同源與多元

劉婷婷

【內(nèi)容提要】“源與流——馬尾胡琴傳統(tǒng)形態(tài)展示音樂(lè)會(huì)”呈現(xiàn)了蒙古高原從東到西的馬頭琴、潮爾、葉克勒、察哈爾黑力、厄魯特黑力等五種馬尾胡琴傳統(tǒng)形式的獨(dú)奏、合奏、伴奏形態(tài)，體現(xiàn)了馬尾胡琴“同源多流、一體多元”的特點(diǎn)以及當(dāng)下馬尾胡琴活態(tài)傳承的多樣模式。

【關(guān)鍵詞】馬尾胡琴 同源多流 一體多元 活態(tài)傳承

2019年8月25日，作為“首屆中國(guó)內(nèi)蒙古馬頭琴藝術(shù)節(jié)”系列活動(dòng)之一的“源與流——馬尾胡琴傳統(tǒng)形態(tài)展示音樂(lè)會(huì)”以“同源、多元”為主題，向觀眾展示了蒙古族馬尾胡琴類樂(lè)器的多種音樂(lè)形式以及多種傳統(tǒng)音樂(lè)形態(tài)，同時(shí)在音樂(lè)表現(xiàn)形式的編排、演員的陣容等方面也有所創(chuàng)新。

一、馬尾胡琴的歷史記憶

音樂(lè)會(huì)由馬頭琴藝人賈‘扎登巴領(lǐng)奏的傳統(tǒng)阿斯?fàn)柶鳂?lè)合奏《烏珠穆沁‘阿斯?fàn)枴贰栋⒍记摺ぐ⑺範(fàn)枴返壤_(kāi)序幕。臺(tái)上20余位馬頭琴演員與民樂(lè)隊(duì)共同演奏被譽(yù)為蒙古族宴樂(lè)之首的阿斯?fàn)?，?chǎng)面壯大，曲調(diào)輕盈，演員們仿佛置身于當(dāng)年的王府，為前來(lái)的王公、賓朋演奏，這種極具感染力的表演帶領(lǐng)臺(tái)下觀眾領(lǐng)略了早期蒙古族宮廷音樂(lè)。不同地區(qū)的馬尾胡琴同時(shí)呈現(xiàn)在舞臺(tái)上，不僅可以直觀看到民間形制各異的馬尾胡琴，還能感受到不同區(qū)域的音樂(lè)風(fēng)格。特別是在音樂(lè)會(huì)的獨(dú)奏部分，五位年輕帥氣的演員拿著各自的馬尾胡琴，有察哈爾地區(qū)的黑力、厄魯特地區(qū)的黑力、科爾沁地區(qū)的潮爾、新疆地區(qū)的葉克勒以及改革之后的現(xiàn)代馬頭琴，分別演奏了地方傳統(tǒng)民歌和根據(jù)地方民歌改編的創(chuàng)作作品《尤得拜·阿斯?fàn)枴贰镀恋暮隍E馬》《海麗·海丹》《葉克勒韻》。當(dāng)五種馬尾胡琴同時(shí)出現(xiàn)時(shí)，通過(guò)直觀印象，發(fā)現(xiàn)它們似乎有著許多共同的特征：

1.從共鳴箱來(lái)看，都是梨形琴箱，其形狀有正梯形、倒梯形、勺子形等;

2.從琴弦來(lái)看，都是馬尾材質(zhì)，將多根馬尾絲捋齊捋順成兩根琴弦。演奏時(shí)多根馬尾絲共同震動(dòng)發(fā)出鳴響;

3.從發(fā)聲體系看，是兩根琴弦同時(shí)發(fā)聲，形成潮爾音樂(lè);

