談聲樂演唱中氣息的理解與運用

[ 摘要 ]聲樂演唱比較抽象，是一種非直觀性的藝術(shù)表演形式，許多技能的掌握全靠感悟，其中氣息的理解與運用極為重要。本文從演唱者的生理構(gòu)造特點進(jìn)行分析，結(jié)合物理中的聲學(xué)、共鳴的原理、音樂及其美學(xué)等，多方面闡述發(fā)聲中氣息的訓(xùn)練原理和作用，并從演唱者的實際體驗出發(fā)，對氣息訓(xùn)練的方法特點做簡要分析，使廣大聲樂愛好者能夠清晰、正確地掌握氣息訓(xùn)練方法。

[ 關(guān)鍵詞 ]聲樂演唱;氣息;理解;運用

中圖分類號：J61

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2022.06.056

聲樂作為一門綜合表演藝術(shù)，在訓(xùn)練和學(xué)習(xí)過程中，氣息是歌唱的基礎(chǔ)，歌唱聲音的優(yōu)與劣取決于氣息和發(fā)音體聲帶的相互配合。唐朝《樂府雜錄》曰：“善歌者必先調(diào)其氣。既得其術(shù)，即可致遏云響谷之妙也?！边€有人說“誰學(xué)會了呼吸誰就學(xué)會了歌唱”。帕瓦洛蒂的唱法也是建立在這個重要的呼吸基礎(chǔ)上的，這是《與帕瓦洛蒂談歌唱方法》一章中有關(guān)呼吸的開場白，多明哥在談到歌唱呼吸問題時，始終強調(diào)沒有正確而強有力的歌唱的呼吸支持，就不可能發(fā)出正確的歌聲這個原則。以上古今中外的例子表明，氣息的正確掌握和使用是學(xué)習(xí)聲樂的重要步驟和技巧之一。

1? ? 歌唱發(fā)聲的生理構(gòu)造

好的歌唱必須由呼吸、發(fā)聲和共鳴等器官共同協(xié)作配合完成，這些器官相輔相成、不可或缺。演唱者的呼吸器官包括鼻、咽、喉、氣管、支氣管和肺等，其中氣息通道包括前五個部位，肺則是儲存氣體的器官，當(dāng)我們呼吸時，肺部和胸腔共同配合，一個完整的呼吸循環(huán)過程便可以順利完成。當(dāng)腹肌和膈肌收縮下沉，胸腔擴張時，外部空氣就可以進(jìn)入肺部;呼氣的時候，肺開始收縮，腹腔在膈肌及腹肌的控制下，容積開始變小，氣體從肺泡送出，一個完整的呼吸過程就完成了?，F(xiàn)在聲樂領(lǐng)域比較認(rèn)同“胸腹式聯(lián)合呼吸法”，因為肺部的擴張是靠四面八方牽拉肌肉（吸氣肌肉群）擴張牽拉來達(dá)到的，也是多數(shù)老師在教學(xué)中講到的將氣息吸到腰圍，這是氣息運用的一種意念。所以，我們在唱歌時，氣息是由膈肌、腹肌等肌肉同時協(xié)作呼吸的各個器官來完成整個過程的。

2? ? 科學(xué)的呼吸方法

在日常訓(xùn)練時，常見的吸氣方式有兩種：急吸和緩吸。唱歌時用的最多的方式是急吸，能更好地體會到肌肉群對于控制呼吸能力的則是緩吸。因此，在平常練習(xí)時，緩吸作為必不可少的訓(xùn)練方式很有必要。當(dāng)我們緩吸的時候，身體一定要放松，口鼻將氣息緩緩地吸入，在這個過程中，腹肌把膈肌向下拉伸收縮，整個胸腔變大，肺就有了更多氣體的容積，這就是我們在練習(xí)時常常說的“深呼吸”。有了正確的緩吸，我們就可以進(jìn)行急吸的訓(xùn)練了，在急吸的剎那間，氣息同時進(jìn)入口腔和鼻腔，腹肌與膈肌也瞬時達(dá)到最理想的狀態(tài)，這種吸氣方式同樣也是一種“深呼吸”。在實際演唱過程中，緩呼還是歌唱時的主要呼氣方式，這個過程也是在呼吸肌肉群的控制下進(jìn)行的呼氣。呼氣時，膈肌以及腹肌等仍然要保持吸氣的感覺，肺部里的氣壓和外界的氣壓要相對保持一定的平衡，在歌唱肌肉群的推動下讓氣息慢慢呼出。以上呼吸方法在經(jīng)過長期正確的訓(xùn)練和實踐之后，呼吸的肌肉群就可以擁有較強的控制力及協(xié)調(diào)力，為歌唱者在歌曲表演時運用正確的氣息奠定扎實的基礎(chǔ)。另外，歌唱的姿勢對于呼吸的影響也很大，不在本文闡述范圍。下面是實際訓(xùn)練氣息時常見的幾種方式。

