演奏體驗視角下恩納斯托·萊庫納《19世紀古巴舞曲》演奏分析

甘薇

摘要：19世紀古巴舞曲是一位古巴作曲家恩納斯托·萊庫納 （Ernesto Lecuona，1895—1963）的作品，這首作品融入了不同的音樂風(fēng)格（非洲-古巴、古典、通俗音樂）。筆者主要從作曲家對古巴民間舞蹈節(jié)奏創(chuàng)造性運用、《19世紀古巴舞曲》作品分析等兩個方面進行闡述。

關(guān)鍵詞：19世紀古巴舞曲? 恩納斯托·萊庫納? 古巴舞蹈節(jié)奏

中圖分類號：J605? ?文獻標識碼：A? ?文章編號：1008-3359（2021）11-0065-04

一、恩納斯托·萊庫納生平及作品

恩納斯托·萊庫納（1895—1963）是20世紀上半葉古巴最重要的音樂家。萊庫奧納在三歲半時就已展現(xiàn)出過人的音樂天賦，五歲首次登臺演出，準確、靈敏的演奏使得萊庫奧納迅速成為人們眼中的“音樂神童”，繼而進入佩瑞萊德（Peyrellade）音樂學(xué)院學(xué)習(xí)。17歲那年，他在國立大學(xué)音樂會上以出色的鋼琴表演獲得了金牌，并順利的完成學(xué)業(yè)。1916年，萊庫奧納到紐約演出。他為諸多唱片公司，如華納兄弟、20世紀?？怂沟葘懴铝舜罅康碾娪芭錁?，并于1942年被提名奧斯卡金像獎。萊庫納是一位具有旋律寫作天賦的作曲家，他的作品均具有吸引人的力量，被推舉為“古巴的格什溫”。他一共寫了406首歌曲，部分被改編成各種樂器演奏。他的176首鋼琴作品是20世紀鋼琴音樂體系中非常重要的一部分，是古典、通俗與民間音樂的大集合，被公認為是一種“終極跨越”的作品，另外，他還創(chuàng)作了37部室內(nèi)樂以及電影配樂、一些歌劇、芭蕾等作品。

二、恩納斯托·萊庫納《19世紀古巴舞曲》分析

《19世紀古巴舞曲》的創(chuàng)作源泉取自于古巴的室內(nèi)舞（danza，也譯為丹松），這種舞蹈最早源于對舞（contradanza，也譯為康特丹薩舞，源于英語中的“鄉(xiāng)間舞”一詞），18世紀由法國引入古巴，后來這種舞蹈被風(fēng)格化了，開始用于音樂會作品的創(chuàng)作中。這套組曲由十首標題音樂組合而成，短小精湛，每首作品都有非常濃厚的非洲古巴的音樂特色。

（一）作品分析

1.前排第一個（la primera en la frente）

這首曲子一共有41小節(jié)，在#f小調(diào)上進行。

開頭8小節(jié)是一個摸進的關(guān)系，后四小節(jié)摸進了前四小節(jié)的節(jié)奏型，對原有的節(jié)奏型進行了變體。9～11小節(jié)有m.s，m.d.的左右手切換的演奏，開頭像是一個引子。這首曲子是Allegro快板，有非常明顯的強弱對比。第12～27小節(jié)需要演奏得有層次感，從p-fz-cresc.accel-ff，樂句之間像是一層一層的遞進，而不是突然的p弱，突然的f強。在36小節(jié)開始漸弱減慢，最后兩小節(jié)回原速，猝不及防的運用ff很強來結(jié)束。

2.舊日風(fēng)尚（A La Antigua）

這首曲子一共有66個小節(jié)，分為兩個部分。

第一部分是在#c小調(diào)上進行，行版，不像第一首的開頭是熱烈的，這首是從p弱開始，并且第一部分的色彩是從弱-強-弱這樣進行的。第二部分調(diào)性轉(zhuǎn)到了降D大調(diào)上進行，譜面開頭標記著scherzando（逗趣的），這里的音樂色彩和第一部分相似，都是從弱-強-弱，這樣讓兩個不相同色彩的音樂聽起來十分的和諧，不突兀。

