程春玲
(福建藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 福建 福州 350100)
民族舞蹈實(shí)際上是一個(gè)較為寬泛的概念,學(xué)術(shù)界對(duì)于民族舞蹈并沒有一個(gè)相對(duì)明確的定義。但所有的民族舞蹈,都具有共性,那就是彰顯本民族的文化特色。舞蹈作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,是文化的載體,反映了當(dāng)?shù)孛褡宓膶徝狼槿ず兔褡宓娘L(fēng)格。眾所周知,一個(gè)民族文化的形成與滋養(yǎng)當(dāng)?shù)厝嗣竦乃潦敲芮邢嚓P(guān)的,也就是說,在一定程度上,民族文化是地理環(huán)境和人文環(huán)境的一種綜合反映。我國地域廣袤,地理環(huán)境紛繁復(fù)雜,且具有深厚的人文底蘊(yùn),在這樣的基礎(chǔ)上,中華大地孕育了豐富多彩的民族文化。另外,各民族之間的文化風(fēng)俗差異較大,不同民族的舞蹈承載著本民族的文化,所以,各種民族舞蹈之間的風(fēng)格差異也十分明顯。比如,傣族舞蹈溫柔婉約,蒙古族舞蹈豪爽大氣,維吾爾族舞蹈熱情明快,這些風(fēng)格迥異的舞蹈,與其他具有民族風(fēng)格的藝術(shù)形式,共同構(gòu)成了多姿多彩的民族藝術(shù)世界。
要想在民族舞蹈教學(xué)中充分體現(xiàn)民族文化,就需要充分挖掘民族舞蹈本身的民族文化要素,換言之,要清楚民族文化和民族舞蹈的融合點(diǎn)究竟在哪里。本文從多個(gè)角度具體闡述民族舞蹈與民族文化融合性的體現(xiàn)。
正所謂藝術(shù)來源于生活,舞蹈作為一種藝術(shù)形式自然也不例外。各個(gè)民族的舞蹈都是本民族勞動(dòng)人民在長期的勞動(dòng)實(shí)踐當(dāng)中形成的藝術(shù)沉淀,有深深的民族烙印。由于不同民族之間風(fēng)俗習(xí)慣差異比較大,所以不同民族舞蹈風(fēng)格迥異,以維吾爾族的舞蹈為例,維吾爾族舞蹈熱情明快,并且給人一種高傲挺拔的外向之感。追溯其源頭,維吾爾族人民的祖先主要生活在我國北方的草原上,所以形成這種挺拔外向的風(fēng)格與早期游牧民族的生活是分不開的,盡管經(jīng)過時(shí)間的消磨和舞蹈家們的不懈努力與發(fā)展,今天維吾爾族的舞蹈動(dòng)作和古代游牧民族的舞蹈動(dòng)作截然不同,但是有一些動(dòng)作依然有游牧民族騎馬和獵鷹的影子。
舞蹈講究與音樂之間的和諧,因此,民族舞蹈與民族音樂的融合是必然的。從某種程度上來說,民族舞蹈是人們利用肢體語言的方式向觀眾傳遞民族音樂的內(nèi)涵。在民間也一直有著“音樂是舞蹈的靈魂”這種說法。蒙古族的舞蹈很多呈現(xiàn)出豪邁奔放的風(fēng)格特點(diǎn),這是其熱情直爽的民族性格的一種體現(xiàn),舞蹈的配樂也因此顯得更加有熱情,有濃郁的草原氣息。具體來說,蒙古族的舞蹈是借由舞蹈動(dòng)作的力度、節(jié)奏、速度上的變化,配合音樂在旋律和節(jié)奏上的轉(zhuǎn)變,來反映情緒主題或者環(huán)境氣氛的變化,由輕松歡快轉(zhuǎn)為沉郁悲傷,或由舒緩到緊張,舞蹈與音樂兩者相互映襯,能更好地引起觀眾的共鳴,從而能夠達(dá)到理想的藝術(shù)表達(dá)效果。
