傳統(tǒng)民間文化元素在油畫創(chuàng)作中的創(chuàng)新融合路徑

【中圖分類號】J213 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）09—230—03

一、傳統(tǒng)民間文化元素概述

（一）傳統(tǒng)民間文化元素的主要類型

傳統(tǒng)民間文化元素要包括如下類型：民間美術造型元素。民間繪畫與民間雕塑是民間美術造型元素的主要范疇，民間繪畫包括美輪美奐的壁畫以及神態(tài)生動的年畫等。比如，廣為熟知的楊柳青年畫，畫面線條細膩流暢、色彩明媚鮮艷、題材豐富，畫家喜歡采用較為夸張的手法突出人物特征，因此人物造型異常，生動飽滿。油畫創(chuàng)作可努力汲取民間美術造型特征的靈感，使得油畫人物體態(tài)特征得到逐步強化，并充分凸顯人物的整體精神風貌與活力。民間雕塑在塑造人物時，通常采用夸張與寫實結合的手法，彩塑人物的色彩明快張揚，服飾精美，面部表情惟妙惟肖。這些都可作為油畫創(chuàng)作者的借鑒，從而強化對人物細節(jié)與神態(tài)的捕捉能力，彰顯油畫人物的生命力與個性；民間工藝裝飾元素。刺繡以及剪紙等都可納入民間工藝裝飾元素的范疇，蘇繡就以淡雅曼妙的色彩、細膩精致的針法聞名國內外，繡品因亂針繡而產生獨特的立體感與層次感。油畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中，可將刺繡的針法理念融合融于畫作，可通過有序的筆觸組合排列刺繡的紋理效果進行模擬，讓油畫具備別樣的裝飾性美。剪紙是最絕妙的藝術，其形式美感可借助外形輪廓與內部鏤空圖案的相互映襯完整呈現(xiàn)。油畫創(chuàng)作者可在油畫風景中融入傳統(tǒng)花鳥剪紙圖案，使得畫面的民族特色與形式感不斷強化；民間舞蹈與民間音樂都屬于民間音樂舞蹈元素，民間舞蹈家姿態(tài)優(yōu)美且服飾有典型的民族特色。在創(chuàng)作時，油畫家可將民間舞蹈作為基本題材，在展現(xiàn)舞者姿態(tài)時，使用鮮明色彩與流暢線條。民間音樂的旋律激昂高亢，油畫創(chuàng)作者可從中受到啟發(fā)，通過營造畫面氛圍展現(xiàn)豐富情感。

（二）傳統(tǒng)民間文化元素的藝術價值

傳統(tǒng)民間文化元素，具有豐富的審美價值與深厚的文化傳承價值。傳統(tǒng)民間文化元素的構圖方式活潑靈動、色彩鮮明強烈、造型別具一格，自帶純真質樸的審美趣味。油畫創(chuàng)作者可深入研究傳統(tǒng)民間文化元素的特征，大膽摒棄傳統(tǒng)油畫色彩固有模式，靈活運用色彩搭配給觀者帶來強烈視覺沖擊。當時，傳統(tǒng)民間文化元素還承載著厚重的歷史記憶、正確的價值觀以及高尚的民族信念，在油畫中融入上述元素，可為觀者傳遞優(yōu)秀傳統(tǒng)文化精髓，清晰梳理、傳承脈絡，增強民眾的民族認同感。

二、傳統(tǒng)民間文化元素與油畫創(chuàng)作融合的現(xiàn)狀分析

在油畫本土化進程中，要賦予油畫強大的藝術魅力與獨特的民俗文化內涵，因此要重視傳統(tǒng)民間文化元素與油畫創(chuàng)作的融合。但是，在具體融合過程中，卻面臨著如下問題。