3.即興曲（Impromptu）

這首曲子一共有48小節(jié)。

曲子譜面開頭就寫著Allegro con brio（有活力的快板），所以開頭1～16小節(jié)是充滿活潑的，音響色彩都是在f、mf。在第17小節(jié)譜面寫著meno（減少），音樂色彩開始變化。在p上逐漸的加強一直到25小節(jié)ff，然后又漸弱漸慢，在31小節(jié)出現(xiàn)了morendo（逐漸微弱到無聲），然后又變化再現(xiàn)17～30小節(jié)的內(nèi)容。整首曲子是在降A(chǔ)大調(diào)上進行，最后也是結(jié)束在降A(chǔ)大調(diào)的主和弦上。整首曲子猶如名字一般，十分的即興，但在音色的對比和旋律線條的進行中又不難看出作曲家創(chuàng)作的嚴謹。

4.被中斷的（Interrumpida）

這首曲子一共32小節(jié)，分為兩個部分。

第一部分是1～16小節(jié)。A段是一個二句類的、方整性的、非重復(fù)材料的、收攏性的樂段。在e小調(diào)上進行，結(jié)束在e小調(diào)的屬和弦上。9～16小節(jié)變化重復(fù)A段的材料，結(jié)束在e小調(diào)的主和弦上。

第二部分是17～32小節(jié)，轉(zhuǎn)到E大調(diào)上進行，最后結(jié)束在E大調(diào)的主和弦上。樂句的旋律線隨著調(diào)性變寬，明朗的大調(diào)音色，與之前趣味詼諧的小調(diào)有著明顯的對比。整首曲子巧妙運用了同主音大小調(diào)的寫作手法，使得兩個不同的部分非常協(xié)調(diào)。Allgro moderatao 有節(jié)制的快板，所以演奏時不需要太快，特別是第二部分，旋律線條拉寬了以后速度也要控制，最后一小節(jié)morendo逐漸弱到無聲，要求很好的控制手指。

5.穆拉塔人（La mulata）

這首曲子一共有36個小節(jié)，是一個二段曲式。

A段是一個二句類的、方整性的、重復(fù)材料的、收攏性的樂段。在E大調(diào)上進行，結(jié)束在e小調(diào)的主和弦上。A1段是A段的變化重復(fù)，是一個二句類的、非方正性的、重復(fù)材料的、收攏性的樂段。9～15小節(jié)運用A1的材料加花重復(fù)，最后4小節(jié)的連接，結(jié)束在E大調(diào)的五級和弦上;B段是一個二句類的、方整性的、非重復(fù)材料的、開放性的樂段，在E大調(diào)上進行，B1段是B段的變化重復(fù)，同頭變尾，結(jié)束在E大調(diào)的主和弦上，兩個不同樂段的色彩也是有很明顯的對比。

6.花紋（Arabe sque）

這首曲子一共52小節(jié)，是一個二段曲式。

A段是一個二句類的、方整性的、非重復(fù)材料的、收攏行的樂段。四小節(jié)為一句，在e小調(diào)上進行，結(jié)束在e小調(diào)的主和弦上。A段的b句運用了新材料，但又原樣重復(fù)了a句的節(jié)奏，所以聽起來很方整和諧。A1段是A段的復(fù)樂段，同頭同為重復(fù)。A1句開頭兩小節(jié)，從之前的七和弦縮減至三和弦進行;B段是一個四句類的方整性的、開放性的樂段，在E大調(diào)上進行，四小節(jié)為一個樂句，前三句都是運用相同的材料變化重復(fù)，最后一句運用了不同的材料，開放性的結(jié)束在#f小調(diào)的七級上，然后是變化重復(fù)了一篇B段的內(nèi)容，結(jié)束在E大調(diào)的主和弦上。B1段運用了B段的材料，右手的旋律不僅移高八度進行，還增加和聲音層。B段和B1段是一個整體，音響從PP很弱到ff很強發(fā)展，最后輝煌的結(jié)束。這首曲子在開頭寫著Allegro non molto（不是很快的快板），左手旋律的節(jié)奏由三連音、六連音構(gòu)成。在A段和B段之間有一個四小節(jié)的過渡，漸弱漸慢，這一過渡讓e小調(diào)轉(zhuǎn)到E大調(diào)十分的自然。

