“藝術表現”能力在高中音樂鑒賞課中的培養(yǎng)策略研究

趙楠

摘 要：現如今教育改革不斷深入，音樂課程越來越受到教師的關注與重視，關系著學生藝術審美能力和創(chuàng)造力的提升。對于此，本文重點對“藝術表現”在高中音樂鑒賞課中的實施策略展開探析，了解其實施價值，并結合實際情況，提出合理的實施對策，以提升高中生音樂鑒賞能力和藝術表現能力，促使他們審美能力得到提升，同時也為其他相關理論研究者提供一定的參考價值。

關鍵詞：藝術表現；高中音樂鑒賞課；實施策略

藝術表現的表現方式，就是通過演唱、舞蹈、表演、肢體語言、演奏，從音樂角度是這樣的。就目前而言，雖然高中校園已經重點開展音樂課程，藝術教育也在不斷發(fā)展，但是當前音樂教師更多是根據教學任務開展指導，學生只能掌握一些基礎的音樂技巧，他們的音樂綜合素養(yǎng)尚未得到較大提升，不利于培養(yǎng)更多藝術型人才。對此，高中音樂教師應將藝術表現滲透在教學過程中，讓學生通過音樂表達自己的內心感受，掌握音樂中所抒發(fā)的感情，有效增強高中生音樂創(chuàng)新能力和藝術修養(yǎng)，為其音樂審美能力提升奠定扎實

基礎。

一、藝術表現的概念和特征

（一）概念

所謂藝術表現形式是指人們在生命活動中表現自我的一種方式，通過對音樂作品的鑒賞感受其中的魅力與情感，并將其表現和抒發(fā)。一般情況下，音樂藝術表現主要集中在人們對音樂作品的情感體驗和外在表現上。具體來說，人們在進行音樂演唱、舞蹈、演奏時，通過面部表情、肢體形態(tài)和聲音抒發(fā)對音樂的情感。將藝術表現滲透在高中音樂鑒賞課中，有助于學生感悟音樂作品的魅力，幫助他們的音樂能力、情感態(tài)度、價值觀念共同發(fā)展，促進高中生音樂素養(yǎng)提升[1]。

（二）特征

音樂藝術表現主要體現在表演者對音樂情感的表現上，從而欣賞的人才能感受音樂中的魅力與情感。根據教育改革要求，高中音樂鑒賞課中的藝術表現主要特征是情感性、實踐性、綜合性、創(chuàng)造性。情感性是指讓表演者將自己的感情融入其中，用創(chuàng)造性的方式展現音樂魅力，提升整體的藝術表現能力。實踐性是指從識譜到具體的表演中，需要表演者切實參與其中，借助相關技巧和情感充分展現音樂藝術。綜合性特征一般來說，高中生可以在鑒賞課中學習歌唱表演、舞蹈表演、戲劇表演，使他們對音樂技巧可以進行綜合性運用。創(chuàng)造性特征是高中生通過學習到的音樂知識，通過情感、實踐獨立創(chuàng)造、創(chuàng)新出來的音樂作品。

二、藝術表現在高中音樂鑒賞課中的實施價值

（一）有助于強化高中生音樂創(chuàng)造力

高中生正處于審美能力形成的關鍵階段，教師應結合教育改革要求進行人才培養(yǎng)，大力在音樂鑒賞課中滲透藝術表現，讓學生通過實踐活動激發(fā)其創(chuàng)造能力和靈感，從而在根本上提高其音樂素養(yǎng)。這也說明，藝術表現的實施在高中音樂鑒賞課中有助于強化高中生音樂想象力和創(chuàng)造力。

此外，將藝術表現融入高中音樂鑒賞課中，能夠讓高中生對音樂作品產生更加直觀、深刻的感受，從而增強他們的音樂鑒賞能力。這不僅可以提高高中生的音樂素養(yǎng)，還能夠豐富他們的情感體驗，有助于培養(yǎng)他們的審美情趣和人文素養(yǎng)。

