“非遺”視域下陸豐甲子英歌舞的保護(hù)與傳承

許笑非

【摘 要】陸豐甲子英歌舞是嶺南民俗舞蹈的形式之一，2007年被列入廣東省第一批省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄，2011年被列入國(guó)務(wù)院第三批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄。 本文從保護(hù)“非遺”舞蹈文化，弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的角度，分析了甲子英歌舞在發(fā)展中存在的問(wèn)題，為如何實(shí)現(xiàn)甲子英歌舞的保護(hù)與傳承提供了思路和建議。

【關(guān)鍵詞】甲子英歌舞;“非遺”;傳承;發(fā)展

中圖分類號(hào)：J722.2 ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2019）25-0119-02

甲子鎮(zhèn)是廣東九大漁港之一，同時(shí)也是一座有著悠久歷史的文化古鎮(zhèn)。 生活在這里的人們恪守傳統(tǒng)，尊重祖先，敬畏神靈，從而保存了生存環(huán)境的完整性，也使古老的英歌舞得以世代相傳。英歌舞是嶺南地區(qū)極具代表性的民俗舞蹈之一， 廣泛流傳于廣東汕尾、潮陽(yáng)、普寧、潮安等地區(qū)，形成了不同的風(fēng)格流派。甲子英歌是英歌舞的一個(gè)代表性流派，清光緒年間從福建傳入廣東潮汕，并在汕尾市陸豐甲子鎮(zhèn)落地生根，演繹著梁山泊一眾好漢英勇就義的傳奇故事，并傳承至今。甲子英歌舞被認(rèn)為是驅(qū)邪揚(yáng)正、吉祥安康的象征，是當(dāng)?shù)厝罕娤猜剺?lè)見的一種民俗舞蹈，素有我國(guó)民族傳統(tǒng)舞蹈活化石之稱。

一、甲子英歌舞的藝術(shù)形態(tài)

（一）甲子英歌舞的藝術(shù)特色

甲子英歌舞的臉譜既與戲曲臉譜有共同點(diǎn)，又獨(dú)具群像花臉特色。 每一張臉譜都是對(duì)梁山泊英雄人物個(gè)性形象、性格特征的模擬勾勒，臉譜的畫法因畫譜師的繪畫手法而各不相同，有的簡(jiǎn)而精，有的花而雅。總體采用點(diǎn)線面的表現(xiàn)方法，用古典對(duì)稱式的圖案或半圖案交錯(cuò)綜合形式，形象的表現(xiàn)了水滸梁山各個(gè)英雄臉譜。

英歌槌是甲子英歌的一大特色，它是由一副直徑三厘米，長(zhǎng)度五十四厘米的石木制成，后期打磨加工成中間稍粗兩頭稍細(xì)的形狀，配以紅色和綠色作為甲子英歌槌的標(biāo)志性色彩。英歌槌有節(jié)奏的碰擊敲打作為基本動(dòng)作。

甲子英歌舞在服飾上也顯示出獨(dú)特之處。表演者均穿著武俠服飾，腳穿系有鈴鐺的草履鞋，舞動(dòng)行進(jìn)時(shí)會(huì)發(fā)出有節(jié)奏的鈴響，此外，在褲子的綁腿部分采用左右不同色系的綁腿和繩結(jié)，更加彰顯了水滸人物個(gè)性化。列隊(duì)共二十七人，由畫上臉譜的二十五位“武畔”和兩位“花鼓公”組成;前部共四十一人，由畫上小生面譜的十二位“文畔”和兩位“花鼓婆”組成;隊(duì)伍末尾加上小戲等節(jié)目。

（二）甲子英歌舞的表演形式

傳統(tǒng)英歌隊(duì)每次外出表演前，都必須在佇立在甲子中心城區(qū)的元帝祖廟前巡游一次，以壯行色。甲子英歌舞在過(guò)去是群眾在小鎮(zhèn)中心的元帝祖廟祭拜元天上帝時(shí)的一項(xiàng)民俗活動(dòng)，因此又有元帝祖廟是英歌舞的源頭的說(shuō)法。傳統(tǒng)甲子英歌舞的表演形式是由手舞長(zhǎng)蛇的時(shí)遷當(dāng)先開道，李逵則率領(lǐng)整支隊(duì)伍隨后前行，隊(duì)尾兩位花鼓婆也就是兩個(gè)小男孩所飾演的孫二娘和扈三娘站在花鼓公張青和王英肩上壓陣。大鼓行鑼鏗鏘有力，而表演隊(duì)伍則根據(jù)鼓點(diǎn)的節(jié)奏，舉槌敲擊，齊聲共舞，邊舞邊行。英歌舞在表演時(shí)，每個(gè)演員的腰間都得系上一塊小木牌，上面要注明每個(gè)演員飾演的水泊英雄名號(hào)，行動(dòng)起來(lái)十分雄壯，顯得更為古老。

