影視作品中非人類角色形象的發(fā)展研究

本文旨在探究人工智能角色與妖怪角色作為藝術(shù)形象在影視作品中的發(fā)展規(guī)律，從造型設(shè)計、情感表達和敘事構(gòu)建三方面分析其形成原因。本文結(jié)合藝術(shù)文化學、社會學等理論框架，選取具有代表性的影視作品，以實證兩者在發(fā)展過程中呈現(xiàn)出的相似規(guī)律，揭示人類對此類非人類角色情感投射的普遍性規(guī)律。

一、人工智能角色的藝術(shù)形象特征與發(fā)展變化

在影視藝術(shù)領(lǐng)域，人工智能角色作為藝術(shù)形象，它的出現(xiàn)源于現(xiàn)實世界中人工智能技術(shù)的發(fā)展。該技術(shù)的核心目標是賦予機器感知、學習、推理和決策等能力，使其能夠應(yīng)對一些復雜的任務(wù)。在當今社會，人工智能技術(shù)無疑是一個備受關(guān)注的領(lǐng)域，而且“‘仿生人’焦慮實在地存在，且在科幻電影中濃墨重彩地顯影，顯影的背后是人類中心主義的恐懼，是人類對于未來發(fā)展的恐懼”[1]。

影視作品中的人工智能角色，展現(xiàn)出兩個鮮明特征，一是高超的分析運算能力，二是虛擬化的本體?！翱苹秒娪爸械娜斯ぶ悄芡鶕碛兄税愕哪芰?，可以不斷突破人類認知的邊界，在奇幻的畫面中滿足著公眾對于科學無限發(fā)展的種種想象和開拓未知領(lǐng)域的沖動?！盵2]比如《黑客帝國》（1999）中的矩陣人工智能形象與《流浪地球2》（2019）中的智能量子計算機莫斯（MOSS），它們都擁有著卓越的計算能力以及在機械外殼中的虛擬生命性質(zhì)。

隨著影視藝術(shù)的發(fā)展，人工智能角色也在不斷變化。在科幻類電影的誕生初期，人工智能角色多以機器人或半機械人的形式出現(xiàn)，外形上接近人類，但皮膚以鋼鐵、金屬質(zhì)感為主，比如《大都會》（1927）與《星球大戰(zhàn)》（1999）中的機器人。到了21世紀，隨著科技的發(fā)展，人工智能角色的造型設(shè)計與人類更接近，比如《機械姬》（2015）與《人工智能》（2001）中的仿生機器人。

二、妖怪角色的藝術(shù)形象特征與發(fā)展變化

妖怪作為宗教觀念之一，在現(xiàn)實社會被幻想為有可怕軀體，以及超自然能力的怪異生物。這些能力“實際上就是以宗教幻想為形式的關(guān)于‘人’的主體自我幻想和主體支配客體幻想的結(jié)合”[3]。它們承載著人類對超自然現(xiàn)象的幻想以及對未知領(lǐng)域的探索，體現(xiàn)了古人試圖解釋未知世界的努力。妖怪作為一種傳統(tǒng)的幻想形象，多受到各地區(qū)傳統(tǒng)文化的影響。例如在東方文化中，妖怪常與民間傳說和神靈信仰相結(jié)合；而在西方文化中，則更多地與惡魔及怪獸的形象相聯(lián)系。即便是臨近的文化圈層中，相似的妖怪名也會存在完全不同的形象，例如中國文化與日本文化中都存在的妖怪“天狗”形象，“日本的天狗雖然名稱取自中國，但其形象、性格、行為等與中國的天狗差距甚遠”[1]。這也導致影視作品中妖怪形象的塑造，因地域、預設(shè)觀眾等因素的不同而展現(xiàn)出更為多樣化的特點。

