初級古箏教學(xué)中五線譜教程的探索

蒙威 付曉 福建師范大學(xué)音樂學(xué)院

在人們的觀念中，民族樂器往往使用簡譜進(jìn)行初級的學(xué)習(xí)。大多數(shù)老師也通常認(rèn)為簡譜的教學(xué)更為簡便，因此古箏教師常使用簡譜教程對學(xué)員進(jìn)行入門教學(xué)，讓學(xué)生到達(dá)一定程度后才加入五線譜的學(xué)習(xí)，古箏便是其中最典型的例子。近幾十年來，古箏藝術(shù)的發(fā)展突飛猛進(jìn)，出現(xiàn)了大量新的作品。而新作品大多是當(dāng)代作曲家結(jié)合西方作曲技法進(jìn)行創(chuàng)作的，由于曲式與和聲的復(fù)雜化，作曲家為了更加直觀地進(jìn)行創(chuàng)作，大多使用五線譜進(jìn)行記譜。那么便出現(xiàn)了這兩個(gè)問題，五線譜相較于簡譜對古箏來說有怎樣的優(yōu)勢？什么樣的古箏五線譜教程才是一本優(yōu)秀的教程？

一、古箏教學(xué)中五線譜的優(yōu)勢

古箏學(xué)習(xí)者在進(jìn)入較為高級的學(xué)習(xí)之前，幾乎不會接觸五線譜。隨著作曲家用五線譜創(chuàng)作和記譜的習(xí)慣越來越普遍，越來越多的專業(yè)古箏演奏者也開始在古箏學(xué)習(xí)中加入五線譜的學(xué)習(xí)。而反觀古箏入門教育教育階段，還是以簡譜教學(xué)為啟蒙。這樣的簡譜教學(xué)與學(xué)生進(jìn)入高校之后的專業(yè)古箏學(xué)習(xí)存在著一定程度的脫節(jié)。重視五線譜在古箏初級教學(xué)中的運(yùn)用是十分有必要的，那么，在古箏初級教學(xué)中使用五線譜有哪些優(yōu)勢呢？筆者認(rèn)為其優(yōu)勢主要有以下幾點(diǎn)：

首先，五線譜直觀的反映了音符在鋼琴上的相對位置，是一種“表形”的記譜法。而簡譜是一種“表意”的記譜法，通過上下加點(diǎn)來表示音區(qū)的變化。五線譜的記譜法能更加直觀的讓演奏者感受到旋律的走向，音符在空間上的起伏比數(shù)字更能帶給人直觀的感受。因此使用五線譜相對于簡譜來說，在演奏中除了可以觸發(fā)聽覺，還能在視覺方面帶來更直觀的感受。

其次，五線譜記譜使得古箏作品在調(diào)式的轉(zhuǎn)換上更加自如。古箏是首調(diào)定弦，每次轉(zhuǎn)調(diào)時(shí)其音階的排列也會發(fā)生變化。而五線譜固定調(diào)的使用，可以簡化對每一個(gè)調(diào)性不同音位的記憶。相較于古箏用簡譜的首調(diào)定弦需要記憶不同調(diào)性的定弦順序，在演奏古箏時(shí)使用五線譜，演奏者的思維只需要記憶一兩個(gè)音的變化。如C 調(diào)轉(zhuǎn)G 調(diào)，一至五弦的定弦變化在使用簡譜時(shí)其首調(diào)的音階需要由“re、do、la、sol、mi”轉(zhuǎn)變到“sol、mi、re、do、la”，而使用五線譜時(shí)，演奏者只需要記憶將“do”轉(zhuǎn)變?yōu)椤皊i”，即“re、si、la、sol、mi”，這樣的音階減輕了學(xué)習(xí)者與演奏者在調(diào)性變化中對定弦記憶的壓力。