甲子英歌舞就動(dòng)作而言頗具表演性，它糅合了武當(dāng)派太極八卦拳的特征，舉槌擊打，肩、背、腰、腳各有分寸，分四大招式。削槌，動(dòng)作威武飄逸，盡顯梁山英雄的氣沖霄漢;仆槌，姿態(tài)如藏龍臥虎，動(dòng)中有靜，暗含謙讓和諧之意;摻槌，動(dòng)作剛?cè)嵯酀?jì)，起落輕重有致;穿龍，有如蛟龍過(guò)海，姿態(tài)豪邁奔放。

二、甲子英歌舞的傳承與發(fā)展

甲子英歌舞是我國(guó)民間藝術(shù)的一朵奇葩，更是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分，積極推進(jìn)陸豐甲子英歌舞的傳承與發(fā)展，有利于傳承民族經(jīng)典，樹立文化自信，促進(jìn)區(qū)域精神文明和先進(jìn)文化建設(shè)都具有重要而深遠(yuǎn)的意義。 總的來(lái)說(shuō)，筆者從以下三個(gè)方面進(jìn)行了分析： 從民間表演形式到舞臺(tái)的升華，多元借鑒吸收姐妹藝術(shù)融合出新、發(fā)揮地方高校對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承保護(hù)作用。

（一）從民間表演形式到舞臺(tái)的升華

傳統(tǒng)甲子英歌舞是節(jié)慶活動(dòng)中的重頭戲，以巡游的表演形式在寬闊的場(chǎng)地進(jìn)行表演，步伐整齊，氣勢(shì)雄偉。但也不難看出，這種演出形式隊(duì)形比較單一，且只適合在街頭巷尾巡游，并不適合在舞臺(tái)上表演。由此一來(lái)便限了甲子英歌舞的傳播與發(fā)展，若要登上專業(yè)的舞臺(tái)必須要經(jīng)過(guò)一個(gè)舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程，加強(qiáng)其審美規(guī)范。

由于每個(gè)創(chuàng)作者有著不同的生活經(jīng)歷、不同的文化素養(yǎng)以及接受的不同的舞蹈教育等等，因此就有對(duì)所要表現(xiàn)的生活內(nèi)容有不同的理解和感受，使用不同的表現(xiàn)方法和表現(xiàn)手段，創(chuàng)造出不同的舞蹈形象。①以國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人林炳光先生為代表將傳統(tǒng)甲子英歌舞進(jìn)行改良后，變陣后的甲子英歌舞在第八屆中國(guó)民間藝術(shù)節(jié)粉墨登場(chǎng)。變陣后依然是時(shí)遷一馬當(dāng)先，將整支英歌隊(duì)帶上舞臺(tái)，但甲子英歌舞的傳統(tǒng)隊(duì)形發(fā)生了變化，60多人的隊(duì)伍演化為6個(gè)方陣，而每個(gè)方陣之間均可穿梭對(duì)換，變化無(wú)窮。鑼鼓震天，轟轟烈烈，舞姿奔放，翻江倒海，60多人的陣容卻呈現(xiàn)出千軍萬(wàn)馬的磅礴氣勢(shì)。

舞蹈創(chuàng)作是一種審美的創(chuàng)造活動(dòng)，必須遵循舞蹈藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，才有可能使創(chuàng)作出來(lái)的作品獲得藝術(shù)生命力，使它成為在社會(huì)中發(fā)揮一定影響和效益，給觀眾以審美感染的精神存在物②。因此將甲子英歌舞從民間原始的表演形式轉(zhuǎn)變?yōu)榭晌栊愿鼜?qiáng)的舞蹈作品呈現(xiàn)于舞臺(tái)，需要?jiǎng)?chuàng)作者進(jìn)行有深度的民間采風(fēng)學(xué)習(xí)，對(duì)民間表演形式中所蘊(yùn)含的精神氣質(zhì)有準(zhǔn)確地把握后，將其傳統(tǒng)套路進(jìn)行提煉加工美化，從民間過(guò)渡到舞臺(tái)，從而使甲子英歌舞的精神內(nèi)涵與地域色彩得到升華。

