愛(ài)文學(xué),從而接觸到文學(xué)中“敘事詩(shī)”體裁。當(dāng)時(shí)波蘭詩(shī)人寫(xiě)作內(nèi)容常與波蘭的歷史或愛(ài)國(guó)主義思想相聯(lián)系,肖邦也潛移默化受到這些因素影響,此后作品大多離不開(kāi)波蘭民間音樂(lè)或愛(ài)國(guó)情感,即成為名副其實(shí)的“民族歌手”。
肖邦的敘事曲還在浪漫主義氣質(zhì)、敘事性、戲劇性和某些細(xì)節(jié)上與列威和舒伯特相接近,有著鮮明的標(biāo)題描繪性。他把敘事曲體裁提升到了具有戲劇性和交響性規(guī)模的程度。敘事曲集合了交響性、戲劇性、悲劇性、抒情性和舞蹈性,是名副其實(shí)的浪漫派大型樂(lè)曲。
這四首敘事曲創(chuàng)作期間亦是肖邦音樂(lè)創(chuàng)作的成熟時(shí)期。特別是《第四敘事曲》,是肖邦此體裁的最后一部作品,且是四首敘事曲中技術(shù)最難駕馭的一首。雖無(wú)明確對(duì)應(yīng)的密茨凱維奇詩(shī)作,但推測(cè)受其《三個(gè)布德力斯》影響,詩(shī)中三位立陶宛兄弟的復(fù)仇故事,啟發(fā)了音樂(lè)中的悲壯與升華。
二、肖邦《第四敘事曲》(Op.52)作品概況及曲式結(jié)構(gòu)
(一)《第四敘事曲》(Op.52)作品概況
《第四敘事曲》創(chuàng)作于1842年,此時(shí)正值肖邦創(chuàng)作生涯的巔峰,此時(shí)的肖邦在創(chuàng)作風(fēng)格上已經(jīng)成熟,甚至達(dá)到爐火純青的地步。肖邦曾告訴舒曼,他的敘事曲是“受了密茨凱維奇詩(shī)的激發(fā)”,但并沒(méi)有說(shuō)是哪幾首詩(shī),因此可以肯定肖邦的敘事曲并不是依據(jù)特定的文學(xué)題材創(chuàng)作的產(chǎn)物,只是受到了文學(xué)詩(shī)的啟發(fā)有感而作。肖邦將《第四敘事曲》獻(xiàn)給了他的學(xué)生夏爾樂(lè)·德·羅特希爾德男爵夫人,作為其1943年的婚禮禮物。肖邦的朋友大提琴家弗蘭欣姆曾說(shuō)過(guò),肖邦非常喜歡羅特希爾德男爵夫人一家。羅特希爾德男爵夫人是一位法國(guó)社會(huì)名流、畫(huà)家,與音樂(lè)家比才、圣桑是十分要好的朋友,其父母還是巴黎文化界十分富有的人士,這對(duì)夫婦給予了肖邦、作曲家羅西尼、小說(shuō)家巴爾扎克、畫(huà)家德拉克羅瓦、詩(shī)人海涅等人不少經(jīng)濟(jì)贊助,以支持他們完成創(chuàng)作。
與《第四敘事曲》創(chuàng)作于同年的,還有《瑪祖卡舞曲》(Op.50)《第三即興曲》(Op.51),《降A(chǔ)大調(diào)波蘭舞曲“英雄\"》(Op.53)《第四諧謔曲》(Op.54)。這些作品都明顯表現(xiàn)出了浪漫主義中期那種宣揚(yáng)個(gè)性、充滿想象力又不乏尊崇理性的風(fēng)格。
“肖邦純粹個(gè)人內(nèi)心的刻畫(huà)和表露,刻畫(huà)自己內(nèi)心的代表作品是《第四敘事曲》專(zhuān)門(mén)表現(xiàn)人類(lèi)的內(nèi)心矛盾沖突,具有深刻的精神性。\"1940年后尤其是創(chuàng)作《第四敘事曲》期間,肖邦生活似是平穩(wěn),但實(shí)質(zhì)問(wèn)題跟矛盾不斷。