4.從演奏來(lái)看，都是實(shí)音與泛音相結(jié)合，且琴弓在弦外演奏，與琴弓在弦內(nèi)演奏的四胡有所區(qū)別。

而從內(nèi)部關(guān)系來(lái)看，這些以馬尾為琴弦和琴弓的傳統(tǒng)樂(lè)器群與宋代出現(xiàn)的馬尾胡琴似乎有著深厚的淵源關(guān)系。十一世紀(jì)末成書(shū)的《夢(mèng)溪筆談》首次出現(xiàn)關(guān)于“馬尾胡琴”的記載，到現(xiàn)在也有一千年的歷史了，然而在之后的歷史文獻(xiàn)資料中并未提及馬尾胡琴的形制，但是我們可通過(guò)集體記憶與文本記憶對(duì)馬尾胡琴進(jìn)行再建構(gòu)。蒙古族音樂(lè)理論家莫爾吉胡、烏蘭杰、柯沁夫以及國(guó)家級(jí)馬頭琴項(xiàng)目代表性傳承人布林等眾多老前輩都曾指出蒙古族歷來(lái)就有以馬尾為琴弦和馬尾為弓的弦鳴樂(lè)器，而這種樂(lè)器也正是馬背民族所獨(dú)有的。同時(shí)在《元史‘禮樂(lè)志》《皇朝禮器圖式》《皇輿西域圖志》等文獻(xiàn)中均提到過(guò)“以馬尾為琴弦和琴弓”的二弦拉奏樂(lè)器。由此，根據(jù)鮮活生動(dòng)的集體記憶與文獻(xiàn)的文本記憶，我們可以想象，馬尾胡琴應(yīng)該是以馬尾質(zhì)弦、梨形琴箱的二弦外弓弦鳴樂(lè)器。盡管馬尾胡琴的歷史在記憶的重塑中可能會(huì)遭到質(zhì)疑，但這都是對(duì)馬尾胡琴歷史的不同方式的建構(gòu)與回憶，是族群認(rèn)同的文化產(chǎn)物，是蒙古人共享的音樂(lè)文化。

實(shí)際上，馬尾胡琴是蒙古族傳統(tǒng)外弓弦鳴樂(lè)器群，在整個(gè)蒙古高原音樂(lè)文化區(qū)形成了許多不同的馬尾胡琴，而馬頭琴、潮爾等樂(lè)器均是這個(gè)樂(lè)器群的一員，在長(zhǎng)期的歷史交融中，逐漸形成了不可分割的文化聯(lián)系，是同源多流的兄弟樂(lè)器。在過(guò)去相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間里，像潮爾、葉克勒這樣的傳統(tǒng)樂(lè)器幾近消失，在非遺的保護(hù)熱潮下才逐漸恢復(fù)并搬上舞臺(tái)。而此次音樂(lè)會(huì)最突出的一個(gè)創(chuàng)意，就是把這些馬尾胡琴的傳統(tǒng)表現(xiàn)形式及其各種傳統(tǒng)技法形態(tài)進(jìn)行呈現(xiàn)，是對(duì)馬尾胡琴歷史資源的一次梳理。

二、馬尾胡琴的多元體現(xiàn)

如上所述，馬尾胡琴是一個(gè)樂(lè)器群體，首先它是“一體”的，之后體現(xiàn)內(nèi)部多樣性。具體表現(xiàn)在樂(lè)器形制與功能不同、技法的多樣性以及不同地域、不同部落而形成的多元風(fēng)格等，因此，馬尾胡琴具有“同源多流，一體多元”的特征。音樂(lè)會(huì)以展示傳統(tǒng)音樂(lè)形態(tài)為主，站在傳統(tǒng)的視角之上，尊重傳統(tǒng)、扎根傳統(tǒng)，從音樂(lè)的表現(xiàn)內(nèi)容、表現(xiàn)形式、演奏技法等多方面展現(xiàn)整個(gè)蒙古高原從東至西（即科爾沁音樂(lè)文化區(qū)、蒙古高原音樂(lè)文化區(qū)和衛(wèi)拉特音樂(lè)文化區(qū)）的多元音樂(lè)風(fēng)格。