（一）融合過于淺表化

研究發(fā)現(xiàn)，很多油畫作品在運用民間文化元素時，只對民間文化符號與民間圖案等簡單照搬，只做了表面形式，并沒有對其背后的文化底蘊進行深入探究，這樣的作品毫無感染力。比如，某些油畫家喜歡在畫面中展示民間常見的蓮花圖，在優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中蓮花寓意神圣端莊，純潔無瑕，該圖用于畫面中要保持整體和諧。然而，蓮花圖在很多畫家的作品中只單純用于裝飾，不僅嚴重脫離了畫面整體主題，還不能促進其與作品情感的融合。觀者在欣賞時，很難從孤立的圖案中感知蓮花的象征意義，也很難產生情感共鳴，從而忽視作品核心。

民間文化元素蘊含中國傳統(tǒng)價值觀念與民族精神，但是在融合過程中，很多創(chuàng)作者并不能對這些核心內涵準確把握。比如，民眾大都熟悉“白蛇傳”，認為這個愛情故事非常唯美浪漫，還能體現(xiàn)出對傳統(tǒng)封建禮教大膽反抗、勇于追求自由的精神，但某些油畫作品雖然以故事為題材，但只簡單對許仙、白娘子等人物形象及簡要的故事情節(jié)、場景進行描繪，并沒有將該故事中的向往自由愛情的精神進行傳承。這樣的油畫內容，只有形卻沒有神，作品內涵相當空洞，毫無文化元素的精髓。

（二）風格過度不協(xié)調

具體說來，民間文化元素和油畫隸屬于不同的藝術體系，創(chuàng)作者在融合時需要充分考慮兩者的風格差異，事實上很多創(chuàng)作者根本不會對其中的差異性進行妥善處理，導致油畫畫面整體風格過于突兀，刻意堆砌的元素根本不能傳遞作品的美感。而且，民間藝術具有簡潔卻不簡單、質樸卻耐人尋味的特征，但油畫卻強調光影與色彩層次，重視現(xiàn)實性。比如，某油畫家試圖在一幅油畫寫實風景作品中融合中國傳統(tǒng)民間剪紙，人物造型通過剪紙風格呈現(xiàn)，線條明快且輪廓簡潔，平面感較強。但是，該畫家以寫實油畫手法繪制背景的風景，山河流域的質感與斑駁的光影變化呈現(xiàn)在畫面中。這兩種風格的繪畫技法被置于同一畫面，從遠處觀賞有種寫實風景之上疊加了剪紙人物的突兀感，根本沒有通過靈活融合風格間的差異，致使觀者產生莫名的視覺斷裂，審美體驗并不統(tǒng)一。

（三）市場認知度不足

調查發(fā)現(xiàn)，在市場推廣方面，創(chuàng)新融合民間文化元素的油畫作品難度較大，很多觀眾并不能接受。國人長期以來受傳統(tǒng)風格的影響，因此在審美理念中形成了固有認知，他們對經典的寫實或印象派等風格的油畫作品比較欣賞，但認為融合后的作品有些抽象。同時，某些觀眾根本沒有充分了解民間文化元素，對其所傳達的內涵不能正確解讀，致使對這類融合作品缺乏欣賞興趣。此外，當下市場雖然能夠準確評估傳統(tǒng)油畫的價值，但并沒有完善對融合作品的價值評估體系。在評估綜合作品時既要充分考慮作品的藝術史地位、作品的畫法技巧以及畫家知名度等，還要考慮是否在畫面中恰當運用了民間文化元素，是否深度挖掘了文化內涵等。但是，上述方面并沒有被評估標準完全覆蓋，致使市場上不能對兼具文化內涵與創(chuàng)新價值的作品給予精準定位，從而對創(chuàng)作者的積極性造成一定制約。

三、傳統(tǒng)民間文化元素在油畫創(chuàng)作中的創(chuàng)新融合路徑

傳統(tǒng)民間文化元素多姿多彩，優(yōu)化創(chuàng)作者可從中提取豐富的素材。新時代追求多元化發(fā)展，因此不斷探索傳統(tǒng)民間文化元素在油畫創(chuàng)作中的創(chuàng)新融合路徑，可讓油畫彰顯獨具民族特色的現(xiàn)代性藝術。

