試論唐宋美術(shù)教育對現(xiàn)代美術(shù)教育的啟示

[摘? 要]美術(shù)是人類文明的造型載體，也是人類文化傳承的重要組成部分。美術(shù)教育的發(fā)展在不斷推動人們審美能力的同時(shí)，也反映出不同社會階段的發(fā)展規(guī)律和社會價(jià)值。本文從唐宋時(shí)期的美術(shù)教育出發(fā)，探索其對現(xiàn)代美術(shù)教育的啟示。

[關(guān)鍵詞]唐宋? 美術(shù)教育? 啟示

美術(shù)教育的形成與發(fā)展不僅記錄著中華文明，也承載了民族智慧。中國的美術(shù)教育歷史悠久，美術(shù)教育在每一個(gè)歷史發(fā)展階段都對中華民族文化、藝術(shù)的形成和發(fā)展起到了重要的作用，同時(shí)也承載了民族歷史文化。

美術(shù)教育的雛形

美術(shù)是人類文明的造型載體，也是人類文化傳承的重要組成部分。美術(shù)教育是人類社會特有的現(xiàn)象，其發(fā)展演變與同期的經(jīng)濟(jì)和社會文化發(fā)展有密切的關(guān)系，我國歷代的美術(shù)教育發(fā)展都在一定程度上反映了當(dāng)時(shí)社會的經(jīng)濟(jì)狀況和社會文化。不同時(shí)期的美術(shù)教育不僅推動了人們審美能力的提高，還反映出了不同社會階段的發(fā)展規(guī)律和社會價(jià)值。

原始人類在勞動工具的制作過程中，逐步萌發(fā)了造型意識，把握了一定的造型技能，由此產(chǎn)生和發(fā)展了自己的審美能力和美術(shù)的創(chuàng)造能力。從幾根簡單的線條到形象生動的人面紋、魚紋、鹿紋，均展現(xiàn)了原始社會的美術(shù)技藝和基本審美形態(tài)。美術(shù)教育在人類制造勞動工具中誕生，原始社會人們的經(jīng)驗(yàn)積累和技術(shù)傳承是美術(shù)教育的雛形。隨著社會的發(fā)展，人類體力勞動和腦力勞動的分離，美術(shù)教育也脫離了原始狀態(tài)。我國古代教育以“六藝”教育為主，“六藝”包括禮、樂、射、御、書、數(shù)，其中的“禮”“樂”“書”與美術(shù)教育密切相關(guān)，在一定程度上包含著美術(shù)教育。到西周時(shí)期，“六藝”教育已日臻完善，為秦漢的美術(shù)教育奠定了重要基礎(chǔ)。秦漢時(shí)期，由于社會風(fēng)俗、習(xí)慣的改變，繪畫已由戰(zhàn)國時(shí)期的青銅器、漆器裝飾性繪畫，逐漸發(fā)展為建筑壁畫、絲織帛畫等，其題材與表現(xiàn)形式均有了極大提高，為宣揚(yáng)功業(yè)、顯示王權(quán)而進(jìn)行的藝術(shù)活動促進(jìn)了繪畫的發(fā)展。在“大一統(tǒng)”觀念的影響下，儒家思想深入人心，從宮殿墻壁上的忠臣良將到民間祠堂里的孝子，甚至是陵墓里的神仙瑞獸，都在宣揚(yáng)儒家的忠孝節(jié)義。隨著繪畫活動范圍的擴(kuò)大和人們對繪畫作品的大量需求，秦漢時(shí)期以繪畫為專門職業(yè)的畫工日益增多，被羅致到宮廷的專門畫工被稱為“黃門畫者”或“尚方畫工”。畫工們可以在一起交流經(jīng)驗(yàn)，傳承技藝，教授學(xué)徒，這也為后來魏晉南北朝時(shí)期的美術(shù)教育及唐宋時(shí)期畫院的建立奠定了重要基礎(chǔ)。

唐宋時(shí)期的美術(shù)教育

從遠(yuǎn)古陶器的技藝傳承到秦漢時(shí)期國家“畫工”的確立，美術(shù)教育的早期雛形已經(jīng)出現(xiàn)，基本形態(tài)的初步建立是在魏晉南北朝時(shí)期，而規(guī)?；l(fā)展卻是在唐宋。