7.她和我（Ella y yo）

這首曲子一共38小節(jié)，是一個二段曲式。

A段是一個二句類的、非重復(fù)材料的、方整性的、收攏性的樂段。在g小調(diào)上進行，四小節(jié)一句，b句是新材料，但是節(jié)奏型還是a句的節(jié)奏型。最后是收攏結(jié)尾，結(jié)束在e小調(diào)的主和弦上，然后原樣再現(xiàn)一次A段的內(nèi)容，整個A段才算是結(jié)束。一小節(jié)的連接漸慢轉(zhuǎn)到G大調(diào)上進行。B段是一個四句類的、方整性的、非重復(fù)材料的、收攏性的樂段。這四句的材料都是不同的，每四小節(jié)一句，起承轉(zhuǎn)合，最后同頭變尾結(jié)束在G大調(diào)的主和弦上。雖然是重復(fù)材料，但是結(jié)尾部分有明顯的不同，第一遍的節(jié)奏是強收，第二遍則是弱收。

A、B兩端的調(diào)號也是同主音大小調(diào)的關(guān)系。

8.來自卡登斯的女人（La cardenense）

這首曲子一共37小節(jié)，是一個二段曲式。

A段是一個四句類的、方整性的、非重復(fù)材料的、收攏性的樂段。在a小調(diào)上進行，每四小節(jié)一句，和第七首她和我（Ella y yo）的B段相同，每句的材料都不一樣，有著起承轉(zhuǎn)合的音響效果。B段是一個二句類的、方整性的、非重復(fù)材料的、收攏性的樂段，在A大調(diào)上進行。B1段是B段的變化重復(fù)，右手的主旋律移高八度重復(fù)B段的材料，左手旋律保持不變。

9.終于再相遇（Al fin te vi）

這首曲子一共有30小節(jié)，是一個二段曲式。

A段一共有16小節(jié)，在降D大調(diào)上進行，結(jié)束在降D大調(diào)的五級和弦上，然后同頭變尾的重復(fù)一遍。B段相比A段的情緒更為熱烈，第9～13、16～19小節(jié)，作曲家將重音安排在弱拍的位置上，有切分音的效果十分新鮮。B段也是同頭變尾的重復(fù)一遍，然后結(jié)束，第26小節(jié)重復(fù)開頭的材料，首尾呼應(yīng)。B段在演奏速度上需要注意，22小節(jié)漸慢漸弱，23小節(jié)回原速，24小節(jié)又標記了漸慢漸弱，直到28出現(xiàn)rall molto漸慢很多的標記。全曲從開頭熱情的一直發(fā)展，到最后逐漸消失，就像這首曲子的標題一樣，“終于再相遇”是激動的、興奮的，然后是期待下一次的相遇。

10.中世紀樂師（Minstrels）

這首曲子一共有66小節(jié)，是一個并置型中段的三段曲式。

A段是一個二句類的、方整性的、非重復(fù)材料的、收攏性的樂段，在降G大調(diào)上進行，結(jié)束在降G大調(diào)的主和弦上。A1段是A段的變化重復(fù)，同頭變尾結(jié)束在降G大調(diào)的主和弦上。A2、A3是A、A1的高八度重復(fù)，調(diào)性沒有改變。B段是一個并置型中段，新材料發(fā)展，是一個四句類的、方整性的、重復(fù)材料的、收攏性的樂段。音樂移高八度進行，聲音輕快活潑，要求演奏得清晰且有顆粒感。再現(xiàn)段是原樣再現(xiàn)了A段的材料，最后兩小節(jié)尾聲結(jié)束，這首曲子是十首作品中最長的一首，是一個典型的三段曲式，如同標題“中世紀”一般，作品結(jié)構(gòu)具有中世紀鋼琴作品的特色，結(jié)構(gòu)方整，又不失古巴舞曲的音樂律動。

