髡殘的繪畫理論與禪道的關(guān)系

任靜 呂建國

摘要：髡殘是我國美術(shù)史上一位著名的畫家，但是盡管每位有涉及到中美史的學(xué)者或是平常的人來說，髡殘這個人，或被草草地略過，或被我們隨意的忽略。而對于我們來說，只知道他是清初四僧中的一員，再說其他，可能我們連作品都不知道。本論文的題目是禪道對髡殘繪畫理論的影響，也就是說從宗教信仰這個角度來感知髡殘的繪畫理論以及他在作品中所要表達的個人情感。從他最開始的在早期接觸佛教乃至后來自剃落發(fā)為僧開始;到中期由見到黃山而抒發(fā)自己的情感，進而繪制了不少的山水作品;步入晚年的他繪畫風(fēng)格的突變，都與他對禪道的參悟和閉關(guān)修性有關(guān)。

關(guān)鍵詞：髡殘;禪境;畫理

一、初入佛家

髡殘（1612—1692）， 一生經(jīng)歷坎坷，歷劫重重，明末清初畫家。湖南武陵人，居所于南京，后居于牛首山幽棲寺。與好友程正揆并稱為“二溪”，與石濤合稱為“二石”。喜愛王蒙，黃公望，并上溯董巨，近習(xí)董其昌及文征明。修養(yǎng)極高，自謂“論畫境隨者，畢多覽史書，登山寡源，方能造意”。

明清兩個朝代的更替，眾多的文人志士涌現(xiàn)出來，很多遺民畫家出現(xiàn)，他們不滿清朝的統(tǒng)治，也承受不住亡國的心痛，深知自己無力改變當(dāng)前的現(xiàn)狀，而明末近之千年的封建制度已經(jīng)難以延遲下去，統(tǒng)治者的統(tǒng)治無方，人們紛紛去找尋一種心靈身上的慰藉和依靠，于是學(xué)佛修道在當(dāng)時便流行起來。所以我們看明末清初的畫家，他們在畫面中表現(xiàn)的是一種消極的狀態(tài)，也是有一種心靈的慰藉在里面。大部分的畫家描繪的畫面大多是國家的破碎河山，或有一人站立在蕭蕭地景色中，背影落寞孤寂地望著荒涼開闊的景色中，實感悲涼，倒是他們在筆墨上較前人更簡練概括得多。

多年的戰(zhàn)亂改變了髡殘的生活，清朝政權(quán)的建立，使得他的內(nèi)心佛家及儒家的思想被喚醒。一個人，尤其是在經(jīng)歷了這么多的變故后，內(nèi)心的傷感及痛苦就會變成另外一種不為人知的顯性方法表露出來。而把他從這種痛苦中解脫出來的希望就是參禪。龍文儼是對他佛道啟蒙的一位重要的指引者。在得知他剃發(fā)為僧后，夸他為大丈夫之舉?？滟澥谷诉M步，何況是髡殘是一位多病且孤僻的人。龍之儼在當(dāng)時也是比較有威望的人，他不僅修建各種佛教園林及梵宮，還經(jīng)常請髡殘一起參禪悟道。

二、日漸成熟的他

髡殘的師父覺浪法師在往生之前曾把曹成洞交給髡殘打理，但髡殘卻拒絕了覺浪法師的好意，獨自一人只身來到黃山。他來到黃山后，深深地被黃山的景色所吸引。在這個時期可以說是髡殘創(chuàng)作的高峰期，有學(xué)者曾比對過他這一時期的繪畫高達24幅，其中有十四幅都是依據(jù)黃山為背景所創(chuàng)造的。這一時期的美術(shù)繪畫因遺民畫家的數(shù)量之多達到了另一種新的高度，氣勢雄強有高度，壯闊靈動卻又富有生氣。髡殘在眾多遺民畫家中得以交流和借鑒，集眾家之長卻又獨成一派的畫風(fēng)，似超然脫俗，也似在高山之中俯瞰世間。

在這一時期，他把大量的時間都用于繪畫，參禪卻是成為了業(yè)余的修行。作品風(fēng)格日趨成熟，筆墨功力成熟渾厚，他的繪畫承學(xué)董巨二人，后因朋友程正揆從師董其昌而對董老的繪畫理論有所感觸。在山水畫方面多少借鑒了董其昌和程的建議，但是介于他的繪畫師法面極廣，我們從中卻是可以體會到元四家筆墨痕跡，也兼習(xí)沈周、文征明和董其昌。而好友程正揆認(rèn)為他是近三百年來學(xué)習(xí)王蒙筆墨最具成功典型的一位。

佛家講求創(chuàng)新有三個字“體、相、用?！币馑季褪潜倔w的形象及其作用，也就是說要把握住本體，打破過于陳舊的思維思考模式和規(guī)律，根據(jù)自己的主觀需要去合成自己對物體的看法。這間接的就影響了髡殘，他對于自然的景象有自己獨一套的觀察方法。歷史上把四僧和四王作為相互對立的兩種派別，反對四王的一昧頑固不化的摹古之氣，贊賞四僧的創(chuàng)新意識。而髡殘的繪畫方法就是在師法古人的基礎(chǔ)上，去改革創(chuàng)新，借古創(chuàng)今。不得不說這是一位聰明人的做法，可以在他人的基礎(chǔ)上玩出自己的新花樣，不僅愉悅他人，自己的內(nèi)心也會感覺到被人贊賞后的興奮。從而創(chuàng)造出更多的藝術(shù)作品來供人賞玩。