和民族風(fēng)格類似,作為民族文化的一部分,不同民族的風(fēng)俗習(xí)慣也基于各民族人民長期的勞動(dòng)實(shí)踐。民族舞蹈是民俗文化的藝術(shù)載體,自然也會(huì)受到民族風(fēng)俗習(xí)慣的影響。甚至許多的舞蹈就源于各個(gè)地區(qū)的節(jié)日慶祝活動(dòng)。在廣東省就有一種叫做“魚龍舞”舞蹈節(jié)目,一直流傳至今,而“魚龍舞”所表達(dá)的主題就是廣東潮州人民在正月十五這一天所舉辦的慶典。還有一部分舞蹈起源于祭祀,比如江西的儺舞,它的起源就是古代人民為了驅(qū)鬼而進(jìn)行的祭祀活動(dòng)。由此可見,民族舞蹈的主題與廣大勞動(dòng)人民的民俗生活是密切相關(guān)的,對(duì)于慶典和祭祀這樣一類的大型活動(dòng),古代人民更趨向使用舞蹈這種形式去表達(dá)某種觀念或者某種情感。
如上文所述,舞蹈不僅可以反映個(gè)人的情感變化,承載流傳于民間的故事傳說,它也是各民族精神面貌的一種展現(xiàn)。蒙古族舞蹈豪邁奔放的風(fēng)格就很明顯地展示了蒙古族人民耿直、豪爽的民族性格。除此之外,民族舞蹈在一定程度上也是民族精神的一種展現(xiàn)。在傣族人民的民族精神內(nèi)涵中,就包含著天人互育的哲學(xué)思想,反映了傣族人民對(duì)于自然的崇拜,他們認(rèn)為,自然界的花鳥魚蟲與人類是有親緣關(guān)系的,因此人類需要尊重自然,尊重自然界的各類生物,尋求人與自然和諧相處的方式。傣族最為出名的舞蹈孔雀舞,實(shí)際上就反映了傣族人民對(duì)于自然界生靈這種美的崇尚。這和傣族民族精神中崇敬自然的理念是不謀而合的。
上文已經(jīng)闡述了民俗生活與民族舞蹈之間的密切關(guān)聯(lián),而各類宗教或?qū)砩竦男叛鲆彩敲袼咨钪械囊徊糠?,尤其是祭祀活?dòng),它正是民族信仰的一種展現(xiàn)。中華民族的主體民族漢族,千百年來對(duì)于天的崇敬一直未曾改變,著名的建筑天壇就是皇帝用于祭祀上天的祭祀建筑。祭祀活動(dòng)往往伴隨著舞蹈。上文提到的江西儺舞以及苗族舞蹈“鼓舞”實(shí)際上都是古代人民在“驅(qū)鬼逐妖”祭祀活動(dòng)上所跳的舞蹈。這類祭祀活動(dòng)正是各民族人民對(duì)于“鬼神”信仰的象征。在傣族的民族精神內(nèi)涵中,也有對(duì)于鬼神巫術(shù)的信仰以及相應(yīng)的祭祀舞蹈。
民族舞蹈與民族文化的融合體現(xiàn)在方方面面,從舞蹈的風(fēng)格到舞蹈的音樂,從舞蹈的內(nèi)容到舞蹈的主題,無不具有鮮明的民族特色和悠久的歷史淵源。除此之外,民族舞蹈還能與本民族的傳說故事相融合,這同樣也能在舞蹈的內(nèi)容和主題上展現(xiàn)。許多民族舞蹈作品都展現(xiàn)了本民族的神話傳說故事。總而言之,民族舞蹈與民族文化的融合,是舞蹈動(dòng)作與民族音樂的完美契合,是舞蹈內(nèi)容對(duì)于民俗或者傳說故事的展現(xiàn),是民族的精神內(nèi)涵與宗教信仰在主題上的體現(xiàn),是舞蹈風(fēng)格對(duì)于民族性格的概括,其全面且有層次性,承接了民族文化的大部分內(nèi)涵。所以,將民族文化融入民族舞蹈教學(xué)中是十分必要的。只有這樣,學(xué)生的舞蹈才能做到真正意義上的形神兼?zhèn)洹?/p>
