人·樂·情：音樂學(xué)家張振濤學(xué)術(shù)研究的三重維度

當(dāng)我們翻開當(dāng)代音樂學(xué)家的論著，細(xì)細(xì)品讀他們的文論，張振濤先生的文字一定會讓人留下深刻印象。在他的作品中，不僅可以讓人感受到學(xué)術(shù)之深度，人文之溫度，更不失藝術(shù)表達(dá)之美感。他的風(fēng)格在那激情四溢的語言與思想中肆意游弋。掩卷之時(shí)，一串串文字總能給人以智慧的啟迪與思考，以及發(fā)自肺腑的微笑。

早在十五年前，音樂美學(xué)家、上海音樂學(xué)院教授韓鍾恩曾說：“回到宏大敘事與堂皇修辭，真正在學(xué)術(shù)道路留下足跡和話語的，張（振濤）蕭（梅）不說在頂端，但作為一方諸侯，至少也應(yīng)該在第一集團(tuán)?！盵1]十五年前的這句話，毫無疑問是作為同行、曾經(jīng)知根知底的同事，也是音樂學(xué)界同樣屬于重量級專家的肯定評價(jià)。他的學(xué)術(shù)何以有此魅力？自1984年以來，在他四十年的學(xué)術(shù)生涯發(fā)表的百余篇論文，出版的近十部著述中，他的學(xué)術(shù)研究始終圍繞以“人”為主題，以“樂”為核心，以“情”為動力而展開。三個(gè)維度相互交織，互為補(bǔ)充。在他的寫作中，這三重維度又對應(yīng)了他學(xué)術(shù)中的三重視角，即以敬虔之心仰視每一個(gè)在音樂領(lǐng)域中的優(yōu)秀樂人；以目光向下的姿態(tài)幾十年如一日、心無旁騖地俯身探研中國民間音樂；以及以中國知識分子的赤誠之心心系學(xué)界而充滿了共情之力。在三重特點(diǎn)的交織之處，三重視角亦在此匯聚，共同構(gòu)筑形成了先生學(xué)術(shù)風(fēng)格的文化張力。

一、充滿敬虔之心的樂人寫作

人是音樂的主體，也是音樂生活中的重中之重。圍繞音樂，并從事與之密切相關(guān)的工作的人，其中包括音樂學(xué)者、音樂表演藝術(shù)家，音樂管理者等，都可以宏觀地稱之為樂人。粗略地統(tǒng)計(jì)，在張振濤的研究中，他以當(dāng)代優(yōu)秀樂人為核心而展開的寫作，占其成果近三分之一之多，涉及范圍之廣、涉及門類之全，鮮有人及。在他的筆下，有音樂理論大家楊蔭瀏、李元慶、繆天瑞、曹安和、黃翔鵬等；也有常年躬耕于傳統(tǒng)音樂的民間音樂家林中樹、樊廣印等；也不乏當(dāng)代知名的表演藝術(shù)家吳玉霞（琵琶）、王次恒（竹笛）、諶向陽（揚(yáng)琴）、魏育茹（阮）、周望（古箏）等；也有鮮為人知的音樂界的行家，如李文如、孔德墉等。在他的寫作中，一般不寫古代樂人，筆下的每一個(gè)都是現(xiàn)當(dāng)代樂人，幾乎是我們“伸手可觸”的活生生的優(yōu)秀樂人。即使有些已經(jīng)離我們遠(yuǎn)去，通過他的文章正好也能夠?qū)舆@段歷史空間，讓當(dāng)代人更清晰感知他們的藝術(shù)世界。他筆下普通或者不普通的樂人故事，通過他的文字而留在了文本名垂當(dāng)代。如果將他所寫樂人按職業(yè)分類匯總排列，就是一部名副其實(shí)的中國當(dāng)代傳統(tǒng)音樂“獻(xiàn)征錄”。

（一）音樂學(xué)泰斗楊蔭瀏

在他寫作的諸多樂人中，楊蔭瀏先生無疑是著墨最多的人。張振濤也是當(dāng)今學(xué)者中對楊蔭瀏研究最深、闡釋最透的音樂學(xué)家。楊蔭瀏是中國音樂學(xué)泰斗，也是中國藝術(shù)研究院音樂研究所首任所長，更是當(dāng)代中國音樂學(xué)術(shù)傳統(tǒng)的創(chuàng)立者之一。作為中國音樂研究所“黃埔三期”的學(xué)生之一，張振濤既在此學(xué)習(xí)、工作，也是長期受楊蔭瀏營造的學(xué)術(shù)氛圍滋養(yǎng)，更是受他的高徒黃翔鵬先生的啟發(fā)。張振濤與楊先生雖然相隔半個(gè)多世紀(jì)之久，也未曾謀面，但相似的工作經(jīng)歷使他比一般學(xué)者更理解楊先生，更能深刻體會作為國家級學(xué)術(shù)科研機(jī)構(gòu)引領(lǐng)者，學(xué)科創(chuàng)建者的不易，學(xué)術(shù)思想、學(xué)術(shù)傳統(tǒng)對學(xué)科建設(shè)的重要性。

在他對楊蔭瀏的成果中，主要分為兩部分：一是成長經(jīng)歷研究，二是在中國音樂研究所期間的學(xué)術(shù)活動研究?！讹L(fēng)多雜鼓聲——楊蔭瀏、吳畹卿與天韻社》[2]《楊蔭瀏與四大知識群體》[3]《蟄伏與馳騖——楊蔭瀏的西南歲月》[4]等諸篇學(xué)術(shù)論文就是從生命史的角度研究楊先生成為音樂學(xué)術(shù)泰斗的早年成長經(jīng)歷。通過屢次實(shí)地訪談、繁復(fù)的原始文獻(xiàn)查考，從音樂社會學(xué)、音樂人類學(xué)、音樂史學(xué)相結(jié)合的視域，系統(tǒng)解鎖了在大師輩出的時(shí)代中，江蘇無錫的楊蔭瀏是如何從童年到青壯年而譽(yù)滿學(xué)界的成長經(jīng)歷的人文密碼。