首先,他的健康狀況日趨變差;其次,心靈也屢受到創(chuàng)傷:他與喬治·桑的關(guān)系處于緊張狀態(tài),肖邦離不開(kāi)巴黎上流社會(huì)的社交活動(dòng),卻又不愿與喬治·桑熱衷往來(lái)的權(quán)貴們強(qiáng)顏歡笑,于是兩人矛盾顯現(xiàn)。1842年,他最親密的朋友約翰·馬圖欣斯基又不幸去世。再加上同時(shí)發(fā)生的波蘭民族解放運(yùn)動(dòng)屢遭挫折更令肖邦萬(wàn)念俱灰。自身經(jīng)歷使得他陷入自我懷疑中,加之對(duì)祖國(guó)命運(yùn)的擔(dān)憂,以上種種被肖邦帶入《第四敘事曲》的創(chuàng)作中去,此時(shí)的肖邦開(kāi)始有意構(gòu)建作品中的戲劇張力,使之成為有著鮮明對(duì)比又形象統(tǒng)一的音樂(lè)悲劇。即形成了悲劇性、抒情性和戲劇性相存的作品內(nèi)涵。
雖然碰到種種打擊兼有每況愈下的身體狀況,但是這沒(méi)有令肖邦的創(chuàng)作陷入停滯,相反他不斷將這些經(jīng)歷及所帶來(lái)的情感思想寫(xiě)入作品中,并對(duì)作品創(chuàng)作的要求更加嚴(yán)格。他堅(jiān)持不懈創(chuàng)作,認(rèn)真鉆研和學(xué)習(xí)對(duì)位法,這種技巧的運(yùn)用,有助于戲劇性作品中主題形象的多樣統(tǒng)一和持續(xù)發(fā)展,更成為肖邦晚期作品中的典型手法。
(二)《第四敘事曲》曲式結(jié)構(gòu)
肖邦不是一個(gè)墨守成規(guī)、一成不變的人,也不是李斯特那種狂熱不羈的人。他希望在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上解放自己,他的音樂(lè)是帶有革新精神的。他發(fā)展了新的音樂(lè)形式,將傳統(tǒng)的奏鳴曲式進(jìn)行了個(gè)性化的改造。《第四敘事曲》雖然采用混合曲式,它融奏鳴曲式、變奏曲式、回旋曲式于其中,可以看到肖邦將它們進(jìn)行了獨(dú)創(chuàng)性的發(fā)展。其曲式結(jié)構(gòu)圖示如下:
依據(jù)曲式結(jié)構(gòu)圖,《第四敘事曲》大體為奏鳴曲式,這是因?yàn)樾ぐ钚枰米帏Q曲式表現(xiàn)戲劇性?xún)?nèi)容,但他還需要用變奏曲式來(lái)表現(xiàn)主題的多樣性格。在多次的變奏中,肖邦還添加了新的曲式部分:第一主題的兩次變奏間加進(jìn)一個(gè)插部(47-57小節(jié)),因此樂(lè)曲又帶有回旋曲式的特色。這便是《第四敘事曲》集奏鳴、變奏、回旋為一體的原因。
混合曲式實(shí)質(zhì)上是指一首音樂(lè)作品里有傳統(tǒng)的兩種或兩種以上曲式結(jié)構(gòu)原則,形成一種有別于規(guī)范曲式之外的,非規(guī)范的曲式結(jié)構(gòu)。要在同一作品里,表現(xiàn)各種不同情緒,自然就會(huì)影響到不同曲式的使用,讓它們相互滲透、混合。混合曲式廣泛運(yùn)用也是浪漫主義音樂(lè)的重要特征之一。這一時(shí)期,旋律、和聲、節(jié)奏、力度等都有了較大的變化,曲式上,對(duì)傳統(tǒng)曲式的增減運(yùn)用與混合取舍屢見(jiàn)不鮮。因此,通過(guò)對(duì)《第四敘事曲》進(jìn)行曲式分析,便證明這是“最能體現(xiàn)肖邦大膽突破古典傳統(tǒng)規(guī)范、大膽創(chuàng)新的作品,也是最能夠表現(xiàn)其個(gè)性的作品?!?/p>
(三)《第四敘事曲》音樂(lè)特征
1.變奏手法
《第四敘事曲》充滿幻想,飽含悲傷的情緒,其敘事性的主部主題通過(guò)變奏手法發(fā)展增加了情感色彩的戲劇化。
