對(duì)電影《告白》中聲畫蒙太奇對(duì)于風(fēng)格塑造與主題表達(dá)的作用分析

◎鄭 敏

（四川大學(xué)文學(xué)與新聞學(xué)院 四川 成都 610225）

電影《告白》采用了別具一格的復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)進(jìn)行敘事，分別以森口悠子、下村優(yōu)子、下村直樹、北原美月、渡邊修哉的視角進(jìn)行了第一人稱敘述，每一個(gè)主體的想法與觀點(diǎn)不同，也就以不同的側(cè)面展現(xiàn)了從女孩愛美被殺害到森口悠子復(fù)仇成功的整個(gè)事件?！陡姘住繁辉u(píng)價(jià)為具有“MV式”的視聽呈現(xiàn)，在聲音與畫面的配合上十分獨(dú)到。

聲畫蒙太奇是一種將聲音與畫面共同配合修辭的蒙太奇表現(xiàn)形式，使得作為視覺藝術(shù)的畫面和作為聽覺藝術(shù)的聲音，通過不同時(shí)空的組合和不同結(jié)構(gòu)的延續(xù)來傳達(dá)獨(dú)特的美學(xué)魅力?！陡姘住分?，聲畫蒙太奇通過聲畫同步、聲畫對(duì)位（聲畫并行、聲畫對(duì)立）等多重組合的方式，參與了電影憂郁、冷峻、陰暗的風(fēng)格塑造，從藝術(shù)性上將一個(gè)探討社會(huì)性話題的電影進(jìn)行了升華，強(qiáng)化了電影的共鳴性高潮與回味性延留。

為了避免綴述，本文將總體描述電影中畫面與畫面、聲音與聲音的一些共性，也就是從畫面特點(diǎn)、聲音特點(diǎn)與聲畫蒙太奇三個(gè)層面簡單分析電影的風(fēng)格構(gòu)建和主題呈現(xiàn)。

一、畫面特點(diǎn)

（一）光與色

《告白》的布光與色彩非常和諧，非常統(tǒng)一。從第一幀到最后一幀，電影色調(diào)是如出一轍的冷酷、灰暗、沉悶，仿佛故事發(fā)生在一個(gè)沒有晴天的地方。這樣的色調(diào)奠定了電影憂郁陰暗的基調(diào)。

而光線表現(xiàn)，往往是昏暗的，作為強(qiáng)調(diào)人物關(guān)系與人物心理呈現(xiàn)的推理電影，投射在人物身上的光線極少是明亮的，人物的面部也往往被側(cè)光分出分明的光明與陰影，或是被逆光勾出隱匿于黑暗之中的輪廓。這樣的布光除了配合色調(diào)奠定電影的基調(diào)，也能更好地呈現(xiàn)出推理電影中人物的故事性與人性的復(fù)雜性。

光色配合，使觀眾一下子被拉入了一個(gè)壓抑絕望的世界之中。

（二）慢鏡頭與俯視

慢鏡頭具有表現(xiàn)強(qiáng)烈情感、強(qiáng)調(diào)關(guān)鍵動(dòng)作、創(chuàng)造意境、控制節(jié)奏的作用。電影中反復(fù)出現(xiàn)慢鏡頭，讓導(dǎo)演所想要強(qiáng)調(diào)的東西變得更加突出。例如，放春假的學(xué)生們從校園中走出來，歡快地說笑著走在路上，慢鏡頭讓這個(gè)畫面不僅僅是普通的校園情境，也不僅僅是兩組鏡頭之間的銜接，而是變成了讓人陌生的視覺體驗(yàn)。剛剛經(jīng)歷了森口悠子的告白，此刻的慢鏡頭提醒著觀眾思考——這樣美好平常的畫面背后，是不是隱藏著令人毛骨悚然的東西。

