19世紀俄羅斯風景畫的審美意蘊與社會影響

■楊苗苗

（中國傳媒大學(xué)，北京，100024）

19 世紀末期“巡回展覽畫派”的風景畫，是俄羅斯風景畫傳統(tǒng)的典范。該畫派是19 世紀末至20 世紀初俄羅斯進步藝術(shù)團體的代表之一，更是批判現(xiàn)實主義美術(shù)的杰出代表。他們隨著俄國民主主義思想的傳播，在別林斯基和赫爾岑提出的“文藝的民族性”觀點和“以現(xiàn)實生活為創(chuàng)作素材”的口號鼓動下，堅持批判現(xiàn)實主義的原則，在創(chuàng)作上十分重視作品的民族性、思想性和藝術(shù)性，在風俗畫、風景畫、歷史畫、肖像畫等領(lǐng)域均不乏優(yōu)秀的作品。俄羅斯風景畫派是依托于“巡回展覽畫派”發(fā)展起來的，其創(chuàng)作動力亦源于俄羅斯19 世紀的社會現(xiàn)實，其主要的描繪對象則是俄羅斯的地域風光：廣袤的森林、明凈的湖泊、遙遠的星辰、浩瀚的大海、淳樸的鄉(xiāng)野，還有挺拔的松樹、橡樹和白樺……可以說，畫家心中的故鄉(xiāng)風韻，大量凝結(jié)于俄羅斯風景畫的繽紛萬象之中。當時的風景畫家們在“巡回展覽畫派”的影響下，以批判現(xiàn)實的原則描繪出來的作品，具有深刻的民族性和思想性，其精神底蘊既有濃重的現(xiàn)實色彩，也有明媚的追尋遠方之情。在風景畫的創(chuàng)作中，畫家們實現(xiàn)了對自然的復(fù)歸、對故鄉(xiāng)的復(fù)歸、對自我的復(fù)歸。我們不妨以這些“復(fù)歸”為指引，通過梳理19 世紀俄羅斯風景畫的形成和發(fā)展，去探尋它審美意蘊中的現(xiàn)實與遠方。

近年來，關(guān)于俄羅斯風景畫的研究主要集中在其主要畫家的創(chuàng)作技法、審美特征及其對后世的影響上。在這方面，國內(nèi)學(xué)者普遍認為，俄羅斯風景畫派的作品代表著繪畫領(lǐng)域的很高成就，它現(xiàn)實主義的創(chuàng)作原則不僅反映著19 世紀藝術(shù)創(chuàng)作的趨勢，也符合當下的藝術(shù)觀照。誠然，世界美術(shù)史的著作很少有關(guān)于俄羅斯風景畫的系統(tǒng)性介紹，尤其是西方，只有一兩位藝術(shù)理論家在自己的美術(shù)史論著中簡單提到了該畫派的某個代表。但正如張洪忠指出的那樣，這或許是西方理論家和藝術(shù)批評家對俄羅斯的誤解。①參見張洪忠《19 世紀俄羅斯繪畫的審美特征（續(xù)）》，載《齊魯藝苑》1994年第4期。楊瓊則指出，薩符拉索夫（А. К. Саврасов，1830—1897）等人的名字很難在西方藝術(shù)史中找到，這是一種偏見與歧視。②參見楊瓊《感傷的失落——關(guān)于俄羅斯風景畫家》，載《美術(shù)報》2013年5月11日，第20版。但是，這并不影響俄羅斯風景畫在俄羅斯美術(shù)史上的重要地位，也不影響一代代中國學(xué)者對俄羅斯風景畫家的喜愛。國內(nèi)近期對俄羅斯風景畫的研究，更多是在關(guān)注特定的有代表性的畫家，或者對該畫派的發(fā)展過程進行分期梳理并分析其藝術(shù)特色。而在審美的角度上，即關(guān)于詩意風景、民族情懷、故鄉(xiāng)情結(jié)和“美是生活”的美學(xué)思想的角度上，眼下應(yīng)該說還有不少提升的空間。