再次，五線譜記譜有利于多聲部的記譜。隨著當(dāng)今新創(chuàng)作曲目的增多，古箏演奏從單聲部演奏逐漸發(fā)展為多聲部。簡譜來記譜的話需要通過上下加點(diǎn)來表示音域的不同，而五線譜則省去了繁瑣的上下加點(diǎn)步驟，不僅方便記譜，還使樂譜更加整潔、方便閱讀。因此，五線譜更方便作曲家創(chuàng)作出優(yōu)秀的古箏獨(dú)奏、協(xié)奏曲。近些年，優(yōu)秀的古箏獨(dú)奏、協(xié)奏曲層出不窮，如《臨安遺恨》《楓橋夜泊》等。作曲家將西方作曲技法恰如其分的融入到古箏的創(chuàng)作之中。

最后，從宏觀層面來說，伴隨著全球各地文化的密切交流，古箏作為中國傳統(tǒng)樂器需要走出國門面向世界，需要讓世界其他地方的古箏學(xué)習(xí)者與演奏者“讀懂”中國的民族音樂。五線譜作為世界上流傳最廣的記譜法，應(yīng)該在古箏的學(xué)習(xí)中得到充分利用。

二、目前古箏五線譜初級教程的優(yōu)缺點(diǎn)

對于古箏學(xué)習(xí)者、從業(yè)者來說，找到一款適合用于古箏的線譜教程十分重要。目前，在古箏的初級教學(xué)中，也出現(xiàn)了很多古箏五線譜教程。如閻愛華編著的《箏藝新探——線譜古箏教程》、周展與周望編著的《中華箏教程》，同時(shí)還有五線譜版本的古箏練習(xí)曲如王蔚編寫的《古箏“弦距型”手指訓(xùn)練教程（五線譜版）》、祁瑤編寫的《古箏練習(xí)曲24 首》、楊紅編寫的《古箏五線譜視奏教程》等。其中，《箏藝新探——線譜古箏教程》與《中華箏教程》比較適合古箏初學(xué)者，練習(xí)曲的學(xué)習(xí)則需要一定的古箏基礎(chǔ)才可以完成。綜合上述，目前市面上的古箏五線譜初級教程種類并不多。

古箏的學(xué)習(xí)通常從D 宮五聲音階開始，在古箏初級階段的五線譜學(xué)習(xí)過程中，為了避免學(xué)習(xí)者在樂理上的混亂，通常從C 大調(diào)開始學(xué)習(xí)。筆者認(rèn)為，為了更方便使用五線譜來學(xué)習(xí)古箏，從C 宮五聲音階開始更能讓初學(xué)者容易接受。秦箏大師周延甲也曾說：“傳統(tǒng)定D 調(diào)，是沿襲了《線索十三套》合奏的小工調(diào)。其實(shí)，傳統(tǒng)的民間音樂，也大多不是D 調(diào)。新的時(shí)期如不糾正，就真有刻舟求劍之嫌了”。目前，常用的五線譜古箏教程，如閻愛華編著的 《箏藝新探——線譜古箏教程》、周展與周望編著的《中華箏教程》等也都是從C 宮五聲音階開始學(xué)習(xí)的。

閻愛華編著的《箏藝新探——線譜古箏教程》，是目前所能查找到的最早的關(guān)于古箏五線譜的初級教程。編者從樂理知識到古箏的演奏技法的講解由淺入深，加入了許多中小學(xué)音樂課本中的歌曲，還使用了簡譜與五線譜對照，從C 宮五聲音階開始學(xué)習(xí)，這些做法在當(dāng)時(shí)極具開創(chuàng)性。周展與周望編著的《中華箏教程》則是用五線譜貫穿始終，并沒有加入簡譜進(jìn)行對照。從C 宮五聲音階到移柱變調(diào)之后的常用調(diào)如D 宮、G 宮，編者從基本彈奏指法、節(jié)奏等方面由易到難的進(jìn)行訓(xùn)練。