呈示部主題變奏兩次:第一次在23-37小節(jié),它變化了和聲和旋律的裝飾細(xì)節(jié),具有悠揚(yáng)的歌唱性和圓舞曲因素。第二次在58-71小節(jié),變奏則在和聲旋律變化的基礎(chǔ)上多加了織體寫(xiě)法,將原主題陳述的主要樂(lè)句進(jìn)行展開(kāi),賦予了音樂(lè)緊張感和熱情。
再現(xiàn)部也有一次主題變奏。即在152-168小節(jié),此處變化節(jié)奏和織體寫(xiě)法,使用嚴(yán)格的卡農(nóng)復(fù)調(diào)手法。這次變奏一直是以輔助旋律線的發(fā)展為主,雖然旋律十分華麗,帶有器樂(lè)化的性質(zhì),但依舊含有歌唱性。此外,這樣個(gè)性化的精致變奏又體現(xiàn)出鋼琴的華彩,節(jié)奏運(yùn)動(dòng)既快又自由,表現(xiàn)力十足。
再現(xiàn)部副部也用了變奏,但不同的是他使用和聲變奏的手法(第93-99小節(jié)),而不變旋律的反復(fù)出現(xiàn),使得作品帶有分節(jié)歌的性質(zhì),同時(shí)在情感上,讓本身明朗的,如圣詠般的主題有了色彩變化。
變奏在浪漫派時(shí)期是一種重要的改變主題或和聲色彩變化的手法。肖邦在這部作品中變奏手法的使用極具特色:他的變奏不改變主題的性格,主題想強(qiáng)調(diào)的內(nèi)容、輪廓一直存在。但肖邦這種手法的使用,進(jìn)一步增強(qiáng)了音樂(lè)的表現(xiàn)力,讓這些主題更加華麗奪目的同時(shí),又帶給聽(tīng)眾不斷的動(dòng)力性和新鮮感。
2.織體復(fù)調(diào)化
肖邦的音樂(lè)特征雖具有濃厚的浪漫主義色彩,似乎與之前的古典、巴洛克風(fēng)格相去甚遠(yuǎn)。但是有很多西方學(xué)者認(rèn)為,他在作品中某些手法,甚至這些手法所造成的音樂(lè)風(fēng)格體現(xiàn)出巴赫和莫扎特對(duì)他的影響。首先最直觀體現(xiàn)的是當(dāng)肖邦出席音樂(lè)會(huì)演奏前,會(huì)首先演奏巴赫和莫扎特的作品來(lái)“熱身”。在演奏風(fēng)格的影響下,接下來(lái)演奏的音樂(lè)里自然就融合了古典風(fēng)格。
如上文所述,在肖邦的作品中,肖邦后期創(chuàng)作帶有織體復(fù)調(diào)化這一標(biāo)志性特點(diǎn),具體可從其《瑪祖卡舞曲》(Op.50)前后作品就有以上特征。與巴洛克復(fù)調(diào)及其使用的作用不同,肖邦之所以在作品中運(yùn)用復(fù)調(diào)手法是為了起到增強(qiáng)表情、變化情感、強(qiáng)化樂(lè)句發(fā)展邏輯的作用,因此肖邦的復(fù)調(diào)更像是一種作曲手段。在作品曲式結(jié)構(gòu)中便已提及,該作品主題變奏多次,而這些變奏中,就有運(yùn)用織體復(fù)調(diào)化特征。如第50-53小節(jié)就使用復(fù)調(diào)的模仿技術(shù)。
譜例1肖邦《第四敘事曲》第 50-53 小節(jié)
肖邦用復(fù)調(diào)手法的運(yùn)用作為一種手段,直觀地看,給觀眾展現(xiàn)出樂(lè)句情感的對(duì)比。呈示部主題第二變奏(第58-71小節(jié)),仿佛為我們展現(xiàn)一對(duì)情人逐漸激烈爭(zhēng)吵的場(chǎng)景:男低音哀嚎般激動(dòng)地辯解,女高音悲傷地不斷質(zhì)問(wèn)。各聲部對(duì)話音質(zhì)有明顯的不同,都含有其獨(dú)立的旋律化樂(lè)句和裝飾性音群。
