摘" 要:新媒體技術(shù)的應用為保護和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化提供了廣闊的發(fā)展平臺,使其煥發(fā)新生,展現(xiàn)藝術(shù)吸引力和文化感召力。本文提出了數(shù)字技術(shù)賦能、信息媒介匹配和敘事思維傳承三個方面的傳統(tǒng)藝術(shù)跨界合作與發(fā)展策略。這些措施可以更好地推廣和傳承傳統(tǒng)藝術(shù),讓其在新時代展現(xiàn)更奪目的光芒,同時為中華文化自信和國家形象的建構(gòu)做出貢獻。
關鍵詞:新媒體;傳統(tǒng)藝術(shù);數(shù)字技術(shù);傳播途徑;敘事思維
基金項目:本文系陜西省十四五教育科學規(guī)劃2023年度規(guī)劃“數(shù)字化賦能高校藝術(shù)類專業(yè)教育的轉(zhuǎn)型發(fā)展研究”(SGH23Y2346)研究成果。
全球化和新媒體的快速發(fā)展成為推動藝術(shù)跨界傳播的主要動力。在數(shù)字時代,互聯(lián)網(wǎng)為藝術(shù)家提供了包括信息內(nèi)容和媒介渠道在內(nèi)的多種傳播方式,為藝術(shù)實踐的跨界傳播帶來了多元化的發(fā)展態(tài)勢。藝術(shù)的創(chuàng)作和呈現(xiàn)在虛擬世界中形成了一種嶄新的生命,需要更廣泛、更多元的文化和科學環(huán)境的支持才能卓有成效。這種協(xié)作式的創(chuàng)作方式遠遠超越了傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式及其有限的創(chuàng)作空間。從文化傳承的角度來看,中國傳統(tǒng)藝術(shù)仍是官方和百姓高度重視的組成部分。每一種藝術(shù)形式都凝結(jié)著極為豐富的文化內(nèi)涵,折射中華文化的精神慧根和底蘊。因此,我們必須清晰地認識到中華傳統(tǒng)藝術(shù)深深根植于中華傳統(tǒng)文化之中。傳統(tǒng)文化是藝術(shù)的靈魂。數(shù)字時代的到來并不意味著新媒體技術(shù)會取代傳統(tǒng)藝術(shù),相反,它為傳統(tǒng)藝術(shù)注入了新的活力,為其帶來了適應性的改變。借助新媒體技術(shù),中國傳統(tǒng)藝術(shù)可以煥發(fā)出新生命力,實現(xiàn)“鳳凰涅槃”式的藝術(shù)轉(zhuǎn)型和創(chuàng)新實踐。
一、數(shù)字技術(shù)“神化”中國傳統(tǒng)藝術(shù)IP
中國傳統(tǒng)藝術(shù)IP是指基于中國傳統(tǒng)藝術(shù)元素所打造的知識產(chǎn)權(quán)。其屬性主要包括文化和經(jīng)濟雙重價值,具有較高的辨識度、稀缺性和不可替代性。通過數(shù)字技術(shù)和創(chuàng)新策略,中國傳統(tǒng)藝術(shù)IP可以在傳播方式和審美體驗等方面實現(xiàn)與時俱進的創(chuàng)新發(fā)展,拓展其傳播途徑和受眾群體,為其注入新的創(chuàng)意和價值。
(一)數(shù)字技術(shù)創(chuàng)新中國傳統(tǒng)藝術(shù)IP的傳播方式
在數(shù)字技術(shù)不斷發(fā)展的當下,中國傳統(tǒng)藝術(shù)IP的傳播方式正在發(fā)生巨大變革。數(shù)字技術(shù)為傳統(tǒng)藝術(shù)IP的傳播提供了更多的渠道和手段,例如網(wǎng)絡直播、社交媒體和移動應用等。這些新的傳播方式不僅可以覆蓋更廣泛的受眾群體,還可以增強觀眾與藝術(shù)之間的互動性和參與感,提高消費者對藝術(shù)作品的認知度和接受度。
