陳培勛鋼琴作品《平湖秋月》的演奏分析

[摘 要]鋼琴家陳培勛的鋼琴作品《平湖秋月》運(yùn)用了豐富多彩的節(jié)奏織體與和弦，樂曲旋律婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，表現(xiàn)了湖光月色、詩情畫意的中國江南風(fēng)光。本文通過分析陳培勛的鋼琴作品《平湖秋月》，總結(jié)出演奏該作品時(shí)，需要將樂曲中富有民族風(fēng)格的意境與韻味融入演奏技巧當(dāng)中，以豐富鋼琴作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。

[關(guān)鍵詞]《平湖秋月》；民族風(fēng)格；演奏分析

[中圖分類號] J647.41 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼] A [文章編號] 1007-2233（2025）06-0-03

鋼琴作品《平湖秋月》是陳培勛于1975年，改編自同名粵曲《平湖秋月》的鋼琴獨(dú)奏作品。粵曲《平湖秋月》，是廣東傳統(tǒng)音樂作品的代表之一，由我國近代民族音樂家呂文成于20世紀(jì)30年代在杭州西湖游覽時(shí)，欣賞西湖十景之一—平湖秋月所作?；浨镀胶镌隆凡捎昧苏憬耖g音樂，同時(shí)具備廣東音樂的風(fēng)格特點(diǎn)。陳培勛在保留原有的廣東音樂特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，以傳統(tǒng)粵曲為載體，為單旋律線條加入了豐富飽滿的和弦，展現(xiàn)了鋼琴作品多聲部的表現(xiàn)力，將中國民族音樂的意境美、朦朧美與鋼琴演奏技法相融合，為我國鋼琴作品民族化作出了有價(jià)值的探索。

一、音樂分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)

鋼琴作品《平湖秋月》的篇幅不長，旋律呈現(xiàn)自由伸展，樂句結(jié)構(gòu)較為松散，段落分明。曲子基本分成4段，可以視為“起、承、轉(zhuǎn)、合”4個(gè)部分，形成了多樂句的結(jié)構(gòu)形式。樂曲最基本的旋律在第2—9小節(jié)，全曲由這8個(gè)小節(jié)的旋律衍生變化而成，具有核心音調(diào)貫穿全曲發(fā)展的特點(diǎn)。

《平湖秋月》是一首典型的中國民族五聲調(diào)式鋼琴作品，全曲調(diào)式是降D宮七聲調(diào)式，多采用宮調(diào)體系內(nèi)的羽調(diào)式，調(diào)式轉(zhuǎn)換以同宮調(diào)體系內(nèi)宮、羽調(diào)式交替為主，各小段音樂多由強(qiáng)調(diào)宮音開始而結(jié)束于羽音?！镀胶镌隆返那浇Y(jié)構(gòu)靈活而富有變化，同時(shí)充分運(yùn)用了五聲調(diào)式的特點(diǎn)，使得整首曲子既具有中國傳統(tǒng)音樂的韻味，又不失現(xiàn)代鋼琴音樂的表現(xiàn)力。這種調(diào)式轉(zhuǎn)換使得曲子的演奏效果柔和自然、意味淡雅，具有濃厚的民族風(fēng)韻和高潔優(yōu)雅的音樂格調(diào)。

（二）民族元素

中國鋼琴音樂是我國民族音樂家在對西方鋼琴音樂進(jìn)行研究的基礎(chǔ)上，結(jié)合我國民族音樂文化，形成獨(dú)具特點(diǎn)、自成一派，具有中國文化魅力的音樂風(fēng)格。中國鋼琴音樂與西方鋼琴音樂的差異集中體現(xiàn)在民族性上，這一差異由地域、文化、環(huán)境等因素共同塑造而成。因中國鋼琴音樂作品具有鮮明的民族性，中國鋼琴作品更加注重作品的內(nèi)涵。鋼琴作品《平湖秋月》，描述自然與人文景觀，抒發(fā)個(gè)人情感與內(nèi)心世界，融合了民族民間音樂元素，這些豐富的內(nèi)涵使《平湖秋月》在世界音樂舞臺上獨(dú)樹一幟，成為中國鋼琴音樂作品中具有代表性、不可或缺的作品之一。