（一）深入挖掘內涵，實現(xiàn)精神融合

我國的傳統(tǒng)民間文化元素如同一座貯存豐厚財富的寶庫，其表面形態(tài)根本不能完整詮釋所蘊含的深刻意義，特定歷史時期的文化、不同地域人們的情感訴求方式、人們在日常生活中的智慧等，都凝結在每一個元素中?；诖?，油畫創(chuàng)作者要對上述元素背后的文化意義進行深入挖掘，并將其作為深度融合的最關鍵一步。在民間文化里，石榴寓意多子多福，預示著家族繁衍，后代綿延昌盛，中國傳統(tǒng)家族觀念尤為重視子嗣的意義。

在油畫創(chuàng)作中，畫家不能將眼光只停留在石榴鮮艷欲滴的顏色、晶瑩剔透的果實中，而要從外在形態(tài)中跳出，將子嗣繁盛的寓意通過精心構思俺現(xiàn)在畫面中。例如，畫家在對家庭聚會的場景油畫創(chuàng)作時，可在桌子的正中央將一盤又大又紅的石榴擺放其中，并將幾代同堂的家庭成員以桌子為圓心進行分布，這些成員臉上綻放出幸福溫馨的笑容。在畫中，石榴并不單純是一個視覺元素，象征著家族美滿幸福，觀者在對畫作認真欣賞時，可透過畫面內容深刻感受到民間文化對家族和睦的高度重視。

伴隨時代的迅猛發(fā)展，當代人的價值觀念與精神需求發(fā)生了翻天覆地的變化。雖然傳統(tǒng)民間文化源于過去，但其中卻蘊含著跨越時空價值的精神內核。因此，靈活融合民間文化元素與當代精神需求，不僅可以讓油畫作品成為傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的載體，還能激發(fā)觀者產生情感共鳴。

（二）創(chuàng)新表現(xiàn)形式，調和風格差異

傳統(tǒng)民間文化元素形式獨具特色，在促進其與油畫創(chuàng)作的融合進程中，要借助轉化與重構的方式，這樣所呈現(xiàn)的視覺效果才更加新穎，更富有張力。比如，中國結編織圖案具有深刻寓意，很多油畫家喜歡在畫面中呈現(xiàn)中國結元素。畫家可用灰暗色調營造周圍環(huán)境，并用鮮明色彩描繪中國結，彰顯其在畫面中的核心地位。同時，畫家還可運用油畫的厚涂法，凸顯中國結的細膩紋理，并進行適當夸張拉伸或扭曲中國結的形態(tài)線條，使其能與周圍環(huán)境形成動態(tài)呼應，從而實現(xiàn)民間編織圖案從傳統(tǒng)平面形式過渡到油畫立體表現(xiàn)的創(chuàng)新轉化。

將民間藝術與油畫表現(xiàn)手法有機融合，能徹底打破單一藝術局限，并為觀者帶來全新視覺體驗。以具備獨特平面造型藝術的民間皮影為翻例，畫家在營造畫面氛圍時可靈活借鑒皮影的光影表現(xiàn)手法。比如，畫家在創(chuàng)作歷史故事題材的油畫時，可將皮影人物造型作為藍本，細致描摹某場古代戰(zhàn)爭的場景。畫面可使用皮影簡約風格塑造人物的姿態(tài)與輪廓，將人物形態(tài)使用精準線條細致勾勒，并靈活模擬皮影戲中燈光從一側照射的效果進行光影處理，這樣畫中的人物一側隱于陰影、一側處于明亮，明暗對比效果非常強烈。皮影戲中的光影效果，既能促使畫面的戲劇性與立體感不斷增強，又能讓作品散發(fā)出古樸神秘的氣息，能瞬間將觀眾帶入故事場景中。又比如，獨具魅力的民間漆畫色彩層次異常豐富，油畫家在創(chuàng)作時可將漆畫的色彩技法融入畫作。在描繪與江南水鄉(xiāng)相關內容的油畫時，畫家在設置大致構圖與色調時，可先使用油畫顏料進行鋪陳，完整展示出水鄉(xiāng)的柔美靜謐。接下來，可充分借鑒漆畫的鑲嵌技法，在畫面中嵌入金箔以及碾碎的貝殼等材料，這樣能展示出水面的波光粼粼，展示古舊建筑上的精美裝飾。還要運用層層疊加的漆畫色彩，讓畫面中的顏色相互滲透，傳達層層罩染的視覺，歲月斑駁的質感也能從墻面與瓦片中交互呈現(xiàn)，賦予作品獨特藝術魅力。