在《按下錄音鍵——楊蔭瀏、李元慶與音響資料的建設(shè)》[5]《用之可以尊中國——楊蔭瀏的十番鼓與十番鑼鼓研究》[6]《田野是第一信史》[7]《風(fēng)起田野——楊蔭瀏與中國藝術(shù)研究院音樂研究所的民間音樂考察》[8]等系列論文中，張振濤則是從學(xué)術(shù)史、學(xué)術(shù)述評視角反思楊蔭瀏先生在中國藝術(shù)研究院音樂研究所期間樂器收集、音響資料建設(shè)、田野考察以及“有組織的”學(xué)術(shù)研究等。通過研究，進(jìn)一步明確了作為具有中國特色的音樂學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，音樂學(xué)體系化建設(shè)的早期構(gòu)想者與設(shè)計(jì)師的學(xué)術(shù)行跡。為了向世人集中呈現(xiàn)楊蔭瀏作為學(xué)術(shù)大家的厚重成果，他策劃主編出版了十三卷的《楊蔭瀏全集》（江蘇文藝出版社，2011年），申報(bào)立項(xiàng)了以“楊蔭瀏中國音樂研究方法及其貢獻(xiàn)研究”為題的國家社科基金。作為編者，他說：“毋庸置疑，楊蔭瀏是 20 世紀(jì)最偉大的音樂學(xué)家，他使古老的音樂學(xué)另起爐灶，改弦更張，每一個(gè)從事該學(xué)科的后人身上，都會多多少少看到他的影子，無法忽略開山者放射全域的影響?？梢钥隙ǎ核纳疃染褪且粋€(gè)學(xué)科的深度，他的高度就是一個(gè)時(shí)代的高度?！盵9]他對楊蔭瀏的研究，不僅是從學(xué)科發(fā)展的角度對個(gè)人學(xué)術(shù)起點(diǎn)的致敬與回顧，還以顯微鏡的方式從最成功的個(gè)體與學(xué)術(shù)群體之中解析成功的密碼。無疑，在當(dāng)代中國特色的學(xué)科體系建設(shè)的語境中，他筆下的楊蔭瀏及其工作特色，對當(dāng)代的學(xué)科建設(shè)與科學(xué)研究具有新的意義與啟示。

（二）“不懂音樂”的林中樹

其實(shí)，不僅是楊蔭瀏，他所寫的所有對象，他都是以一種景仰的方式觀察著他們。他的景仰，或在于寫作對象思想的高度、理論的深度，或在于演奏技藝的精湛，甚至是對音樂執(zhí)著的態(tài)度等。凡此種種，在張振濤眼里，凡是經(jīng)他筆下的樂人，都是在音樂領(lǐng)域的非同凡俗之人。這些非凡之人其實(shí)是他以仰視的目光里發(fā)現(xiàn)，透過筆尖將之特點(diǎn)、貢獻(xiàn)、思想名垂音樂學(xué)壇的學(xué)術(shù)寫作。河北屈家營自稱“不懂音樂”的林中樹就這樣的典型個(gè)案。

河北固安縣屈家營民間樂社的組織者林中樹是一個(gè)地地道道的農(nóng)民，但他有一種不屈服、不認(rèn)輸?shù)木瘛?987年，他只身到北京，把祖輩傳承而來的音樂介紹給了喬建中先生。此后，冀中笙管樂走進(jìn)了中國音樂學(xué)者們的視野，并且以源源不斷的乳汁滋養(yǎng)了一批批碩士、博士。[10]林中樹去世后，與之交往的許多學(xué)者，也寫過祭奠與懷念文章，歷數(shù)交往經(jīng)歷。然而，張振濤卻以蓋棺定論的一篇《他讓鄉(xiāng)村樂社走進(jìn)國家樂史——祭林中樹》[11]發(fā)表在專以記錄當(dāng)代名人的《傳記文學(xué)》中?？梢赃@樣說，如果說林中樹的事跡已有學(xué)者介紹，而真正將之清晰定位，將之行為納入到“國家樂史”層面，并將之推向公眾，將“不懂音樂”的他一舉成為曉暢于世的音樂名人，或許只有將研究對象仰視的張振濤。

他既景仰楊蔭瀏，也景仰林中樹。楊蔭瀏和林中樹其實(shí)差別太多，一個(gè)是音樂界的“大先生”，一個(gè)本質(zhì)是農(nóng)民；一個(gè)精通音樂，一個(gè)“不懂音樂”。然而，在張振濤仰望的視角中，不管是楊蔭瀏，還是林中樹，他們都是打開學(xué)術(shù)之路的引路人，一個(gè)之于學(xué)術(shù)研究，一個(gè)之于田野實(shí)踐。因此，他用學(xué)術(shù)的視角，以大時(shí)代的背景把楊蔭瀏的成長與貢獻(xiàn)寫得鞭辟入里又入木三分，讓人肅然起敬；他既以學(xué)術(shù)紀(jì)實(shí)[12]，也用名人傳記方式，一寫再寫，把林中樹的一生寫得頗具傳奇又跌宕起伏，令人為之動容。此外，在他的樂人寫作中，還有《燃犀——音樂學(xué)家黃翔鵬的學(xué)術(shù)人生》《響了一百年的琵琶——音樂學(xué)家曹安和》《懷滿鏗鏘——中國樂器收藏與李元慶的學(xué)科意識》《其萬折也必東——田青近年的行與思》《擁有六十年經(jīng)驗(yàn)與經(jīng)驗(yàn)用了六十年——李文如紀(jì)事點(diǎn)滴》《盡公不顧私——孔德墉先生行狀二三事》《咬定管子不放松——鐘思第與冀中鄉(xiāng)村考察》《弦根——管平湖與中國音樂研究所》《帶火焦桐韻本悲——琴家王迪》《靈根自植四十載——懷念音樂學(xué)家管建華》《〈土地與歌〉·土地與人——音樂學(xué)家喬建中》《二泉上六十輪中秋月》《一輩子做一件事，一件事做一輩子——〈西安鼓樂全書〉述評》《千尋鐵鎖沉江底——黃翔鵬與呂驥的一生糾葛》《琴與酒——林友仁印象》《一件樂器 整個(gè)中國——竹笛演奏家張維良的家鄉(xiāng)情結(jié)》《華家樂班——晉北采風(fēng)錄之一》《女樂手與女唱家——晉北采訪錄》等等。其中既有原工作單位的領(lǐng)導(dǎo)同事，也有學(xué)界專家?guī)熼L，還有農(nóng)民藝人。蘇東坡說：“吾上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞兒，眼前見天下無一不好人?！倍趶堈駶恼轮校粋€(gè)個(gè)或眾人皆知，或默默無聞的樂人，在他眼里都是卓爾不群、令人尊重的一眾音樂領(lǐng)域的“好人”。