同時(shí)，電影中也反復(fù)出現(xiàn)景別較大的俯視鏡頭。例如，渡邊修哉在電話中得知自己將親生母親炸死時(shí)，絕望而悲愴的倒在學(xué)校禮堂木地板上的畫面，其視角就是一個(gè)正規(guī)而漫長的俯視。這樣的鏡頭仿佛賦予了觀眾上帝的視角，也即一種并非浸入式而是觀察式的視角。于是，觀眾并不沉浸于當(dāng)下的人物情感，而是超脫到更高的維度俯視人物的命運(yùn)，思考這一切的因由。

諸如此類的鏡頭讓許多畫面變得歷歷在目，令人久久不忘，而使用這樣的手法迫使觀眾不停地反思，也讓這部電影顯得如此冷峻深邃。

（三）典型物象

反反復(fù)復(fù)出現(xiàn)的天空與凸透鏡是電影中的重要物象。

《告白》很看重對(duì)于片中人物心理的推敲與刻畫，天空與凸透鏡也明顯的服務(wù)于心理表現(xiàn)。天空的空鏡頭反復(fù)穿插于片中人物們的告白之間，每當(dāng)故事有所推進(jìn)，烏云密布的天空就會(huì)出現(xiàn)一次，濃云遮住日光，仿佛預(yù)示著，這個(gè)故事講到了這里，無論表面上如何風(fēng)平浪靜，實(shí)際上仍處于絕望、仇恨、壓抑之中，這個(gè)段落的主人公也依舊有著冷酷而陰暗的內(nèi)心。

凸透鏡也同樣服務(wù)于心理表現(xiàn)。當(dāng)從凸透鏡中觀察到彼時(shí)彼刻所經(jīng)過的人、所發(fā)生的故事，觀眾看到的都是畸形的畫面，而實(shí)際上，被凸透鏡所映射的畫面中，人物的行為、心理與情感都已經(jīng)產(chǎn)生了畸變。從校園門口成群結(jié)隊(duì)走過的同學(xué)，到櫻花樹下路口的師生，再到便利店里崩潰的孩子，這樣普通或不普通的畫面被凸透鏡照出的恰恰是其下暗藏的某種真實(shí)，也即畸變的畫面對(duì)應(yīng)著的畸形的心。

這樣的典型物象反應(yīng)的是導(dǎo)演對(duì)于觀眾思想的期許，他或許并不希望將一切殘酷的現(xiàn)實(shí)包裹隱藏在平靜的日常中，而是極具引導(dǎo)性地使它們暴露在眾目睽睽下，讓觀眾們明白一些習(xí)以為常的、視而不見的東西是如此可怕、如此畸形，真正使這些問題變成全社會(huì)的問題，成為一個(gè)議題被思考與討論。

二、聲音特點(diǎn)

（一）不間斷的人聲與配樂

人聲、音樂伴隨了整部電影。獨(dú)白安靜講述著整個(gè)故事，配樂為故事的每個(gè)段落賦予不同的特質(zhì)。

在森口老師的告白里，《my machine》反復(fù)回蕩的低音和弦憂傷絕望；下村優(yōu)子的告白里，《斷片bit》失真電吉他的聲音讓生活片段都陰郁起來；北原美月的告白里，《last flower》等配樂的人聲讓人體會(huì)到她沉默的抗?fàn)幣c被卷入陰謀的無奈命運(yùn)感；下村直樹的告白中，《milk》的歡快活潑的旋律讓觀眾在震驚于他的弒母行為時(shí)，也感慨于他的天真、愚蠢與不成熟；渡邊修哉的告白中，《彩虹伊始》側(cè)寫出了他的麻木墮落、冷酷決絕。

憑借著不同的配樂穿插，導(dǎo)演將觀眾引入到了不同的故事板塊之中，讓錯(cuò)綜復(fù)雜的人物關(guān)系與故事進(jìn)展得到標(biāo)記與理順。當(dāng)然，縱觀整部電影，音樂的風(fēng)格都是一致的憂郁，觀眾的情緒變化永遠(yuǎn)揮之不去那種負(fù)面的陰影。