鋼琴作品《平湖秋月》在搭配西方作曲技法的同時(shí)，保留了樂曲的民族元素，塑造了一首具有廣東音樂特色的中國鋼琴作品。在《平湖秋月》中，作曲家使用琶音等元素，對高胡的音色、滑奏效果進(jìn)行模仿，以求保留廣東傳統(tǒng)音樂的靈魂特點(diǎn)。此外，樂曲第三部分中出現(xiàn)的八度短倚音模仿琵琶、古箏等民族彈撥器樂的撥弦音色，震音記號模仿琵琶輪指的技法，顫音模仿洞簫、笛子的音色。通過對民族器樂音色的模仿，將西洋樂器鋼琴與廣東本土音樂進(jìn)行融合，使鋼琴曲保持清新靈動、明快輕松的旋律風(fēng)格的同時(shí)，兼具廣東傳統(tǒng)音樂的韻味，使鋼琴作品《平湖秋月》成為一首具有中國民族風(fēng)格的鋼琴獨(dú)奏曲。

《平湖秋月》通過鋼琴這一西方樂器，巧妙地展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的韻味與魅力，以西方樂器之音，仿中國民族樂器之意，將自然景致與人文情感連接起來。樂曲通過鋼琴的獨(dú)特音色與演奏技巧，營造出一種淡泊悠遠(yuǎn)、虛無縹緲的意境，充滿音樂的美妙與和諧，將動態(tài)與靜態(tài)結(jié)合，細(xì)膩地描繪出西湖秋夜的寧靜美景。既展現(xiàn)了湖面的靜態(tài)美，又通過旋律的起伏與節(jié)奏的變化，將清風(fēng)吹拂后湖面漣漪蕩漾的畫面展現(xiàn)給聽眾。

二、演奏探析

（一）演奏處理

鋼琴作品《平湖秋月》，全曲共25個(gè)小節(jié)，速度記號是“Lento”，分為“起、承、轉(zhuǎn)、合”4個(gè)部分，需要演奏出悠揚(yáng)寬闊、優(yōu)美明朗的感覺?！镀胶镌隆啡褂昧舜罅康倪B線，在演奏時(shí)應(yīng)注意音符的流暢銜接以及清晰的旋律線條。

1.“起”

第1—9小節(jié)為樂曲的起始段，是“起、承、轉(zhuǎn)、合”中的“起”部分，由和弦琶音與32分音符組成。引子部分由沉穩(wěn)的二分音符開始，引出綿延流暢的主旋律線條。演奏二分音符時(shí)需要注意觸鍵時(shí)的音色，在手指沉穩(wěn)觸鍵，將力量注入琴鍵的同時(shí)，要保證音色輕柔。第2小節(jié)的第2拍作為琶音主旋律的引入部分，在藝術(shù)處理方面可以將速度放緩，由慢到快，突出旋律線條。

第2小節(jié)的第3拍，主題正式出現(xiàn)，表情符號為“dolce e espr.”，意為柔和的、有表情的，強(qiáng)度記號由之前的p變?yōu)閙p，右手的旋律音中的琶音和短倚音模仿民族器樂中高胡的滑奏。伴隨著力度的加重與琶音和弦的突出處理，旋律線條變得更加清晰，在演奏時(shí)需要注意漸強(qiáng)與漸弱的記號處理，使琶音主旋律突出和弦中的最高音，強(qiáng)化樂曲的歌唱性。左手的32分音符節(jié)奏均勻，貼鍵演奏，使音符飽滿綿密，觸鍵時(shí)擴(kuò)大手指接觸琴鍵面積，以揉搓、撫摸的感覺觸鍵（見譜例1）。

在第5、第7小節(jié)的最后一拍，隨著漸強(qiáng)記號的推進(jìn)加強(qiáng)，加以漸慢的藝術(shù)處理，使樂曲的情緒不斷向上遞進(jìn)。演奏第8小節(jié)右手的32分音符時(shí)，將重心放在最高音上，營造音樂層次，突出單線條旋律，力度不斷加強(qiáng)，將樂曲推向第一個(gè)高潮。直至速度記號“rall.”出現(xiàn)，拉寬節(jié)奏，為第一部分的結(jié)束鋪墊，最后在節(jié)奏與力度不斷地漸慢漸弱上，結(jié)束樂曲的第一部分，為第二部分的引入做好鋪墊（見譜例2）。

2.“承”