從音樂(lè)表現(xiàn)形式來(lái)看，馬尾胡琴最初可能是為歌唱而伴奏的樂(lè)器，之后發(fā)展成為合奏、獨(dú)奏等多元表現(xiàn)形式，潮爾伴隨史詩(shī)、胡琴陪伴說(shuō)書(shū)、馬頭琴對(duì)話長(zhǎng)調(diào)……

從伴奏形態(tài)來(lái)講，潮爾是蒙古族英雄史詩(shī)的伴奏樂(lè)器，是為了史詩(shī)演說(shuō)而存在的，元朝時(shí)期就已經(jīng)在科爾沁草原上廣泛流傳。但是在后來(lái)的發(fā)展過(guò)程中，英雄史詩(shī)逐漸消失，直到2005年博特樂(lè)圖教授申請(qǐng)了“蒙古族英雄史詩(shī)音樂(lè)的搶救、保護(hù)及研究”課題，才開(kāi)始了對(duì)史詩(shī)的恢復(fù)重建。通過(guò)近十多年的努力，英雄史詩(shī)再次回到舞臺(tái)，再次被人們所認(rèn)知。伴隨著燈光，所有人聚焦在史詩(shī)說(shuō)唱藝人白七山的身上，渾厚的潮爾琴聲伴隨著他高亢的歌聲，向我們講述古老的英雄故事。聽(tīng)著臺(tái)上白七山自拉自唱，不得不感嘆蒙古民族在敘事音樂(lè)方面的偉大成就。而蒙古民族抒情音樂(lè)的最高典范可以說(shuō)非長(zhǎng)調(diào)莫屬了，悠揚(yáng)的馬頭琴則是長(zhǎng)調(diào)的最佳伴奏樂(lè)器，長(zhǎng)調(diào)與馬頭琴已成為一對(duì)孿生的姊妹藝術(shù)。除了史詩(shī)和長(zhǎng)調(diào)以外，呼麥也是蒙古民族最古老的藝術(shù)形式之一，這是一種來(lái)自民族記憶深處的久遠(yuǎn)回音，在內(nèi)蒙古草原絕跡多年。從二十世紀(jì)八十年代開(kāi)始有部分有志人士通過(guò)各種途徑希望恢復(fù)呼麥這一古老的歌唱藝術(shù)，而葉克勒很有可能就是早期呼麥或者薩吾爾丁的伴奏樂(lè)器。葉克勒與呼麥一山林文化、馬頭琴與長(zhǎng)調(diào)一游牧文化、潮爾與史詩(shī)一農(nóng)耕文化，人類文明在不斷進(jìn)步，山林生活、游牧生活可能逐漸消失，但是那個(gè)時(shí)期的代表文化不可能消失。

從合奏形態(tài)來(lái)講，音樂(lè)會(huì)呈現(xiàn)了四種典型的蒙古族傳統(tǒng)器樂(lè)合奏，即鄂爾多斯乃日、錫林郭勒傳統(tǒng)樂(lè)曲合奏、東蒙合奏、衛(wèi)拉特傳統(tǒng)合奏。這些合奏各有自身特點(diǎn)，從樂(lè)隊(duì)編制來(lái)看（表格1），以弓弦樂(lè)器和彈撥樂(lè)器為主，而在弓弦樂(lè)器當(dāng)中，不同的馬尾胡琴在各個(gè)地區(qū)的傳統(tǒng)器樂(lè)合奏中占有不同的地位。例如在錫林郭勒傳統(tǒng)器樂(lè)合奏當(dāng)中，察哈爾黑力是主奏樂(lè)器;在東蒙合奏中，弓弦潮爾是重要的低音樂(lè)器。音樂(lè)會(huì)的演出曲目演繹了當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)民歌，首先是四首歡快的鄂爾多斯短調(diào)民歌，輕松活潑的樂(lè)曲令人仿佛置身于鄂爾多斯草原，與當(dāng)?shù)啬撩褚黄鹣硎芫蹠?huì)歡樂(lè)。之后察哈爾黑力與清脆的雅托噶合奏，將我們從歡樂(lè)的鄂爾多斯草原帶到當(dāng)年錫林郭勒草原上的蘇尼特王府，隨后的東盟合奏又將觀眾帶到科爾沁草原，最后一首《絆腿黑駿馬》領(lǐng)略阿拉善戈壁高原上絆馬的音樂(lè)風(fēng)格。

