新媒體環(huán)境中的動畫形式與表達研究

□劉晨

動畫形式語言表達的轉(zhuǎn)變

動畫作為影像語言表現(xiàn)形式之一, 從誕生起就從內(nèi)容與形式上包含了大量的文化符號。特定的時代發(fā)展持續(xù)影響著動畫的形式轉(zhuǎn)變?？v觀中國媒體的發(fā)展過程，早期中國媒體得益于我國四大發(fā)明的造紙術(shù)以及文字印刷術(shù)，這使得文字獲得了一個較為廣泛的傳播。依附于紙媒傳播，動畫的形式語言往往以靜態(tài)呈現(xiàn)，用漫畫的語言構(gòu)成方式，將動畫中的鏡頭畫面進行分解。早期如美影廠動畫《九色鹿》《精衛(wèi)填?！返让佬g(shù)片，均被做成以繪本漫畫的形式進行廣泛的傳播。隨著傳播技術(shù)的突破與電子成像技術(shù)的不斷發(fā)展，自1970 年12 月我國第一臺彩色電視機誕生后，中國便開啟了電視機普及時代，除了部分動畫電影以及動畫短片中的說教功能體現(xiàn)，動畫的形式語言多數(shù)處于一個商業(yè)的評價體系中，主要體現(xiàn)在動畫娛樂性的放大以及幼兒科普動畫劇集的生產(chǎn)上。這一時期的動畫仍然是以導演為主的內(nèi)容傳播形式，觀眾作為受眾并不具備動畫形式表達的主觀性認知。動畫順應社會需求與媒體轉(zhuǎn)變的發(fā)展特征發(fā)揮著其自身語言價值，并且逐漸形成將話語權(quán)從導演轉(zhuǎn)交給觀眾的良好態(tài)勢，而這種趨勢的形成也說明了媒體的發(fā)展促使了動畫這一藝術(shù)語言與數(shù)字媒體技術(shù)、文學信息傳播之間的社會協(xié)調(diào)性。

從創(chuàng)作者個人的表達到創(chuàng)作內(nèi)容的社會性表達，再到現(xiàn)今簇生出眾多動畫的新技術(shù)、新產(chǎn)業(yè)、新類型，動畫的表達形式在媒體發(fā)展的過程中在不斷被發(fā)掘。

新媒體環(huán)境中動畫形式表達的三個階段分析

自媒體階段動畫語言表達的“自由性”。 自媒體，指的是私人化、平民化、普泛化、自主化的傳播者，以各種手段向不特定的大多數(shù)或者特定的單個人傳遞信息的新媒體的總稱。2000 年隨著媒介傳播技術(shù)的不斷發(fā)展，一些具備媒體技能的個體逐漸通過網(wǎng)絡來表達自己的觀念與想法。博客、播客、網(wǎng)絡電視平臺不斷的涌現(xiàn)，使得這個時期的個體能夠自由表達與自由交流。

與早期的動畫傳播形式不同，這個時期的動畫作品更多聚焦于個體對于某種觀念表達。隨著自媒體的出現(xiàn)，動畫創(chuàng)作者們更加關注自身語言的表達，運用FLASH 成為了動畫創(chuàng)作的新潮流。著名的閃客老蔣，在媒體平臺上展示了個人作品《新長征路上的搖滾》（圖1、圖2），全片以FlASH 為主要制作手段，運用波普的美術(shù)風格，賦予動畫以后現(xiàn)代的藝術(shù)的語言。畫面中呈現(xiàn)出晃動著的臉、怒吼的石獅子，是他對于這個新時代的熱切的表達，個人主題表達鮮明無比?！缎麻L征路上的搖滾》成為了中國獨立動畫中的一個里程碑作品。創(chuàng)作者個人意愿的表達也隨著動畫技術(shù)的發(fā)展在不斷被放大，以獨立的方式依附于早期的門戶自媒體如博客、論壇等。因其擁有強大的多元化內(nèi)容，也更加使得其成為了人們或者藝術(shù)創(chuàng)作者尋求自我話語權(quán)的不二選擇。

圖1

圖2

自2003 年網(wǎng)絡法正式出臺前，眾多網(wǎng)民對于網(wǎng)絡內(nèi)容的有效管理還未形成認知，這也使得網(wǎng)絡成為了一個無管制的個人表達空間。區(qū)別于激烈的文字與夸張的圖像，動畫一直在用其自身獨特的藝術(shù)語言，在自媒體階段形成了一個良好的、積極的正面表達。在自由表達的網(wǎng)絡環(huán)境中，動畫形式表達逐漸變?yōu)椴皇茈娪半娨晣栏駥彶闄C制的產(chǎn)物。因此在個體情感宣泄以及內(nèi)涵的表達上，它極度貼合自媒體的發(fā)展特征。