數(shù)字技術(shù)的創(chuàng)新不僅為中國傳統(tǒng)藝術(shù)IP的傳播方式帶來了變革和機遇,也為各種傳統(tǒng)藝術(shù)形式在互聯(lián)網(wǎng)上的傳播提供了新途徑。音樂、舞蹈、美術(shù)、戲曲、影視等諸多藝術(shù)形式都可以通過數(shù)字技術(shù)在互聯(lián)網(wǎng)上傳播,從而開辟一種嶄新而又迷人的藝術(shù)創(chuàng)作方式。在數(shù)字技術(shù)的支持下,各種傳統(tǒng)藝術(shù)形式不斷地進行創(chuàng)新和更新,為中國傳統(tǒng)藝術(shù)IP的傳播方式注入更多創(chuàng)意和活力。以智能手機、平板電腦等硬件設備為載體的新媒體藝術(shù),在高速網(wǎng)絡環(huán)境下具有信息獲取快捷、圖文聲像并茂和人機交互性強等特性,徹底打破了傳統(tǒng)藝術(shù)所形成的定勢藝術(shù)觀念和傳播范疇。它們已經(jīng)完全可以將人類現(xiàn)有的媒介功能迅速集成在一起,隨時隨地獲取傳媒信息和新的審美體驗[1]。此外,以大數(shù)據(jù)平臺為依托的藝術(shù)信息,通過新的展示空間跨越時空、地域、語言甚至產(chǎn)業(yè)之間的障礙,更是拉近了國外受眾與中華傳統(tǒng)藝術(shù)的距離。這種超時空性能夠更廣泛地向世界各國傳輸中國的傳統(tǒng)藝術(shù)和文化產(chǎn)品,從而實現(xiàn)資源的共通共享,更有利于我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化在國際環(huán)境中發(fā)展。
對于藝術(shù)機構(gòu)而言,社交媒體是它們進行日常推廣和營銷的主陣地,自然也成為人們借助網(wǎng)絡進行藝術(shù)活動的媒介。微博、微信、博客、播客、論壇、公眾號等作為一種當代社交媒介工具,表現(xiàn)出多樣化且不斷涌現(xiàn)的新媒體形態(tài),它們通過建立自己的媒體平臺發(fā)布動態(tài)和信息,成功地吸引了對傳統(tǒng)藝術(shù)感興趣的廣泛觀眾。因此,媒介終端對于傳統(tǒng)藝術(shù)信息的兼容性和便捷性也成為數(shù)字技術(shù)推廣傳統(tǒng)藝術(shù)IP的關鍵點。當下,數(shù)字技術(shù)的發(fā)展已經(jīng)推動了虛擬現(xiàn)實、混合現(xiàn)實、全息影像等藝術(shù)體驗的出現(xiàn)和發(fā)展,對于傳統(tǒng)藝術(shù)IP的傳播和推廣產(chǎn)生了重要影響。例如,“微故宮”平臺通過數(shù)字新媒體的展示,將虛擬的三維立體圖景呈現(xiàn)在移動客戶端上,讓觀眾身臨其境地參觀故宮,成為一種新型的傳統(tǒng)藝術(shù)IP傳播方式,在廣大觀眾和網(wǎng)友中獲得了熱烈追捧。然而,藝術(shù)的數(shù)字化、網(wǎng)絡化對傳統(tǒng)藝術(shù)生態(tài)產(chǎn)生了深遠影響,乃至摧毀了原有的生產(chǎn)創(chuàng)作、消費方式。盡管如此,媒介技術(shù)的進步為傳統(tǒng)藝術(shù)IP推廣帶來了新的渠道和路徑,這一點不可忽視??傊?,數(shù)字技術(shù)創(chuàng)新正在深度地促進中國傳統(tǒng)藝術(shù)IP的傳播和發(fā)展,推動著傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代社會的相互影響和融合。
(二)數(shù)字技術(shù)豐富中國傳統(tǒng)藝術(shù)IP的審美體驗