通過上文的論述,不難發(fā)現(xiàn)民族舞蹈與民族文化之間的密切聯(lián)系。我國各民族的文化是中華民族傳統(tǒng)文化不可分割的一部分,那是各民族在漫長的歷史發(fā)展中所形成的穩(wěn)定的價(jià)值取向以及在物質(zhì)層面和精神層面的生活方式。將民族文化融入民族舞蹈教學(xué)中,有利于各民族文化的傳承。舞蹈這一藝術(shù)形式,在方方面面體現(xiàn)著一個(gè)民族文化的特色。長期以來,我國都十分重視民族文化的保護(hù),所以利用好民族舞蹈這些藝術(shù)形式,將民族文化融入教學(xué)當(dāng)中,也是積極響應(yīng)國家號(hào)召,承擔(dān)傳播和弘揚(yáng)優(yōu)秀民族文化的責(zé)任。借由教學(xué)這一形式,讓更多的學(xué)生了解特色的民族文化,才能為民族文化的傳承不斷注入新的血液。
我國作為一個(gè)多民族國家,擁有豐富多彩的民族文化,不同民族的民族舞蹈風(fēng)格迥異,正如前文所述,民族舞蹈在一定程度上反映了一個(gè)民族的面貌和民族精神以及地理環(huán)境對(duì)于文化的影響。土家族的安昭舞,就傳達(dá)了土家族人民對(duì)于人畜興旺,五谷豐登的美好祈愿;苗族的蘆笙舞則展示了苗族人民不畏艱辛、熱愛勞動(dòng)的價(jià)值觀念;蒙古族的安代舞則向人們展示了濃郁的草原氣息以及蒙古族人民的游牧生活。要將這些內(nèi)涵與風(fēng)格都截然不同的民族舞蹈中所蘊(yùn)含的民族文化準(zhǔn)確地傳達(dá)給學(xué)生,就需要廣大教師調(diào)動(dòng)自己的智慧,在這個(gè)過程當(dāng)中,能夠激發(fā)教師對(duì)于創(chuàng)編民族舞蹈的熱情,以此來進(jìn)一步豐富民族舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵,使民族舞蹈更加具有時(shí)代氣息。
因?yàn)槊褡逦璧钢杏猩詈竦拿褡逦幕滋N(yùn),對(duì)于廣大學(xué)生而言,其中很大一部分人對(duì)于特定民族的文化沒有足夠的了解,這就導(dǎo)致在學(xué)習(xí)的過程當(dāng)中,可能會(huì)存在一定程度上的民族文化隔閡。因此,學(xué)生對(duì)于舞蹈動(dòng)作的理解不夠深刻,會(huì)導(dǎo)致學(xué)習(xí)效率低下。學(xué)生只掌握了舞蹈動(dòng)作的形態(tài),感受不到舞蹈所要傳達(dá)的情感思想或者精神內(nèi)涵,那么在整個(gè)舞蹈表演的過程中,難免會(huì)出現(xiàn)許多“不自然”的情況,如面部表情、神態(tài)缺乏變化,動(dòng)作僵硬等。將民族文化融入民族舞蹈教學(xué)中,有利于消除這種文化隔閡,加深學(xué)生對(duì)于民族舞蹈的理解與認(rèn)知,把握好民族舞蹈與民族音樂、民族舞蹈與個(gè)人情感等民族舞蹈與各類民族文化要素之間的關(guān)系,從而提高學(xué)生的舞蹈素養(yǎng)和對(duì)藝術(shù)的感悟能力,達(dá)到理想的教學(xué)效果。
在充分了解民族文化是如何與民族舞蹈實(shí)現(xiàn)交融,并且明確將民族文化融入民族舞蹈教學(xué)的意義之后,就應(yīng)當(dāng)對(duì)民族文化融入民族舞蹈教學(xué)的具體策略進(jìn)行簡要探討。
在過去的民族舞蹈教學(xué)中,不少教師忽略了對(duì)于民族文化方面的學(xué)習(xí),因?yàn)閷?duì)民族文化的知識(shí)儲(chǔ)備比較有限,所以在教學(xué)的時(shí)候,也難以及時(shí)給學(xué)生提供相關(guān)方面的幫助。