髡殘不僅在山水畫上有所建樹，人物畫和花鳥畫也有所涉足。其它三僧也都涉足于人物畫，其中以石濤最長。髡殘的人物畫《羅漢圖》，潦草幾筆便有模樣，形象生動而有看頭，筆墨簡單卻概括周全。此外，還有《達摩圖卷》和《面壁圖》，都是以佛家形象為主，可見學(xué)佛參禪對他的繪畫影響頗深。

暮年之際，髡殘飽受病魔的摧殘，疼痛嚴(yán)重影響了他的思想，但是晚年的他仍然是獨自一人生活。這個時期，他的好友程正揆已經(jīng)過世，留下他一人，本就不愛說話脾氣暴躁的他，倍感凄涼的遁世隱居。他這一生不僅有極高的佛學(xué)修養(yǎng)，更是以禪入畫，創(chuàng)作出意境深厚的藝術(shù)作品。

他晚年作品數(shù)量急劇減少，畫面中也很難再見到早期作品中筆墨亂服粗放的感覺，更多的是給人一種細(xì)碎的畫面感，但仍可以看出他的功力不減。甚至一改早年的繪畫風(fēng)格，從畫中更可以品味到人生哲理或者說是更理智的一種畫面感覺。例如山水畫作品《幽棲圖》，畫面中山重水復(fù)卻有出路，行到深處更能坐看云起時。畫家把自己置于畫面之中，背影孤寂落寞卻又如此的渴望友情，使人心生同情之意。但凡能夠成就一番事業(yè)的人，他最重要的品質(zhì)可能不是博學(xué)多識，而是一種極強的意志力，它雖罕見，卻足以征服一切困難。而這種意志力，就是多年的隱世參禪所得的心性。

作品《綠樹聽鸝圖》，與王蒙的《青卞隱居圖》是相得益彰。他學(xué)習(xí)王蒙的繪畫特點，并加以沈石田的金石之氣，線條飛逸而老練，集各家之所長，盡顯他自己獨到的藝術(shù)風(fēng)格，剛硬，不與天下之事相爭的可貴品格，顯示出了他參禪后的領(lǐng)悟。通過參禪，可以去冷靜的思考，也可以放空自己得到片刻的寧靜。而這也間接的影響了他師法古意的藝術(shù)主張，他在古人的基礎(chǔ)上進行變革，他喜愛王蒙或許是因為他們二人在畫法和構(gòu)圖上有所接近，筆墨方式也都類似的關(guān)系。他喜歡用豪放不拘的筆墨和禿筆，同時，他與自然為師，對自然地物象有自己的參悟，以主觀思維置入客觀思維，突破傳統(tǒng)，不受古人傳統(tǒng)的制約。

三、他的繪畫理論對后世影響

在古代的中古時期，士大夫大都以儒家思想為正統(tǒng)，卻也包含著儒家和道家思想，在這些思想的影響下，他們自命清高抑或隱士，超脫世俗，其實有意或無意的都有受到宗教的影響，他們的這種想法無意識的反映了自己對客觀世界的理想追求。馬克思說：“宗教本身是沒有內(nèi)容的，它的根源不在天上，而是在人間”

文人墨客對于佛家思想的追求一直都未停歇過，但是這種社會現(xiàn)象的產(chǎn)生也離不開政治需求和社會風(fēng)尚，統(tǒng)治者對于宗教的信仰總是有一種支持的態(tài)度，這種態(tài)度也放任文人士大夫歸林山野。佛家講求“因緣山水”，每當(dāng)統(tǒng)治者的統(tǒng)治態(tài)度對社會一部分知識層面的人有利弊的時候，他們就會用消極或積極的態(tài)度來逃避社會，用這種方法來應(yīng)生活的“萬變?！?/p>

髡殘生性較剛硬，脾氣也比較暴躁，這種強烈的個性用禪學(xué)的話來說就是自證自悟，像獅子般獨行，不求伴侶。表現(xiàn)在繪畫上來說畫風(fēng)獨具一格，筆勢轉(zhuǎn)折的力度無不帶著剛硬。就連他自己本人也說自己的畫不如古人，需萬筆方能相似。他常年的遁世隱居生活，使他與大自然親密接觸，并在安靜的環(huán)境下參悟佛學(xué)，相比較人生的坎坷，似乎一切都能被包容。在他看來，禪機與畫理并不相互沖突，他的很多畫的題跋都運用了佛家語?？傊瑤装倌陙?，髡殘不管是在繪畫上還是在參禪論道上都給我們樹立了一個鋼骨硬氣，高華的人物形象，影響著我們?nèi)ヌ骄扛嚓P(guān)于繪畫的知識及技巧。

參考文獻：

[1]? 王伯敏，《中國繪畫通史》[M]. 生活.讀書.新知.三聯(lián)書店出版社2018-08-01

[2]? 石曉，《髨殘繪畫研究》 [M ]. 江西美術(shù)出版社2010-08

作者簡介：任靜，女，蒙古族，內(nèi)蒙古人，碩士，青島科技大學(xué)研究生在讀，專業(yè)現(xiàn)當(dāng)代繪畫研究。

呂建國，藝術(shù)學(xué)院副院長、教授，碩士生導(dǎo)師。青島市油畫學(xué)會副會長;民盟青島市文化委員會副主任;青島嶗山區(qū)美術(shù)家協(xié)會副主席。

（作者單位：青島科技大學(xué)）