中國傳統(tǒng)藝術(shù)以體驗作為最高的審美境界,認為藝術(shù)體驗對人的精神和心理具有特殊影響。這種審美體驗主要建立在“觀”“味”“悟”三種要素中,“觀”指的是觀察圖像,“味”則是品味情趣,“悟”則是從事物形象到情感內(nèi)境的轉(zhuǎn)化過程。這三種主觀體驗的逐漸推進與深化,也構(gòu)成了一個由視覺到心理感知的轉(zhuǎn)化過程[2]。這種審美標準強調(diào)了審美經(jīng)驗與藝術(shù)感知經(jīng)驗的緊密聯(lián)系,使得藝術(shù)活動具有獨立性和自主性。然而,隨著時代的變遷和藝術(shù)實踐的不斷變化,傳統(tǒng)藝術(shù)的審美范式也在不斷變革,需要與數(shù)字技術(shù)相結(jié)合來創(chuàng)造新的體驗方式。在傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎上,數(shù)字技術(shù)可以通過模擬、重構(gòu)、再創(chuàng)造等形式,讓觀眾在數(shù)字空間內(nèi)進行多元化、個性化的審美體驗。數(shù)字技術(shù)的創(chuàng)新為傳統(tǒng)藝術(shù)的審美體驗提供了多個方面的改進和豐富。例如,使藝術(shù)作品的呈現(xiàn)方式更加多元化、觀眾有了更多互動的機會、借助豐富的信息解讀藝術(shù)作品、為傳統(tǒng)藝術(shù)的保存和傳承提供了強大的支持等,從而拓寬了觀眾對傳統(tǒng)藝術(shù)的認知和思考。
隨著數(shù)字技術(shù)的迅猛發(fā)展,中國傳統(tǒng)藝術(shù)得到了更為豐富、多彩、擬真的審美體驗。這種現(xiàn)象符合“體驗經(jīng)濟理論”的觀點,即現(xiàn)代社會推動人們對于感官和情感層面的需求。數(shù)字技術(shù)在傳統(tǒng)藝術(shù)中的應用,如沉浸式畫展、全息影廳、VR賦能戲曲、AI藝術(shù)創(chuàng)作等,正是通過打造更加立體、逼真、全面的藝術(shù)體驗,滿足了現(xiàn)代人對于體驗式藝術(shù)的需求。雖然媒介制造的現(xiàn)實與原生形態(tài)的真實之間的差距無法衡量,但是在審美體驗上卻有著信以為真的身臨其境。在藝術(shù)真實與現(xiàn)實生活的關系上,由模仿現(xiàn)實到還原現(xiàn)實,再到虛擬現(xiàn)實,表面看,在互聯(lián)網(wǎng)時代,傳媒藝術(shù)對于現(xiàn)實的虛擬與重構(gòu)本質(zhì)上還是對現(xiàn)實的模仿,但事實并非如此,這種模仿不僅是更加逼真、全面和立體,更可謂是革命性變化和哲理性反思。因此,數(shù)字技術(shù)在傳統(tǒng)藝術(shù)中的應用,豐富了傳統(tǒng)藝術(shù)的IP形象,也為傳統(tǒng)文化IP向體驗經(jīng)濟轉(zhuǎn)型提供了有力支撐。
在新媒體時代,藝術(shù)審美體驗呈現(xiàn)出多維度的特點,對受眾的感官刺激更加多元化。這類藝術(shù)需要我們調(diào)動各方面的感官,才能更加全面地感知藝術(shù)的內(nèi)涵和魅力,展現(xiàn)出了更加豐富和獨特的表現(xiàn)形式。首先,傳統(tǒng)審美體驗出現(xiàn)了轉(zhuǎn)型現(xiàn)象,數(shù)字技術(shù)帶來的奇妙幻象打破了歷史與現(xiàn)實、主體與客體的界限,使受眾通過視覺、聽覺、嗅覺、觸覺、味覺多維度的觀察、感知數(shù)字技術(shù)帶來的審美體驗。其次,符合現(xiàn)代社會心理的真實情境。在虛擬境界中,數(shù)字技術(shù)讓受眾的感官系統(tǒng)產(chǎn)生更加真實的現(xiàn)實感,通過語言和手勢等自然方式進行實時交互,讓受眾感受到真實世界中無法親身經(jīng)歷的審美體驗。第三,從被動審美變?yōu)閷徝荔w驗互動。受眾通過數(shù)字技術(shù)手段反饋自己的審美體驗,與創(chuàng)作者進行無空間障礙的交流,這種互動式的審美體驗能夠滿足多元化背景下人們個性化的審美需求。因此,新媒體下的藝術(shù)創(chuàng)作領域非常寬泛,但各個藝術(shù)門類之間的關聯(lián)性和延續(xù)性是普遍存在的。在數(shù)字技術(shù)的推動下,傳統(tǒng)藝術(shù)得到了更好的保護和傳承,同時,數(shù)字技術(shù)支持傳統(tǒng)文化IP向體驗經(jīng)濟轉(zhuǎn)型,豐富傳統(tǒng)藝術(shù)的IP形象,打造更加立體、逼真、全面的藝術(shù)體驗,滿足現(xiàn)代人體驗式藝術(shù)的需求。