二、充滿敬畏之心的民間音樂研究

在中國禮樂制度體系下，音樂雅俗二分。自古雅樂高高在上，在體制內(nèi)傳承；俗樂自接地氣，在民間的鄉(xiāng)村巷陌中流傳。當(dāng)進(jìn)入到近代以后，傳統(tǒng)雅樂漸衰，雅俗二分變成了中西對立。歐洲傳來的西洋音樂成了百年來自上而下社會各階層視之為尊的圭臬。然而，一直延續(xù)中國傳統(tǒng)的民間音樂卻逐漸鮮有問津。張振濤說：“少年時(shí)代，總懷揣期盼，希望找到一種媒介可以直觸閃電，劃開迷蒙的天空……第一次彈奏貝多芬《悲愴》是一九七三年，僅僅彈出一行樂句，就像接通了天庭閃電?！盵13]曾在山東歌舞團(tuán)彈鋼琴的他與很多音樂少年一樣，都有成為肖邦、李斯特那樣的演奏家夢想。然而，自從受教于黃翔鵬、郭乃安等先生門下后，他不再仰視“高高在上”西洋音樂，而是輕輕合上鋼琴，右手拿起管子，左手抱起笙，大步從廣袤的冀中平原，走向晉北、陜北、魯西南以及中國大部分地區(qū)的田野。

（一）以笙管樂為代表的樂器學(xué)研究

笙是簧管類定律樂器，也是我國傳統(tǒng)民族樂器的代表。它由點(diǎn)笙匠根據(jù)音律高低而確定，在樂隊(duì)作為定律樂器而使用。笙與管子、云鑼等樂器配合使用，在北方僧道群體中稱笙管樂。圍繞著笙管樂，他的兩篇博士論文《笙管音位的樂律學(xué)研究》（中國藝術(shù)研究院）[14]《冀中禮俗中的鼓吹樂社——音樂會》（香港中文大學(xué)）[15]均以此展開。前者圍繞歷時(shí)與共時(shí)線索，以文獻(xiàn)、考古與田野相結(jié)合的視角梳理中國笙管樂文獻(xiàn)，考察了北方笙管樂的歷史文化遺存，通過相互印證的方法對從笙管音位的變化到樂律學(xué)的角度作了深度探究。從樂器與音樂本體角度，對歷代笙管音位的設(shè)計(jì)原則、笙的宮均分布、笙的演化變遷等樂律學(xué)領(lǐng)域及其相關(guān)問題，從技術(shù)及文化層面作了闡釋。后文則是緊扣現(xiàn)實(shí)與歷史的雙向考察，從民間信仰、國家制度、經(jīng)濟(jì)生活等角度，研究了分布在冀中地區(qū)服務(wù)于民間禮俗中樂社組織的集體與個(gè)體音樂文化行為。圍繞笙管樂，張振濤的研究從冀中走向晉北，從晉北跨越陜北，直到環(huán)顧了整個(gè)北方地區(qū)。所見之處，各地盡管對笙管樂稱呼不同，但是在由自然地理形成的中國南北分野下，北方竟然呈現(xiàn)了如一的編制。他發(fā)現(xiàn)“北方分布的笙管樂，靠近長江時(shí)便漸漸稀少，一過長江，徹底消失。”[16]于是，他首次提出了“大北方笙管樂文化圈”[17]的學(xué)理性概括，并從歷史文獻(xiàn)與文化上作了系統(tǒng)性闡釋。

他的笙管樂研究，研究的不僅只有笙與管子，而是包括其他樂器在內(nèi)的笙管樂班。在樂班中，鼓的重要性不言而喻，既是樂隊(duì)指揮，又有民俗學(xué)意味。他在博士論文研究經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)之上，后來將樂隊(duì)中的鼓作為專題研究，后續(xù)形成了《文化語境中的鼓語》[18]《噪音：力度和深度》[19]《既問蒼生也問神鬼——打擊樂音響的人類學(xué)解讀》《一鼓立中國》[20] 《用之可以尊中國——楊蔭瀏的十番鼓與十番鑼鼓研究》[21]等一系列論文。他認(rèn)為，從中國視角上看中國鼓，才更深刻，更深入，更對路。因此，在這種目光向下的研究，看到中國人對鼓的熱衷，對響器、噪音的喜愛，是由于作為“響器被局內(nèi)人認(rèn)為是最能發(fā)揮儀式功能的法器——震懾鬼魅，驅(qū)除恐懼。”[22]從而得出了與西方樂器學(xué)意義形同霄壤的“既問蒼生也問神鬼”的文化認(rèn)知。將鼓置身于整個(gè)中國歷史長河以及當(dāng)代田野視角，看到了“作為樂器的‘鼓（藝術(shù)）、作為禮器的‘鼓（制度）、作為法器的‘鼓（宗教）、作為兵器的‘鼓（軍事）、作為報(bào)時(shí)器具的‘鼓（工具），都有不同面向和不同維度的解讀。用之于國，則社稷昭然；用之于軍，則整齊劃一；用之于禮，則綱紀(jì)辨明；用之于儀，則信仰皈依；用之于藝，則鑼鼓喧天。各取所需，興會淋漓。器物在不同場合，轉(zhuǎn)換功能，是禮儀大于娛樂，還是信息大于功能，抑或快樂高于一切，全看語境?！盵23]從“一鼓立中國”的文化語境里，通過鼓這件在民間最常見，卻不普通的樂器，讓我們重新理解在“鼓”指揮下的“樂”在中國文化長河中一脈相承的傳統(tǒng)，重新理解了中西文化在本質(zhì)上的差異，以及明確了解讀中國民間音樂文化的正確視角。