2.1? “聞花香式”吸氣法

采用這種方法訓(xùn)練時訓(xùn)練者需要全身保持放松，雙目微閉，試想將一朵芬芳無比的鮮花置于鼻下，鼻翼張開，徐徐地將花香吸入肺部，此時腹部松弛打開，膈肌下沉，胸腔適度擴張，使氣息緩緩流入到肺部。用這種吸氣方式時，身體的整體狀態(tài)應(yīng)是松弛的，氣息也要流暢而自然，演唱出來的聲音就能夠連貫流暢、圓潤動聽。例如歌曲《在銀色月光下》，整首歌曲曲調(diào)優(yōu)美綿長，意境含蓄而又深遠(yuǎn)，深切表現(xiàn)了青年人對愛情的純真向往和無限悵惘。因此，在演唱開頭部分“在那金色沙灘上，灑著銀白的月光”時，一定要調(diào)整好呼吸狀態(tài)，在慢速演唱的前提下，用“聞花香式”的呼吸方法使身體放松，氣息順暢進(jìn)入，通過腹肌對氣息的控制，緩緩將歌曲所要表達(dá)的情緒抒發(fā)開來，只有這樣的演唱才能夠準(zhǔn)確表達(dá)出詞曲作者所要表達(dá)的本意。

2.2 “驚訝狀”吸氣法

此種方法又稱“倒吸一口涼氣”，人在吃驚的時候，肌肉群的運動和喘氣時的運動極為相似，因為生理因素的反應(yīng)，呼吸的所有腔體剎那間全部打開，很快就把氣息送到歌唱應(yīng)有的狀態(tài)。這種方法還能鍛煉呼吸器官以及肌肉群的快速反應(yīng)，對吸氣有很好的輔助作用，尤其是在演繹較為激動、憤怒等情緒的歌曲時，更需要用“倒吸一口涼氣”這樣的狀態(tài)來訓(xùn)練。再例如《祖國不會忘記》（月潭作詞，曹進(jìn)作曲），這類歌曲的音樂風(fēng)格特點在節(jié)奏上很多地方都是采用弱起的方法，因此在演唱的時候，歌曲的換氣狀態(tài)顯得尤為重要，應(yīng)該用“倒吸一口氣”的方式進(jìn)行，方能表現(xiàn)出奔騰不息的滾滾洪流。當(dāng)前奏結(jié)束時候，歌曲從弱拍進(jìn)入：“在茫茫的人海里……在奔騰的浪花里……在征服宇宙的……那默默奉獻(xiàn)的……在輝煌的事業(yè)……那永遠(yuǎn)奔騰的……”。這開頭六句歌詞，一連串用了四個“在”字，兩個“那”字，并且都是從弱拍進(jìn)入，此時只有用急速吸氣的方法，才能準(zhǔn)確表達(dá)出聲音和情緒應(yīng)有的動力感，為歌曲第二部分鋪墊準(zhǔn)確的情緒基礎(chǔ)。

2.3 “全景天窗式”吸氣法

唱高音時，用“全景天窗式”的吸氣法對音色具有很好的美化作用。這種方法會感覺在吸氣的瞬間，新鮮的空氣順著鼻梁、眉心、咽壁一直到達(dá)腹腔，以拋物線的感覺吸入氣息，唱歌時保持吸氣狀態(tài)不變，這種狀態(tài)很容易獲得高位置的感覺，發(fā)出的聲音也比較明亮，具有很強的穿透力。反之，假如僅僅用口鼻做一般的正常吸氣，造成的結(jié)果也是很淺的呼吸，這種支持下發(fā)出的聲音就會蒼白無力。例如在演唱《我愛五指山，我愛萬泉河》（鄭南填詞，劉長安譜曲）時，首先要了解歌曲所要表達(dá)的意思和情緒。這首歌反映的是在解放初期海南島上發(fā)生的革命歷史故事，所以在演唱時要將演唱者的情緒色彩調(diào)動到位，歌曲的開頭和結(jié)尾部分都是高音區(qū)，用“全景天窗式”的吸氣方法對音色的穿透力都具有很好的美化作用。

3? ? 氣息在聲樂作品中的靈活運用

不同的作品、音區(qū)和音高對氣息控制的要求和運用也不盡相同。氣息運用過強時，聲帶對氣息的阻力就會增大，如果長期這樣去唱歌，喉嚨的肌肉就會很疲憊，演唱的能力也會下降;相反，當(dāng)氣息運用過弱時，為了保持一定的音量，聲帶被迫處于拉緊的狀態(tài)，仍然會造成喉嚨的肌肉疲勞。因此，在聲樂作品中，恰當(dāng)?shù)剡\用氣息的強弱，可以使聲帶進(jìn)行科學(xué)的振動發(fā)聲，不僅可以避免傷害聲帶，同時還能發(fā)出優(yōu)美的音色。