兩本著作的編著者都是古箏演奏家，因而在編著的過程中都比較重視古箏的演奏性，而忽視了五線譜學(xué)習(xí)過程所需要的循序漸進(jìn)的方式。如《箏藝新探——線譜古箏教程》的第一講中，閻愛華便將古箏二十一個(gè)音的五線譜全部呈現(xiàn)了出來。這樣的方式過于簡單直接，對古箏初學(xué)者的記憶有著不小的挑戰(zhàn)。編者在第一講搭配的練習(xí)曲中，用勾和托兩個(gè)指法來練習(xí)四分音符二十一個(gè)音，這雖然是在按照音階遞進(jìn)，但是習(xí)奏者多會憑借對樂曲規(guī)律的把握而忽視了對五線譜的認(rèn)知。并且，在這首練習(xí)曲中，編者直接引入了譜號的概念，難免會使第一次學(xué)習(xí)古箏的初學(xué)者產(chǎn)生疑惑。閻愛華在每一首樂曲的譜例中都加入了簡譜，與五線譜對照使用。這兩種方式的難易程度有著一定的差別，同時(shí)還存在“表形”“表意”的差異，因此兩種譜例需要加以取舍才能使用，這樣才能使得教學(xué)更有側(cè)重點(diǎn)。

再以《中華箏教程》為例，編者先對小字一組和小字組的a，用勾和托做節(jié)奏變化練習(xí)，練習(xí)曲1 以二分音符開始，練習(xí)曲2 則加入了四分音符和雙音指法大撮。在練習(xí)曲3 中才加入了音階的概念。這樣的變化相較于《箏藝新探——線譜古箏教程》來說有著很大的變化，使得初學(xué)者更容易上手。練習(xí)曲4 當(dāng)中，編者為了簡化下加線，同時(shí)為了避免過早引入低音譜號，加入了con8 這個(gè)省略記譜的符號。在《中華箏教程》的練習(xí)曲5、6 中，編者還加入了移高八度、移低八度的省略記譜方法。筆者認(rèn)為，這樣的省略記譜符號對初學(xué)者來說不失為一種學(xué)習(xí)的方法。但當(dāng)前作曲家們創(chuàng)作的新古箏作品，并不常用省略記譜符號，所以在初學(xué)階段引入這些概念是一種有待商榷的學(xué)習(xí)方法。

簡譜類似文字語言，只有七個(gè)音符，在上下加點(diǎn)則改變了演奏或演唱的音區(qū)。五線譜則更類似于圖形語言，每一個(gè)音在不同的位置。年紀(jì)稍小的學(xué)習(xí)者缺少對圖形的快速認(rèn)知能力。因此，一個(gè)合適的、循序漸進(jìn)的五線譜版本的古箏初級教程便十分重要。

三、其他樂器初級教程對古箏教學(xué)的啟示

古箏是否可以成為對孩子進(jìn)行音樂啟蒙的一件樂器？這是一個(gè)較為深刻的問題。通常學(xué)習(xí)古箏的孩子常常被需要練習(xí)大量技術(shù)，這使其彈奏的樂曲的音樂性有所減弱。筆者認(rèn)為，古箏學(xué)習(xí)者與從業(yè)者可以參考其他樂器的初級教程對古箏教學(xué)進(jìn)行革新。

（一）鋼琴教程的豐富與系統(tǒng)性

鋼琴普遍被認(rèn)為是最適合給初學(xué)音樂的人打基礎(chǔ)的樂器，筆者認(rèn)為鋼琴教學(xué)有著這幾個(gè)特點(diǎn)：

首先，鋼琴初級教程豐富多樣，初學(xué)鋼琴的青少年大多從《約翰·湯普森簡易鋼琴教程》《巴斯蒂安鋼琴教程》《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》《拜厄》《車爾尼練習(xí)曲》《鋼琴基礎(chǔ)教程》等教程開始學(xué)習(xí)。盡管關(guān)于這些教程的爭論一直存在，但是無論怎樣的教學(xué)流派與方法，都有著豐富多樣的選擇空間。而古箏的初級教程,在五線譜版本方面并不具備類似于鋼琴初級教程的多樣性與系統(tǒng)性的特征。