（二）以工尺譜為代表的樂譜學(xué)研究

將看不見的音樂以可視化的符號記錄并不是一件容易的事情。據(jù)何昌林統(tǒng)計(jì)，中國人發(fā)明了至少32種記譜法。[24]然而，在猶如“天書”的存世樂譜中，釋讀的困難程度眾人皆知。即便是我們能夠初步釋讀的工尺譜，不同譜本中記錄的譜字、符號玄奧之秘，也令人費(fèi)解。對傳統(tǒng)譜本的進(jìn)一步詮釋，不僅需要有深厚的音樂學(xué)理論，還需要有足夠扎實(shí)的文字學(xué)、考古學(xué)、版本學(xué)、藝術(shù)史學(xué)的功底，一般人對此往往望而卻步。1980年代，正在讀碩士的張振濤就對傳統(tǒng)樂譜研究產(chǎn)生了濃厚的興趣，他從遠(yuǎn)古節(jié)拍觀念開始思考，再對《禮記·投壺篇》以來相關(guān)樂譜文獻(xiàn)作了系統(tǒng)梳理，探索了中國樂譜的板眼體制與樂譜形式的關(guān)系。[25]在此后的田野考察中，極注重對民間樂班收藏樂譜的整理研究。1990年代中期，他與中國藝術(shù)研究院音樂研究所專家在京津冀地區(qū)所采集、研究的譜本達(dá)八十一本之多，并對圍繞采集的譜本中所涉及的使用時(shí)間、年代推定、抄寫過程，以及譜本的湮沒與恢復(fù)，譜本的流傳與會社的傳承等問題作了研究。[26]隨著對于樂譜及其關(guān)系認(rèn)知的進(jìn)一步加深，在工尺譜中所包含的那些在音樂上有一定所指的文字信息，他結(jié)合樂器制造工序的角度，得出了“竹管順序，變?yōu)轶厦缑Q；笙苗名稱，變?yōu)橐舾呙Q；音高名稱，變?yōu)樽V字符號！”[27]的結(jié)論。

工尺譜是中國民間流傳的傳統(tǒng)譜本中最重要的一種，它與俗字譜之間的關(guān)系眾說紛紜。在基于大量的田野經(jīng)歷以及多學(xué)科文獻(xiàn)研究的基礎(chǔ)上，他認(rèn)為一般意義上理解的“俗字譜”其實(shí)是忽略了背后的背景，即“俗字”對應(yīng)的“正字”，談?wù)摗八鬃肿V”忘記了“正字譜”，應(yīng)將兩者聯(lián)系起來看，才能正確解讀二者關(guān)系。他說：“把‘工尺譜與‘俗字譜視為兩個(gè)‘種群的說法，主要是不了解文字學(xué)背景的緣故，于是出現(xiàn)了一些與現(xiàn)有活態(tài)資料相違逆的說法，這需要借助文字學(xué)的成果發(fā)現(xiàn)原本語境，從而開辟新的認(rèn)識路徑。”[28]通過進(jìn)一步解譯工尺譜，既看到了之于樂器實(shí)踐上傳統(tǒng)音階的命名之法[29]，還看到了從樂譜演奏中一個(gè)音樂術(shù)語“隔指調(diào)”“未能轉(zhuǎn)變?yōu)橐唤M具有標(biāo)準(zhǔn)統(tǒng)一、計(jì)算簡便的方法進(jìn)而演繹為一套解析音高關(guān)系的工具?！盵30]的歷史遺憾。

中國民間流傳的樂譜并不是記錄完整的樂曲信息，在樂譜、演唱或演奏之間需要經(jīng)過藝人韻譜。韻譜與記錄、實(shí)際演奏之間（即“字”“韻”“奏”）存在一定差異，是普遍現(xiàn)象。他認(rèn)為這是源自古代“填詞入樂”的體制，即“隔離文人與樂工的知識雙軌制”[31]在現(xiàn)實(shí)中的遺存。這樣的見解，如果缺少大量田野實(shí)踐與宏富的文獻(xiàn)閱讀斷然不可能發(fā)現(xiàn)。只有將歷史傳統(tǒng)與當(dāng)下田野實(shí)踐進(jìn)行對接，才能得出這樣讓人恍然大悟，茅塞頓開的結(jié)論。

其實(shí)，何止于田野考察的樂譜關(guān)注與研究，他還把聽到的故事、看到的場景原原本本地記錄下來。在文化語境下，樂譜不是一種冷冰冰的符號，還包含了樂人在超乎于物質(zhì)之上的一份人文情懷。當(dāng)他了解到河北省廊坊市霸州市南頭村音樂會老一代會員樊廣印的故事后，他說：“天底下唯一一份‘水泥袋子上的抄譜，托舉出一份敬業(yè)精神和詩國天心！樊廣印的抄譜讓人看到了鄉(xiāng)村精英能做的、所做的、傾力而為做出的、沖破了‘小事而成的‘宏大。”[32]由于在田野上的一步步經(jīng)歷，收獲的點(diǎn)滴感動，加之在中國音樂音樂資料館所見到的一份份珍貴的手抄譜，恰好在政府基金的支持下，由他主編的皇皇巨冊《中國工尺譜集成》[33]（共十卷）于2017年出版。這是在繼“中國民間音樂集成”、《琴曲集成》后的又一具有標(biāo)志性的珍貴音樂集成文獻(xiàn)。

在他的學(xué)術(shù)研究中，以音樂學(xué)家的身份始終保持目光向下的視角，融合了民族音樂學(xué)、音樂史學(xué)、音樂文獻(xiàn)學(xué)、音樂形態(tài)學(xué)、樂律學(xué)、音樂評論等學(xué)科內(nèi)容。在他的經(jīng)歷中，既影射出中國音樂研究所前輩們建立的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，也彰顯了個(gè)人的學(xué)術(shù)興趣。