（二）有利于提高音樂鑒賞課教學效率

實際上，當前高中音樂鑒賞課主要采用傳統的教學模式，高中生只能在教師的帶領下進行學習，使得他們音樂學習熱情不高。對此，音樂教師應在鑒賞課教學中將藝術表現融入其中，彌補傳統教學模式的不足之處，讓高中生音樂學習興趣得到激發(fā)，從而提升整體教學效率。

（三）有助于增強高中生藝術表現能力

高中音樂鑒賞課具有一定的抽象性，需要學生具備較強的音樂素養(yǎng)，但是當前高中生音樂鑒賞能力不佳，不利于促進他們的音樂素養(yǎng)提升。對此，音樂教師可以通過藝術表現開展教學，讓學生在唱歌、跳舞、演奏活動中提升其創(chuàng)造能力，并為其藝術表現能力提升奠定基礎[2]。

此外，音樂教師可以將音樂鑒賞課作為培養(yǎng)高中生藝術表現能力的主要途徑，通過融入藝術表現的教學方法，讓學生在實踐活動中掌握音樂知識和技巧，從而提高他們的音樂藝術表現能力。這樣不僅能夠激發(fā)高中生的音樂學習興趣，還能夠培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和想象力，為未來的藝術發(fā)展奠定堅實基礎。

三、當前高中音樂鑒賞課中存在的不足

（一）音樂教師教學示范性有待提高

就目前而言，高中雖然大力開展音樂教學，但是部分音樂教師教學水平不是很高，音樂教師專業(yè)單一，音樂演唱、演奏、舞蹈等藝術表演能力掌握不足，導致在音樂鑒賞課教學時缺乏示范性，不利于高中生的藝術能力提高。與此同時，音樂鑒賞課中教師大多是按照教材內容展開講解，高中生只能按照教師的引導被動地進行知識學習，使得他們對音樂知識理解不夠深入，不利于提高其音樂求知欲望。另外，多數教師課堂教學比較單一，很多時候不會開展實踐表演，學生不能深入地感受到音樂的魅力和特點，也無法產生良好的音樂情感共識?？傮w來說，枯燥的音樂鑒賞課只會降低高中生學習主動性和熱情，也會抑制他們的音樂想象力和創(chuàng)造力。

（二）高中生音樂藝術表現能力不高

高中開展音樂鑒賞課的目的是讓學生感受和體驗音樂的魅力，引導他們的審美能力和創(chuàng)造力得到全方位提高，更重要的是提升高中生藝術表現能力。實際上，高中生音樂學習程度不同，對于音樂的接受程度也參差不齊，甚至有一部分高中生沒有音樂基礎，對音樂所包含的藝術并不理解，這也就造成高中生音樂表現能力整體不高，影響整體教學質量提升。與此同時，受到傳統教育觀念影響，部分中學對于音樂鑒賞課重視程度不足，沒有音樂基礎的高中生會更不喜歡音樂課程，班級差異性也會越來越大，影響整體的教學效果。

四、藝術表現能力在高中音樂鑒賞課中的培養(yǎng)對策

（一）進一步豐富音樂鑒賞課資源，滿足高中生學習需求

目前音樂鑒賞課教材內容符合教學要求，基本上也能滿足高中生的學習需求，但豐富的教學資源是教學的主要保障，也能讓高中生音樂學習興趣更加高漲，有效提高整體教學質量和效果。對此，高中音樂鑒賞課想要將藝術表現更好地融入其中，應進一步豐富音樂鑒賞課資源，課堂多增加與時俱進的音樂作品，讓高中生有更多選擇機會，降低他們音樂知識學習難度，從而促使高中鑒賞課有效培養(yǎng)學生藝術表現能力，多角度滿足教師教學需求和學生學習需求。例如，在課堂教學紀錄片《祖國頌》主題歌時，教師可以引入相關的圖片文字或者音頻資源，針對高中生不同興趣愛好展開深入教學，或者創(chuàng)設不同的音樂情境，帶領高中生清楚地認識作品創(chuàng)作的背景，引導高中生思考作品的情感價值，產生情感共鳴。這樣既能讓他們感受到作品中的情感價值，也能夠提升其音樂藝術表現力[3]。