其次，鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)重視音樂性與趣味性。比如《約翰·湯普森簡易鋼琴教程》當(dāng)中的簡短樂曲《爺爺?shù)拇箸姟贰痘疖嚒返?，可以讓孩子在有趣味的情景中學(xué)習(xí)音樂的節(jié)奏和旋律。同時(shí)，在學(xué)生演奏簡單旋律的時(shí)候，教程還在一旁附上了教師演奏的鋼琴伴奏，伴奏織體雖然簡單但也有著對位、變奏、強(qiáng)調(diào)等多種不同的變化，其豐富的和聲性也可以給學(xué)生進(jìn)行耳濡目染的熏陶。這樣具有音樂性與趣味性的樂曲編配與選擇也應(yīng)該在古箏教程中加以重視。

再次，鋼琴樂曲多由兩句式或四句式構(gòu)成，樂句之間具有很強(qiáng)的邏輯結(jié)構(gòu)。比如，《拜厄》中，練習(xí)曲常常為四句體，樂句之間有著a+a+b+a 的結(jié)構(gòu)關(guān)系。這樣的音樂結(jié)構(gòu)給學(xué)生建立了十分具有邏輯性的音樂思維。因此在古箏樂曲編配時(shí)，作曲家還應(yīng)該注重樂曲的結(jié)構(gòu)性，如此便可以在古箏的初級教學(xué)中讓學(xué)生更早的了解到音樂的邏輯與結(jié)構(gòu)。

最后，鋼琴啟蒙學(xué)習(xí)十分注重對初學(xué)者的常用音區(qū)、節(jié)奏型的訓(xùn)練。比如《約翰·湯普森簡易鋼琴教程》第一冊和第二冊當(dāng)中，僅在中央C 上下九個(gè)音之間進(jìn)行學(xué)習(xí)，也沒有超過四分音符時(shí)值的出現(xiàn)。讓初級階段的學(xué)生對常用音區(qū)、常用節(jié)奏型進(jìn)行熟練練習(xí)，能夠避免學(xué)生產(chǎn)生吃力的感覺，引起他們的學(xué)習(xí)興趣，更好地給學(xué)生初級階段的學(xué)習(xí)打下更加扎實(shí)的音樂基礎(chǔ)。只有在初級學(xué)習(xí)階段打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，學(xué)生才能在進(jìn)入更高級階段時(shí)不會感覺吃力。因此，古箏的初級教程中應(yīng)該具備循序漸進(jìn)的節(jié)奏訓(xùn)練、識譜訓(xùn)練與技巧訓(xùn)練意識。

（二）布魯斯·皮爾森管樂教材的標(biāo)準(zhǔn)化訓(xùn)練

布魯斯·皮爾森是美國管樂隊(duì)指導(dǎo)，他所編撰的《管樂標(biāo)準(zhǔn)化訓(xùn)練教程》是管樂隊(duì)常用的、極具系統(tǒng)性的教程。這套管樂訓(xùn)練教程有著這樣的特點(diǎn)：

首先，樂理學(xué)習(xí)和管樂訓(xùn)練互動(dòng)進(jìn)行，樂曲的第一條練習(xí)便是中央C 的全音符與全休止符，讓學(xué)生可以在練習(xí)的同時(shí)，感受節(jié)奏的進(jìn)行。對不同節(jié)奏相同音高的訓(xùn)練在古箏學(xué)習(xí)的初級階段顯得格外重要，學(xué)生應(yīng)該重視節(jié)奏的重要性。