作為藝術(shù)形象，妖怪在各種藝術(shù)作品中持續(xù)散發(fā)著迷人的魅力，影視作品中的妖怪形象，大多源自傳統(tǒng)文學中的妖怪形象。其在造型設(shè)計上呈現(xiàn)出多樣性特點，包括半人半獸的形象、對現(xiàn)實動物形態(tài)的模仿融合，甚至是無形的精神實體。比如1987年電影《倩女幽魂》中的千年樹妖，擁有法力，會用一條長舌將凡人的魂魄和肉身吸干；2006年西班牙電影《潘神的迷宮》中的“灰色骷髏”角色，其形象為手掌中心長有眼球，骨骼干癟，以吞噬孩童為食的怪物，其原型源自希臘神話中的拉彌亞。

妖怪的造型多以現(xiàn)實動物為創(chuàng)作原型，將人類特征與其他動物特征相結(jié)合，呈現(xiàn)出從多動物性特征向多人類性特征的轉(zhuǎn)變規(guī)律。比如楊潔導演的電視劇《西游記》與《潘神的迷宮》（2006）中各種妖怪設(shè)計帶有直觀的動物造型。隨著時間發(fā)展，妖怪形象則更貼近人類形象的特征，例如《新活佛濟公》（2014）與《陰陽師》（2021）中的妖怪角色，只以怪異的首飾與艷麗的服裝等內(nèi)容表達妖異感，而非之前的動物造型。

三、非人類角色形象發(fā)展相似性與形成原因

在科幻電影中，人工智能角色與妖怪角色是兩類經(jīng)典的非人類角色。兩者在影視作品中展現(xiàn)出不同的特征，卻遵循著相似的演進規(guī)律，即逐步向人類特性靠攏。創(chuàng)作者將細膩的情感織入非人類角色之中，在造型設(shè)計上，人工智能角色與妖怪角色愈發(fā)接近真實的人類形象，在情感表達方面，人工智能角色通過編碼運行情感程序，妖怪角色通過模仿來體會人類的情感體會。這樣的變化不僅是為了觸動觀賞者的心靈，更是為了探討“人性”這一宏大命題。

非人類角色在影視作品中呈現(xiàn)出相似發(fā)展規(guī)律，是由于此類幻想片中的角色實際是人類自我的一種側(cè)面反饋，表達的正是人類的無意識領(lǐng)域。人工智能角色與妖怪角色代表著兩種幻想能力的延伸，人工智能角色代表對高超智慧的欲求，而妖怪角色是對自然控制的欲望。幻想不會憑空產(chǎn)生，它與主體的時代環(huán)境息息相關(guān)。在與自然抗爭的時期誕生了妖怪角色，需要機械解放生產(chǎn)時誕生了人工智能角色。隨著時代的進步，公眾對于非人類角色的觀念及接受程度發(fā)生了顯著變化。人工智能與妖怪在藝術(shù)形象的塑造上，發(fā)展出高度的擬人化與情感的復雜性，使其在理性與感性的交織中探尋生命存在的意義。這種形象與內(nèi)在的演進，映射出社會對非人生命體的認知態(tài)度從排斥到理解再到欣賞的漸進過程，是對那些能力遠超人類的非人類生物所引發(fā)的恐懼心理的和解，是一種物化的情感映射。在此過程中，藝術(shù)作品成為探討人性、科技與自然關(guān)系的重要載體，促使觀眾反思如何在多元共融的未來中和諧共存，這種演進不僅體現(xiàn)在視覺和情感表達上，也反映在電影中非人角色與人類互動的深層含義中。

人工智能角色與妖怪角色在造型設(shè)計上的發(fā)展變化，并非存在某個特定的時間節(jié)點的強轉(zhuǎn)折，而是為敘事中的情感服務(wù)的，比如《機器人總動員》（2008）中的機器人“瓦力”與《捉妖記》（2015）中的妖怪“胡巴”。“瓦力”作為普通的運輸機器人，外形上以鋼鐵形態(tài)的機械為主，卻擁有極為細膩的情感?！昂汀弊鳛檠郑煨蜑閭鹘y(tǒng)的妖怪形象，但角色的行為動作卻帶有幼兒感。這些情感與外形的差異化呈現(xiàn)，正是創(chuàng)作者在通過反差制造共鳴，使觀眾能夠意識到這些非人角色與人類族群依然存在本質(zhì)上的差異，卻又通過情感與敘事來表現(xiàn)其在生命意義上是與人類相似的。