（三）結合現(xiàn)代科技，拓展表現(xiàn)空間

當下已全面步入互聯(lián)網絡時代，油畫與民間文化元素的融合應從現(xiàn)代數字技術中獲得新的路徑，以此豐富靈感來源。民間剪紙圖案精彩絕倫，藝術家可使用photoshop等圖像處理軟件對這些圖案進行數字化處理。比如，使用軟件變形工具對傳統(tǒng)喜鵲剪紙圖案處理，拉伸并扭曲喜鵲的翅膀形狀，讓其呈現(xiàn)出一副有動感又抽象的形態(tài)。還可以對變形后的喜鵲圖案運用軟件排列復制功能進行重構，以不同大小或不同角度重新排列，讓新圖案更富有韻律感與節(jié)奏感。畫家在進行油畫創(chuàng)作時，可將畫面的主體元素集中于數字化變形重構后的喜鵲圖案中，并與油畫細膩色彩表現(xiàn)相結合，描繪出春暖花開的生動場景；民間刺繡技藝精湛，配色體系尤為獨特，大家在創(chuàng)作融合現(xiàn)代都市景觀與民間刺繡元素的畫作時，可先對刺繡圖案色彩借助數字技術進行靈活調整。借助色彩調整工具降低原本刺繡圖案的飽和度，讓其擁有更加淡雅柔和的色調，這樣才能更好的融合現(xiàn)代都市建筑的冷灰色調。之后，創(chuàng)作者可以用圖像合成軟件，合成處理后的刺繡圖案與數碼繪制的現(xiàn)代都市街道草圖。在合成過程中，并結合實際創(chuàng)作情況靈活調整刺繡圖案的透明度和大小，促進其與都市景觀自然融入。

當下智能設備早已泛濫，民眾早已習慣刷快手或抖音等了解生活時事，畫家可借助這些短視頻平臺介紹在油畫作品中民間文化元素的內涵。比如，老畫家所創(chuàng)作的油畫系列作品，以民間二十四節(jié)氣為主題。大家在短視頻中先為大眾講解了創(chuàng)作來源，詳細講述了在民間文化中24節(jié)氣的重要意義。又將油畫創(chuàng)作過程分步驟展示，講解在油畫畫面中如何融入囊腫以及剪紙春牛的農耕場景。觀眾在其講解中，既欣賞到了油畫的藝術美，又對民間文化的博大精深有了更深入的了解。這種數字化展示方式，不僅吸引了廣大民眾的關注，還讓其全新認識油畫創(chuàng)作與民間文化。此外，油畫創(chuàng)作者還可靈活借助虛擬現(xiàn)實與增強現(xiàn)實技術，為觀眾帶來沉浸式的觀展體驗，促進與觀者的互動。

四、結語

綜上所述，在當代藝術語境下促進民間文化元素與油畫創(chuàng)作的融合，具有非常廣闊的發(fā)展前景。民間文化是民族精神的瑰寶，凝聚了豐富的歷史內涵，將其與油畫創(chuàng)作相融入，為民間文化的傳承找到了一種新的載體。上述融合徹底打破了傳統(tǒng)油畫創(chuàng)作的固有模式，不僅為油畫創(chuàng)作者帶來了新的靈感，還開辟了更多油通藝術的傳播路徑，在豐富油畫藝術語言的同時全面提升油畫的藝術價值。

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作者簡介：賀偉（1980—），男，漢族，山西太谷人，碩士研究生，講師，研究方向為美術學。