其次，布魯斯·皮爾森的這套教程不但適合訓(xùn)練單個(gè)學(xué)員，也適合多個(gè)學(xué)員一起學(xué)習(xí)的情況。比如學(xué)生在學(xué)習(xí)音符時(shí)，可以加入簡單的和聲讓多個(gè)學(xué)員同時(shí)演奏，隨著練習(xí)的深入，《管樂標(biāo)準(zhǔn)化訓(xùn)練教程》所編寫的節(jié)奏、和聲與多聲部織體會變得越來越豐富。這樣的練習(xí)可以使學(xué)員的獨(dú)奏能力與合奏能力同步增加，使得訓(xùn)練的效果事半功倍，同時(shí)兼具音樂性與趣味性。

綜上所述，類似《管樂標(biāo)準(zhǔn)化訓(xùn)練教程》中的訓(xùn)練方式，也可以在古箏五線譜教程的創(chuàng)編中加以使用借鑒。

四、古箏五線譜初級教程應(yīng)具備的特征

根據(jù)上面所討論的，在古箏初級的教學(xué)中，五線譜教程應(yīng)具備以下幾點(diǎn)特征：

（一）階段性認(rèn)弦識譜

初學(xué)古箏的學(xué)員不需要從一弦練習(xí)至第二十一弦，只需以五線譜高音譜號下加一線上的C 為宮音上行的五聲宮調(diào)式為主，加以熟練后便可以加入以低音譜號上加一線上的C 為宮音下行五聲音階的學(xué)習(xí)。首先，這是古箏最靠琴中間的兩個(gè)音區(qū)，是初學(xué)階段的學(xué)生在學(xué)習(xí)中更容易找到的音區(qū)。其次，這個(gè)音區(qū)貼近人聲，讓學(xué)生在唱譜時(shí)沒有音區(qū)轉(zhuǎn)換的困擾。經(jīng)過這樣的練習(xí)不僅可以讓學(xué)員對古箏的基礎(chǔ)演奏手法有著更加熟練的掌握，也可以讓學(xué)員對五線譜有著更熟練的記憶。

在古箏的常用指法中，大拇指彈奏的指法為“托”，食指彈奏的指法為“抹”，中指彈奏的指法為“勾”，無名指彈奏的指法為“打”。音區(qū)確定后，在設(shè)計(jì)教程的時(shí)候應(yīng)注意，在保持手型并且不移動(dòng)手位置的情況下，基礎(chǔ)樂曲的編寫應(yīng)以中音do 為中心，右手的音域?yàn)椤癲o re mi so”，左手的音為“do la so mi”（見以下譜例）。

每個(gè)手指對應(yīng)一根琴弦，這樣既可以讓手型穩(wěn)定，也能使學(xué)生在接觸高音譜號與低音譜號時(shí)不需要花費(fèi)太多的精力去適應(yīng)不同譜號之間的轉(zhuǎn)換。這樣雖然對于樂曲的選擇與創(chuàng)作有著一定的要求與限制，但在初學(xué)階段是較為合理的處理方式。在一定階段后，可以教導(dǎo)學(xué)生擴(kuò)展指法，用“托”彈奏小字一組a 音，低音擴(kuò)展指法至小字組c 音。同時(shí)也可以采用移動(dòng)手位的方法，右手向高音區(qū)移動(dòng)一根琴弦，則音域變?yōu)椤皉e、mi、sol、la”，左手向低音區(qū)移動(dòng)一根琴弦則變?yōu)椤發(fā)a、sol、mi、re”。筆者認(rèn)為，在初級練習(xí)中不應(yīng)有太大的音域跨度練習(xí)，但在增加樂曲趣味性的基礎(chǔ)上，一個(gè)簡單樂匯高八度的反復(fù)演奏則是可以出現(xiàn)的。隨著常用音區(qū)的逐漸熟悉，范圍便可以擴(kuò)展至二十一跟琴弦即大字組D 至小字三組D。這個(gè)過程與節(jié)奏訓(xùn)練、技法訓(xùn)練一起，都隨著樂曲難度的提升而逐步加入進(jìn)來。這樣一來，學(xué)生便完成了對五線譜的高音、低音譜號與古箏琴弦的認(rèn)弦識譜。這樣階段性的認(rèn)弦識譜不僅能讓學(xué)生把基礎(chǔ)打的更為牢靠，也可以更加簡便快速的讓學(xué)生認(rèn)識五線譜，通過手位的移動(dòng)來識得更多的音也讓學(xué)生更平順的過渡到更高級的階段。