（二）《19世紀古巴舞曲》舞蹈節(jié)奏運用

恩納斯托·萊庫納《19世紀古巴舞曲》的音樂包含了許多非洲古巴舞蹈性的節(jié)奏，非洲古巴音樂中常用的是兩拍子節(jié)奏型，是哈巴涅拉（Habanera）和康特拉丹薩中（Contradanza）的節(jié)奏型及其變體。Habanera（哈巴涅拉）節(jié)奏型是前附點和兩個八分音符的組合，南美洲阿根廷的探戈Tango-congo的節(jié)奏型是前附點和四分音符的組合，是由哈巴涅拉衍生的。Conga（康加）節(jié)奏型是前附點連線四分音符，和Tango-congo相似?？堤乩に_中（Contradanza）是前八后十六與前十六后八組合而成的節(jié)奏型，可變體成前八休止后十六與前十六后八的節(jié)奏型。cinquillo（拱給尤）是前八后十六連線前十六后八的節(jié)奏型，是恩納斯托·萊庫納最喜歡用的節(jié)奏型，是古巴音樂中最具代表性的節(jié)奏型。筆者將用以上介紹的節(jié)奏型分析《19世紀古巴舞曲》中古巴民間舞蹈節(jié)奏的創(chuàng)造性運用。

前排第一個（la primera en la frente）12～27小節(jié)在cinquillo（拱給尤）這一舞蹈節(jié)奏型上進行，旋律輕快活潑。

舊日風(fēng)尚（A La Antigua）第二首的第一部分左右手來回切換的運用了cinquillo（拱給尤）這一舞蹈節(jié)奏型，第二部分大量運用了congo（探戈）節(jié)奏型變體。

即興曲（Impromptu）第17、25～27、31～35、41～43小節(jié)，左手都運用了cinquillo（拱給尤）舞蹈節(jié)奏型。

被中斷的（Interrumpida）第二部分右手旋律運用了conga（康加）、cinquillo（拱給尤）舞蹈節(jié)奏。

穆拉塔人（La mulata）開頭Habanera（哈巴涅拉）節(jié)奏型的進行讓A段十分輕快、徐緩、纏綿。B段的cinquillo（拱給尤）節(jié)奏運用使得B部分的色彩十分的輝煌。

花紋（Arabe sque）整首曲子主要是運用cinquillo（拱給尤）的節(jié)奏型創(chuàng)作，旋律悠揚婉轉(zhuǎn)。

她和我（Ella y yo）這首曲子都運用了cinquillo（拱給尤）的節(jié)奏型創(chuàng)作。

來自卡登斯的女人（La cardenense）整首曲子同樣運用了cinquillo（拱給尤）的節(jié)奏型，在A段的左手旋律均有體現(xiàn)，右手旋律則是運用了Conga（探戈）的節(jié)奏型。B段體現(xiàn)在第20、23、27小節(jié)，A段的第14、15小節(jié)運用了Habanera（哈巴涅拉）節(jié)奏型。

終于再相遇（Al fin te vi）第九首的B段左手大量運用了cinquillo（拱給尤）的節(jié)奏變體。

中世紀樂師（Minstrels）第十首的第5、6小節(jié)運用了conga（探戈）節(jié)奏型變體。

恩納斯托·萊庫納創(chuàng)造性的將非洲古巴舞蹈節(jié)奏運用在作品中，通常一個節(jié)奏貫穿整首作品，或者是反復(fù)運用同一種節(jié)奏。在對作品分析時觀察到作曲家會用同主音大小調(diào)的寫作手法來區(qū)分兩個部分，使得作品色彩有鮮明的對比。作品都是具有19世紀特色的標題音樂，每一首都有標題、曲式結(jié)構(gòu)。恩納斯托·萊庫納的鋼琴音樂稱之為“半古典”（semi-classical）音樂，在這部作品中有所體現(xiàn)，絕大部分都是AB二段曲式，最后一首中世紀樂師（Minstrels）是一個ABA三段曲式。

三、結(jié)語

本文通過對《19世紀古巴舞曲》古巴民間舞蹈節(jié)奏創(chuàng)造性運用和演奏分析進行簡單研究，通過研究分析可以發(fā)現(xiàn)，恩納斯托·萊庫納將非洲-古巴、古典、通俗音樂融合到自己的創(chuàng)作中，創(chuàng)造了獨一無二的音樂風(fēng)格，提高了非洲黑人音樂的地位?！?9世紀古巴舞曲》是恩納斯托·萊庫納最具古巴民族音樂特色的作品之一，但是國內(nèi)對這首曲子的研究甚少。所以通過對《19世紀古巴舞曲》的簡單研究，不僅能擴展國內(nèi)古巴鋼琴作品的研究，還能為后續(xù)古巴鋼琴作品表演者演奏這些作品提供了經(jīng)驗，為后續(xù)學(xué)者研究古巴鋼琴作品提供新的模式和思路。

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