三、滿懷赤誠之心的共情寫作

張振濤這樣總結(jié)他的學(xué)術(shù)經(jīng)歷：“老話說‘青春作賦，皓首窮經(jīng)。正確的順序是，年輕時(shí)寫散文，老年時(shí)寫論文。我卻反過來了。年輕時(shí)寫論文，老年時(shí)反倒愿意寫隨筆了?！盵34]循著他的說法，早年文集《諸野求樂錄》[35]是一部非常嚴(yán)整的學(xué)術(shù)論文集，而《燃燒的琴弦》[36]《響鼓重槌》[37]兼有過渡性特點(diǎn)，《響堂》[38]《聲灣》[39]則偏向他所說的隨筆散文。其實(shí)，不管是他說的“論文”還是“散文”，我們只要系統(tǒng)閱讀過后都會發(fā)現(xiàn)，他的“論文”與“散文”只不過是形式上的差異，但絕不是將學(xué)術(shù)思想深度與文學(xué)抒情性的割裂，而是從學(xué)者的共情將兩者巧妙地凝結(jié)在一起，寫作的砝碼只是在形式天平的兩端上偏向游移而已。這種讓讀者產(chǎn)生共情的文字是他最具個(gè)人標(biāo)識性的特點(diǎn)。其實(shí)，產(chǎn)生共情的基點(diǎn)也在于他學(xué)術(shù)興趣的邏輯起點(diǎn)，即他身上具有典型山東人耿直、豪爽、忠厚、義氣的真性情，以及他在學(xué)術(shù)經(jīng)歷下所具備的人文情懷。

（一）學(xué)術(shù)之根的感念情思

在張振濤的學(xué)術(shù)道路中，在中國藝術(shù)研究院和香港中文大學(xué)的求學(xué)過程是他的重要經(jīng)歷，這也是他日后在樂律學(xué)、樂器學(xué)與民族音樂學(xué)等領(lǐng)域取得豐碩成果的重要原因。在他的學(xué)術(shù)積累中，以師爺楊蔭瀏，導(dǎo)師黃翔鵬、郭乃安所構(gòu)建的學(xué)術(shù)范式是他學(xué)術(shù)經(jīng)歷中恪守的隱性準(zhǔn)則，這也是他日后成為“一方諸侯”的學(xué)術(shù)基礎(chǔ)。作為笙管樂研究專家，他坦率地說，“確立笙管音位的樂律學(xué)研究，來自與先賢的對話。剛讀完還顧不上做筆記的楊蔭瀏《笙竽考》，放下書，抓起筆，立刻寫出‘笙管音位幾個(gè)字。這是這幾個(gè)字眼第一次出現(xiàn)在我的文字中，直覺讓關(guān)鍵詞跳了出來?！盵40]其實(shí)，只要稍作瀏覽，他的學(xué)術(shù)研究是真正繼承了導(dǎo)師們所創(chuàng)建的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，并在領(lǐng)域上深耕細(xì)作，且發(fā)揚(yáng)光大。從樂譜學(xué)研究上，楊蔭瀏先有《工尺譜淺說》，黃翔鵬再有《工尺譜探源》，而張振濤產(chǎn)生了諸如《工尺譜申論》[41]《工尺譜字原始》等一系列關(guān)于工尺譜研究的學(xué)術(shù)成果。在學(xué)術(shù)血脈上延續(xù)的三代人，就像是一樹不斷簇新的藤上一年又一年結(jié)出的一串串葡萄，而楊蔭瀏則是在這棵藤上的篼。他坦言：“我們身上都有楊蔭瀏的身影，都有黃翔鵬的身影?！盵42]于是，在他的學(xué)術(shù)道路上產(chǎn)生了一篇篇有致敬學(xué)術(shù)之根意味的論文：如，包括前文所述的一系列研究“師爺”楊蔭瀏的論文，《燃犀——音樂學(xué)家黃翔鵬和他的學(xué)術(shù)人生》[43]是紀(jì)念他的中國藝術(shù)研究院碩士、博士生導(dǎo)師黃翔鵬先生而作，《音樂學(xué)，請把目光投向他》則是紀(jì)念他另一導(dǎo)師郭乃安先生，《呈師書》又是專門撰述致敬香港中文大學(xué)的博士導(dǎo)師曹本冶先生榮休。此外，他在任中國藝術(shù)研究院中國音樂研究所所長期間，經(jīng)由他主要負(fù)責(zé)編纂的《楊蔭瀏全集》（十三卷）[44]《黃翔鵬文存》[45]源動力還是來自于一直以來對學(xué)術(shù)之根的回顧。年近花甲之年，他還深情感慨：“一個(gè)人有老師關(guān)心是多么福分的事?！盵46]

我們很難想象，如果一個(gè)沒有濃厚情感的人，不可能對一個(gè)音樂家展開長時(shí)間的學(xué)術(shù)研究。當(dāng)然，只有對學(xué)術(shù)之根有著如此深情的學(xué)者才會一遍又一遍，不厭其煩地、自豪地向?qū)W界慢慢地訴說、細(xì)細(xì)地品味師長的學(xué)術(shù)精髓及其背后的故事。而這結(jié)出的一系列碩果之所以讓人讀起來那么真切，那就是能夠與讀者產(chǎn)生的共情，在文字背后飽含著濃濃的“對根的情意”。這是對學(xué)術(shù)之根的致敬，更是作為一個(gè)學(xué)者對教以人道、授以書華、感以秉性、沐以恩澤的師長產(chǎn)生深情感念的動力所致。

（二）工作履歷的愛崗情結(jié)

說起工作履歷，張振濤的工作經(jīng)歷很簡單。早年曾短暫供職于山東省歌舞團(tuán)，此后以2010年為界，前后劃分兩段：前一階段在中國藝術(shù)研究院工作，曾擔(dān)任音樂資料館館長、音樂研究所所長，之后調(diào)任中央民族樂團(tuán)，擔(dān)任主管業(yè)務(wù)的副團(tuán)長。這兩個(gè)雖然都是文化和旅游部直屬管轄的機(jī)構(gòu)，但卻有形同霄壤之別：一是性質(zhì)完全不同，前者是嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)，后者是活躍的表演團(tuán)體；二是業(yè)務(wù)完全相反，前者的主業(yè)是科研與教育，后者的主業(yè)是演出與培訓(xùn)；三是群體完全不同，前者主體是學(xué)者，后者是演員。他從“幕后”走向“臺前”，從主辦學(xué)術(shù)會議到參與商演談判，從學(xué)術(shù)會議主持到民族音樂會導(dǎo)賞，從撰寫學(xué)術(shù)論文到策劃出國演出。然而，不管在學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)還是在表演團(tuán)體，他始終筆耕不輟，一直碩果累累，佳作不斷。