（二）加強教師的音樂藝術示范，帶領學生感悟作品價值

想要更好地在音樂鑒賞課中培養(yǎng)學生的藝術表現力，教師需要不斷地進修與學習，更需要提升自身的音樂實踐能力，這樣才能將音樂知識更多傳授于學生。對此，高中教師應積極參加自我提升和培訓，不斷學習新穎的教學方法，提升教學能力。同時，在新課標背景下教師應大力開展實踐教學，進一步加強音樂藝術示范，充分帶領學生感悟音樂作品價值，從而從根本上提高音樂鑒賞教學效果。例如，在課堂教學《黃河》時，教師可以在傳統教學的基礎上開展音樂實踐活動，帶領學生感悟作品中氣勢磅礴的旋律。首先教師可以先進行示范演唱，給予學生體會和感悟的時間，然后教師可以利用樂器進行伴奏，讓高中生模仿實踐，這樣既有助于強化他們的音樂表現能力，也有助于教學質量的提高，全面培養(yǎng)高中生音樂綜合素養(yǎng)。此外，教師還可以舉辦學生音樂會為學生創(chuàng)造一個沉浸式的音樂學習環(huán)境。通過播放經典的音樂作品，讓學生感受不同風格的音樂魅力，培養(yǎng)他們的音樂鑒賞力和藝術感悟力。同時，教師還可以組織音樂表演活動，如校園十佳歌手大賽、“一二·九”學生歌詠比賽、畢業(yè)晚會等活動，讓學生在舞臺上展示自己的音樂才華，增強他們的自信心和藝術表現力。

（三）革新傳統音樂鑒賞課教學模式，提升高中生學習效率

高中音樂教師想要更好地將藝術表現力培養(yǎng)融入鑒賞課中，不能只采用單一的教學方式，還要革新傳統音樂鑒賞課教學模式，引導高中生進行音樂演唱，這樣在活躍整個課堂的同時也能提升整體教學效果。當然，世界音樂文化豐富多彩，高中生不可能完全掌握，所以音樂教師應該將藝術表現實施在課堂教學中，選擇一些具有代表性的音樂，讓學生認識到世界不同國家和民族音樂之間的文化差異，幫助他們形成正確的音樂文化價值觀。例如，在教學歐洲與拉丁美洲音樂《優(yōu)雅》《告別》時，教師可以采用問題教學模式，讓學生帶著問題鑒賞音樂，提前準備問題能讓學生更快了解作品，如“西方國家曲子有什么風格？”“節(jié)奏與非洲相比有哪些區(qū)別？”又如，在音樂鑒賞中，對相同的音樂作品，不同的演奏方式進行鑒賞，學生會快速分析作品，感受不同的音樂魅力，從而更好地引導高中生主動進行音樂探索與欣賞，從而提高藝術表現教學效果。

教師應轉變傳統的教學觀念，充分意識到音樂鑒賞課的重要性，音樂鑒賞課中積極做好藝術表現引導工作，促使高中生音樂藝術表現能力得到大幅度提升。同時，高中音樂教師還需要不斷提升自身藝術修養(yǎng)，加強音樂藝術示范能力，真正將音樂藝術的魅力全面展示出來，讓高中生感受到音樂知識學習的趣味性，更加喜歡音樂鑒賞課程，從而積極主動配合教師展開音樂知識學習，提高整體音樂教學效果和質量。

（四）藝術與音樂文化深入結合，提高學生音樂鑒賞能力

音樂中蘊含著豐富的文化內容，不僅包含中國文化，也包含西方文化。教師要抓住這一優(yōu)勢，將藝術與音樂文化進行融合，幫助高中生理解音樂中蘊含的文化知識，拓寬他們的文化視野，有效為音樂鑒賞能力提升奠定基礎。例如，在教學“我正在城樓觀山景——京劇《空城計》選段”時，教師可以在教學前講述京劇文化知識，或者播放一些優(yōu)秀的京劇片段，讓學生感受京劇的魅力，促使藝術與文化良好地結合起來，從而激發(fā)高中生音樂學習熱情。又如，在教學西方音樂時，教師要引導學生主動探究該音樂的地區(qū)、國家和音樂背景，讓他們深入了解當地的文化風情，有效拓寬學生音樂視野，把課堂讓給學生，讓學生推薦好的音樂作品與同學一起鑒賞、分析，提高他們的音樂藝術修養(yǎng)。