3.1? 氣息運用在不同的音區(qū)

當(dāng)演唱低音區(qū)時，力度不能過大，緩慢把氣息送出，保持著嘆氣時的感覺。例如，俄羅斯歌曲《伏爾加船夫曲》用嘆氣的感覺唱出“哎喲嗬，齊心合力把纖拉！”加上胸腔的共鳴，歌曲的情緒就能清晰地表達(dá)出來。在演唱中音區(qū)時，要適度加大氣息，用朗誦歌詞時的力度來演唱。例如演唱《黃河頌》（光未然作詞，冼星海作曲）時，用打哈欠的口型和狀態(tài)，加上氣息飽滿的支持，唱出全曲第一句“我站在高山……望黃河……奔向東南……”，深情謳歌黃河的磅礴氣勢。這就是中音區(qū)最重要的色彩和情感體現(xiàn)，要有共鳴的整體感，也就是要把中強的氣息支持和所有共鳴腔體綜合運用起來，同時把穩(wěn)定的喉頭以及聲門對氣息的阻力加以靈活運用。意大利歌唱家卡魯索說：“我在歌唱時連腳趾甲都在共鳴。”實際上，腳趾甲肯定不會共鳴，畢竟它不是腔體，但是卻生動地敘述了歌唱時整體共鳴的最佳狀態(tài)。所以在唱中音區(qū)時，我們不但要用好口腔共鳴，還要感覺咽喉及聲門以下胸腔的共鳴，加上口腔以上的鼻腔、咽腔和頭腔共鳴，這就有了完整的中音區(qū)共鳴，從而使中音區(qū)悅耳動聽、飽滿渾厚。在這種狀態(tài)下再向高音區(qū)發(fā)展就很方便了。

在演唱高音區(qū)時，把氣息的支點放得盡可能低些，加強肌肉的力量支持，比如可以用向遠(yuǎn)處喊人時的感覺，或者體會大口喘氣時吸氣的狀態(tài)，這樣就會很自然地用好氣息。例如《西部放歌》（屈塬作詞，印青作曲），開始就是四句高音“嘩啦啦的黃河水……跟著那太陽走”，尤其是“陽”字的音高達(dá)到了小字三組的降e，用這種方法演唱就可以淋漓盡致地表達(dá)出西部大開發(fā)的豪邁氣勢。多明哥對橫膈膜下降吸氣肌肉群保持?jǐn)U張非常重視，歌聲靠肺部擴張充入的空氣沖擊聲帶發(fā)出原始振動聲波，再到口腔共鳴腔共鳴放大，肺部這關(guān)鍵的風(fēng)箱是被動的，只有連接它的上下左右肌肉群擴張牽拉，肺才能擴大。最關(guān)鍵的是橫膈膜下降及往兩邊擴張的肌肉群力量，胸腔在上面，腹腔在下面，吸氣肌肉群在參與歌唱和正常呼吸時的根本區(qū)別是，睡覺時，空氣的一進(jìn)一出才二三秒鐘，而歌唱一個句子可能需要維持呼氣時間20-45秒不等，如果吸氣肌肉群力量不強大有力，那是絕對達(dá)不到的。多明哥還有一種體會是發(fā)聲，特別是發(fā)高音，感覺從胸腔往下甩下去一股氣息，在底下產(chǎn)生反作用力，產(chǎn)生聲柱往上升起，吸氣肌肉群擴張保持是歌唱發(fā)聲的關(guān)鍵技巧之一。

3.2? 氣息運用在不同的音樂情緒

當(dāng)演唱情緒舒緩的旋律的時候，氣息要持續(xù)保持，需要膈肌和腹肌保持內(nèi)外基本平衡的一種對抗力，使氣息能夠有控制如抽絲一般平穩(wěn)細(xì)膩，才能演唱較為舒緩、優(yōu)美的長句子。但是對于激動或悲憤的音樂情緒，必須使用具有集中、爆發(fā)力度大的氣息，用穩(wěn)定的氣息支點，讓聲帶具有強大的阻氣力度。當(dāng)演唱比較歡快活潑的歌曲時，更重要的是運用好有彈性的氣息才能唱對歌曲的色彩和情緒，這就對呼吸肌肉群對于氣息的控制能力要求較高，不僅僅要有力度，還要靈活有彈性，所以腹肌和膈肌要保持適當(dāng)?shù)木o張度，靈活跳躍。