移動媒體階段動畫形式表達的優(yōu)勢。 動畫在大規(guī)模發(fā)展并得到普及時，它就進入到“移動媒體”階段。時至今日，以手機為主的移動媒體成為了信息傳播與交流的常態(tài)，基于這個大環(huán)境，動畫在技術(shù)層面上也開發(fā)出許多更加適應傳播媒介的快速動畫軟件，例如二維動畫軟件MOHO、定格動畫軟件STOPMOTION、三維動作捕捉軟件iclone 等。相應軟件的開發(fā)從某種程度上來說削弱了對于創(chuàng)作者繪畫能力的要求，在進入一個人人可以創(chuàng)作的時代后，動畫形式表達有其獨特的優(yōu)勢。

首先，拓寬了動畫形式的容納度。這里的容納度意指觀眾對于動畫這種形式的接納度。動畫本身作為一種以動態(tài)圖像為主的呈現(xiàn)方式，它能快速傳播從而使得觀眾形成快速接受信息的視覺認知。因此，人們會在許多與少兒相關的傳播媒介中找到動畫的身影，尤其是以動畫形式呈現(xiàn)的科普類知識。例如兒童繪本的“動態(tài)化”，科普類推廣視頻中的難點“分解化”，文學宣傳中靜態(tài)文字的“動漫化”等，在受眾市場分眾化的大環(huán)境下，動畫進行了有效的連接。相較于文字，動畫的動態(tài)設計能夠快速精準地傳給觀眾有效的信息。

其次，放大了動畫形式表達的紀實性。近年來，動畫的紀實性在動畫學術(shù)界成為討論的風暴眼。不同于影像的真實記錄，動畫的形式在呈現(xiàn)某種極端場景時成為一種較好的創(chuàng)作手段，在不破壞記錄的真實性的情況下，以一種柔和的畫面語言將真實信息傳達給大眾，這有別于影像所形成的藝術(shù)語言的直接性。這種紀實性的動畫創(chuàng)作方式逐漸被更多的動畫創(chuàng)作者關注。

2021 年10 月在第三屆東布洲國際動畫節(jié)中，獲獎動畫《鱷魚池》以及單元展映作品《動畫看奧運》較為明顯地體現(xiàn)出“紀實”這一特點。前者基于手機豎屏進行創(chuàng)作，以一個高材生掉進鱷魚池而引發(fā)出一系列網(wǎng)絡產(chǎn)業(yè)鏈的故事，對當下網(wǎng)絡形態(tài)進行了極大的諷刺，這種“紀實”更多的從形式的角度出發(fā)，契合了移動媒體時代人們對于短視頻的觀看習慣。后者則運用了簡單動畫的形式，將2021 年東京奧運會上中國健兒與國外選手對弈時的熱點話題進行再呈現(xiàn)，對選手們長相以及運動狀態(tài)特征的總結(jié)，體現(xiàn)創(chuàng)作者自身創(chuàng)作意圖，也是對于新聞事實的藝術(shù)化創(chuàng)作。

從動畫形式上來看紀實性，動畫是一種更委婉的紀實表達，這種形式的存在看似脫離實際影像的真實性，但從某種程度上來說它也為真實影像中的曖昧區(qū)域提供了另一種紀實方式的呈現(xiàn)。從內(nèi)容上來看，大部分動畫紀實性作品以尊重歷史事實為主，少數(shù)融入了導演個人情感表達，在以紀實為主要目的的同時提升作品的藝術(shù)品質(zhì)，避免了機械化的內(nèi)容搬運模式。在文化與藝術(shù)傳播層面，“紀實”一詞也不斷在動畫中被呈現(xiàn)，在信息資源內(nèi)容良莠不齊的媒體環(huán)境下，動畫形式表達中存在的紀實性能夠給受眾提供一個更完善的思考空間。

動畫形式表達中的紀實性也在成為創(chuàng)作者表現(xiàn)內(nèi)容的一個矚目點。從創(chuàng)作者的角度出發(fā)，運用更加貼進真實的創(chuàng)作內(nèi)容作為動畫語言輸出的重心，往往更能夠?qū)ふ易髌放c受眾情感的契合點。從受眾的角度出發(fā)，在一個虛構(gòu)出的二維高假定性的動畫世界觀中，真實性是在喚醒受眾潛在認同的最快的方式。因此，動畫本體語言中所包含的“形象假定”“環(huán)境假定”“動作假定”在社會真實事件的表達上，為大眾提供了一個較輕松的觀賞空間，且同時涵蓋了繪畫、攝影、音樂、文學等眾多藝術(shù)門類，在同一時間也能夠為受眾提供一個別樣的藝術(shù)思考角度。