據(jù)此，本文將在簡要梳理的基礎(chǔ)上，重點分析俄羅斯風景畫審美意蘊中的故鄉(xiāng)情結(jié)與它的社會影響。

一、俄羅斯風景畫的形成和發(fā)展

俄羅斯在19 世紀的艱難前進，為其民族文化在現(xiàn)代的成形奠定了重要的精神根基。從社會環(huán)境來看，以農(nóng)奴制的苦難為代表的種種黑暗現(xiàn)實，造成了當時俄羅斯經(jīng)濟的嚴重落后與物質(zhì)的嚴重匱乏。但是，這種狀況也為藝術(shù)創(chuàng)作提供了豐厚的土壤。這一時期俄羅斯的藝術(shù)領(lǐng)域呈現(xiàn)一種空前的繁榮，出現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的藝術(shù)家。除了內(nèi)部環(huán)境，來自國外的影響也不容忽視。當時，外來文化與作為俄羅斯主流信仰的東正教文化之間存在著尖銳的沖突，甚至對該時期俄羅斯的虛無主義有較大的影響。從藝術(shù)的內(nèi)部發(fā)展規(guī)律來說，藝術(shù)系統(tǒng)的自律性較為全面地推動著19 世紀俄羅斯藝術(shù)領(lǐng)域的演化，文學(xué)上的普希金、音樂上的“強力集團”和柴可夫斯基（П. И. Чайковский），還有美術(shù)上的巡回展覽畫派都是例子。

俄羅斯人崇尚自由、熱愛大自然。當時，在日耳曼文化提倡的強制規(guī)則中生活近一百年后終于擺脫出來的俄羅斯藝術(shù)家們，帶著建構(gòu)俄羅斯的民族文化的使命，把藝術(shù)的視角轉(zhuǎn)向了苦難的社會現(xiàn)實與遼闊的自然風光?？梢哉f，19 世紀的俄羅斯比此前任何一個時期都更加關(guān)注人民、關(guān)注現(xiàn)實。當文學(xué)上的“多余人”形象與追求自由的女性形象紛紛出現(xiàn)時，當音樂上的柴可夫斯基以其悲愴、深邃與深刻的民族性登上世界樂壇時，在繪畫領(lǐng)域探索地域風光并傳達民族精神的希施金（И. И. Шишкин，1832—1898）、列維坦（И.И.Левитан，1861—1900）、庫茵芝（А.И.Куинджи，1842—1910）等也璀璨于俄羅斯的藝術(shù)星空。巡回展覽畫派的崛起在此是十分重要的。值得一提的是，這之前的俄羅斯風景畫家通常著力于描繪意大利的風光，這一傾向是在19 世紀60年代初發(fā)生重大轉(zhuǎn)折的——此后的俄羅斯畫家對民族題材更感興趣了，俄羅斯風景畫由此進入了創(chuàng)作的盛期。風景畫派奠基者薩符拉索夫、“森林歌手”希施金、別具抒情意味的瓦西里耶夫（Ф. А. Васильев，1850—1873）、生于烏克蘭卻為俄羅斯培養(yǎng)了雷洛夫（А. А.Рылов，1870—1939）等優(yōu)秀風景畫家的庫茵芝、熱愛海洋的艾伊瓦佐夫斯基（И. К.Айвазовский，1817—1900）、喜愛恬靜閑適的俄羅斯日常生活的波連諾夫（В. Д. Поленнов，1844—1927）、帶著強烈的思想性訴說深沉情感與孤獨的列維坦……他們的風景畫在現(xiàn)實主義的基礎(chǔ)上深植于俄羅斯的廣袤土地，以冷靜、客觀的態(tài)度觀照著俄羅斯的風光與現(xiàn)實生活，孜孜不倦地探尋著內(nèi)心的精神故鄉(xiāng)與詩意遠方。