二、利用新媒體還原中國傳統(tǒng)藝術(shù)的靈魂
通過新媒體技術(shù)和創(chuàng)新平臺,我們可以以前所未有的方式來欣賞、學習和傳播中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓。然而,要真正還原傳統(tǒng)藝術(shù)的靈魂,還需要通過多種媒體形式、互動性和信息豐富度的提升來傳達傳統(tǒng)藝術(shù)的文化內(nèi)涵、歷史背景和情感表達。
(一)新媒體技術(shù)呈現(xiàn)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的視覺界面
新媒體技術(shù)在展示中國傳統(tǒng)藝術(shù)的視覺界面的同時,也為還原傳統(tǒng)藝術(shù)的靈魂提供了新的可能性和途徑。在如今的數(shù)字化時代,網(wǎng)頁、APP等數(shù)字界面成為用戶與網(wǎng)站進行信息溝通的重要載體,具備互動性、多維性、多媒體性、受眾面廣和視覺效果強等特點。當前,數(shù)字界面的視覺信息已不再局限于靜止的圖形呈現(xiàn),而更多地采用交互操作的動態(tài)可視化界面來呈現(xiàn)。數(shù)字界面的可視化信息組織為傳統(tǒng)藝術(shù)元素在網(wǎng)絡環(huán)境下的快速發(fā)展提供了技術(shù)環(huán)境。尤其是以新媒體藝術(shù)為主的三維技術(shù)、動畫藝術(shù)和虛擬現(xiàn)實技術(shù)的發(fā)展和應用,進一步推動了中國傳統(tǒng)視覺元素的創(chuàng)新和傳播。數(shù)字化界面由圖像、色彩、文字等視覺元素以及聲音、動畫、視頻等多媒體元素共同構(gòu)成。與傳統(tǒng)藝術(shù)視覺信息的媒介傳播方式不同,數(shù)字化界面更加注重交互層面的設計。它需要與用戶進行良好的溝通,并具備較強的識別性,以便用戶能夠靈活自主地獲取所需的信息。
近年來,故宮博物院積極探索創(chuàng)新途徑,借助互聯(lián)網(wǎng)和新技術(shù)平臺,廣泛向公眾分享其豐富的文化資源,并將承載著深厚傳統(tǒng)藝術(shù)的珍貴寶藏傳播至世界各國。其中,2019年,故宮博物院推出了數(shù)字文物庫,觀眾能夠通過在線平臺近距離感受文物的魅力。通過訪問官方網(wǎng)站的“V故宮”,觀者可以身臨其境地深度探索這個神奇的世界,使用VR眼鏡進行沉浸式欣賞,也可選擇裸眼模式自由漫游。此外,觀眾還有機會近距離360度觀察國寶,試穿皇帝和妃子的服飾,并臨摹古代書法的字體等。盡管虛擬主體有精神性存在、空間性存在、契約性存在、可能性存在、世界性存在和自由性存在等形式,但通過數(shù)字界面呈現(xiàn)的數(shù)字場景,是經(jīng)過選擇、被攝像頭切割、聚焦并力圖賦予價值觀的場景[3]。因此,良好的界面呈現(xiàn)是傳統(tǒng)藝術(shù)在網(wǎng)絡傳播中的起點,而便攜式的數(shù)字展項則成為人們逐漸接受的一種生活方式。