因?yàn)椤兜谒臄⑹虑范嗵幱玫綇?fù)調(diào)手法,且不同于巴洛克音樂(lè)那樣即每個(gè)聲部帶來(lái)的是一樣的情感,所以要分別清晰地演奏出來(lái)是非常困難的。不僅需要高超的演奏技術(shù),在演奏前更需要敏銳的音樂(lè)理解力,將其分析到位。無(wú)獨(dú)有偶,在貝多芬晚期音樂(lè)創(chuàng)作尤其在鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作中,都將復(fù)調(diào)手段引入其中。可見(jiàn)巴赫對(duì)他們影響深遠(yuǎn)。“肖邦曾建議他的得意門(mén)生卡米耶·奧梅亞拉-狄布瓦‘常練巴赫’,他說(shuō)這是取得復(fù)調(diào)思維進(jìn)步的最佳途徑?!?/p>
3.“鋼琴花腔”
“凡是以從容不迫地流暢級(jí)進(jìn)為主,音樂(lè)比較容易唱出的旋律,就可稱(chēng)之為“聲樂(lè)性”。相反,凡是難唱的、比較復(fù)雜的音程,有大跳、急速的華彩或半音進(jìn)行的旋律,就可稱(chēng)之為“器樂(lè)性”。而聲樂(lè)性和器樂(lè)性相融合,就是肖邦旋律中“鋼琴花腔”的表現(xiàn)手法之一?!?/p>
據(jù)此定義,肖邦很多作品都具有“鋼琴花腔”的特征,即旋律兼顧“聲樂(lè)性”,如歌的、級(jí)進(jìn)的同時(shí),又兼具器樂(lè)那種華彩的高難度的裝飾性手段?!兜谒臄⑹虑芬彩侨绱恕F涑适静恐黝}就兼具“聲樂(lè)性”與“器樂(lè)性”,先是聲樂(lè)性旋律出現(xiàn),到后面逐漸被裝飾得華麗而器樂(lè)化,但從整體來(lái)看,音響效果還是既自然又富有戲劇感的歌唱性,這樣的手法使得樂(lè)曲有著娓娓道來(lái)的語(yǔ)言特點(diǎn)。
三、結(jié)語(yǔ)
肖邦的四首敘事曲在浪漫主義鋼琴音樂(lè)中有著極為重要的地位。每一首敘事曲都蘊(yùn)含他豐富的情感與內(nèi)涵。關(guān)于敘事曲體裁的開(kāi)創(chuàng)性上,肖邦基于自己的文學(xué)經(jīng)歷與積累,獨(dú)創(chuàng)性將敘事曲這種原聲樂(lè)體裁變?yōu)槠鳂?lè)體裁,就是對(duì)音樂(lè)史的最重要貢獻(xiàn)。其敘事曲除了受到波蘭密茨凱維奇等詩(shī)人影響,融入他對(duì)國(guó)家的熱愛(ài)外,還兼具戲劇性、交響性、抒情性和悲劇性。
而其《第四敘事曲》更是鋼琴文獻(xiàn)中的經(jīng)典。它形成于肖邦創(chuàng)作的成熟期甚至是巔峰期,處于肖邦身體狀況不佳及心靈屢遭打擊期間。是肖邦用以表達(dá)他當(dāng)時(shí)復(fù)雜的思想情感的重要“媒介”。通過(guò)分析,這部作品體現(xiàn)出肖邦創(chuàng)作的浪漫性:他不拘泥于形式,曲式上融奏鳴、變奏、回旋性于一體。他的變奏在作品中有重要地位,在保持主要思想情感的基礎(chǔ)上更加豐富或深化。作品作為晚期作品,融入復(fù)調(diào)化特征,雖是對(duì)前人手法的一種繼承,但與之前時(shí)期復(fù)調(diào)運(yùn)用作用相去甚遠(yuǎn),主要用之作強(qiáng)化樂(lè)句,做出上下樂(lè)句間情感對(duì)比,即只是做豐富感情的作用。他的旋律兼具聲樂(lè)化與器樂(lè)化,用“鋼琴花腔”完美表達(dá)自己的思想情感。研究這部作品的音樂(lè)特征,將對(duì)我們音樂(lè)演奏的實(shí)踐與詮釋有著重要的作用。
(作者單位:湛江科技學(xué)院)
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