（二）節(jié)奏訓(xùn)練的循序漸進(jìn)

古箏的五線譜訓(xùn)練中，不但認(rèn)弦識譜需要有階段性，音樂節(jié)奏的訓(xùn)練也需要循序漸進(jìn)。

筆者認(rèn)為，在教程編寫中可以借鑒《管樂標(biāo)準(zhǔn)化訓(xùn)練教程》，從全音符開始練習(xí)，同時(shí)加入全音休止，以增加樂曲的趣味性。全音符的訓(xùn)練要有十條短小的樂曲組成。十首簡短的樂曲中，需要循序漸進(jìn)的加入對右手演奏的“do、re、mi、sol”四個(gè)音組成的四聲音階，同時(shí)加入個(gè)別左手的音符，讓學(xué)員對左手演奏更加習(xí)以為常。在全音符結(jié)束后，加入二分音符與二分休止的練習(xí)。此時(shí)的音樂更具有旋律性，可以給學(xué)生增加更多趣味，需要至少五首簡短的樂曲來進(jìn)行練習(xí)。當(dāng)加入四分音符的訓(xùn)練后，音樂的節(jié)奏組合可以產(chǎn)生多種變化。以《管樂標(biāo)準(zhǔn)化訓(xùn)練教程》為例，其在訓(xùn)練到四十五條之后才加入了八分音符。因此，四分音符、二分音符與全音符的多種音值組合需要花更多的時(shí)間來練習(xí)。在練習(xí)中還可以循序漸進(jìn)地加入不同的指法訓(xùn)練、多聲部訓(xùn)練，以達(dá)到學(xué)生穩(wěn)固基礎(chǔ)，培養(yǎng)樂感的作用。學(xué)生在掌握全音符、二分音符、四分音符與八分音符后，可以再加入十六分音符的樂曲練習(xí)，十六分音符的加入可以組成更多有難度的樂曲。

（三）不過早涉及有難度的演奏技法

古箏學(xué)習(xí)與鋼琴學(xué)習(xí)不同，古箏不止在織體、和聲與速度上有著更多更難的變化，其在演奏技法中也有著多種多樣的變化。例如左手的按音、顫音、滑音，右手的大撮、小撮、搖指、輪指、點(diǎn)指等，都是古箏學(xué)習(xí)中必不可少的一部分。那么在古箏的初級學(xué)習(xí)中應(yīng)該如何并且什么時(shí)候加入這些演奏技法的教學(xué)便成為很多古箏教育者十分困擾的一件事。