借助數(shù)字界面的信息傳遞,用戶能夠獲得高質(zhì)量的視覺感受。與此同時,用戶對界面設計的反饋也會影響設計風格和品質(zhì)的評價。在藝術(shù)欣賞的過程中,觀者需要憑借想象力與作品原作者建立共鳴,而這種共鳴是與個體生命歷程息息相關的流動過程[4]。一幅畫作之所以偉大,是因為它所呈現(xiàn)的實際內(nèi)容遠遠超越觀者的期待。故宮利用交互式數(shù)字界面,將六百年的紫禁城引入觀眾內(nèi)心深處,讓其中蘊含的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和藝術(shù)在人們心中播下種子并生根發(fā)芽,堅定每位中國人的文化自信。這樣的數(shù)字化展示方式注入了傳統(tǒng)藝術(shù)的新活力,激發(fā)了觀眾對傳統(tǒng)文化的興趣和熱愛。通過數(shù)字界面的呈現(xiàn),故宮成功地為觀眾提供了豐富的視覺體驗,使他們與傳統(tǒng)藝術(shù)產(chǎn)生更加深入的互動和溝通。
(二)新媒體技術(shù)呈現(xiàn)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的時空圖景
時空圖景是指人們對于某一時空環(huán)境的感知和理解。在藝術(shù)領域,時間和空間并不僅僅是獨立存在的元素,而是彼此關聯(lián)、互相影響的關系,人們通過感知這種關系來理解藝術(shù)作品[5]。傳統(tǒng)藝術(shù)和新媒體藝術(shù)在時空表達上呈現(xiàn)明顯的差異。從當下新媒體藝術(shù)實踐的傳播過程來看,它改變了傳統(tǒng)藝術(shù)的時空觀念,使在空間中存在并制造著空間的圖像被割斷了與過去的聯(lián)系和對將來的預期,只具備現(xiàn)時時態(tài)。這也意味著藝術(shù)作品在新媒體技術(shù)中逐漸獨立于其他事物存在,將自身的目的和意義放在了表達自身形象上。
在數(shù)字場景的普及化中,新媒體藝術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)的時空圖景展現(xiàn)呈現(xiàn)出了獨特而明顯的差異。通過搶奪和割裂現(xiàn)實世界的時間和空間,新媒體不斷更新著現(xiàn)實生活內(nèi)容。在虛擬與現(xiàn)實世界的來回穿梭中,人們的身體和思想持續(xù)扭轉(zhuǎn),精神世界也隨時可能卷入虛擬世界的懷抱。央視的《國家寶藏》首個線下體驗空間——“數(shù)幻體驗館”,創(chuàng)造了一個超越時空的幻境。除了互動游戲外,該空間運用增強現(xiàn)實技術(shù)、聲光電結(jié)合的視覺體感、三維場景互動等高科技手段,以現(xiàn)代方式演繹文物。這些特殊之處在于所有展示的文物都是通過現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)打造而成的。這樣一來,中國傳統(tǒng)文化和藝術(shù)借助新媒體媒介煥發(fā)出新的活力,以時尚的形式釋放中華文化力量?!督叫抡Z千里江山圖》是一個宏大的新媒體影像沉浸空間,不僅令人陶醉,同時也具備極高的藝術(shù)欣賞價值。作品以宋代名畫《千里江山圖》為基礎,將其中的元素進行提取和重新組合,創(chuàng)造出一個虛擬的藝術(shù)空間。透過藝畫框和云藝畫等技術(shù)手段,觀眾可以自由選擇不同的視角和焦點,感受到時間的流動和空間的延伸。無論是近距離欣賞江山的細膩之處,還是遠眺高山流水的壯麗景象,觀眾都能夠身臨其境地感受到傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。總之,在這些時空圖景里,觀眾可以完全沉浸其中,與藝術(shù)互動,親身領略傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代科技的巧妙融合之美。