第10—13小節(jié)是“起、承、轉(zhuǎn)、合”中的“承”部分，從第10小節(jié)起，速度記號為“a tempo”，意為恢復(fù)原速，節(jié)奏由32分音符轉(zhuǎn)變?yōu)?4分音符，這一部分與第一部分結(jié)尾時(shí)漸強(qiáng)推向頂點(diǎn)再緩慢落下形成了鮮明的對比。左右手的力度記號不同，右手為pp，左手為mp，左手承擔(dān)主旋律線條持續(xù)進(jìn)行，表情符號為“dolce e espr.”。第二部分的旋律進(jìn)入，能夠使人感受到更加豐富的情緒，主旋律在中低音區(qū)不斷徘徊，左手慢觸鍵，配合手臂的力量推送，使觸鍵更加渾厚并且富有婉轉(zhuǎn)的歌唱性。演奏時(shí)注意強(qiáng)弱記號與連線的處理、音樂層次的區(qū)分。第13小節(jié)的強(qiáng)弱變化豐富，演奏時(shí)需要仔細(xì)處理，注意右手的保持音演奏，主旋律由左手轉(zhuǎn)為右手，力度漸強(qiáng)，為承接第三部分做好準(zhǔn)備。

3.“轉(zhuǎn)”

第14—22小節(jié)是“起、承、轉(zhuǎn)、合”中的“轉(zhuǎn)”部分，第三部分出現(xiàn)了六連音、七連音，以及少分部分的九連音與十連音，各種伴奏節(jié)奏音型出現(xiàn)。在不同的節(jié)奏類型中，應(yīng)區(qū)分32分音符和64分音符的演奏速度，保持演奏時(shí)節(jié)奏和速度的均衡。第三部分標(biāo)注了較多的保持音，在右手演奏時(shí)要突出最高音的旋律線條。

第14—16小節(jié)由第二部分的柔和過渡到明亮清透，情緒開始轉(zhuǎn)換，演奏時(shí)旋律線條連貫起伏、綿延前進(jìn)，演奏時(shí)將手臂力量集中于指尖，使音色飽滿、層次分明。第16、17小節(jié)，左手在演奏震音記號時(shí)模仿琵琶輪指的音色，右手演奏的短倚音要清亮明快，模仿古箏、琵琶等民族器樂彈撥弦的音色。

第18—19小節(jié)是全曲的高潮部分，主旋律轉(zhuǎn)變?yōu)樽笫?，?biāo)注保持音，表情符號為“marcato e espr”，意為強(qiáng)調(diào)的、加重音的與有表情的，左手力度為ff，右手力度為f。情感不斷向上推進(jìn)，情緒更加激動，演奏中也要兼具變化對比與層次，演奏出琶音、重音，使旋律變化銜接流暢。高潮部分整體方向都是強(qiáng)而有力、高亢激昂的，但是也有不同強(qiáng)度區(qū)分的處理（見譜例3）。

第三部分出現(xiàn)了三段節(jié)奏相同的音型，樂句語氣宛若激昂后的幾聲嘆息，層層遞進(jìn)，激昂的情緒緩緩進(jìn)入平靜，表情符號“poco rit.”“meno mosso”，意為一點(diǎn)點(diǎn)減慢、速度稍慢些，以及表情符號“dolce e espr.”，顯示出此刻演奏已漸漸歸于寧靜，轉(zhuǎn)為悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)。

在漸強(qiáng)記號的鋪墊下，第21小節(jié)音階不斷上行，力度變化為mf，情緒再次變換。表情符號為“a piacere”（隨意的），在演奏的藝術(shù)處理上稍微放緩速度，為拉寬節(jié)奏做鋪墊。隨著音階不斷上行至最高點(diǎn)，迎來了第三部分的結(jié)尾小節(jié)，力度記號為pp，輕輕落下。在進(jìn)入“l(fā)argamente”（寬廣的、莊重的）的速度前，出現(xiàn)一個(gè)16分休止音符，配合左手二分休止符的延長記號，延長此處的休止，塑造戛然而止，使人流連忘返的氛圍與情緒，為后面寬廣而有力的旋律做鋪墊。隨著由強(qiáng)到弱的顫音處理，順利進(jìn)入樂曲的尾聲部分。

4.“合”

第23—25小節(jié)是“起、承、轉(zhuǎn)、合”中的“合”部分，是樂曲的尾聲部分。速度記號“Tempo Ⅰ”（按初速）。八度和弦的落下，緊接減弱的顫音，模擬蕭的音色。在藝術(shù)處理上較為自由，出現(xiàn)了速度記號“rall.”，演奏時(shí)注意處理強(qiáng)弱、速度。恢復(fù)原速后，力度逐漸減弱，聲音逐漸模糊空靈，意境縹緲虛幻，輕輕落下，演奏者應(yīng)細(xì)膩處理，加以柔音踏板輔助。結(jié)束音d的力度記號為ppp，演奏時(shí)不必急于抬起，等待聲音逐漸消失后雙手抬起，結(jié)束全曲（見譜例4）。