除了以上幾種傳統(tǒng)器樂(lè)合奏，音樂(lè)會(huì)還演繹了創(chuàng)作型馬尾胡琴合奏的《駿馬》。五位年輕帥氣的演員共同演奏，猶如五匹蒙古駿馬，在草原上馳騁，他們拿著不同的馬尾胡琴，像是各自族群的標(biāo)志、符號(hào)，透過(guò)舞臺(tái)絢麗的燈光，似乎能感受到這五匹蒙古駿馬正帶領(lǐng)觀眾走遍整個(gè)蒙古草原，向世人展示馬尾胡琴的魅力。

從獨(dú)奏形態(tài)來(lái)講，任何一個(gè)馬尾胡琴都經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的歷史過(guò)程，之后形成了器樂(lè)化的獨(dú)奏樂(lè)器，以此挖掘樂(lè)器豐富的演奏技能和技巧，同時(shí)產(chǎn)生了眾多的創(chuàng)作型器樂(lè)作品。其中馬頭琴是在二十世紀(jì)上半葉才發(fā)展成為以獨(dú)奏形態(tài)為主的現(xiàn)代化馬頭琴，其作品也由結(jié)構(gòu)單一的小型樂(lè)曲發(fā)展為結(jié)構(gòu)龐大的協(xié)奏曲、狂想曲等。而其它馬尾胡琴雖已是獨(dú)奏樂(lè)器，但其作品卻非常少，隨著“非遺”的熱潮，這些樂(lè)器再次受到重視?？茽柷叱睜柍Ｑ葑嗟胤矫窀?、民間器樂(lè)曲和創(chuàng)作型獨(dú)奏曲;察哈爾黑力常演奏長(zhǎng)調(diào)民歌和阿斯?fàn)栆魳?lè);厄魯特黑力、葉克勒常演奏多種卓弄。音樂(lè)會(huì)所展現(xiàn)的獨(dú)奏曲基本都是地方民歌改編或新創(chuàng)作的，比如改編作品《尤得拜‘阿斯?fàn)枴吩诎⑺範(fàn)柡献嘀袑⒅髯鄻?lè)器察哈爾黑力的演奏部分單獨(dú)整理出來(lái)并加以改編而成，該作品通過(guò)一個(gè)樂(lè)器的獨(dú)奏將阿斯?fàn)栆魳?lè)形態(tài)完整展現(xiàn)?？茽柷吖页睜?，是潮爾大師色拉西在二十世紀(jì)將其提升為獨(dú)奏樂(lè)器?！逗｝堊冏嗲芬钥茽柷呙窀琛逗｝垺窞橹黝}展現(xiàn)潮爾成為獨(dú)奏樂(lè)器后的器樂(lè)化演奏技巧。創(chuàng)作作品《漂亮的黑駿馬》以衛(wèi)拉特民間音樂(lè)“卓弄”為主題，將各種馬步表現(xiàn)得栩栩如生，可以說(shuō)該曲是厄魯特黑力演奏上一種全新的探索?！度~克勒韻》是安達(dá)組合隊(duì)長(zhǎng)博‘那日蘇根據(jù)新疆蒙古族民歌《奔布爾江》改編的，將新疆蒙古族民歌和喀納斯山脈一帶的圖瓦音樂(lè)相融合，呈現(xiàn)了喀納斯山下蒙古民族的音樂(lè)形態(tài)。