新媒體技術(shù)如今已成為延展文博機構(gòu)價值的重要手段。通過將觀展方式從傳統(tǒng)的“面對面”轉(zhuǎn)變?yōu)閯?chuàng)新的“屏對屏”,結(jié)合5G、視頻直播、VR、大數(shù)據(jù)、AI等新技術(shù),觀眾不僅可以欣賞文物,還能深入解讀中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)的發(fā)展史和制作工藝。這種方式讓觀眾更好地領略科學技術(shù)對我們時代帶來的巨大沖擊力和改造力,以適應快速變革和轉(zhuǎn)型的需求。同時,數(shù)字化技術(shù)的引入模糊了現(xiàn)實與虛擬場景之間的界限,擴展了博物館的傳播渠道,讓更多人能夠享受到豐富的文化資源。因此,可以說這種新媒體展示方式已經(jīng)成為中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)發(fā)展的重要趨勢。
三、中國傳統(tǒng)藝術(shù)基因在新媒體時代的敘事傳承
(一)視覺敘事思維與中國傳統(tǒng)藝術(shù)的融合
在中華傳統(tǒng)文化中,視覺敘事是一種重要的表現(xiàn)方式。從古代的壁畫、繪畫到現(xiàn)代的攝影、電影等,視覺敘事一直是中國藝術(shù)的重要組成部分。隨著新媒體技術(shù)的興起,這種傳統(tǒng)藝術(shù)形式也開始與數(shù)字技術(shù)相結(jié)合,形成了一種全新的藝術(shù)風格。視覺敘事作為圖像藝術(shù)創(chuàng)作的重要語言形式之一,已經(jīng)成為拓展圖像表現(xiàn)形式、加強思想傳播深度和廣度的重要工具。特別是在新媒體時代背景下,視覺敘事不再局限于日常生活中的敘事方式,而是將抽象的時間、空間和事件整合為視覺形式,通過集視覺、聽覺等全感官互動來喚起人對事物的全方位感知。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展對傳統(tǒng)藝術(shù)的視覺語言產(chǎn)生了巨大影響,不斷推陳出新的手法使藝術(shù)形式更加豐富多元化,符合時代和社會發(fā)展的需求。因此,視覺敘事在當今數(shù)字時代的重要意義和價值越來越被重視。
傳統(tǒng)舞蹈作為中國文化的珍貴遺產(chǎn),通過優(yōu)美的舞姿、獨特的動作和音樂,承載著豐富的歷史、民俗和情感內(nèi)涵。隨著新媒體的蓬勃發(fā)展,舞蹈領域呈現(xiàn)出多層次、多舞種、多風格、多形式的多元化格局,這一趨勢令人振奮。新媒體技術(shù)賦予了傳統(tǒng)舞蹈更多的視覺表達方式,通過影像處理、即時互動和特效增強等技術(shù),舞者的動作和形象可以數(shù)字化、視覺化,并與其他元素相融合,呈現(xiàn)出豐富且引人入勝的視覺敘事效果。在新媒體中常見的視覺呈現(xiàn)方式包括視頻、數(shù)據(jù)可視化和H5頁面等,這些方式可以單獨或組合使用,往往能夠完美地點亮整個舞蹈作品[6]。此外,新媒體技術(shù)的創(chuàng)意運用還為傳統(tǒng)舞蹈開辟了更多的表現(xiàn)方式,比如通過投影映射將舞蹈與圖像元素結(jié)合,創(chuàng)造出視覺沖擊力強、想象力豐富的舞蹈效果。
中國傳統(tǒng)舞蹈在新媒體技術(shù)下展現(xiàn)了創(chuàng)新的視覺敘事潛力。視覺敘事在舞蹈中以人體動作來描述情節(jié)和特征,其核心要求是動作語義的清晰性。舞臺劇作需要構(gòu)思出能通過視覺形象反映原作觀點、展現(xiàn)舞蹈內(nèi)容、隱喻、象征和主題思想的攝影畫面。近期備受矚目的舞蹈詩劇作品《只此青綠》也是以北宋名畫《千里江山圖》為靈感,自其首播之日起就迅速在熱搜榜上占據(jù)一席之地。該舞劇通過出色的視覺效果展現(xiàn)了非凡的藝術(shù)魅力。張曉凌贊賞其中的敘事手法,認為它將傳統(tǒng)藝術(shù)中山水精神賦予了“人民山水”的價值取向,實現(xiàn)了從民間技藝到天才創(chuàng)作再到山水美學的敘事結(jié)構(gòu)[7]。