（二）多元借鑒吸收姐妹藝術(shù)融合出新

甲子英歌的臉譜是水滸梁山英雄特征來(lái)具體描繪出各人的形象。它已有幾百年歷史，它既有戲曲臉譜的精華，又有自己的特色。由于長(zhǎng)期的流傳、吸收、演變、發(fā)展，最后才形成具有獨(dú)特風(fēng)格的民間藝術(shù)臉譜。傳統(tǒng)的甲子英歌臉譜有三種畫法，分別是蠟畫、水畫和油畫。不論哪種畫法都普遍遇到一個(gè)問(wèn)題：英歌舞由于動(dòng)作幅度大，運(yùn)動(dòng)量強(qiáng)，表演時(shí)間長(zhǎng)，汗水對(duì)臉譜色彩效果影響很大，難以保存。而川劇臉譜的發(fā)展同樣經(jīng)歷了三種方法，分別是抹臉、吹臉、扯臉。

變臉是川劇中的一大絕活。所謂變臉， 故名思義就是劇中人物的臉譜變化。變臉是演員在舞臺(tái)上用來(lái)豐富劇情，刻畫人物性格、 揭示人物內(nèi)心活動(dòng)、 豐富表現(xiàn)力的一種表演手法。 通過(guò)這些表演手法， 把不可見、不可感， 抽象的東西變成可視、 可感的具體東西。從表演范疇講， 它是一種可視性強(qiáng)、 趣味性濃、 神奇刺激、 令人驚嘆的浪漫主義表現(xiàn)手法， 起著烘托劇情氣氛的作用， 是一種放大了的夸張藝術(shù)。③

甲子英歌舞作為一門民間舞蹈藝術(shù)，不論從起源還是從服飾著裝上都與戲曲、武術(shù)等其他藝術(shù)門類有著廣泛聯(lián)系，通過(guò)分析甲子英歌舞臉譜的發(fā)展史及風(fēng)格特色，研究借鑒戲曲等其他藝術(shù)形式的表現(xiàn)手法，與姐妹藝術(shù)元素多元化的碰撞融合，。以文化和藝術(shù)積累為創(chuàng)作源泉，進(jìn)行重新思考和創(chuàng)作。

（三）發(fā)揮地方高校對(duì)“非遺”舞蹈的傳承保護(hù)作用

“非遺”舞蹈文化是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，“非遺”舞蹈文化進(jìn)入校園對(duì)提高文化自覺、增強(qiáng)文化自信、實(shí)現(xiàn)文化自強(qiáng)，提升高等院校教學(xué)質(zhì)量具有深遠(yuǎn)意義。

陸豐甲子英歌舞2007年被列入廣東省第一批省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄，2011年被列入國(guó)務(wù)院第三批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄。目前，許多高等院校已將“非遺“舞蹈的保護(hù)工作已經(jīng)列為教學(xué)內(nèi)容和工作重點(diǎn)，甲子英歌舞發(fā)源于嶺南地區(qū)，廣東地區(qū)的高校更應(yīng)該利用地域優(yōu)勢(shì)將”非遺”舞蹈作為傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)的寶貴資源，積極有效地傳承發(fā)揚(yáng)“非遺”舞蹈文化。例如，華南師范大學(xué)開展的“非遺”舞蹈進(jìn)校園舞蹈教學(xué)課例展示暨論壇活動(dòng)在眾高等院校中就到了模范作用，始終將傳承精神帶入教學(xué)與對(duì)嶺南舞蹈文化的探索之中，共同追求文化自覺，樹立文化自信。如果各地高等院校能積極展開對(duì)“非遺”舞蹈的保護(hù)傳承工作，將尊重和保護(hù)“非遺”舞蹈文化的觀念意識(shí)滲透于學(xué)生的思想中，那么“非遺”保護(hù)工作便會(huì)取得長(zhǎng)足的進(jìn)步與發(fā)展。

注釋：

①②隆蔭培，徐爾充.舞蹈藝術(shù)概論（修訂版）[M].上海：上海音樂(lè)出版社，2014：206-206.

③彭登懷.相隨心變──我與川劇變臉[J].四川戲劇，1999（03）：20-22.