『虔誠的音樂家才能立足于時代』
—— 對話劉子鈺

訪談?wù)? 劉子曦

訪者按：每個時代，都有著這樣一群同學(xué)少年，他們心懷抱負(fù)和夢想，身負(fù)責(zé)任和熱情，離家萬里、漂洋過海赴歐洲求學(xué)深造，把最好的年華和最飽滿的能量也交付給了這片土地。這篇文章是從我跟同在歐洲留學(xué)的青年鋼琴家劉子鈺的專訪交流中摘取的一些內(nèi)容。其中聊到了他的比賽，目前他入圍了四個國際賽事，分別是“肖邦國際鋼琴比賽”“德國國際鋼琴大獎”“克利夫蘭國際鋼琴比賽”“悉尼國際鋼琴比賽”。此外，我們還談及他的老師阿里·瓦迪（Arie Vardi），以及他在德國漢諾威的學(xué)習(xí)生活情況。這些寶貴的真實(shí)信息能展示在這個時代里優(yōu)秀的旅歐中國音樂學(xué)子的面貌和所取得的成績。希望讀者能從中了解青年鋼琴家的真實(shí)生活狀態(tài)，并從他的身上獲得一些啟發(fā)。

劉子曦（以下簡稱“訪”）：你從中央音樂學(xué)院附中畢業(yè)后，為什么會傾心于漢諾威？在漢諾威具體的學(xué)習(xí)生活是怎樣的？

劉子鈺（以下簡稱“劉”）：漢諾威是一個非常安靜、樸素的城市，娛樂活動比較少，這樣的環(huán)境可以讓我很好地沉淀和保持專注。除了出去比賽或者彈音樂會，就是在這個城市練琴和看看書，跟朋友吃飯、聊聊天。還有很重要的一點(diǎn)，漢諾威音樂學(xué)院的課程設(shè)置讓學(xué)生有充分的時間和精力去練琴、拼比賽，不會把最應(yīng)該在舞臺上拼搏的時光浪費(fèi)在一些不必要的課程上?，F(xiàn)在我覺得這個決定和選擇是很正確的。

阿里·瓦迪班里的學(xué)生基本都是已經(jīng)很成熟的知名演奏家，老師并不會主動布置曲目，每個人視音樂會和比賽需求自己決定。我個人一學(xué)年是四至五小時的獨(dú)奏曲目和三到四首左右的協(xié)奏曲曲目量（歐洲音樂學(xué)院鋼琴系一般大致為一年一小時獨(dú)奏和一首協(xié)奏的曲目量）。阿里·瓦迪每個月只有兩周時間在漢諾威，教三四節(jié)課左右，學(xué)生們直接用熟練程度到可以拿去彈音樂會的曲子上課。由于并不是每星期都有課，所以大家都非常獨(dú)立，老師不在也不會有太大問題。他只負(fù)責(zé)點(diǎn)撥、啟發(fā)你。

訪：我聽說現(xiàn)在依然有許多活躍在樂壇的職業(yè)鋼琴家特意飛去漢諾威找他上課，那么在你看來，像阿里·瓦迪這樣的名師，他是怎么挑選學(xué)生的呢？

劉：他挑學(xué)生不只是聽目前的演奏水平，而更加看重其未來的可能性。他會看很多東西，如視奏能力、背譜能力、轉(zhuǎn)調(diào)與即興的能力、改編交響樂及聽辨的能力。他說過，挑學(xué)生是一件非?？简?yàn)想象力的事。要考慮一個年輕音樂家的成長和發(fā)展空間，他（她）身上有什么特點(diǎn)，這個特點(diǎn)又會讓他（她）成一個怎樣的鋼琴家。當(dāng)然，還有最重要的一點(diǎn)——高貴、大氣的品位和純正的風(fēng)格感。他這樣著名的教授，選學(xué)生就像做一種投資，是目光長遠(yuǎn)且謹(jǐn)慎的。

訪：你提到你老師看重的一點(diǎn)是“高貴、大氣的品位和純正的風(fēng)格感”，能具體說一說嗎？你是怎樣在這些方面培養(yǎng)自己的呢？

劉：我覺得，想要被認(rèn)可，第一重要的就是要有高級的品位和誠懇的心，在這個基礎(chǔ)上再去發(fā)展其他。品位是個很抽象的概念，我覺得是一個人關(guān)于時代精神，以及對作曲家個人風(fēng)格的知識儲備與自己的審美能力、想象力的結(jié)合。從具體處理來講，它跟timing（時間感）、rubato（自由節(jié)奏）的運(yùn)用、力度的設(shè)計(jì)有很大關(guān)系。