從這時開始，19 世紀的俄羅斯風景畫大體經(jīng)歷了幾個發(fā)展階段：開拓時期突出歌頌祖國與描繪自然的恬靜、樸實之美；發(fā)展盛期特別富有浪漫主義的氣魄；后期則是一種兼具浪漫與現(xiàn)實的深沉、博大。當然，畫家們對祖國與自然的熱愛則是一以貫之的。

在開拓時期，此類畫作充滿了自然的律動，艾伊瓦佐夫斯基的《九級浪》（1850）是最早的典型之一，他用翻滾的怒濤展現(xiàn)出一個既驚心動魄又宏偉壯麗的場面。作為重要人物的薩符拉索夫則從《白嘴鳥來了》（1871）和《村道》（1873）開始，以簡單樸實的筆觸勾勒出俄羅斯的鄉(xiāng)村圖景。①參見奚靜之《俄羅斯風景畫的生動展示》，載《美術(shù)》1998年第6期。

進入盛期，此類畫作的審美趣味與浪漫主義的結(jié)合上升到了一個新層面。希施金幾乎把一切贊美都給了松樹、橡樹，給了俄羅斯廣闊的大森林，例如《松樹林》（1872）秋光閃閃，《松林的早晨》（1889）有無限生機，《在馬爾特菲娜女伯爵的森林里》（1891）則萬籟俱寂。即使他筆下沒有白樺的影子，我們依舊能在其畫作的光與色之中看到大森林粗獷豪放的氣魄。瓦西里耶夫在伏爾加河畔畫的《解凍》（1871）、在克里米亞休養(yǎng)期間畫的《潮濕的草地》（1872）以及相當“寫意”的《在克里米亞山上》（1873），都充溢著浪漫主義的朦朧氣息。庫茵芝以富有詩意的筆調(diào)勾勒了《白樺樹叢》（1879）的光影浮動，描繪了《烏克蘭的傍晚》（1880）的那種絢麗和《第涅伯河之晨》（1881）的那種靜寂，此外《第涅伯河之夜》（1880）的月夜優(yōu)美也令人感動。艾伊瓦佐夫斯基《黑海》（1881）的波濤洶涌，與此前的《九級浪》一樣傳遞了畫家對大海的熱愛和敬畏。當然，風景畫派不僅描繪自然，也以自然風景的角度展現(xiàn)走在人生“邊緣”的俄羅斯民眾，比如波連諾夫《在莫斯科的小院落》（1878）直接展現(xiàn)了當?shù)厝嗣竦摹吧铒L景”，而《祖母的花園》（1878）里優(yōu)美的景色背后也隱藏著貴族家庭的那種暮氣沉沉的蕭條狀態(tài)。

到了后期，列維坦把俄羅斯風景畫的美學(xué)推向了一個更高的層次。他的風景畫以細節(jié)的處理和色彩的變化見長，“將大自然人格化，通過自然風景深刻地表達俄羅斯民族的心情和人的內(nèi)在情緒，創(chuàng)造了‘情緒風景’”。②李丕宇、馬延岳主編《外國美術(shù)史》，人民美術(shù)出版社2010年版，第183頁。作為后人所稱的“19 世紀最后一位風景畫大師”，他的一生與同時期的其他畫家相比頗多坎坷與磨難，常有饑餓與疾病纏身，但他始終都未放棄風景畫創(chuàng)作。他的早期畫作風格明快，比如1888年左右的伏爾加河組畫《傍晚》《白樺叢》《雨后》《黃昏·金色的普廖斯》皆是清麗、明朗的氣息；他的盛期風格發(fā)生了轉(zhuǎn)變，其《深淵旁》《弗拉基米爾之路》（皆為1892）和《晚鐘》《墓地上空》（皆為1894）都蘊含了深邃的思想；他的晚期創(chuàng)作又回歸明麗，這或許是受到了作為他好友的文學(xué)家契訶夫的影響，《伏爾加河上的清風》《三月》《金色的秋天》（皆為1895）這樣優(yōu)美的風景畫都是他帶著愉悅的情緒創(chuàng)作的。在他眼里，無論經(jīng)歷多少磨難，心中最美的風景依然是無法割舍的俄羅斯大地。以他為代表的俄羅斯風景畫家們，幾乎都把自己熱烈的贊美和濃烈的情感獻給了這片土地，在對自然的關(guān)注中觀照著生活在土地上的人民。③參見王永《在大自然中找尋人類永恒的精神家園——列維坦風景畫中的生態(tài)觀探微》，載《俄羅斯文藝》2013年第2期。可以說，風景畫為他們提供了一種既十分豐厚又開放包容的情感寄托。