精英媒體階段動畫形式表達的可能性。 從移動媒體階段將話語權(quán)交到作為觀眾的“我們”的手中，使得動畫的創(chuàng)作成本降低，在內(nèi)容、技術(shù)、設備、資源等各個方面不斷推動動畫形式的表達的更新。就目前而言，國內(nèi)的精英媒體呈現(xiàn)出一種服務場景的沉浸式體驗化，從而形成盈利模式的多元化。在追求個人體驗感的時代，動畫形式的表達被賦予了更多的期待。例如，動畫場景的真實性往往能夠使得受眾更加容易獲得場景的參與感，同時獲得滿足感與真實感。

媒體技術(shù)的不斷發(fā)展使得媒體呈現(xiàn)出“數(shù)字化”特征，即媒體利用相應的技術(shù)融合文字、圖像、聲音等，進而通過計算機與網(wǎng)絡進行傳播。動畫的形式表達與虛擬現(xiàn)實技術(shù)相結(jié)合，借助第三方傳播媒介如VR 體驗設備，在最大程度上給受眾以交互式的體驗感。這在動畫的內(nèi)容傳播上已然是一種常態(tài)化。在這個暢想未來的時代，動畫作為一種藝術(shù)語言可以存在于VR 虛擬世界中，構(gòu)成一個童話般的世界。同時它也可以作為真實影像中的“特效”，提升虛擬現(xiàn)實交互過程中的審美趣味。這種表達形式做到了真正將觀賞鏡頭的使用權(quán)交給了觀眾，也實現(xiàn)了以觀眾為中心的藝術(shù)傳播體驗功能。

對于動畫本身而言，動畫的形式表達將從內(nèi)容轉(zhuǎn)移到功能以及形式的體驗上。因此動畫IP 形象與更多場景動畫結(jié)合是一個趨勢，而這個趨勢在精英媒體發(fā)展過程中依然處于不斷探索的層面。動畫虛擬IP 形象的娛樂推廣在不斷與其他領域進行結(jié)合，例如動畫虛擬形象“東方梔子”“洛天依”“綾彩音”等。近年來動畫虛擬IP 形象不斷出現(xiàn)，例如2020 央視春晚特別節(jié)目《2020 東西南北賀新春》中，洛天依與歌手以及主持產(chǎn)生了跨次元的合作與互動，虛擬形象的融合讓受眾感受到了不一樣的傳統(tǒng)之美。同時，虛擬形象的不斷衍生也使得我國在虛擬形象IP 開發(fā)和產(chǎn)業(yè)模式研究上邁出了一步。動畫形式表達在逐漸尋求商業(yè)化途徑的過程中改變了大眾的交流方式，在本質(zhì)上滿足了受眾對于信息資源以及服務的需求。

結(jié)語

媒體的發(fā)展與更迭從某種程度上來說也印證了互聯(lián)網(wǎng)迭代升級。在互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展過程中，動畫的形式表達從固定場所的播映到移動媒介中的信息傳播，從不局限于個人表達的階段到服務于社會功能上，無不說明在信息與人的鏈接過程中動畫形式的改變與媒介發(fā)展的適配是高度契合的。筆者從受眾角度出發(fā)，在媒體發(fā)展進程中分析動畫形式表達的現(xiàn)有特征以及未來走向。人工智能和虛擬現(xiàn)實必然成為科技創(chuàng)新發(fā)展最矚目的特征，并且在文字、圖像、影像等信息的傳播上會被運用得越來越廣泛。這為動畫形式表達提供了未來展望。動畫的形式語言探索，不論是在過去還是在未來永遠都是一把雙刃劍。一方面，動畫的形式表達具有得天獨厚的美學特點，這一點確保了動畫無時無刻都具有的藝術(shù)氣質(zhì)；另一方面，動畫內(nèi)在的語言形式表達也被科學合理地注入了“價值理性”的內(nèi)涵，媒體技術(shù)的發(fā)展為動畫信息的有效傳達創(chuàng)造了積極條件。動畫將會在傳承文化、提供娛樂、引導大眾、傳播咨詢等方面形成自身形式與媒體技術(shù)融合的良性互動，有利于構(gòu)建互利共贏的產(chǎn)業(yè)生態(tài)鏈。