（五）采用分組合作教學模式，強化高中生藝術表現能力

高中音樂教師想要更好地提升學生音樂鑒賞水平，應結合他們的實際情況進行音樂分組，通過合作強化他們的藝術表現能力。對此，音樂教師應根據高中生音樂能力分組，如有的學生演唱能力較強，有的高中生舞蹈水平較高，教師要對其進行合理分組，讓他們之間形成互補學習。例如，在教學“快樂的女戰(zhàn)士——選自芭蕾舞劇《紅色娘子軍》”時，教師可以讓學生通過演唱和舞蹈的方式進行表演，讓他們在小組合作中感受音樂的魅力，形成團結合作的意識。又如，教師可以帶領學生進行練唱，讓他們去學校操場大膽地表現自己，更好地展示自己的音樂優(yōu)勢。在此基礎上，教師可以讓其他同學進行評價與鑒賞，讓他們能夠聆聽外界其他人的聲音，從而改正自己音樂表現中出現的問題，從根本上提高自己的音樂能力。同時，音樂教師還可以利用現代技術工具，如音樂軟件、在線學習平臺等，為學生提供更多元化的學習資源，讓他們在自主學習中不斷提高音樂鑒賞能力。此外，教師還可以通過組織音樂會、音樂節(jié)等活動，為學生提供展示自己才華的舞臺，增強他們的自信心和表演能力。這些措施都能夠有效地促進高中生音樂鑒賞水平的提升，讓他們在享受音樂的同時，也能夠更好地發(fā)掘自己的潛力和才華。

（六）借助音樂器材開展教學，享受音樂的美感

高中音樂與初中相比，更需要學生具備一定的鑒賞能力和感知能力。教師應在實際教學中帶領學生從多個角度進行音樂感受，幫助高中生提高藝術表現力。對此，音樂教師可以借助樂器開展教學，陶冶高中生情操，讓他們學會享受音樂的美感。例如，在教學《鼓樂鏗鏘》時，教師可以準備不同的樂器讓學生進行音樂鑒賞，調動其藝術表現熱情，并讓他們利用樂器進行演奏，從而提高整體教學效果。

（七）融入舞蹈教學內容，強化藝術表現力

舞蹈教學也是培養(yǎng)高中生藝術表現力的重要內容之一，將其與音樂鑒賞課融合，可以讓學生的學習熱情得到調動，讓原本枯燥的課堂活躍起來，從根本上彌補傳統音樂鑒賞課的不足，培養(yǎng)更多的音樂藝術人才。對此，高中教師在實施藝術表現教學時，應根據學生的身心特點，結合音樂作品設計多元化的舞蹈實踐活動，讓學生在欣賞音樂作品的同時用舞蹈去感受音樂。例如，在教學《阿細跳月》時，教師可以將彝族舞蹈基本動作傳授給高中生，讓他們在跳舞的同時感受這首作品中所表達的含義，并加深對少數民族歌曲的理解。又如，教師可以讓學生提前利用互聯網學習彝族舞蹈動作，以此更好地了解音樂作品中所表達的風格特點。這樣既可以讓高中生學到更多專業(yè)知識，還能強化對高中生藝術表現能力培養(yǎng)效果。

結束語

當前教育改革已經在校園中不斷推進，高中音樂教師應認識到學生藝術表現力在教學中的積極作用，促使高中生音樂審美能力和感知能力得到有效提升。對此，教師應結合教育改革要求創(chuàng)新自身教學理念，通過不同方法讓高中生感受音樂鑒賞課中所蘊含的情感和內涵，幫助他們更深入地了解音樂文化，從根本上提高其音樂鑒賞能力。

參考文獻

[1]馬馨芳.基于“藝術表現”素養(yǎng)提升的高中音樂教學措施分析[J].新課程，2022（16）：208-209.

[2]馬嘉寶，倪洨.“藝術表現”在高中音樂鑒賞課中的實施策略[J].戲劇之家，2022（8）：172-174.

[3]閆少雷.高中音樂鑒賞課中的審美教育實施策略[J].北方音樂，2017，37（13）：200.