其實(shí)，他的相當(dāng)部分成果在這兩個(gè)工作單位所經(jīng)歷、啟發(fā)、感悟之下形成。在擔(dān)任音樂資料館館長之時(shí)，接觸到的是舉世無雙的手抄樂譜、價(jià)值連城的稀世古琴、承載“世界記憶”的珍貴錄音。當(dāng)他在聽著、看著、摸著這一件件珍貴實(shí)物的時(shí)候，要更加深刻體會到首任領(lǐng)導(dǎo)者的獨(dú)具慧眼。于是，諸如《懷滿鏗鏘——中國樂器收藏與李元慶的學(xué)科意識》《二泉上六十輪中秋月》《追尋民間抄本無雙譜》就明顯是他在擔(dān)任中國音樂研究所音樂資料館館長經(jīng)歷的回顧?！秱€(gè)體表述中的集體記憶》是擔(dān)任音樂研究所所長時(shí)經(jīng)歷的反思。中國音樂研究所是一個(gè)能人云集的地方，在領(lǐng)導(dǎo)崗位上所接觸的同事、領(lǐng)導(dǎo)，經(jīng)歷的林林總總的考察、會議、交流等等，都成為它寫作的主題與對象。在擔(dān)任中央民族樂團(tuán)領(lǐng)導(dǎo)職務(wù)之后，他接觸到的一個(gè)又一個(gè)演奏家，更加體會到演奏家“臺下十年功”在舞臺上的“綻放”，以及一次又一次率團(tuán)出訪的經(jīng)歷，更加讓他體會到中華文化“走出去”的重要性。這些經(jīng)歷與思考都成了他寫作的材料。于是，在此期間及以后產(chǎn)生了以中青年藝術(shù)家成長經(jīng)歷為研究對象的《一件樂器 整個(gè)中國——竹笛演奏家張維良的家鄉(xiāng)情結(jié)》《讓琵琶永恒地行走——聽讀琵琶演奏家吳玉霞》《百弦爭鳴——揚(yáng)琴演奏家諶向陽面前的縱橫世界》等系列論文，以及如《闡揚(yáng)國家聲音——中央民族樂團(tuán)美國巡演紀(jì)程》《“文化走出去”摭拾》等具有藝術(shù)實(shí)踐基礎(chǔ)上形成理論思考的文章，中央民族樂團(tuán)任職期間及以后的大部分成果都收錄在《燃燒的琴弦》《聲灣》《響堂》幾部文集之中。

從他那些生動活潑的文字中，不論在中國藝術(shù)研究院還是中央民族樂團(tuán)，都可以窺見他對于單位工作傾注了大量的情感，以及在這之下形成的強(qiáng)烈的責(zé)任心與學(xué)者擔(dān)當(dāng)。當(dāng)回顧在音樂資料館工作時(shí)，他說：“館長得天獨(dú)厚，也臨淵履薄。每日清晨，我的第一件事就是到書庫里轉(zhuǎn)一圈。十幾年、上百人、數(shù)千里的收藏，但有閃失，對不起古人，對不起藝人，對不起前輩?！盵47]因此，一個(gè)人在工作崗位上始終堅(jiān)持每天不間斷的“轉(zhuǎn)一圈”而形成的肌肉記憶與思維慣性，當(dāng)在談及其中的每一個(gè)人與每一件事，不論在崗或離開以后，都會讓他不能不為之感動，這就是對一個(gè)崗位的情結(jié)。這種對工作履歷中每一個(gè)崗位的深愛，都是日后觸發(fā)他思考，并最終形諸筆端的易于讓人產(chǎn)生共情的精彩文字。

（三）當(dāng)代音樂學(xué)家的中國情懷

從張振濤的求學(xué)經(jīng)歷看，他于1980年考入山東藝術(shù)學(xué)院音樂系理論作曲專業(yè)，1984年赴中國藝術(shù)研究院攻讀碩士、博士研究生，1997年到中國香港攻讀另一個(gè)博士學(xué)位。經(jīng)歷了完整學(xué)術(shù)訓(xùn)練的這一代人是當(dāng)代最典型的知識分子。當(dāng)代知識分子的共同特點(diǎn)是“繼承了古代知識分子‘天下興亡、匹夫有責(zé)的強(qiáng)烈社會責(zé)任感、秉持著以往學(xué)者‘為天地立心，為生民立命，為往圣繼絕學(xué)，為萬世開天平的神圣使命感，而且能夠直接傳播、發(fā)展和創(chuàng)新人類科學(xué)文化知識、進(jìn)行各種文化的理論研究和交流、具有強(qiáng)大的文化知識信息優(yōu)勢?！盵48]這些特征在張振濤的身上體現(xiàn)得非常明顯。

在他的學(xué)術(shù)研究中，盡管不都是宏大敘事，但他寫的每一篇文章都具有濃厚的立、繼、開的神圣使命意味。他早年起始于樂律學(xué)研究，他一直在為構(gòu)建中國傳統(tǒng)樂律學(xué)體系而努力，例如后來一直在做的樂譜學(xué)研究，冀中笙管樂研究等。在民族音樂學(xué)研究領(lǐng)域，他也在一直為構(gòu)建具有中國特色的民族音樂學(xué)而奮斗。盡管學(xué)科源頭在西方，在他的文字中并無任何一點(diǎn)唯洋是從的意味，卻總是試圖在不同視角中找到闡釋中國音樂的本質(zhì)，例如他的鼓樂研究、嗩吶研究等。在所經(jīng)歷的不同崗位，他也充分展示出當(dāng)代知識分子對學(xué)科發(fā)展、國家文化傳承的思考。