3.3? 氣息運用在不同的音量

在多數(shù)人看來，大音量唱歌時必定用強有力的氣息，而小音量唱歌時，氣息就會松懈。筆者認(rèn)為這種理解不夠科學(xué)，在實際演唱中，大家經(jīng)常感到對于高音量的歌曲可以處理好，但是不一定能駕馭小音量的歌曲，其實這就是弱聲唱法對氣息的高級要求，特別是對氣息的控制力要求很高。例如《我愛你中國》高潮部分“好像乳汁滋潤著我的心窩”一句，其中的“我”字，可以用大氣息量去演唱，也可以用小氣息量去演唱，但是給人的感覺和效果就不盡相同。馬臘費奧迪在《卡魯索的發(fā)聲方法》中說到：在自然領(lǐng)域中，只需要用少量的聲帶張力和少量的氣息來發(fā)出每個聲音，才能建立起一個均衡的發(fā)聲機能。我國聲樂教授王福增提倡的“微聲”唱法也培養(yǎng)出了諸多著名的歌唱家，這些人不但可以唱好民歌，還能演唱具有很大難度的西洋歌劇。輕聲唱法確實是一個很好的演唱方法，它能夠培養(yǎng)學(xué)生具有良好的氣息支持、穩(wěn)定的喉頭以及有頭腔共鳴的位置，用稍弱的音量去放松地歌唱，學(xué)生很容易能夠接受，可以在短時間內(nèi)取得良好效果，聲音的位置也很快能夠找到。這是把抽象難懂的聲樂演唱技巧進(jìn)行了簡便化，可以達(dá)到事半功倍的一種科學(xué)訓(xùn)練法。

在日常訓(xùn)練時，要針對學(xué)生實際情況進(jìn)行科學(xué)的訓(xùn)練，才能夠掌握美好的歌唱音色。具體方法如下：首先，聲音位置放在鼻咽處，用擤鼻涕的感覺哼著唱，找到有輕微振動的感受。其次，把笑肌抬起來，保持微笑狀態(tài)。把喉嚨打開，保持自然松弛狀，喉結(jié)放下沉到最低的位置。第三，橫膈膜用力支持著進(jìn)行哼唱，全身通暢，肩和胸部自然放松，向下嘆著唱。第四，在科學(xué)的哼鳴前提下，帶上其余母音演唱，特別要注意共鳴的位置和呼吸的支點等等都要和哼鳴一樣，包括聲音的方向性要一致。最后，張嘴和閉嘴交替進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)，能夠幫助把聲音集中在一個點上，有射擊靶心的狀態(tài)。假如在哼唱長音的時候，肌肉是放松的，下巴緩緩放下來，再把口腔慢慢打開，此時哼唱的聲音共鳴沒有受到任何干擾，這就說明方法是正確的。

4? ? 心理狀態(tài)對氣息運用的影響

聲樂演唱實際上既是一種生理訓(xùn)練，也是一種心理訓(xùn)練，糟糕的心理狀態(tài)肯定會破壞正常的氣息運用，科學(xué)的演唱也就沒有保障，因此，演唱時的心理狀態(tài)相對于氣息運用來說尤為重要。我們在訓(xùn)練時，必須保持良好的情緒，逐漸去理解聲樂作品中的氣息運用，切不可急于求成。只有理解了氣息運用和訓(xùn)練的漸進(jìn)性，一步步進(jìn)行基本功的訓(xùn)練，調(diào)整好演唱者的心態(tài)，不要過分關(guān)注氣息的運用狀態(tài)，反而多去想一想歌曲的音樂表現(xiàn)要素，比如音樂的情緒、調(diào)式色彩等，以情帶聲，譬如常說的“要感覺聲音越來越長”，其實這里是指人的聲音，并非死板地強調(diào)音符時值。此時，氣息也就可能處于我們最想要的理想狀態(tài)了。

總而言之，氣息在聲樂演唱中的正確理解與運用，絕不單純是氣息的訓(xùn)練，它涵蓋了呼吸器官、肌肉群等具有控制力的綜合肌肉訓(xùn)練，是需要堅持不懈、科學(xué)系統(tǒng)地訓(xùn)練。臺上一分鐘，臺下十年功，我們應(yīng)該在老師的指導(dǎo)下，循序漸進(jìn)地去訓(xùn)練呼吸器官的每個部位的肌肉，全面協(xié)調(diào)我們的共鳴腔體，只有加強歌唱基礎(chǔ)能力的訓(xùn)練，聲音才可以優(yōu)美，才可以傳得久遠(yuǎn)，才可以造就舞臺上的輝煌。

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[ 作者簡介 ]邱俊智，男，河南焦作人，河南省焦作市音樂家協(xié)會，會員，博士在讀，研究方向：聲樂。