就我自身而言，父母都是音樂愛好者，我小時候幾乎隨時隨地都在聽音樂，每天我都會聽不同的音樂家的錄音，魯賓斯坦、科爾托、霍洛維茲、拉赫瑪尼諾夫，可以說是從小在音樂里長大，被熏陶出來了。聽得多了，就會記住一個好的“味道”。類似于你小時候天天吃最正宗的本幫菜，之后你自己做的時候，自然也會去追求你記憶中正宗的味道。

訪：“會聽”確實(shí)是音樂家最重要的素質(zhì)之一，這一點(diǎn)可以說是能否彈好和彈對風(fēng)格的關(guān)鍵。那么你是如何聽錄音呢？現(xiàn)在錄音資源非常豐富，你比較喜歡聽誰的錄音呢？

劉：我是根據(jù)曲子有選擇性地聽。就拿準(zhǔn)備“肖賽”來說，主要的肖邦演奏家和“肖賽”評委們在錄音里如何彈作品，怎么做和做了哪些處理，我基本心里都有數(shù)。

訪：參加類似的國際比賽，你的狀態(tài)怎樣？會感覺疲憊嗎？現(xiàn)在你需要同時兼顧四個大比賽，在這樣的一個狀態(tài)里，你是如何管理練琴和平衡生活的呢？

劉：我好像習(xí)慣了，從中央音樂學(xué)院附小開始就是在這種高壓的環(huán)境里。后來都是別人問我“你不覺得累嗎”，我回過神來一對比，覺得這么過好像是要更累一點(diǎn)兒，但我自己覺得其實(shí)也還好，如果讓我閑下來反而不舒服。

而對于備賽來說，練琴肯定是要講究效率了，光是“肖賽”就有將近三小時的曲目。我現(xiàn)在練琴會有大致安排，比如今天練第一輪的曲子，我非常注重練習(xí)的效果。我會經(jīng)常錄音，除了錄我自己以外，我會聽所有彈得好的作品錄音。因?yàn)榇蠹叶际钦罩V子彈，所以每個人都有可能看到一些別人看不到的東西，然后聽一聽錄音或許就啟發(fā)到自己了，可以“集百家之長”。

我的生活和職業(yè)其實(shí)已經(jīng)融合在一起了，既然選擇了這個職業(yè)，生活就應(yīng)該是這樣的狀態(tài)。而且我也喜歡，那就好好做下去。

訪：一個好的鋼琴導(dǎo)師的重要性是我們所有人的共識，那么你的導(dǎo)師對于你的比賽指導(dǎo)是怎樣的呢？

劉：我認(rèn)為比賽是我自己的事情，主要靠我自己。從簡到繁的細(xì)節(jié)和各項(xiàng)工作內(nèi)容都是需要我自己來進(jìn)行思考和處理的，老師給我點(diǎn)撥和雕琢，負(fù)責(zé)畫龍點(diǎn)睛，而絕非一種“保姆式”的存在。從另一個角度來說，參加頂級的比賽，無論從音樂能力、個人的性格，還是內(nèi)心各方面，在還未登上賽場的舞臺之前，實(shí)際上就已經(jīng)對我們提出了“高度獨(dú)立性”這項(xiàng)要求了，更何況還要應(yīng)付贏得比賽之后的職業(yè)演奏生活，所以過度依賴?yán)蠋熓强隙ú恍械摹?/p>

當(dāng)然，我們也會保持溝通，互相尊重對方的想法和意見，在我們的工作和作為師生的合作里，我的想法和教授的意見是完全不沖突的。他喜歡獨(dú)立有想法的學(xué)生，我也很愿意傾聽長者的意見。因?yàn)橐咔樵颍壳拔腋淌谑且姴坏矫娴?，只能通過語音、視頻的方式來保持溝通和聯(lián)絡(luò)。

訪：今年的四個比賽，你是如何準(zhǔn)備曲目的？

劉：目前“肖賽”曲目，以最終比賽演奏曲目為準(zhǔn)，可能會進(jìn)行調(diào)整。首先，我比賽用的曲子一定是經(jīng)過多番打磨的成品，不足夠成熟的作品是不可能用于比賽的。而且對于比賽的作品，我一定是在很多場獨(dú)奏音樂會里反復(fù)用演奏狀態(tài)多次磨煉、調(diào)整，直到這部作品與我融為一體。像我剛提到的聽錄音，聽自己、聽別人，反復(fù)去對比，會帶來很多啟發(fā)性的思考。不斷地在這個過程里循環(huán)，讓它像是進(jìn)入了我的血液里，我的大腦和身體非常清晰地熟知它的每個細(xì)節(jié)。到了這個程度，才是我做決定是否使用它的第一步。其次，尊重比賽章程，嚴(yán)格按比賽要求來，不冒失地去做一些個性化決定。最后，我肯定是選作曲家作品集里質(zhì)量最高、往往也是公認(rèn)最經(jīng)典的那一些作品，并且我關(guān)注作品之間的風(fēng)格感覺上的對比。同時，我也會考慮作品在理論層面的聯(lián)系。比如，創(chuàng)作時間、創(chuàng)作內(nèi)容，以及調(diào)性之間的協(xié)調(diào)等。我認(rèn)為選曲能夠充分體現(xiàn)一個音樂家的品位和音樂修養(yǎng)，是一件很需要功底和智慧的事情。