（二）音響特化處理

電影中的音響明顯是被導(dǎo)演選取和處理過的，增強(qiáng)與削弱都能帶來強(qiáng)烈的聽覺效果與情感體驗(yàn)。

比如渡邊修哉耳邊泡泡爆裂的聲音。觀眾的經(jīng)驗(yàn)中泡泡爆裂的“啪唧”聲是微不可聞的，但是電影卻增強(qiáng)了這種聲音，因?yàn)橹笳鞯氖莿≈卸蛇呅拊漳撤N美好希望的破滅，是被添上深刻傷痕的一刻，所以這一刻的聲音顯得如此巨大，這將不僅僅是泡泡爆裂的聲音，也是渡邊修哉內(nèi)心巨大的痛苦被創(chuàng)造的聲音。

比如下村優(yōu)子耳邊路人角色的說話聲。下村優(yōu)子在便利店找到滿身是血的兒子時(shí)，她耳邊已經(jīng)聽不到店員們的聲音了，即使他們的嘴巴不停地張張合合，但她此刻已經(jīng)被痛苦與驚懼統(tǒng)攝了心神，幾乎失去了從外界接受信息的能力。店員的說話聲并不是真的不存在，而是下村優(yōu)子在強(qiáng)烈的情感沖擊之下封閉了自己。

這樣一來，對(duì)于片中人物的內(nèi)心，觀眾便有所理解和共鳴，褪去徹底的旁觀者的冷漠，不只將故事視為一種奇觀，才能更深刻地反思彼時(shí)彼刻彼情彼景。

三、聲畫蒙太奇

前面兩個(gè)部分已經(jīng)提到，電影整體使用了許多視聽技巧。兩者相互配合，相輔相成，實(shí)現(xiàn)了視聽風(fēng)格的和諧統(tǒng)一，而技巧性地將各種技巧組合，讓電影的敘事與表意都十分別具一格?？梢哉f，聲畫蒙太奇讓整部電影都變得十分富有層次感和藝術(shù)性。下面是幾個(gè)具體分析的片段：

（一） 電影00：00處的課堂場景

女老師在教室中繞行，聲音波瀾不驚地講述著教育學(xué)生的言語，而學(xué)生們則自顧自做自己的事情，發(fā)呆、吵鬧、化妝、丟東西，歡快地交談?wù)f笑，同期聲嘈雜無比。背景音樂是充滿了童趣可愛的《milk》，但是與這天真可愛的音樂一起出現(xiàn)的確實(shí)學(xué)生們不尊師長、霸凌同學(xué)、毫無紀(jì)律的畫面。

這一組鏡頭中，聲音與畫面是相互對(duì)立的。敘事上，有序與無序相互映襯，讓這一幕顯得如此荒誕，為觀眾展現(xiàn)了一個(gè)充滿了問題的學(xué)校，一個(gè)充滿了問題的社會(huì)。顯而易見的，電影憂郁冷峻的風(fēng)格在第一幕就已經(jīng)突顯。

慢鏡頭中，學(xué)生們每一個(gè)不和諧的行為都被緩慢的刻印在觀眾腦海里，在這里，明明應(yīng)該是純真可愛的學(xué)生們是冷漠的、無禮的、早熟的、殘忍的，理應(yīng)和諧友好的師生之間充滿了不信任與不尊重。這樣的鮮明對(duì)比足以讓觀眾感到強(qiáng)烈的不適與壓抑，感到一種人為強(qiáng)調(diào)的異常感。而帶著這樣的異常感進(jìn)入影片，觀眾天然出于了一種帶著思考狀態(tài)的窺視者、旁觀者、審視者的視角，這讓電影的希望強(qiáng)調(diào)的關(guān)于青少年教育與心理健康等問題更加突出，強(qiáng)化了電影主題。

（二） 電影00：46處的下村家場景

下村優(yōu)子去房間門口探望了兒子，看到兒子正在惶恐地發(fā)呆，于是又回到桌子邊寫日記。她的表情帶著疼愛與欣慰，面前的墻上就是同學(xué)們寫給兒子的鼓勵(lì)之言，配合著背景音樂的《when the owl sleeps》，溫馨的日常仿佛躍然眼前。但是，畫面昏暗的色調(diào)、閉塞的環(huán)境與兒子直樹驚懼的表情卻仿佛是一個(gè)伏筆，告訴我們事情并非這么簡單。