首先,教師要改變過去僅僅注重舞蹈本身的教學(xué)模式,這樣才能在課上給學(xué)生講解更多關(guān)于特定民族文化的知識(shí),包括民族舞蹈的起源和發(fā)展,從而讓學(xué)生理解民族舞蹈風(fēng)格的成因。
其次,教師關(guān)于舞蹈整體的講解應(yīng)當(dāng)與示范相配合,這樣才能讓學(xué)生更為形象具體地感受到舞蹈的重點(diǎn)和難點(diǎn),同時(shí)要將民族文化要素融入舞蹈動(dòng)作當(dāng)中,例如告訴學(xué)生某一類動(dòng)作反映了怎樣的民族文化內(nèi)涵等。
最后,舞蹈教學(xué)應(yīng)當(dāng)具有針對(duì)性,教師要針對(duì)學(xué)生難以掌握的部分著重進(jìn)行教學(xué)和指導(dǎo),從而提升教學(xué)的效率。
在新的時(shí)代背景下,民族舞蹈教學(xué)中的舞蹈作品,往往是舞蹈教師利用民俗民風(fēng)的素材,經(jīng)過深度藝術(shù)加工之后創(chuàng)造出來的。要想使學(xué)生對(duì)于舞蹈動(dòng)作有更為深入的理解,教師就必須要對(duì)舞蹈動(dòng)作中的民族文化要素進(jìn)行剖析。對(duì)于面部神態(tài)的剖析,教師需要充分結(jié)合舞蹈的民族文化背景,探究此時(shí)舞者所要表達(dá)的情感,從而確定在整個(gè)舞蹈表演的過程當(dāng)中,應(yīng)當(dāng)具有的面部表情或者表情的變化。
除此之外,對(duì)于舞蹈動(dòng)作的剖析,教師要從民族文化的層面解釋動(dòng)作的成因,這樣更有利于學(xué)生記憶舞蹈動(dòng)作,掌握舞蹈的風(fēng)格。比如,生活在我國北方的朝鮮族,在歷史上是由于受到外族的侵略,才遷徙至我國東北地區(qū)的。朝鮮族的先民通過辛勤的勞動(dòng),為民族開辟了一個(gè)新的家園,所以在朝鮮族的舞蹈當(dāng)中,時(shí)常傳達(dá)著對(duì)美好和平生活的期盼,舞蹈的配樂相對(duì)來說較為悠長和舒緩,偏向于渲染祥和的氣氛。在動(dòng)作和姿態(tài)上,朝鮮族舞蹈中有大量模仿鶴這一動(dòng)物形態(tài)的舞姿。這也象征著朝鮮族人民對(duì)于平安、長壽的美好向往,代表著朝鮮族善良勤懇的民族品格。在整個(gè)舞蹈表演的過程當(dāng)中,類似白鶴形態(tài)的舞姿和舞步,無一不在展示著舞者飄逸典雅的風(fēng)采。要在充分理解這些文化背景的基礎(chǔ)上,更好地把握朝鮮族舞蹈所要表達(dá)的情感和思想,體會(huì)作為舞者應(yīng)當(dāng)表達(dá)的情緒和心理變化,從而讓舞蹈表演變得更富有生氣,舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)得更為自然。
民族舞蹈作為一種肢體表達(dá)藝術(shù),更強(qiáng)調(diào)視覺上的效果,而且民族舞蹈教學(xué)這項(xiàng)工作系統(tǒng)性較強(qiáng),將更多的案例恰當(dāng)引入教學(xué)當(dāng)中,可以幫助學(xué)生更為形象、直觀地理解舞蹈動(dòng)作,而達(dá)到更好的教學(xué)效果。在實(shí)際的教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中,教師需要在充分了解學(xué)生學(xué)習(xí)情況的前提下,精心選擇教學(xué)中使用的案例。案例的難度需要適中,確保學(xué)生在老師講解之后能夠自行練習(xí)。