訪：這四個比賽都是目前關(guān)注度很高的鋼琴賽事，你作為已經(jīng)入選的青年鋼琴家是如何看待這四個比賽的特點(diǎn)和風(fēng)格呢？

劉：我將這四個比賽作兩類，第一類就是“肖賽”，眾所周知這個比賽只彈肖邦的作品；第二類即其余三個比賽，通過多個角度、多種風(fēng)格來呈現(xiàn)一個鋼琴家的綜合素養(yǎng)和能力。

另外，我還有兩點(diǎn)想法。第一，對于任何一個比賽，我現(xiàn)在認(rèn)為其本質(zhì)都是一樣的，都是去尋找既有個性、能力和天賦，又訓(xùn)練有素，能夠極為細(xì)膩敏感、最高質(zhì)量地演奏，同時表達(dá)出樂譜的每個細(xì)節(jié)且尊重作曲家的每個想法的鋼琴家。第二，就讀于漢諾威音樂學(xué)院之前，我是從中央音樂學(xué)院附小、附中一路走來的。我是一個中國鋼琴家，更是一個中國人，能與各國頂尖的青年鋼琴家進(jìn)行比拼，對我而言是帶有民族榮譽(yù)感的。比賽對我而言也是一種使命和責(zé)任，既讓世界聽到更多優(yōu)秀中國鋼琴家的聲音，又不辜負(fù)我的恩師凌遠(yuǎn)和阿里·瓦迪對我的辛勤教導(dǎo)和殷切期望。

訪：這次疫情對你的學(xué)習(xí)生活產(chǎn)生了怎樣的影響？作為鋼琴家，你有怎樣的感受？

劉：自疫情在歐洲爆發(fā)蔓延，漢諾威的琴房就關(guān)閉了，因此我一直在家里練琴和工作。與其說有什么影響，我認(rèn)為更多的是方式上的轉(zhuǎn)變，從學(xué)校琴房到家里，從現(xiàn)場音樂會到線上音樂會，從面對面的溝通交流到更多地通過網(wǎng)絡(luò)和科技交流。疫情并沒有讓我的工作完全停滯不前，我在音樂和練琴上沒有放松或懈怠。

但作為鋼琴家，我最大的感受就是這次疫情打破了長期以來音樂領(lǐng)域運(yùn)作的傳統(tǒng)模式，迅速推動了各類音樂活動的“線上化”進(jìn)程，大量的線上鋼琴音樂會、線上鋼琴教學(xué)和講座開始出現(xiàn)。而我身處這個時代的洪流之中，應(yīng)當(dāng)最快地調(diào)整和適應(yīng)。

整理至此，我的文字似乎沒有完全體現(xiàn)劉子鈺被舞臺和比賽打磨出來的少年老成的氣質(zhì)和無論談及什么都帶有的平淡謙遜的感覺。我們總會好奇，活躍在世界級賽事和演奏舞臺上的鋼琴家們?nèi)绾卧诟邏汉透邚?qiáng)度的狀態(tài)里調(diào)整和自制，而通過與劉子鈺的交流，我才明白，其實(shí)并無格外的方法，唯有接受、習(xí)慣，而后保持平靜和日復(fù)一日的工作。人生從來都只有兩個選擇：接受平凡或忍受“地獄”。

2019年6月，劉子鈺在漢諾威音樂學(xué)院內(nèi)部以第一名的成績升入鋼琴系研究生。他是第一個獲得“意大利維奧蒂國際鋼琴比賽”第一名的中國人，往屆獲獎的鋼琴家包括克勞迪奧·阿巴多、丹尼爾·巴倫伯伊姆和宋悅云等。并且，他也打破了中國鋼琴家在該比賽70年歷史上的獲獎空白。接下來，他已入選的四個比賽的分量都將印證他作為新生代鋼琴家在職業(yè)道路上的成長。對于1998年出生的劉子鈺來說，這樣的發(fā)展歷程可以說是速度較快并且成績可喜的。他在意大利的那場決賽輪里的演奏和表現(xiàn)用“恰同學(xué)少年，風(fēng)華正茂”來形容再合適不過。當(dāng)時，他的柴科夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》已經(jīng)彈至末樂章，居然有幾分樂隊(duì)速度和整體能量隱約跟不上他的感受，這是20歲剛出頭少年人的音樂和臺風(fēng)面貌。

最后，如果你對他的音樂有一絲好奇，那么接下來他在這四場鋼琴賽場上的表現(xiàn)將會給你一個答案。