在歷史發(fā)展的“縱向主線”的基礎(chǔ)上，關(guān)于空間分布的“橫向線索”也值得關(guān)注。如下頁表格所示，俄羅斯風景畫家的活動范圍主要是俄國和部分西歐國家，他們一方面汲取本國傳統(tǒng)的滋養(yǎng)，另一方面也受到西歐藝術(shù)和文化的影響，同時還把俄羅斯的風景畫傳播到歐洲。依托于巡回展覽畫派（后文簡稱“巡回派”）發(fā)展起來的俄羅斯風景畫，在傳播方面也深受該畫派的影響。巡回派在多個城市舉辦的巡回畫展，有效地宣傳了俄羅斯自己的風景畫流派。提到巡回畫展，有一個繞不開的人物——收藏家特列恰科夫（П.М.Третьяков，1832—1898），他是巡回派的重要力量。如果沒有他的經(jīng)濟支持，巡回派的發(fā)展很可能要經(jīng)歷重大的波折。他一手創(chuàng)建的特列恰科夫美術(shù)博物館（也稱特列恰科夫畫廊）主要就是用來收藏巡回畫展的相關(guān)作品的，此舉對提高該畫派的社會地位和該類作品的知名度起了重要作用。很多巡回派的畫家本身就涉獵風景畫的創(chuàng)作，其中一部分更是俄羅斯風景畫的優(yōu)秀代表?；谶@種優(yōu)勢，俄羅斯風景畫的影響力日益深遠。

二、俄羅斯風景畫的審美意蘊

俄羅斯風景畫中的故鄉(xiāng)風韻似乎無處不在，它是無邊的森林、遙遠的星辰、遼闊的大海與明朗的鄉(xiāng)間風景……當然，對故鄉(xiāng)的描寫或許是藝術(shù)史上一個永不過時的母題：故鄉(xiāng)是屈原的“洞庭波兮木葉下”，是卡夫卡的布拉格，是塔爾科夫斯基（А. А. Тарковский）在意大利完成的懷念俄羅斯的影片《鄉(xiāng)愁》，也是俄羅斯19 世紀風景畫家筆下的一切。一批畫作，足以構(gòu)成一代俄羅斯人關(guān)于故鄉(xiāng)的記憶。

俄羅斯是世界上森林面積最大的國家。無邊無際的枝葉蘊藏著豐富的寶藏，也為19世紀的風景畫家們提供了可貴的創(chuàng)作素材。其中，高大挺拔的白樺樹尤其可以代表俄羅斯堅強不屈的民族性格。比如庫茵芝的《白樺樹叢》畫面簡潔、干凈，前景中粗壯的白樺樹干與背景中的茂密森林交相輝映，集中傳達了白樺樹向上生長的蓬勃力量（這也代表了俄羅斯人的力量），白樺樹下斑駁的樹影則映襯了畫家五彩斑斕的心境。庫茵芝筆下的光影跳動，滿溢著他對俄羅斯森林充滿詩意的濃情。列維坦的《金色的秋天》也是這樣一幅富于詩意的畫作，秋天里金燦燦的白樺樹象征了這個古老民族的偉岸與堅強，清澈的溪水在藍天的映襯下渲染出屬于俄羅斯的秋天。在白樺樹之外，還有松樹。希施金廣為流傳的《松林的早晨》得到了很多學(xué)術(shù)前輩的細致解讀，“畫中揭示了森林清晨的美，在陽光剛剛照進樹梢的時刻，密林中的霧氣還沒有完全消失，而母熊已帶著頑皮的小熊在嬉戲，由于希施金在構(gòu)圖上的巧妙安排，觀眾們站在畫前就像進入了大森林之中”①奚靜之著《俄羅斯美術(shù)史話》，人民美術(shù)出版社2000年版，第128頁。。希施金筆下的每棵松樹仿佛都有自己的個性，樹影斑駁，一枝一葉在明朗中透著可愛，可見畫家在俄羅斯的大森林里寄托的熱烈情感。