從音樂(lè)表現(xiàn)內(nèi)容來(lái)看，三大音樂(lè)文化區(qū)風(fēng)格各異、特色鮮明。由于科爾沁地區(qū)從清代以后由游牧生活轉(zhuǎn)向半農(nóng)半牧生活，特別是科爾沁南部受到漢、滿文化的影響，其說(shuō)唱音樂(lè)、短調(diào)民歌極為發(fā)達(dá)。東蒙器樂(lè)合奏短調(diào)民歌《萬(wàn)麗》《東格賀爾大喇嘛》、史詩(shī)說(shuō)唱《英雄史詩(shī)黑駿馬贊》都極具地方特色。蒙古高原音樂(lè)文化區(qū)則保持著蒙古草原音樂(lè)的傳統(tǒng)風(fēng)格，遼闊悠揚(yáng)的長(zhǎng)調(diào)、輕松愉悅的鄂爾多斯短調(diào)、莊嚴(yán)肅穆的潮爾道、典雅華美的阿斯?fàn)?。音?lè)會(huì)中演繹的烏珠穆沁長(zhǎng)調(diào)《清涼的杭蓋》音域?qū)拸V、跌宕起伏，鄂爾多斯乃日《烏仁堂奈》《巴音杭蓋》輕松愉悅。西部衛(wèi)拉特音樂(lè)文化區(qū)處于蒙古高原深處，其馬尾胡琴以短調(diào)民歌為主，主要表現(xiàn)駿馬奔跑的樣態(tài)、駝步以及模仿鳥(niǎo)鳴叫聲。音樂(lè)會(huì)演奏的幾首衛(wèi)拉特傳統(tǒng)曲目《絆腿黑駿馬》《黑駿馬》《加絆黃驃馬》《瘸腿的黑馬》，從標(biāo)題上我們可以看出描寫(xiě)的都是駿馬，具體的音樂(lè)形態(tài)則表現(xiàn)為馬步、絆馬的樣態(tài)。

從演奏技法來(lái)看，音樂(lè)會(huì)所呈現(xiàn)的五種馬尾胡琴，其定弦和演奏技法均不相同，而這也決定了音樂(lè)風(fēng)格的多樣性。

馬尾胡琴在不同音樂(lè)文化區(qū)有著不同的體現(xiàn)（見(jiàn)表格2），而馬頭琴隨著現(xiàn)代化的改革，音樂(lè)表現(xiàn)最為豐富，現(xiàn)并不僅限于蒙古高原音樂(lè)文化區(qū)，而是在整個(gè)蒙古音樂(lè)文化區(qū)，甚至在漢族地區(qū)也廣為流傳。馬尾胡琴儼然成為蒙古族的音樂(lè)文化符號(hào)，它們的歷史源流是同源的，根據(jù)部落的差異形成多元的樂(lè)器;同一件樂(lè)器，又有多元的表現(xiàn)形式，每個(gè)表現(xiàn)形式又有多元的音樂(lè)形態(tài)，這無(wú)不體現(xiàn)馬尾胡琴的多元音樂(lè)文化。

三、馬尾胡琴的活態(tài)傳承

馬尾胡琴藝術(shù)是蒙古人民共有的音樂(lè)文化遺產(chǎn)，同時(shí)也是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。與“博物館”式的保護(hù)方式相比，活態(tài)傳承是民族音樂(lè)傳承的一種重要的形式?；顟B(tài)傳承有著多樣的傳承模式，如家族傳承、師徒傳承、學(xué)校傳承、舞臺(tái)傳承等。而對(duì)于馬尾胡琴這樣的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)來(lái)說(shuō)，活態(tài)傳承才能夠達(dá)到最終的保護(hù)與發(fā)展的目的。