果然，隨著背景音樂的《when the owl sleeps》混入了《斷片bit》，一下子拉緊了觀眾的心弦。而此時(shí)，下村優(yōu)子震驚地發(fā)現(xiàn)了同學(xué)們話中的玄機(jī)，被蒙在她身上的鼓皮下子就被戳破了，她發(fā)現(xiàn)了陽光熱情的同學(xué)們背后所隱藏的殘忍與惡毒，也明白了兒子面臨的是如此可怕的事物。《when the owl sleeps》消失，《斷片bit》的失真電吉他的聲音配合著她驚恐地叫喊聲，是如此切合地反映了下村優(yōu)子地恐懼與痛苦。

聲音與畫面地相互配合，展現(xiàn)出了下村優(yōu)子發(fā)現(xiàn)真相前后的劇烈情感變化。

當(dāng)然，值得一提的是，在這個(gè)部分，導(dǎo)演并沒有給出下村優(yōu)子面部表情的特寫，而是將鏡頭定在了稍遠(yuǎn)一點(diǎn)的位置，觀眾與片中人物保持了而一定的距離感，依然被導(dǎo)演放置于一個(gè)觀賞者、窺視者的位置上。這當(dāng)然是導(dǎo)演精心設(shè)計(jì)的結(jié)果，因?yàn)樽鳛橛^眾觀看這部分情節(jié)，重要的不是切身體會(huì)下村優(yōu)子的痛苦，而是在了解她的痛苦之后，思考造成這種悲劇與痛苦的畸形、異常的家庭關(guān)系與情感。

（三）電影01：38處的辦公室爆炸場景

《fantasy》音如其名，壓抑、詭異、空靈，配合了渡邊修哉扭曲的情感與幻想。男孩渡邊修哉在森口老師的報(bào)復(fù)下，被設(shè)計(jì)用炸彈殺害了自己的母親。戀母癖的渡邊修哉此刻萬分悔恨于自己誤炸母親的行為，這一組鏡頭便是對(duì)他心情的極致呈現(xiàn)。渡邊修哉聽到森口老師訴說計(jì)劃實(shí)施過程時(shí)，眼前仿佛出現(xiàn)了母親辦公室的畫面。但此刻，無論是爆炸發(fā)生還是回溯，都僅僅是渡邊修哉痛苦之下出現(xiàn)的幻想罷了。這樣悔恨幻想的畫面與它作為幻想本身，就已經(jīng)形成了一種諷刺的意義。

在慢鏡頭之下，背景音樂種夾雜著風(fēng)與火的聲音，畫面中是濃煙滾滾，斷壁殘?jiān)@是炸彈爆炸后可怕的結(jié)果的直接呈現(xiàn)。此刻出現(xiàn)的逆行鐘的鏡頭畫面暗示著渡邊修哉渴望時(shí)間倒流的心情。隨著逆行鐘的滴答聲，渡邊修哉的叫喊聲，石塊、玻璃、殘破的事物都被吸引著慢慢回到了原位，讓觀眾慢慢觀看渡邊修哉痛苦與悔恨。時(shí)鐘聲中的復(fù)位讓爆炸顯得如此恢宏，渡邊修哉的痛苦與悔恨也變得恢宏起來，給人強(qiáng)烈的震撼感。