雅克·拉康提出人類發(fā)展的三個領(lǐng)域——現(xiàn)實界、想象界和象征界，在這三個領(lǐng)域之中，“自我”觀念極為重要。以人類自身衡量世界的學說，從古希臘普羅塔哥拉的“人是萬物的尺度”延伸到文藝復興時期的人文主義，或是后現(xiàn)代主義認為的反對人類中心主義，關(guān)于人類的探討從未停止，即便是以非人類角色為主的影視作品中，仍然是藝術(shù)家們對于人類存在的探討延伸。人工智能角色與妖怪角色在藝術(shù)形象上的演進，映射出藝術(shù)創(chuàng)作者與大眾對于人類這一族群本身的深入探索。這些非人類角色在形象和心理上逐漸趨近于人類，它們模仿人類的外表和情感，然而在實際存在中，這些非人類角色并不依賴于這些能力，而是在敘事體系的影響下才發(fā)展出這些能力。人工智能角色與妖怪角色情感表達的功能完善是社會觀念更迭的產(chǎn)物，以外形與敘事形態(tài)展現(xiàn)，用以再次探討“自我”與“他者”在生命價值上的存在意義。影視藝術(shù)創(chuàng)作開辟了新視角，為人性的對比與反思提供了可能，并為觀眾理解人類自我提供了新的途徑?！霸趶V闊無垠的宇宙和冰冷殘酷的科技中，愛與責任是人類永續(xù)發(fā)展的源泉，懂得珍惜和理性審視是維系生存的基礎(chǔ)?！盵1]具備智慧的人工智能角色和具備力量的妖怪角色亦是如此，它們被塑造為具有情感的生物，正是因為人類對于其他的生物，甚至是非生物都抱持著強烈的同理心。

四、結(jié)語

人工智能角色與妖怪角色作為獨特的藝術(shù)形象，在影視作品中映射著文化和社會的發(fā)展。人類深知自身能力的不足，從而給人工智能角色賦予了智慧，給妖怪角色賦予了力量，在敘事的演進中，又使這些擁有強大能力的藝術(shù)形象最終向“弱小”的人類本身靠近。非人類角色在影視作品中的形象不斷演變，其展現(xiàn)的相似性規(guī)律揭示了人類面對未知時所共有的憂慮與不安，也反映了對未來美好生活的期待與向往。特別是在當今時代，不同文化觀念之間的碰撞與融合已成為現(xiàn)實，藝術(shù)所構(gòu)建的敘事空間，是人類通過幻想的力量打造的喘息之所。人類通過幻想的方式，以藝術(shù)形象的具象化展現(xiàn)，得以對抗自身的恐懼。張偉在《藝術(shù)文化學》一書中寫道：“藝術(shù)文化的力量存在于對現(xiàn)實文化的抗爭之中，以它的血肉之軀反抗理性文化的壓抑，獲得自身力量?！比斯ぶ悄芙巧c妖怪角色是創(chuàng)作者們對人類自我生命力的肯定，正因如此，理性的人工智能會被人類的情感所折服，恐怖的妖怪也會收起獠牙走進人群。

[1]出自王新鑫《存在與顯影：當代科幻電影中“仿生人”形象的焦慮情感研究》，《漢語言文學研究》2024年第1期。

[2]出自肖慶《人工智能時代的文化疆域——芻議科幻電影對于“人工智能”的想象與塑造》，《影視文化》2024年第1期。

[3]出自劉上生《宗教幻想體系和古代小說的藝術(shù)吸收》，《零陵師專學報》1992年第1期。

[1]出自王鑫《比較視域下的中日“妖怪”與“妖怪學”研究》，北京外國語大學2015年博士學位論文。

[1]出自肖節(jié)《守望未來與宿命逃逸》，湖北民族大學2021年碩士學位論文。

[作者簡介]李镕冰，女，漢族，遼寧沈陽人，魯迅美術(shù)學院碩士研究生在讀，研究方向為藝術(shù)文化學。