音樂(lè)會(huì)以“源與流”命名，除了展示多種同源多流的馬尾胡琴，還體現(xiàn)了“源與流”的另一個(gè)含義，即“傳與承”。整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)匯聚了四代馬尾胡琴人，他們同臺(tái)獻(xiàn)藝、盡顯風(fēng)采，其中馬尾胡琴泰斗級(jí)人物、國(guó)家級(jí)馬頭琴傳承人布林和國(guó)家級(jí)長(zhǎng)調(diào)傳承人魯‘巴德瑪都已年過(guò)八十。魯‘巴德瑪不僅是阿拉善長(zhǎng)調(diào)民歌流派的杰出代表，還是傳統(tǒng)馬尾胡琴厄魯特黑力的杰出代表。如果說(shuō)潮爾大師色拉西、馬頭琴藝人巴拉貢是第一代馬尾胡琴藝術(shù)家，桑都仍、阿拉桑是第二代馬尾胡琴藝術(shù)家，那么巴依爾、齊。寶力高、布林等人是第三代馬尾胡琴藝術(shù)家，而第三代人在馬尾胡琴的發(fā)展改革過(guò)程中起到了承上啟下極為重要的作用，通過(guò)表格3可以清晰的看到當(dāng)代馬尾胡琴?gòu)牡谌恋诹?。在該?chǎng)音樂(lè)會(huì)中還體現(xiàn)了一個(gè)完整的傳承譜系，即布林——納‘呼和——薩切榮貴、博‘那日蘇、海日罕、那·烏日根、麥拉蘇——包‘額爾頓畢力格、博兒泊森。布林先生曾經(jīng)培養(yǎng)過(guò)四位弟子，布和那順、納‘呼和、阿拉坦倉(cāng)和布圖格奇，其中納‘呼和至今培養(yǎng)了上百名馬頭琴學(xué)生，且多數(shù)都在從事馬頭琴行業(yè)，音樂(lè)會(huì)中第五代人全部為納‘呼和的弟子。如今，已是第五代人在引領(lǐng)馬尾胡琴發(fā)展的大方向，他們將接過(guò)上代人的傳承之棒，將馬尾胡琴繼續(xù)傳承下去。

音樂(lè)會(huì)體現(xiàn)了“非遺”的活態(tài)傳承，其終篇是由布林和魯·巴德瑪兩位前輩共同演繹的，布林先生演奏的潮爾獨(dú)奏《海龍》是烏蘭杰先生根據(jù)潮爾大師色拉西1956年的演出錄音進(jìn)行整理的，也是時(shí)隔幾十年之后，再次將此曲搬到舞臺(tái)之上。馬尾胡琴的多種音樂(lè)傳統(tǒng)形態(tài)的完整展現(xiàn)，帶領(lǐng)在座觀眾感受這一歷史遺產(chǎn)的當(dāng)代回響。

截止到目前（包括此次音樂(lè)會(huì)），四場(chǎng)“馬尾胡琴”專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)成功舉辦，每一次都是新的推進(jìn)。2011年布林?jǐn)y其眾弟子舉辦“潮爾神韻——布林師生音樂(lè)會(huì)”，師生同臺(tái)演繹馬尾胡琴。2017年恩澤舉辦“感悟——馬尾胡琴專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”，遺憾的是音樂(lè)會(huì)中并沒(méi)有展示葉克勒。同年辛吉樂(lè)圖舉辦“勿忘根——馬尾胡琴類樂(lè)器專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”，可以說(shuō)是對(duì)布林先生畢生研究成果的一次總結(jié)。前三次音樂(lè)會(huì)均以器樂(lè)獨(dú)奏為主，而此次音樂(lè)會(huì)則避免了當(dāng)代舞臺(tái)獨(dú)奏呈現(xiàn)的方式，強(qiáng)調(diào)伴奏、合奏、獨(dú)奏同等重要，既體現(xiàn)了馬尾胡琴的“個(gè)體”風(fēng)格，同時(shí)也強(qiáng)調(diào)了馬尾胡琴的地方文化與傳統(tǒng)音樂(lè)的“整體”風(fēng)格。四代傳人的同臺(tái)演繹、不同地域風(fēng)格的呈現(xiàn)，說(shuō)明當(dāng)下正從過(guò)去單一的“馬頭琴”向多元的“馬尾胡琴”轉(zhuǎn)變。

“源與流——馬尾胡琴傳統(tǒng)形態(tài)展示音樂(lè)會(huì)”為觀眾展現(xiàn)了一體多元的馬尾胡琴，帶給我們的啟示是傳承與發(fā)展，它既是對(duì)過(guò)去歷史的總結(jié)、也是未來(lái)發(fā)展的新起點(diǎn)。