除此之外,教師也可以嘗試讓學(xué)生自己參與案例的編選。為了選出更適合自己的案例,學(xué)生就會(huì)自覺尋找關(guān)于民族舞蹈背后蘊(yùn)含的民族文化方面的知識(shí),豐富自己的知識(shí)儲(chǔ)備,同時(shí)在不斷的舞蹈實(shí)踐中逐漸理解民族文化與民族舞蹈之間密切的聯(lián)系,也能對(duì)自己的舞蹈水平有較為明晰的認(rèn)知,這算得上一舉多得。
民族舞蹈作為民族文化的重要載體之一,在一定程度上反映了民族在社會(huì)生活中的方方面面。當(dāng)然,民族文化并非一成不變,在傳承的過程當(dāng)中,民族文化的內(nèi)涵不斷豐富和發(fā)展。在新的時(shí)代背景下,民族文化自然也被賦予了新的內(nèi)涵,而民族文化內(nèi)涵的豐富也會(huì)及時(shí)地反映到本民族的各種藝術(shù)表達(dá)形式上。另外,前文已經(jīng)有所闡述,民族舞蹈、民族音樂這些藝術(shù)表達(dá)形式,內(nèi)容上的豐富也能反過來作用于民族文化。因此,民族文化和民族舞蹈就形成了相互促進(jìn)的關(guān)系。新中國成立以后,各族人民的生活狀況和精神面貌有了翻天覆地的改變,舞蹈表演藝術(shù)家們創(chuàng)作了許許多多具有新時(shí)代意義的舞蹈作品。
比如,楊麗萍老師的作品《藏謎》盡最大努力還原了藏族人民日常生活的場(chǎng)景,無論是服裝、道具的安排還是場(chǎng)景的布置都十分貼近當(dāng)時(shí)藏族人民生活中的真實(shí)情況。舞臺(tái)劇中所展現(xiàn)的藏族人民勞作的情景包括收青稞、打場(chǎng)、曬青稞等都是不加修飾的,在舞臺(tái)上直接展現(xiàn)出來,完美地體現(xiàn)了民族舞蹈與民族生活的融合性。另外,整部舞臺(tái)劇展示的內(nèi)容以藏族老阿媽虔誠朝拜為主線,展示了民族舞蹈和民族信仰之間的融合性。劇中大量使用藏族的民族樂器,這是民族舞蹈和民族音樂的融合,所以說,楊麗萍老師的這部作品,是民族文化和民族舞蹈融合的一個(gè)典型。
新時(shí)代下民族舞蹈的創(chuàng)新與改變,同樣可以反饋于民族舞蹈的教學(xué)。在舞蹈表演藝術(shù)家的努力下,廣大教師可應(yīng)用于舞蹈教學(xué)的案例不斷豐富。這也給舞蹈教師講解舞蹈動(dòng)作、創(chuàng)編舞蹈動(dòng)作提供了新的思路,為民族舞蹈教學(xué)創(chuàng)造了更多的可能性。
綜上所述,民族舞蹈與民族文化之間的關(guān)系十分密切,將民族文化融入民族舞蹈教學(xué)之中,有利于民族文化的傳承和發(fā)揚(yáng)光大,有利于提高學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞水平。要實(shí)現(xiàn)民族文化和舞蹈教學(xué)的融合,廣大教師需要積極改變教學(xué)模式,改善教學(xué)評(píng)價(jià)體系,創(chuàng)設(shè)情境,充分利用文化要素加深學(xué)生對(duì)于動(dòng)作的理解,從而達(dá)到更好的教學(xué)效果,讓學(xué)生的舞蹈表演做到形神兼?zhèn)?。同時(shí),我們也要注意到,民族文化和民族舞蹈在新的時(shí)代背景下是不斷發(fā)展和豐富的,所以舞蹈教學(xué)也要做到與時(shí)俱進(jìn)。