星辰和大海也滿載畫家們的深情。比如庫茵芝《烏克蘭的傍晚》用夢幻的筆觸描繪了夕陽映襯下的家鄉(xiāng)，落日余暉中的大地、樹林和烏克蘭民宅仿佛都被光暈蒙上了一層神秘的色彩，蘊含了畫家對故土的深深依戀，與果戈理的浪漫有異曲同工之妙。庫茵芝的另一幅作品《第涅伯河之夜》更是獲得了廣泛贊譽，其畫面優(yōu)美、細節(jié)真實，讓觀眾仿佛置身于實景，難怪列賓后來用“觸動觀念心靈的詩”贊美之。至于大海，艾伊瓦佐夫斯基筆下的海景堪為代表，不論是前文提到的《九級浪》，還是描繪夜景的《黑?！罚加昧怂椒较蛏系牟黄胶鈽?gòu)圖，以更好地展現(xiàn)躁動咆哮的海面和對海洋的敬畏之心。

再來看鄉(xiāng)間風景。薩符拉索夫的《白嘴鳥來了》描繪了一幅充滿生機的早春圖景：地面上的積雪還未完全融化，白樺樹上的白嘴鳥窩又迎來了它的主人，近處的小木屋和遠處的小教堂在蜿蜒的鄉(xiāng)間小道上散發(fā)著濃郁的鄉(xiāng)野氣息。②參見奚靜之著《俄羅斯蘇聯(lián)美術(shù)史》，天津人民美術(shù)出版社1999年版。俄羅斯的大地始終以它的深厚、寬廣迎接著風塵仆仆的路人與遠方的游子，這里是生命的起點，也是生命的歸宿。他的《村道》也和《白嘴鳥來了》一樣聚焦鄉(xiāng)野風光，描繪了一場大雨過后，烏云還未完全消失，陽光卻穿過云彩照到大地上的場景——被雨水沖刷過的草地更亮更綠了，遠處的莊稼也更顯金黃，天地萬物的關(guān)系似乎更加和諧融洽。列維坦的《三月》則帶來了三月里和煦的陽光，村落里的小屋安靜地坐落在道路兩旁，屋檐上、房頂上還有未融化的積雪，鄉(xiāng)間小道旁的白樺與松樹在陽光下相互依偎，仿佛列維坦與契訶夫的相互支持和鼓勵。此時的列維坦對即將到來的春潮充滿了希冀，這也是他生命的春天?！霸谏郴蕦Ｖ平y(tǒng)治的黑暗歲月里，列維坦始終堅持寫實的創(chuàng)作原則，并更加鮮明地將對未來俄羅斯命運的希望通過光色明亮的畫筆傳達出來?！雹凼瘣偨对诩澎o蒼穹下臨淵悲悼——列維坦的情緒風景畫記》，載《藝海》2015年第8期。所以說，列維坦的風景畫不僅描摹現(xiàn)實的風景，也寄托著他對時代的憂思以及他內(nèi)心深處的浪漫主義情懷。

