付建華
【摘 要】中國戲曲是世界上獨(dú)一無二的綜合藝術(shù),有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力。在京劇梅派劇目中有著經(jīng)典別樣的人物造型,這些經(jīng)典造型的背后凝聚著一代宗師梅蘭芳先生的超人智慧和勇于改革創(chuàng)新的敏銳思維,是他開啟了京劇改革的新篇章,在戲曲界起到了示范、先導(dǎo)、引領(lǐng)的作用,影響至今。
【關(guān)鍵詞】京劇;梅蘭芳;經(jīng)典造型;改革創(chuàng)新
中圖分類號:J821 ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1007-0125(2020)35-0034-02
中國戲曲藝術(shù)源遠(yuǎn)流長,有別于世界上各個(gè)國家的戲劇種類,有著獨(dú)一無二且完善的整體藝術(shù)體系,在世界藝術(shù)之林中散發(fā)出恒久獨(dú)特的魅力。中國戲曲大多取材于歷史故事,是現(xiàn)實(shí)生活的縮影,有著時(shí)代烙印和生活氣息。藝術(shù)家們通過長期對生活的仔細(xì)觀察,結(jié)合敏銳的藝術(shù)思維,再通過藝術(shù)化的加工整理,進(jìn)行寫意夸張以及程式化的處理,使中國的戲曲極富魅力。在舞臺(tái)上,戲曲演員以外在的形式表演,將唱、念、做、打、舞有機(jī)結(jié)合,形成一套獨(dú)特的體系,在舞臺(tái)上塑造出性格迥異、鮮明生動(dòng)的人物形象。
中國戲曲來源于生活,又高于生活。藝術(shù)要取其精華、去其糟粕。對于精華部分,不僅要保留,還應(yīng)該把它推陳出新,分析優(yōu)點(diǎn)并加以利用,經(jīng)過加工提煉,使之具有形式美,富有表現(xiàn)力,這才是藝術(shù)發(fā)展的正規(guī)道路。
近兩百年來,在京劇的舞臺(tái)上涌現(xiàn)出了許多藝術(shù)大家,他們匯集了傳統(tǒng)文化的精髓,使京劇在中國乃至世界舞臺(tái)上綻放出奇光異彩。提起京劇藝術(shù),就不得不提起梅蘭芳。中國京劇長期發(fā)展以來,梅蘭芳在京劇界的地位不可撼動(dòng),也幾乎是無人能夠超越。他出生于京劇世家,九歲時(shí)開始學(xué)習(xí)青衣,先后向很多的知名旦角拜師學(xué)戲,集眾家之所長,藝術(shù)成就十分突出。梅蘭芳被稱為京劇旦行一代宗師,名列“京劇四大名旦”之首。他刻苦鉆研,學(xué)習(xí)昆曲,研習(xí)旦角本工戲和各個(gè)行當(dāng)?shù)谋硌?。?jīng)過長期的舞臺(tái)實(shí)踐,他對京劇旦角的唱、念、做、舞以及音樂、服裝、化妝等各方面都有創(chuàng)造和發(fā)明,繼承發(fā)展了京劇藝術(shù),并形成了自己特有的藝術(shù)流派——“梅派”。
他不僅僅是卓越的表演藝術(shù)家,更是戲曲改革的先驅(qū)。他在化妝方面的新貢獻(xiàn)主要有兩點(diǎn):一是確定了新的臉型“鵝蛋型”;二是在片子的用法上把小彎兒與大鬢相結(jié)合使用,小彎兒發(fā)展成五個(gè)、七個(gè),豐富了旦角額部的線條變化。梅派的代表劇目有《霸王別姬》、《貴妃醉酒》、《天女散花》、《金山寺·斷橋》等,這些經(jīng)典劇目的人物造型穿戴講究、獨(dú)具匠心,既尊重傳統(tǒng)規(guī)范,又積極創(chuàng)新,遵循寫意和尚美的藝術(shù)原則,乃是經(jīng)典中的經(jīng)典。
一、時(shí)裝新戲的嘗試
梅派時(shí)裝新戲以形形色色的現(xiàn)實(shí)題材為主,是舊社會(huì)的真實(shí)寫照。梅蘭芳初次從上海演出完回到北京之后就有了排新戲的想法和打算。在1914年到1918年期間,他先后編演了多部時(shí)裝戲,其中有《孽海波瀾》、《宦海潮》、《鄧霞姑》、《一縷麻》等,獲得強(qiáng)烈的社會(huì)反響。