筆者認(rèn)為不應(yīng)過早涉及太多技法的教學(xué)，如撮、搖指等。因?yàn)槲寰€譜的使用不能讓學(xué)生很快的掌握多個(gè)音區(qū)，所以應(yīng)在常用的左手、右手兩個(gè)音區(qū)范圍內(nèi)進(jìn)行學(xué)習(xí)。當(dāng)學(xué)生對五線譜其他音區(qū)還不熟悉時(shí)便演奏“撮”這個(gè)演奏技巧時(shí)，會增加學(xué)生更多的負(fù)擔(dān)。再以搖指為例，在古箏演奏家袁莎編著的《古箏教程（巧學(xué)版入門、一至三級）》中，搖指的教學(xué)在書中第九節(jié)部分便出現(xiàn)。編者通過“扎樁搖”到“懸搖”再到“掃搖”三個(gè)階段的練習(xí)讓學(xué)生掌握搖指，并說明在初學(xué)階段，學(xué)生應(yīng)在熟練掌握八分音符的劈托練習(xí)后加入十六分音符，最后完全用十六分音符來掌握搖指。首先，筆者認(rèn)為這樣循序漸進(jìn)的練習(xí)方式確實(shí)符合學(xué)生的練習(xí)規(guī)律，但在實(shí)際教學(xué)中很難實(shí)現(xiàn)。其次，以在眾多古箏考級教程中得到運(yùn)用的古箏演奏家林玲主編的 《中國音樂學(xué)院社會藝術(shù)水平考級全國通用教程》為例，搖指的訓(xùn)練首出現(xiàn)在四級的練習(xí)曲與樂曲當(dāng)中，因此對于初學(xué)者來說，并不應(yīng)該過早加入搖指的訓(xùn)練。那么對于初學(xué)者來說，是不是不需要練習(xí)搖指呢？筆者認(rèn)為應(yīng)當(dāng)將搖指的訓(xùn)練分階段放入樂曲中，以達(dá)到循序漸進(jìn)的目的。借鑒袁莎的練習(xí)方法，在搖指的初級階段可以在樂曲中加入連續(xù)的八分音符用劈托的指法來進(jìn)行演奏，在無形中訓(xùn)練搖指的彈奏方法，讓在學(xué)生在到達(dá)一定階段后再使用十六分音符來彈奏。

除了右手技法，左手的按音、揉弦與滑音也是古箏獨(dú)特的演奏技法，是古箏學(xué)習(xí)中不可缺少的部分。如袁莎的《古箏教程（巧學(xué)版入門、一至三級）》中的第七講，就出現(xiàn)了從按音到滑音的步驟教學(xué)設(shè)計(jì)。筆者認(rèn)為這樣安排是合理的，但應(yīng)該再給予按音更多的練習(xí)以保證學(xué)生的音準(zhǔn)練習(xí)效果。如：當(dāng)學(xué)生充分體會到半音與全音后，可以加入“do、re、sol”這三個(gè)音的上下滑音，隨后再加入“mi、la”的上下滑音練習(xí)，這樣便可以讓學(xué)生從小二度音程循序漸進(jìn)到小三度音程的概念。

古箏的演奏技法多種多樣，為了更好的對學(xué)生進(jìn)行初級階段的啟蒙教學(xué)。五線譜的練習(xí)當(dāng)中不加入太多獨(dú)特技法的練習(xí)，只有在學(xué)生具備一定程度的音樂基礎(chǔ)后再循序漸進(jìn)的加入技法的變化，才可以讓古箏的學(xué)習(xí)從普適性過渡到獨(dú)特性階段。

（四）樂曲選擇與創(chuàng)編的音樂性

在五線譜教程中，樂曲的選擇與編創(chuàng)要注重音樂性。學(xué)習(xí)音樂的初級階段當(dāng)中，不能夠僅僅局限在技巧、節(jié)奏、音準(zhǔn)等一些基本元素之中。只有將這些元素結(jié)合為一首作品，才能鍛煉到學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的各個(gè)方面。古箏初級階段的學(xué)習(xí)更是如此，通過一首首簡短的樂曲，學(xué)生不僅可以學(xué)習(xí)古箏的演奏，更能感悟音樂中的美好，這才是音樂學(xué)習(xí)的重要所在。我國的民間音樂以五聲音階為基礎(chǔ)，因此筆者認(rèn)為在樂曲選擇與編創(chuàng)的過程中也可以運(yùn)用五聲音階為主要內(nèi)容。我國音樂學(xué)家、教育家廖乃雄曾在其編撰的合唱教程中說：“二、三、四聲和五聲音階的歌唱與奏樂，應(yīng)當(dāng)延續(xù)到六歲入小學(xué)后的整個(gè)小學(xué)階段?！彼怨P者認(rèn)為，古箏作為我國歷史悠久的樂器，學(xué)習(xí)時(shí)也應(yīng)當(dāng)從二聲音階開始，循序漸進(jìn)至三聲、四聲再五聲音階的學(xué)習(xí)。