“盡管19 世紀對于俄羅斯來說是個苦難深重的年代，但畫家們具有熱愛鄉(xiāng)土的民族意識，他們不會對自己祖國的美麗景色熟視無睹……”④朱愛珍《列維坦及其風景畫藝術(shù)研究》，中國美術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位論文，2010年，第3頁。到19 世紀70年代，隨著對車爾尼雪夫斯基（Н.Г. Чернышевский）美學(xué)思想的進一步理解，俄羅斯畫家們的筆觸更多地從生活的苦難轉(zhuǎn)移到大自然的宏偉壯麗和故土的美好之上。①參見張可揚《從薩符拉索夫論俄羅斯風景畫派的形成》，載《藝術(shù)評論》2012年第10期。因此，在19 世紀末期，俄羅斯風景畫界出現(xiàn)了更多畫風明麗、令人愉悅、充滿浪漫情懷的佳作。

三、俄羅斯風景畫的影響與啟示：以列維坦為例

俄羅斯風景畫的精神底蘊依托于社會現(xiàn)實，但又追求精神的故鄉(xiāng)，蘊涵著一代俄羅斯藝術(shù)家俯仰天人之際的情愫。19 世紀的俄國社會矛盾重重、動蕩不安，在巡回派的影響之下發(fā)展起來的風景畫派堅守著現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方向，在熱愛并準確表現(xiàn)俄羅斯自然風貌的同時，也創(chuàng)作了大量反映人民疾苦的作品。尤其是列維坦在19 世紀90年代的作品，堪稱這個時期俄羅斯美術(shù)潮流的一種集中反映。我們不妨以他為例，簡要梳理19世紀后期俄羅斯風景畫的影響和啟示。

如果說家鄉(xiāng)自然風景的多彩拓展了列維坦創(chuàng)作題材的廣度，那么社會現(xiàn)實的殘酷就拓展了他創(chuàng)作的深度。1892年的《弗拉基米爾之路》和《深淵旁》就是他敏銳地捕捉時代風云變化的佐證，是他對那個社會的凝望和觀照?！陡ダ谞栔贰吠ㄟ^對一條流放之路的取景，表達了豐富的思考。面對可知的十字路口與不可知的道路盡頭，被流放之人無從選擇，只能走向沉寂甚至靈魂的深淵。一如寧古塔對于中國古代遭到流放的人一樣，《弗拉基米爾之路》既承載了這些人精神上的放逐，也承載了列維坦內(nèi)心的沉重和壓抑。《深淵旁》則是列維坦被一個凄美的愛情故事感動后創(chuàng)作的。畫面取材于一個傍晚，他在自己住處的露臺遠眺，在層層暮色中看到的墨黑的水潭。橫臥著的腐朽木橋與深綠色的灌木組合起來，那份沉寂仿佛能把內(nèi)心一切希望的光亮瞬間吞沒，如同悲劇的愛情故事沉入一潭死水，從此消逝。這種情緒是與當時進步知識分子的沉悶心情有關(guān)的，“是變革中的資產(chǎn)階級社會里知識分子的迷惘和虛無的心態(tài)”②《在寂靜蒼穹下臨淵悲悼——列維坦的情緒風景畫記》。。當然，列維坦并未被沉重的現(xiàn)實壓倒，他仍在作品中努力追求著自由的精神故鄉(xiāng)。比如1894年的《晚鐘》和1896年的《墓地上空》，就反映了他晚年對生命的思索?！锻礴姟穬A向于在信仰的世界里尋找寄托，描繪了夕陽余暉中，河對岸的教堂傳來陣陣鐘聲的時刻，明麗的畫面色彩里透露著絲絲沉悶的氣息。兩年以后的《墓地上空》對這種寄托又加以綜合的表現(xiàn)，畫面中雄峻、寬廣、富饒的俄羅斯，與勞動人民的艱辛產(chǎn)生了強烈的對比：在大雨將至、狂風即將席卷大地的時刻，陰冷的天色與寬廣的河灣呼應(yīng)著荒涼的山岡上被遺忘的教堂和沉寂的墓地?？此破届o的畫面和均衡的構(gòu)圖中暗流涌動，隱喻社會矛盾的尖銳和社會革新的可能，使畫面更具氣勢。

