關于小學音樂的入門樂感培養(yǎng)

梁晶

摘 要：音樂是一種娛樂形式，可以陶冶情操和放松心情。它存在的價值是使人們放松疲憊的身心，使我們的生活充滿色彩，小學音樂教學的目標就是從一開始就培養(yǎng)學生樂觀的心態(tài)。音樂是一門藝術課程，擁有良好的音樂素養(yǎng)和對音樂理論的理解，可以為我們的生活賦予藝術色彩。小學階段音樂是音樂的探索期，主要目標是讓學生對音樂產(chǎn)生興趣，并對音樂保持積極的態(tài)度。

關鍵詞：小學音樂;音樂情感;教學方法

在小學音樂教學階段，我們不能讓學生簡單地在教室里唱歌，因為小學學習要求每個學生都充分發(fā)展道德、智慧、體育文化和藝術。藝術是啟蒙運動的基礎。音樂是生活中不可或缺的一部分，將來會對學生的生活方式產(chǎn)生或多或少的影響，因此我們需要通過音樂來培養(yǎng)良好和健康的學生愛好，并讓學生通過良好的音樂來改善他們的生活方式。積極主動地對待充滿正能量的生活，將為未來的藝術做出貢獻。我們應該讓學生發(fā)展音樂感，并利用音樂感去感受音樂所帶來的美妙色彩和學習。

一、聽力，音樂教學的主要情緒

音樂是聽力的藝術，提高音樂水平與提高聽力技能密不可分。老師可以彈器樂，吉他、長笛和其他樂器，以幫助學生感受音色和音調的變化，教會學生理解音調，并提高他們的聽力能力。在教學之前，老師可以播放輕柔的音樂，以幫助學生放松身心并鼓勵他們專注于聽力理解。音樂也通過某種聲音來表達，作為一種特殊的聲音藝術，音樂的魅力和美感只有通過聆聽才能體會到。因此，為了提高小學生的音樂能力，我們首先必須聽清楚。在小學階段教授音樂之前，老師可以為學生選擇合適的音樂。

二、唱歌是人們對音樂越來越感興趣的來源

從小就對各種“愛好”有了認知，所以我們在這里需要強調的是，“興趣班”不是課程，不應強迫學生增加他們的“興趣”。它直接誤解了這兩個詞的含義，所謂的興趣是通過習得來培養(yǎng)的，讓學生對學習藝術和音樂產(chǎn)生興趣。這是我們學習的關鍵而不是所謂的壓力教育，藝術從一開始就提供了樂趣和希望，那么如何發(fā)展學生對音樂的興趣呢？這是關于學生所處的學習環(huán)境。學習壓力只會增加，這些變化逐漸增強了學生適應生活節(jié)奏的能力，學習負擔也增加了，學生會對音樂文檔感到滿意在課程中，還可以通過現(xiàn)階段唱歌來減輕學習壓力，激發(fā)學生對音樂學習興趣的藝術來源是培養(yǎng)音樂意識的關鍵。

例如，通過教唱歌《大風車》，我們可以讓學生通過唱歌來體驗城市生活帶給我們的幸福和溫暖，使學生可以暫時緩解嚴重的學習壓力并放松身心。唱歌時釋放內(nèi)在的學習壓力，并真正體驗音樂帶給我們的樂趣，使學生充滿了渴望學習音樂并間接實現(xiàn)教育的目的。關鍵是逐步發(fā)展學生的音樂意識，并為未來的藝術道路做出貢獻。

三、音樂理論，深化音樂感的教育目標

音樂理論知識可以鼓勵學生學習專業(yè)知識，并增強他們對音樂的感知、理解和創(chuàng)造力。相反，如果對音樂理論知識的研究不夠深入，也會對專業(yè)產(chǎn)生影響，從而導致表演技能和音樂素養(yǎng)技能之間出現(xiàn)嚴重差異。以器樂學習為例，隨著學習程度的加深，學生將增加學習音樂，并且不會理解音樂的含義，因此器樂練習的效果很低，學習壓力也隨之增加，對學習器樂的興趣下降。例如，大提琴學生沒有一定的閱讀分數(shù)的能力，也無法理解分數(shù)，因此很難演奏最基本的練習曲和音樂。在學習跳舞時，舞者會用自己的身體表現(xiàn)音樂表現(xiàn)形式。舞臺上展現(xiàn)的美麗直接取決于舞者自身的音樂素養(yǎng)，如果舞者不能很好地理解和感受音樂，他們會使自己的表演無聊，沒有藝術感，并且很難表現(xiàn)出舞蹈的真正美感。因此，我們說，如果學生由于基礎知識的障礙而對工作的基礎和工作范圍了解不足，那么他的表現(xiàn)和創(chuàng)造力將難以得到提高。

例如：當講授《共產(chǎn)兒童團歌》時，我們可以引入音樂理論教學，以便學生可以區(qū)分人員的基本結構，了解三角鍵和低音鍵的區(qū)別，以便學生可以直接區(qū)分兩者的音樂理論和常識。通過分配學生，可以直接感受到帶編號的音符和音節(jié)之間的聯(lián)系。經(jīng)過長時間的學習和鍛煉，學生將養(yǎng)成進行樂譜分析以供以后學習的習慣，以便他們可以根據(jù)音節(jié)轉換以簡單的節(jié)奏重復一些歌曲，這可以為直接教育提供很多基礎。音樂感、音樂理論知識是我們最忠實的老師，加深了音樂感。

四、樂器，用樂器來幫助學生創(chuàng)造音樂感

小學是學生學習的最佳時間。在此期間，學生是“白皮書”，沒有音樂基礎。當前，教師可以使用樂器來書寫此“白皮書”，以便可以附加音樂藝術。音樂的概念非常廣泛。在傳統(tǒng)音樂課中，教師使用歌聲來統(tǒng)一地教授音樂，但忽略了樂器在培養(yǎng)學生音樂感方面的重要性。在新的課程改革時代，教師需要注意教授樂器，并通過各種方式教授樂器來提高學生的音樂意識。有許多類型的樂器。每次學生學習新樂器時，學生都必須掌握該樂器的演奏技巧，每種樂器的聲音特性以及每種樂器的演奏方式。對于學生而言，這項培訓需要很長時間，但是長期培訓正是影響學生音樂感的重要因素。學生可以通過漫長的學習過程慢慢吸收每種樂器必須掌握的知識，并讓他的靈魂與樂器深入互動，從而鼓勵他們形成良好的音樂感。

簡而言之，廣大的小學音樂教師需要從根本上去轉變傳統(tǒng)觀念，積極創(chuàng)新教學模式，把握并明確新課程改革的理念、目標、內(nèi)容和要求，從而提升小學音樂的入門樂感。

參考文獻：

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[2]關艷明. 樂感演唱在小學音樂課堂教學中的探索與實踐[J]. 當代音樂，2019（10）：64-65.

（山東省濟南市市中區(qū)濟南市舜耕小學）