（二）踏板應(yīng)用

在演奏中應(yīng)用踏板時(shí)，要與演奏者的演奏技巧相結(jié)合，通過綜合運(yùn)用這些技巧，更加生動地表現(xiàn)作品的意境與情感。同時(shí)，需要深入理解作品的內(nèi)涵以及作曲家想要表達(dá)的內(nèi)容，只有真正理解了作品的內(nèi)涵，才能更好地應(yīng)用踏板展現(xiàn)作品的意境美，豐富作品的音響效果。

由上可知，為營造鋼琴作品《平湖秋月》清新婉轉(zhuǎn)、寧靜悠揚(yáng)的意境氛圍，延音踏板的加入必不可少。延音踏板能夠擴(kuò)大音響效果，豐富音樂的表現(xiàn)力，使音色更加飽滿。在應(yīng)用踏板時(shí)，需要把控切換踏板的時(shí)機(jī)以及踩踏的力度，避免音響效果混亂，旋律線條模糊。例如，在樂曲的引子部分，旋律穩(wěn)定進(jìn)行，徐徐展開，音色柔和舒展，踩踏力度不宜過重，可以每半拍換一次延音踏板，避免音響效果沉悶。

從第10小節(jié)開始，進(jìn)入全曲的第二部分，此時(shí)整體演奏力度、聲音較弱，在演奏時(shí)為了讓樂曲迅速進(jìn)入柔和、朦朧的演奏氛圍，增加演奏時(shí)的意境之美，可以在第10小節(jié)—11小節(jié)第三拍時(shí)加入柔音踏板，第11小節(jié)第三拍，加入了漸強(qiáng)的力度記號，左手旋律線條逐漸清晰明亮，隨著漸強(qiáng)記號的出現(xiàn)，結(jié)束柔音踏板的使用（見譜例5）。

從第23小節(jié)起，進(jìn)入樂曲的尾聲部分，在演奏速度與力度兩個(gè)方面都和上一部分形成了對比，在明亮、寬廣延展的旋律線條之后，迎來了如歌唱般輕柔婉轉(zhuǎn)的主旋律線條與伴奏音型。因此，為了烘托尾聲部分縹緲柔美的意境，可以在這一部分適量添加柔音踏板的使用。尤其是在第23小節(jié)，左手伴奏音型為快速上行的32分音符，為避免音響效果模糊不清，在演奏方面需要控制指尖，保持靈活，也可以加入柔音踏板進(jìn)行輔助。柔音踏板的加入，既符合力度記號不斷減弱的要求，又能夠營造層層遞進(jìn)、輕柔唯美的意境。

此外，在演奏旋律起伏較大、高潮與尾聲的銜接部分時(shí)，可以配合演奏實(shí)際情況，加入柔音踏板。例如，樂曲旋律起伏時(shí)，由平靜到激動、含蓄委婉到情感釋放，使用柔音踏板可以起到很好的過渡作用；樂曲的高潮部分情感激烈，音響效果宏大，在尾聲處適當(dāng)加入柔音踏板，突出高潮部分的演奏力量，以及為尾聲營造柔和、寧靜、縹緲的意境。在演奏時(shí)需要注意控制柔音踏板與延音踏板的深淺與時(shí)長，避免過度使用導(dǎo)致音色模糊，踏板切換需要自然流暢，做好準(zhǔn)備，避免帶來突兀的音響效果。演奏者要充分發(fā)揮踏板的作用，更加生動地展現(xiàn)中國鋼琴作品的魅力。

結(jié) 語

《平湖秋月》作為一首經(jīng)典的中國鋼琴作品，其獨(dú)特的曲式結(jié)構(gòu)與五聲調(diào)式的運(yùn)用，不僅展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂的精髓，也賦予了鋼琴這一西方樂器新的生命力和表現(xiàn)力。通過對該作品的民族風(fēng)格與演奏技巧的融合進(jìn)行分析，能夠深刻感受到其旋律的優(yōu)美與意境的深遠(yuǎn)，以及作曲家在創(chuàng)作中對中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)展。鋼琴作品《平湖秋月》不僅使更多人了解了中國傳統(tǒng)音樂和文化，而且促進(jìn)了中西方音樂文化的交流，為中國音樂文化乃至世界音樂文化的發(fā)展作出了重要的貢獻(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

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[2] 劉小莎.探究鋼琴曲《平湖秋月》的民族特點(diǎn)和演奏技巧[J].黃河之聲.2022（8）：110-112.

（責(zé)任編輯：李 瑤）