由于時(shí)裝戲表演的是現(xiàn)代故事,因而演員在臺(tái)上的動(dòng)作比較接近日常生活的狀態(tài),不能像歌舞那樣把它舞蹈化。在這種條件之下,戲曲演員從小練成的基本功和經(jīng)常在舞臺(tái)上用到的那些身段動(dòng)作沒能派上大用場,而這正是演員對傳統(tǒng)演技做更進(jìn)一步的鉆研和鍛煉的時(shí)侯??梢哉f當(dāng)演員還沒有達(dá)到成熟的時(shí)期,只是偶爾演幾出時(shí)裝戲,就想讓他們表演得精準(zhǔn)到位,這對于普通演員來說的確是相當(dāng)困難的??上У氖?,由于種種原因,很多時(shí)裝戲并沒有保留下來,但是在京劇中做了最初的嘗試,令人耳目一新。
二、古裝行頭的出現(xiàn)
梅派經(jīng)典劇目中的經(jīng)典造型有很多是梅蘭芳親自創(chuàng)制改良的新作品,例如盛極一時(shí)的古裝造型,以發(fā)髻多樣化,突出女性體態(tài)美,裝飾風(fēng)格自然清新為基本特征。梅派的《嫦娥奔月》《天女散花》等劇目采用的都是古裝造型。早在1915年,梅蘭芳與幾位友人共同創(chuàng)作中秋應(yīng)節(jié)戲《嫦娥奔月》,這也是梅蘭芳創(chuàng)演的第一出古裝戲。他依據(jù)收集、采購來的古代仕女畫為藍(lán)本,結(jié)合史書記載,經(jīng)過反復(fù)修改創(chuàng)作,研制出一套全新的古裝。新設(shè)計(jì)的嫦娥服裝是短衣長裙,上身穿淺紅色軟綢對胸短襖,下身著白色長裙,裙子鑲花邊,系在短襖的外邊,腰上綴以絲絳垂在中間,兩旁再垂些玉佩,斜角狀袖子,并采用了老戲裝的長水袖。嫦娥全新扮相中的發(fā)式為兩個(gè)頂髻,上下疊成“呂”字形,左戴翠花,右插玉簪,后垂長發(fā)打如意結(jié)。這種扮相既修飾了臉型,又顯婀娜身姿,宛如月宮仙子、嫦娥再現(xiàn)。在這之后,梅蘭芳的古裝造型設(shè)計(jì)思路經(jīng)歷了從仕女畫到民間藝術(shù)和宗教圖像等的轉(zhuǎn)變,開辟出新的裝扮,成為近代戲曲舞臺(tái)的基本裝束之一,古裝行頭的出現(xiàn)也促進(jìn)了古裝戲的創(chuàng)作。
三、白素貞的經(jīng)典造型
梅蘭芳多個(gè)不同時(shí)期都曾演出《金山寺·斷橋》,1951年2月在中南海懷仁堂演出此劇,得到了毛澤東主席的贊揚(yáng):“昨天看了《金山寺·斷橋》,你的白娘子扮相與眾不同,想得很妙,渾身穿白,頭頂一個(gè)紅絨球”。梅蘭芳說道:“毛主席看戲可真仔細(xì),這么多年,從未有人談過白娘子的扮相,的確,我是費(fèi)了很多時(shí)間來研究,才改成現(xiàn)在這個(gè)樣子的”。
毛澤東主席之所以稱贊白娘子的造型與眾不同、構(gòu)思巧妙,總結(jié)出來大概有兩點(diǎn)原因:第一點(diǎn)是白素貞造型有明顯的個(gè)人符號,帶有本體特征,能體現(xiàn)出中國人的審美情趣。在傳統(tǒng)戲中也有很多類似的扮相,比如《定軍山》之黃忠、《群英會(huì)》之黃蓋,姓黃則身穿黃靠。第二點(diǎn)是白素貞造型有著象征意味,白色代表人物善良、純潔的品格,紅色象征人物熱烈如火、堅(jiān)定剛毅的精神。
在清代時(shí),白素貞的扮相是頭戴“漁婆罩”,它和草帽圈有些相似。1915年,梅蘭芳演出此劇將“漁婆罩”改為“大額子”,滿頭的大絨球,凸顯人物的張揚(yáng)威武,服裝則繡以比較復(fù)雜的花紋,但梅蘭芳覺得這樣的扮相也不理想。后來他把“大額子”改為“軟額子”,面牌的位置增加一個(gè)白色大絨球,并將“軟額子”兩面對稱盤成螺絲狀,呈現(xiàn)蛇形。服裝也經(jīng)過多次修改,采用了三藍(lán)小折枝花的繡花樣式,來體現(xiàn)人物亦人亦仙的特點(diǎn)。1951年,梅蘭芳對白素貞的扮相又一次進(jìn)行了改良,他將“軟額子”上的白絨球改為大紅色絨球,服裝上的繡花改得更為簡潔,突出了從頭到腳渾身素雅的白色。白額子、白花邊,褶子、上下腰包也均為白色,加上白彩褲、白繡花鞋、白彩綢,與大紅色絨球相匹配,形成了鮮明的對比,一紅一白,紅白相映,給人以強(qiáng)烈的色彩碰撞。這些改革是他經(jīng)過長期的研究琢磨,并不斷實(shí)踐改進(jìn)的結(jié)果,是藝術(shù)創(chuàng)新的過程,也表現(xiàn)出梅蘭芳精益求精、銳意進(jìn)取的精神。