在煙火散盡之后，母親拿著簡報(bào)流淚的身影出現(xiàn)了，渡邊修哉呆怔著終于見到了母親，但是滴答作響的時(shí)鐘聲仿佛提醒著他與觀看著他的觀眾，時(shí)間有限。于是，朦朧的白光消失了，時(shí)間線又回到了現(xiàn)實(shí)的故事，靜謐的風(fēng)與空靈的音樂中，心跳聲越來越響，帶來了強(qiáng)烈的緊迫感，而渡邊修哉的又一聲叫喊卻被消去了聲音，因?yàn)榛孟胫械乃那楦?，?duì)于現(xiàn)實(shí)的過去的時(shí)間線中，已經(jīng)發(fā)生的過去于事無補(bǔ)。在他的無能為力之中，時(shí)鐘的滴答聲不停作響，突如其來的爆炸聲與戛然而止的慘叫讓觀眾一下子受到?jīng)_擊，被慢鏡頭控制的節(jié)奏中突如其來的加速讓人覺得慘烈，在觀眾視網(wǎng)膜上僅僅停留一瞬間的渡邊修哉母親的驚恐的表情也愈加令人毛骨悚然。于是，觀眾對(duì)于爆炸的恐怖與殘忍體會(huì)深切，也將對(duì)造成這一切的渡邊修哉的扭曲的心理與行為印象深刻。

爆炸過后，還是一樣的風(fēng)與火，還是一樣的《fantasy》，不一樣的是時(shí)序回到了現(xiàn)實(shí)，而渡邊修哉的臉上被濺上了鮮血，鮮血仿佛他弒母罪惡的標(biāo)識(shí)，也是他在此之前所做的罪惡之事的標(biāo)識(shí)。這樣對(duì)于青少年的犯罪行為與動(dòng)機(jī)的呈現(xiàn)，讓這部電影如此深邃而冷峻。渡邊修哉的行為與外表此刻才是如此觸目驚心的一致著。而這樣的觸目驚心存在于社會(huì)的多少個(gè)角落，又為什么存在著，正式觀眾需要深思的問題。

當(dāng)然，這樣精雕細(xì)琢的場景還有很多，例如渡邊修哉布置炸彈時(shí)的扭曲幻想、但往往不是無心插柳，而都是有目的地進(jìn)行了技巧組合。其意在于強(qiáng)調(diào)和解釋人物的行為、渲染人物情感、引導(dǎo)觀眾進(jìn)行思考。

四、總結(jié)

作為一部關(guān)注社會(huì)性問題的電影，《告白》做到了應(yīng)有的深度。電影直視社會(huì)問題，技巧性地展現(xiàn)了一系列青少年問題背后的原因與導(dǎo)致的可怕后果。電影使用了多種聲畫蒙太奇的組合，讓觀眾在理解故事、深入人物內(nèi)心、解開核心謎團(tuán)的同時(shí)，在適當(dāng)?shù)木嚯x中，保持著一種冷靜的觀看者視角，避免觀眾沉溺于電影的故事性，而是不忘在被震撼的同時(shí)，進(jìn)行體會(huì)與思考。這正是反映社會(huì)問題的電影的生命所在——發(fā)現(xiàn)了核心問題才能深入問題，理解了核心人物才能解決問題。

當(dāng)然，除了現(xiàn)實(shí)價(jià)值，聲畫蒙太奇也對(duì)于電影的藝術(shù)價(jià)值做出貢獻(xiàn)。電影的聲畫配合讓電影無論從審美，還是從內(nèi)在思想，抑或是時(shí)代特色上，都呈現(xiàn)一種穩(wěn)定的憂郁、冷峻、深邃風(fēng)格。

聲畫相互作用，電影敘事變得獨(dú)特而生動(dòng)，不落俗套，同時(shí)，聲畫技巧的組合帶來的效果讓電影效果變得十分震撼，有一種驚悚美學(xué)壓迫著觀眾的感官，令人回味悠長。在聲畫蒙太奇的作用之下，電影的敘事與表意都充滿了豐富性，將青少年問題勾連上了“生命”這一概念，讓電影的啟示意味變得更加濃厚，更加到位。總而言之，導(dǎo)演的嘔心瀝血與精雕細(xì)琢讓電影十分精致。電影的本質(zhì)就是講好故事，中島哲也的《告白》就是對(duì)目的性的視聽表達(dá)的一種示范，這部電影無愧于它的各項(xiàng)輝煌成就。