如果說經(jīng)歷過農(nóng)奴制改革后依然千瘡百孔的俄羅斯社會給了列維坦強烈的精神震撼，那么也可以說，車爾尼雪夫斯基在《藝術(shù)和現(xiàn)實的美學(xué)關(guān)系》中明確提出的批判現(xiàn)實主義的創(chuàng)作原則給列維坦在19 世紀90年代的創(chuàng)作提供了理論支持。當時，“文學(xué)方面不僅揭露社會之惡，同時希望找到與社會之惡做斗爭的途徑”，③參見［俄］澤齊娜、科什曼、舒利金著《俄羅斯文化史》，劉文飛、蘇玲譯，上海譯文出版社2005年版，第180頁。繪畫亦是如此。不過，俄羅斯風景畫在西方并沒有獲得像俄羅斯文學(xué)那樣的地位，這或許有著復(fù)雜的原因。其實，薩符拉索夫、希施金、庫茵芝和列維坦等人活躍于俄羅斯畫壇之時，正是印象畫派的創(chuàng)作盛期，后者或許搶占了風景畫派的舞臺。但顯然，名氣與藝術(shù)成就并沒有必然的聯(lián)系。而且，列維坦也曾從印象派畫作中學(xué)習對光的瞬間感受，還從柯羅那里總結(jié)了色調(diào)的使用方法。這樣看來，俄羅斯風景畫家的藝術(shù)成就，理應(yīng)在世界美術(shù)史上留下濃重的一筆。

半個多世紀之后，俄羅斯風景畫又踏入國際視野。新中國成立之初，蘇聯(lián)美術(shù)對中國油畫的發(fā)展影響深遠——比如全山石“最偏愛列維坦”，他認為“列維坦是俄羅斯歷史上真正具有獨創(chuàng)精神和表現(xiàn)力的大師”，①參見曹意強著《中國當代油畫名作典藏：全山石》，山東美術(shù)出版社2000年版，第13頁。并以《秋天》表達了對列維坦的無限崇敬。留蘇的徐明華也以自己的《三月》向列維坦致敬；黃鐵山也學(xué)習列維坦的“情緒風景”，并借《瀟湘月夜》傳達了湖南鄉(xiāng)村風景的詩情畫意。

另外，俄羅斯風景畫派既能走進巡回派的現(xiàn)實，又能踏入現(xiàn)代派的前沿。面對現(xiàn)代派的風生水起，它不是一味保守，而是積極借鑒新的技法；而在面對“后現(xiàn)代”的喧囂之際，它也不一味激進，而是能秉持自身的原則，堅守人文主義的情懷?？梢哉f，俄羅斯風景畫留下的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)至今也沒有消亡，俄羅斯風景畫也依然是世界美術(shù)之林中不可忽略的風格流派。

總之，19 世紀俄羅斯的風云激蕩，催生了藝術(shù)的極大繁榮，俄羅斯也由此邁開了走向世界文化的中央舞臺的腳步。觀照現(xiàn)實、關(guān)注自然是俄羅斯藝術(shù)文化的鮮明風格，自然中蘊藏的力量與美感，讓畫家們找到了關(guān)于社會和人生的一種獨特的情感寄托。②參見上海博物館編《美與生活：俄羅斯巡回展覽畫派》，上海人民美術(shù)出版社2018年版。其間，俄羅斯風景畫派打破了學(xué)院派畫家奉意大利風景畫為圭臬的局面，用風景畫表現(xiàn)大自然的平凡美，其集現(xiàn)實與浪漫于一身的作品在俄羅斯現(xiàn)實主義繪畫傳統(tǒng)的滋養(yǎng)中，成就了一座新的高峰，其審美意蘊亦透過歷史的景深，與當下的觀照相映生輝。自然主義的理想、藝術(shù)進步的信仰和悲天憫人的情懷，在19世紀俄羅斯風景畫中融為一體，也為我們當今的藝術(shù)革新與創(chuàng)造帶來了別具一格的啟示。