在西晉的短暫統(tǒng)一時(shí)期，官方設(shè)置了“立書博士、置子弟教習(xí)”的書法教育機(jī)構(gòu)，與此同時(shí)，繪畫的師徒相授也因?yàn)榉鸾痰牧餍卸鴱V泛存在。這一時(shí)期，佛教大規(guī)模流行，宮觀寺院大量建立，需要大批建筑、繪畫、雕塑等方面的工匠相互合作，并帶領(lǐng)學(xué)徒一起完成相關(guān)創(chuàng)作，從而使建筑、繪畫、雕塑等方面的教育開始快速發(fā)展，為隋唐的美術(shù)教育打下了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

在唐代繁榮的社會經(jīng)濟(jì)背景下，美術(shù)教育的發(fā)展步伐也在加快。宮廷美術(shù)機(jī)構(gòu)廣招人才，并授予其相應(yīng)官職，繪畫技藝在師承中發(fā)展，并不斷分科，出現(xiàn)了獨(dú)擅一科的專門畫家。唐朝時(shí)期，中央各相應(yīng)機(jī)構(gòu)設(shè)立“直官”，形成獨(dú)特的直官美術(shù)教育機(jī)制，與美術(shù)相關(guān)的有圖畫直、拓書直等，主要由文化、藝術(shù)領(lǐng)域的高級專業(yè)人才擔(dān)任。畫直成為這一時(shí)期繪畫的指導(dǎo)者和教授者。在畫直的帶領(lǐng)下大批畫工進(jìn)行學(xué)習(xí)、臨摹和創(chuàng)作，并以師徒相授的方式完成了美術(shù)教育過程。唐代畫家在培養(yǎng)學(xué)徒的過程中更加注重美術(shù)作品與大自然的融合，還提出了“外師造化，中得心源”的教育理念，在該理念的指導(dǎo)下，美術(shù)人才輩出，美術(shù)發(fā)展日趨昌盛。

在官方美術(shù)教育大力發(fā)展的同時(shí)，民間的美術(shù)學(xué)習(xí)主要是粉本和畫樣的臨摹研習(xí)，曹仲達(dá)、張僧繇、吳道子等人都是繪畫愛好者學(xué)習(xí)的榜樣。此外，由于教育程度的差異，民間畫工的教育多以畫稿為媒介，大型壁畫的繪制常常是師徒相互合作，由師傅親傳繪畫技藝，這樣的教育形式對我國的美術(shù)教育發(fā)展影響十分深遠(yuǎn)。

經(jīng)歷了隋唐時(shí)期師徒相授的美術(shù)教育階段后，宋代官方創(chuàng)辦的畫院為美術(shù)教育的規(guī)?；l(fā)展提供了重要條件。宋代畫院是在西蜀、南唐畫院的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。北宋設(shè)立了翰林圖畫院，畫院畫家主要承擔(dān)裝飾美化宮廷及寺觀等各種繪畫任務(wù)，此外，還受皇帝命令或替皇帝代筆進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，最有影響力的是宋徽宗主持的宣和畫院。宋代著名的畫院還有熙寧畫院、紹興畫院及加泰畫院。公元1104年，宋徽宗創(chuàng)辦了中國歷史上的第一所皇家美術(shù)學(xué)院——畫學(xué)，這也是世界上最早的美術(shù)學(xué)院，用來培養(yǎng)美術(shù)人才。在宋徽宗的倡導(dǎo)下建立了一套比較完備的教學(xué)體系，如課程計(jì)劃、教學(xué)方法、招生制度和考試制度等，系統(tǒng)化制度的確立使得美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育的結(jié)合成為可能。畫學(xué)的繪畫專業(yè)主要分為六個(gè)科目，即佛道、人物、山水、鳥獸、花竹、屋木，還開設(shè)有必修的文化課。畫學(xué)不僅考驗(yàn)學(xué)生的繪畫技藝水平，還重視他們的文化修養(yǎng)及用繪畫形象表現(xiàn)文學(xué)的藝術(shù)創(chuàng)造能力。

畫院制度隨著元代的建立而逐漸衰落。公元1279年，元世祖忽必烈開始了元朝對中國近百年的統(tǒng)治，畫院制度也在這一時(shí)期中斷。但由于統(tǒng)治者的需要，元代設(shè)立了“梵像提舉司”，這一機(jī)構(gòu)的職責(zé)類似畫院機(jī)構(gòu)，同時(shí)還具備一定的美術(shù)教育功能。