同時,張萍從媒介角度指出,這部作品通過機械技術(shù)和數(shù)字技術(shù)的支持,成功實現(xiàn)了深度的視覺化原則,舞臺語言的新結(jié)構(gòu)重新塑造了觀眾的視覺經(jīng)驗和審美體驗[8]。舞者與多媒體創(chuàng)造的景物和諧交融,共同打造出恣意揮灑的繪畫般景致,深深觸動了觀眾對于中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的向往與追求。目前,新媒體與傳統(tǒng)舞蹈已在創(chuàng)作中默默融合,它們探索媒體與肢體語言、文化記憶、數(shù)字環(huán)境、舞臺呈現(xiàn)、觀演體驗等內(nèi)在關聯(lián)性,體現(xiàn)出高度的人文精神和審美意識,最終呈現(xiàn)出令人驚艷的視覺效果。因此,強調(diào)視覺呈現(xiàn)在新媒體敘事中的重要性將進一步拓展視覺表達的自由度,并使媒介技術(shù)與視覺藝術(shù)形成共融共生的敘事空間。
(二)非線性敘事思維對于傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展
非線性敘事思維對傳統(tǒng)藝術(shù)的重構(gòu)與數(shù)字技術(shù)嫁接的創(chuàng)新之間存在著緊密聯(lián)系。傳統(tǒng)藝術(shù)往往采用線性敘事方式,但非線性敘事思維打破了時間和空間的限制,通過跳躍、回溯、錯位等手法,以非傳統(tǒng)的方式構(gòu)建故事結(jié)構(gòu),創(chuàng)造出豐富多樣的敘事體驗。這種思維方式不僅能夠激發(fā)觀眾的思考和想象,也能夠引發(fā)更深層次的理解和共鳴。近年來,隨著數(shù)字技術(shù)的快速發(fā)展,網(wǎng)絡美術(shù)作品迅猛涌現(xiàn)。在紀錄片《美術(shù)里的中國》中,中國美術(shù)館所珍藏的經(jīng)典之作以及當代中國美術(shù)家的創(chuàng)造力得到了全新的呈現(xiàn)。該節(jié)目利用前沿的數(shù)字技術(shù)助力藝術(shù)表達,將經(jīng)典美術(shù)作品進行深入提煉,突出其中的文化符號、審美元素、當代價值和時代意義。通過最新的視聽技術(shù)手段,美術(shù)作品以3D動畫的形式活躍起來,使靜態(tài)圖像得以賦予新的生命。視聽媒介的影像藝術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)的表達邏輯進行了改寫,并導致對傳統(tǒng)藝術(shù)敘事方式的重構(gòu)。這正是新媒體藝術(shù)所追求的非線性敘事。通過數(shù)字技術(shù)的創(chuàng)新和應用,藝術(shù)家能夠突破傳統(tǒng)線性敘事的限制,將多個時間點、場景或視角交織在一起,創(chuàng)造出更具豐富性和多樣性的敘事形式。
在當今碎片化的時代,影視作品扮演著傳統(tǒng)藝術(shù)的最佳繼承者角色,并成為重要的傳播媒介。從傳播史的角度看,將美術(shù)作品轉(zhuǎn)化為影視內(nèi)容是媒介形式的轉(zhuǎn)變過程。然而,美術(shù)作品在成為影視內(nèi)容時往往面臨著失去原有韻味和精神內(nèi)涵的挑戰(zhàn)。為了保留原畫作的獨特魅力,我們需要以全新的方式呈現(xiàn)美術(shù)作品,通過采用三維結(jié)構(gòu)重現(xiàn)、動態(tài)交互傳播以及多形態(tài)演變等手段,使觀眾在每一幅作品中都能感受到傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承。動態(tài)圖像的敘事結(jié)合了有限的空間性和碎片化的時間性,具有強大的傳播力量。相比于靜態(tài)圖像,動態(tài)圖像具有非線性敘事的優(yōu)勢,它能夠展示不同時空維度的組合,同時呈現(xiàn)動態(tài)與靜態(tài)之間的對比,為觀眾帶來全新的視覺體驗。