2005年，在法國巴黎的聯(lián)合國教科文組織總部召開的第三批“人類口頭與非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”評審委員會評審會議上，他既是參與申報(bào)片前期籌備的專家，同時(shí)也作為國際評委。當(dāng)看到我國常駐聯(lián)合國代表團(tuán)副代表馬燕生先生代表中國領(lǐng)取證書時(shí)，“我也抑制不住自己的感情。坐在我后排的國際非政府組織代表、來自美國的著名民族音樂學(xué)家安東尼·西格伸手相握表示祝賀，也示意我可以平靜了。”[49]這種富有畫面感發(fā)自內(nèi)心噴薄而出，甚至有點(diǎn)“高興過頭”的場景描述，可以想見是他的內(nèi)心狂喜的真實(shí)寫照。作為中國學(xué)者，他在為取得的成績歡呼的同時(shí)，更感慨有著背后強(qiáng)大的國家。他說：“由于我們的社會主義制度可以集中力量做大事的優(yōu)勢，使我們能夠從廣闊的視域空間，用宏大深厚的文化氣象，反映我國各族人民文化品性的不同側(cè)面，因而氣象萬千，奪人心魄?！盵50]可以看出，他的言行中流露出作為音樂學(xué)者的真性情，而這真性情的背后是“中國心”。他在回顧擔(dān)任中國音樂資料館館長的經(jīng)歷時(shí)說：“看好藏品，理所當(dāng)然，但心里明白，把來之不易、存之不易的藏品轉(zhuǎn)換為印刷品，才是保護(hù)大計(jì)，才是存續(xù)根本，也才是讓樂師共有、樂社共倡、學(xué)者共享、天下共睹的大光之道?！盵51]作為學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)的音樂資料館館長的行政級別并不高，但作為一個(gè)當(dāng)代知識分子，他是將音樂文化發(fā)展放在歷史之中國，當(dāng)代之中國，世界之中國的范疇之中。文章中的一句句歡喜、憂思，也都與“中國”相關(guān)。他多年后談到中國音樂博物館在2001年“停擺”后，一句“天欲飛霜，云將作雨，天命難違，人愿難成?！盵52]又道出了作為當(dāng)代學(xué)者的重重?zé)o奈。

在他的文章中，即便初覽論文題目，《一鼓立中國》《音樂詞典中的百年中國》《闡揚(yáng)國家聲音》《金石之聲動金屋——中國音樂‘走出去之沉思》等滿目都是“中國”。即便是談?wù)摓閿?shù)不多的外國音樂，他也是立足于中國人的視角去寫作，如《中國人手下的肖邦和中國人心中的肖邦》《順著楊蔭瀏的目光望過去——圣彼得堡音樂博物館見聞錄》就是如此。其實(shí)，在他的眼里就是中國視角，他的思想就是具有濃厚的、打下了深深中國烙印的思想，而他的文字也是具有典型的中國式表達(dá)。[53]而所有的這一切均源自他作為知識分子赤誠的中國情懷，這是觸發(fā)他寫作的又一動力之源。難怪韓鍾恩評價(jià)他說：“張（張振濤）蕭（蕭梅）是讓我近年來在音樂人類學(xué)或民族音樂學(xué)界看到的比較稀有的兩個(gè)中國存在?！盵54]因此，讀著他的文字，感受著他的視野，體悟著他的思想，每個(gè)中國的讀者都可以非常驕傲地感受到中國音樂文化的深邃而博大，中國音樂思想的獨(dú)特而莊嚴(yán)。在他的文章中，我們更可以讀出當(dāng)代中國人應(yīng)有的文化自信。

結(jié)語

回顧20世紀(jì)，在國家音樂文化主流中，中國傳統(tǒng)音樂處于長期失語的狀態(tài)。新中國成立以后，以楊蔭瀏、李元慶、繆天瑞、黃翔鵬等一批致力于闡揚(yáng)中國音樂的有識之士，為構(gòu)建具有中國人自己的特色的音樂學(xué)的學(xué)科體系、學(xué)術(shù)體系、話語體系開始了早期的探索與實(shí)踐。張振濤是在新一代延續(xù)了中國音樂研究所的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)揚(yáng)光大的音樂學(xué)家。從他的學(xué)術(shù)研究中，我們看到他“目中有人”，他“文中有樂”，他“心中有情”，而其中的“人”“樂”“情”又高度融合。他注重的“樂人”研究，是活躍在中國音樂不同領(lǐng)域，為中國音樂傳承與保護(hù)，發(fā)展與創(chuàng)新做出重要貢獻(xiàn)的樂人。他學(xué)術(shù)研究中的“樂”是由那些一直流傳于中國民間，最具典型性、具有活態(tài)性，由民間藝人代代傳承的民間音樂。而他心中的“情”，是根植于民族血緣基因血脈的“真性情”，生發(fā)于在歷任工作單位中產(chǎn)生的“真感情”，以及在或悲或喜、“既問蒼生也問神鬼”的中國鑼鼓聲中醞釀激發(fā)出來的“中國情”。

學(xué)術(shù)無國界，我們既可以憑自己的興趣研究中國傳統(tǒng)音樂的奧秘，也可以按自己的愛好自由探索西方音樂的本質(zhì)。然而，作為人文社會科學(xué)學(xué)者，卻應(yīng)有鮮明的身份意識，這是決定學(xué)術(shù)研究立場與面向的問題。作為中國學(xué)者，不管你怎么研究，采用何種方法、何種表達(dá)，研究何種對象，應(yīng)該在學(xué)術(shù)研究中具有鮮明的中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派。讀張振濤的作品，不管是他的專著，抑或他的文集，也無論是他的“學(xué)術(shù)論文”，還是他的“隨筆散文”，不管是其中寫的“人”也好，研究的“樂”也罷，都無一例外地充滿了濃濃的“中國情”。他的寫作是將“人”“樂”“情”三個(gè)維度充分融合其中的中國式寫作。

本文系江西省高校人文社會科學(xué)項(xiàng)目（編號：YS19205）的研究成果。

注釋：

[1]韓鍾恩：《寫寫文化》，《書寫民族音樂文化》上海音樂出版社，2010年版，第220頁。

[2]張振濤：《風(fēng)多雜鼓聲——楊蔭瀏、吳畹卿與天韻社》，《中國音樂學(xué)》2019年4期。

[3]張振濤：《楊蔭瀏與四大知識群體》，《音樂研究》2015年6期。

[4]張振濤：《蟄伏與馳騖——楊蔭瀏的西南歲月》，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》（音樂與表演）2023年2期。

[5]張振濤：《按下錄音鍵——楊蔭瀏、李元慶與音響資料的建設(shè)》，《中國音樂學(xué)》2010年1期。

[6]張振濤：《用之可以尊中國——楊蔭瀏的十番鼓與十番鑼鼓研究》，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》（音樂與表演）2022年2期。