我國的民間音樂中有著豐富的民歌、器樂、戲曲、歌舞與說唱音樂資源，其中有著非常大量的二聲、三聲、四聲與五聲音階作品供編者選擇。廖乃雄編撰的《重唱——合唱教程》便借鑒了非常豐富的民間音樂作品，如其中的三聲音階樂曲《拍皮球》便是借鑒了河北民間童謠改編而成。將我國的民間音樂融入到古箏的教程中，一是能夠使學(xué)生可以在初學(xué)階段就建立穩(wěn)定的、系統(tǒng)的中國民族音樂的思維體系，從民間音樂中直接汲取音樂養(yǎng)分，建立更加具有中國音樂話語體系的古箏音樂教育體系。二是可以使學(xué)生的學(xué)習(xí)在豐富的音樂中，從從易到難，循序漸進(jìn)。

（五）和聲的豐富性

在古箏的學(xué)習(xí)中，往往以獨(dú)奏訓(xùn)練為學(xué)習(xí)目標(biāo)，這樣的學(xué)習(xí)訓(xùn)練方式會使學(xué)生合奏能力得不到有效的鍛煉。而現(xiàn)今古箏樂團(tuán)的數(shù)量越來越多，但質(zhì)量卻不盡人意。因此在古箏初級階段的學(xué)習(xí)中便應(yīng)該采用獨(dú)奏訓(xùn)練與合奏訓(xùn)練并舉的訓(xùn)練方法。首先，可以借鑒《約翰·湯普森簡易鋼琴教程》中的方法，如每一首簡短的樂曲都附有老師可以彈奏的伴奏樂譜，這些伴奏樂譜有著十分豐富的和聲，讓學(xué)生在演奏每一個(gè)單音時(shí)都可以充分感受到其內(nèi)在的和聲。這樣在古箏編配時(shí)也可以加入教師伴奏聲部，讓學(xué)生與教師面對面一起演奏。如此既可以訓(xùn)練學(xué)生的獨(dú)奏能力，也可以訓(xùn)練學(xué)生的合奏能力。其次，隨著現(xiàn)如今全國各地古箏樂團(tuán)數(shù)量的增多，讓多個(gè)學(xué)員一起合奏的訓(xùn)練方法也應(yīng)引入到古箏的學(xué)習(xí)訓(xùn)練當(dāng)中。合奏訓(xùn)練與獨(dú)奏訓(xùn)練同時(shí)進(jìn)行是一種更符合學(xué)生學(xué)習(xí)方式的訓(xùn)練方法。

五、結(jié)語

綜上所述，筆者認(rèn)為在古箏初級教學(xué)中使用五線譜教學(xué)比簡譜教學(xué)有著更多的優(yōu)勢，并且一本合格的古箏五線譜教程需要在認(rèn)弦識譜時(shí)注重階段性，采用循序漸進(jìn)的訓(xùn)練節(jié)奏，不能過早的進(jìn)行有難度的技法訓(xùn)練。樂曲的選擇與創(chuàng)編則需要將以上元素進(jìn)行融合，并結(jié)合我國民族民間音樂，選擇或創(chuàng)編二聲、三聲、四聲乃至五聲音階的簡短樂曲為古箏初級階段的練習(xí)曲，以使得初學(xué)古箏演奏的學(xué)生對古箏學(xué)習(xí)乃至我國的民族民間音樂產(chǎn)生更為濃厚的興趣。五線譜記譜法在古箏初級教學(xué)中的使用，不僅有利于提高學(xué)習(xí)者的視奏速度與讀譜速度，更能夠在日益全球化的今天讓民族樂器有著更深遠(yuǎn)的影響，使得國際上更多的人學(xué)習(xí)了解古箏乃至中國的民族器樂。