通過構(gòu)建時間差,動態(tài)圖像創(chuàng)造了非常規(guī)的敘事邏輯,遠離傳統(tǒng)線性結(jié)構(gòu),更具觀賞性。僅僅幾秒鐘的時間,它就能展示影視語言中倒敘和插敘的特點[9]。正如巴斯爾姆所說:“碎片是我唯一信任的形式……破碎不僅僅是簡單敘事結(jié)構(gòu)的破裂,它是一種理解世界和概念的模式;它是一種過程,而非常規(guī)?!盵10]碎片化的表達不僅是一種藝術(shù)技巧,更是一種理解世界和概念的方式,一種獨特的思維模式。這種非線性敘事方式賦予了觀眾全新的思考視角,引導他們以不同的方式感知和理解作品。
隨著時間的推移,當代藝術(shù)形式越來越多地采用非線性敘事和碎片化的手法,這種趨勢打破了傳統(tǒng)藝術(shù)中時間和空間的限制。觀眾可以在作品中體驗到魔幻與現(xiàn)實的交替,感受虛構(gòu)事實和不存在人物的存在。同時,新媒體技術(shù)的興起也為傳統(tǒng)藝術(shù)形式帶來了更多可能性,通過非線性敘事方式和超鏈接應用構(gòu)建了一個個超文本的藝術(shù)表現(xiàn)空間。觀眾可以自由地探索和解讀作品,這種開放性的表現(xiàn)形式深刻地影響著藝術(shù)的特征,使其具有更大的互動性、參與性和開放性。此外,非線性敘事和碎片化的藝術(shù)形式也引發(fā)了人們對主客體身份的重新思考和轉(zhuǎn)變。觀眾不再是被動地接受信息,而是創(chuàng)作過程中的參與者和解讀者。他們可以通過自主選擇的路徑和個性化的體驗與藝術(shù)進行互動,從而重新定義主客體之間的關系。
四、結(jié)語
在新媒體時代,中國傳統(tǒng)藝術(shù)正在經(jīng)歷一次全面的轉(zhuǎn)型和創(chuàng)新。數(shù)字技術(shù)拓展了傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)領域,為其創(chuàng)造了更加廣闊的舞臺,這種轉(zhuǎn)變不僅對社會發(fā)展產(chǎn)生了重要影響,也推動了傳統(tǒng)藝術(shù)在媒介表達上的轉(zhuǎn)型與革新。在這個背景下,傳統(tǒng)藝術(shù)獲得了前所未有的傳播機會,打破了與觀眾之間的界限,實現(xiàn)了審美體驗的互動化、多元化和個性化。這種變化既滿足了人們個性化的審美需求,也促進了傳統(tǒng)藝術(shù)形式的可持續(xù)發(fā)展。數(shù)字技術(shù)還為中國傳統(tǒng)藝術(shù)IP的傳播方式提供了新的途徑,使傳統(tǒng)藝術(shù)走出傳統(tǒng)的物理空間限制,擴大了受眾群體范圍。同時,新媒體技術(shù)幫助還原中國傳統(tǒng)藝術(shù)的靈魂,通過視覺界面和時空圖景的展示,讓觀眾以直觀、生動的方式理解和欣賞傳統(tǒng)藝術(shù)。借助新媒體平臺,我們能夠以全新的角度和方式講述傳統(tǒng)藝術(shù)的故事,使其更貼近當代觀眾的認知和審美需求。因此,繼續(xù)推廣新媒體技術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展具有重要意義。我們應積極探索新媒體技術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的深度融合,以挖掘和傳承傳統(tǒng)藝術(shù)的無限潛力。通過不斷創(chuàng)新,傳統(tǒng)藝術(shù)能夠更好地適應現(xiàn)代社會的需求,使其朝著更高層次的方向創(chuàng)新發(fā)展。
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作者簡介:李瑛,博士,西北政法大學新聞傳播學院講師,主要從事設計學及數(shù)字媒體藝術(shù)的研究。