[7]張振濤：《田野是第一信史》，《中國音樂學(xué)》2022年第2期。

[8]張振濤：《風(fēng)起田野——楊蔭瀏與中國藝術(shù)研究院音樂研究所的民間音樂考察》，《星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2007年第4期。

[9]張振濤：《學(xué)科的深度 時(shí)代的高度——〈楊蔭瀏全集〉簡介》，《人民音樂》2011年11期。

[10]張振濤：《平原日暮——屈家營的故事》，《中國音樂學(xué)》2009年第3期。

[11]張振濤：《他讓鄉(xiāng)村樂社走進(jìn)國家樂史——祭林中樹》，《傳記文學(xué)》2017年第5期。

[12]張振濤：《一個(gè)農(nóng)民與五萬美金》，《中國文化報(bào)》2014年9月2日，第6版。

[13]張振濤：《鍵盤是最產(chǎn)生風(fēng)景的地方——我心中的貝多芬》，《讀書》2020年第10期，第57-61頁。

[14]張振濤：《笙管音位的樂律學(xué)研究》，山東文藝出版社，2001年版。

[15]張振濤：《冀中禮俗中的鼓吹樂社——音樂會》，山東文藝出版社，2001年版。

[16]張振濤：《大北方笙管樂文化圈》，《音樂研究》2012年第5期，第55頁。

[17]張振濤：《大北方笙管樂文化圈》，《音樂研究》2012年第5期。

[18]張振濤：《文化語境中的鼓語》，《中國音樂教育》2003年第9期。

[19]張振濤：《噪音：力度和深度》，《大音》2011年第5卷。

[20]張振濤：《一鼓立中國》，《讀書》2019年第8期。

[21]張振濤：《用之可以尊中國——楊蔭瀏的十番鼓與十番鑼鼓研究》，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》（音樂與表演）2022年第2期。

[22]張振濤：《既問蒼生也問神鬼——打擊樂音響的人類學(xué)解讀》，《中國音樂》2019年2期。

[23]張振濤：《一鼓立中國》，《讀書》2019年第8期。

[24]何昌林：《古譜與古譜學(xué)》，《中國音樂》1983年第3期。

[25]張振濤：《板眼體制與記譜方式》，《中國音樂學(xué)》1988年第1期。

[26]喬建中等，張振濤（執(zhí)筆）：《譜本的流傳與會社的傳承》，《音樂研究》1997年第2期。

[27]張振濤：《工尺譜字原始》，《中國音樂學(xué)》2013年第4期，第68頁。

[28]張振濤：《俗字與俗字譜辨名、音樂研究》，2017年第4期，第58頁。

[29]張振濤：《從器、譜、律、調(diào)談清商音階及調(diào)首》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》1998年第4期，第6頁。

[30]張振濤：《“隔”字則例——一則音樂術(shù)語與一個(gè)理論框架的審視》，《中國音樂》2022年第1期，第49頁。

[31]張振濤：《記譜與韻譜》，《音樂藝術(shù)》2017年第3期，第6頁。

[32]張振濤：《一份民間抄譜：翻手為史覆手為詩》，《人民音樂》2017年第1期，第64頁。

[33]其中包括《總論》《北京卷》（兩卷）、《河北卷》（三卷）、《陜西卷》（兩卷）、《江蘇卷》《東北卷》。

[34]張振濤：《踏入“響堂”》，《人民音樂》2022年第5期，第72頁。

[35]張振濤：《諸野求樂錄》，山東文藝出版社，2022年版。

[36]張振濤：《燃燒的琴弦——中國音樂家的成才之路》，蘇州大學(xué)出版社，2016年版。

[37]張振濤：《響鼓重槌：張振濤音樂文集》，江蘇鳳凰文藝出版社，2017年版。

[38]張振濤：《響堂》，上海音樂出版社，2021年版。

[39]張振濤：《聲灣》，上海音樂出版社，2021年版。

[40]張振濤：《銀字笙寒調(diào)正長——冀中音樂會普查三十年回望》，《人民音樂》2023年11期。

[41]張振濤：《工尺譜申論》//詳見中華人民共和國文化部藝術(shù)司、中國藝術(shù)研究院音樂研究所編：《中國工尺譜集成》（第一卷，總論）文化藝術(shù)出版社，2017年第29頁。

[42]張振濤：《個(gè)體表述中的集體記憶》，《交響》2017年第2期，第35頁。

[43]張振濤：《 燃犀—— 音樂學(xué)家黃翔鵬和他的學(xué)術(shù)人生》// 詳見中國藝術(shù)研究院音樂研究所編：《黃翔鵬文存》（上卷），山東文藝出版社，2007版。

[44]張振濤：《楊蔭瀏全集》，江蘇文藝出版社，2009年版。

[45]中國藝術(shù)研究院音樂研究所：《黃翔鵬文存》，山東文藝出版社，2007年版。

[46]張振濤：《呈師書——為曹本冶教授退休而作》，《音樂藝術(shù)》2014年第1期，第133頁。

[47]張振濤：《追尋民間抄本無雙譜》，《讀書》2017年第9期，第14頁。

[48]王桂蘭：《文化和諧與當(dāng)代知識分子的文化使命》，《科學(xué)社會主義》2006年第6期，第44頁。

[49]張振濤：《第三批“人類口頭與非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”評審紀(jì)事》，《人民音樂》2006年第1期，第29頁。

[50]張振濤：《第三批“人類口頭與非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”評審紀(jì)事》，《人民音樂》2006年第1期，第30頁。

[51]張振濤：《追尋民間抄本無雙譜》，《讀書》2017年第9期，第15頁。

[52]張振濤：《那個(gè)與生命無數(shù)次交匯的地方——“中國樂器陳列室”回望》，《讀書》2019年第2期。

[53]肖艷平：《中國音樂家的中國式表達(dá)》，《江西日報(bào)》2023年6月30日，第11版。

[54]韓鍾恩：《寫寫文化》//陳銘道：《書寫民族音樂文化》，上海音樂學(xué)院出版社，2010年版，第224頁。

肖艷平 贛南師范大學(xué)音樂學(xué)院教授，

贛南民間區(qū)域文化藝術(shù)研究中心主任

（責(zé)任編輯 高月）