唐宋時(shí)期的美術(shù)教育對現(xiàn)代美術(shù)教育的啟示

1.教育理念是美術(shù)教育的核心

唐代畫家張璪提出了“外師造化，中得心源”的藝術(shù)創(chuàng)作理論，即藝術(shù)創(chuàng)作來源于對大自然的師法，但是自然的美并不能夠自動地成為藝術(shù)的美，而在于藝術(shù)家內(nèi)心的情思與構(gòu)設(shè)。這一理論要求畫家將學(xué)習(xí)、模仿大自然及尊崇自己內(nèi)心的感悟與創(chuàng)造相結(jié)合，并進(jìn)一步明確了現(xiàn)實(shí)是藝術(shù)的根源，但不能拘泥于對自然的一味模仿，更加強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家應(yīng)重視主體的抒情與表現(xiàn)。這一重要論斷是主體與客體、再現(xiàn)與表現(xiàn)的高度統(tǒng)一。

宋代是中國繪畫藝術(shù)的鼎盛時(shí)期，山水畫、花鳥畫、士大夫文人畫等，各自形成體系又相互影響。宋代繪畫多反映現(xiàn)實(shí)生活，既注重寫實(shí)，又追求意境情趣的表達(dá)，優(yōu)美的藝術(shù)形式充分表現(xiàn)了中國繪畫的成熟與高度繁榮。

在現(xiàn)代美術(shù)教育中，學(xué)院化的美術(shù)教育從臨摹到寫生，再到藝術(shù)創(chuàng)作，往往只重視對藝術(shù)表現(xiàn)和藝術(shù)規(guī)律的學(xué)習(xí)，而對藝術(shù)的感悟和個(gè)性化的藝術(shù)表達(dá)并不重視。在現(xiàn)代美術(shù)教育中，學(xué)校是美術(shù)教育的主要陣地，有一整套基本的教學(xué)體系，重視規(guī)?；图w化，而個(gè)人的藝術(shù)感受和表達(dá)往往因受制于教育模式而難以實(shí)現(xiàn)。因此，應(yīng)當(dāng)從“師造化”到“得心源”中得到啟發(fā)，給現(xiàn)代美術(shù)的學(xué)習(xí)者以充分尊重，并鼓勵(lì)其表達(dá)個(gè)人感受，尊重藝術(shù)的個(gè)性化和多樣化，這樣現(xiàn)代美術(shù)教育才能不拘一格地培養(yǎng)藝術(shù)人才。

2.理論與實(shí)踐相結(jié)合，注重傳統(tǒng)

唐宋時(shí)期注重對前代美術(shù)理論的學(xué)習(xí)和整理，并不斷提出了新觀念和新方法。這一時(shí)期的理論著述較多，畫史、畫論、畫譜等都超越了前代，這些成果成為美術(shù)發(fā)展和學(xué)習(xí)的重要資料。唐宋時(shí)期，繪畫理論、畫譜的普及使得美術(shù)教育在畫院以外得到了很好的發(fā)展，從理論到教材都是美術(shù)教育的重中之重。從對實(shí)踐的重視，即自然是師法，再到對自己內(nèi)心感悟的尊崇，基于傳統(tǒng)將理論與實(shí)踐結(jié)合，是唐宋時(shí)期美術(shù)教育的重要特征?，F(xiàn)代美術(shù)教育往往多以學(xué)院美術(shù)教育為主要陣地，不同層次的美術(shù)教育雖有差異，但都無一例外地重視藝術(shù)實(shí)踐，而忽略了對美術(shù)理論和傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)，使得美術(shù)作品多流于形式，僅是以技術(shù)層面?zhèn)鞒校狈ωS富的精神內(nèi)涵?，F(xiàn)代美術(shù)教育應(yīng)培養(yǎng)民族文化的繼承者、發(fā)展者和創(chuàng)造者，從唐宋時(shí)期的美術(shù)教育中吸取經(jīng)驗(yàn)，理論和實(shí)踐并重，并以傳統(tǒng)文化為核心探索新途徑，使現(xiàn)代美術(shù)教育進(jìn)一步變革與發(fā)展，不斷提高美術(shù)教育的質(zhì)量。

回顧中國古代美術(shù)教育可以發(fā)現(xiàn)，古代美術(shù)教育的主要方式是師徒相授，從以“六藝”教育為導(dǎo)向的秦漢美術(shù)教育，到宋代美術(shù)教育的規(guī)模化發(fā)展，中國美術(shù)教育在探索中不斷完善。唐宋是古代美術(shù)教育的重要階段，這一時(shí)期培養(yǎng)了大批優(yōu)秀而杰出的畫家。這一時(shí)期，無論是美術(shù)教育的核心理念，還是對實(shí)踐的重視，以及對傳統(tǒng)文化的尊崇，都給了現(xiàn)代美術(shù)教育很多啟示，從唐宋時(shí)期的美術(shù)教育中汲取精華、變革維新，才是現(xiàn)代美術(shù)教育發(fā)展的必由之路。

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作者單位：咸陽師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院? 陜西咸陽