陳力
摘要:本文結(jié)合筆者多年對(duì)傅磬老師聲樂(lè)作品的研究以及對(duì)相關(guān)文獻(xiàn)的參考,從現(xiàn)代審美的角度探討傅磬老師聲樂(lè)作品的創(chuàng)作與演唱。
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代審美? ?傅磬? ?聲樂(lè)作品? ?創(chuàng)作演唱
中圖分類號(hào):J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào):1008-3359(2019)06-0007-02
傅磬老師是廣西著名的本土音樂(lè)創(chuàng)作家,早在1988年就通過(guò)《漁村夜曲》一曲獲得了廣播新歌的特別獎(jiǎng),自此以后,傅磬老師的名字廣為傳頌,而其創(chuàng)作靈感也不斷被撩撥,一系列膾炙人口的民族樂(lè)曲被創(chuàng)作出來(lái),傅磬老師也從此成為了廣西甚至全國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作界不可多得的創(chuàng)作型音樂(lè)人才。在傅磬老師的音樂(lè)作品中充斥了民族特色,融合了現(xiàn)代時(shí)代性氣息,同時(shí)又不乏生活的色彩。從他的音樂(lè)作品中可以感受到,音樂(lè)的創(chuàng)作與其生長(zhǎng)環(huán)境有著密切的關(guān)系。傅磬老師從小生活在有著廣西“美人魚(yú)之鄉(xiāng)”的小漁村中,無(wú)論是海風(fēng)的聲音,或是大海的壯景,都予以其靈感,而海邊漁民伴著歌聲的出海,傍晚滿載而歸的情境也提高了其作品的生活體驗(yàn)與感悟,這些都讓傅磬老師的音樂(lè)作品中充滿生活性的旋律與鮮明的風(fēng)格,有機(jī)融合了民族民歌聲樂(lè)的特色。
一、現(xiàn)代審美下傅磬老師歌曲創(chuàng)作的理念與藝術(shù)風(fēng)格
(一)現(xiàn)代審美下的廣西原生態(tài)民歌
在傅磬老師的音樂(lè)演唱作品中,從形式的角度可將其分為三類,分別是獨(dú)唱作品、合唱作品與組合形式作品,從風(fēng)格的角度可將其分為民族風(fēng)格、通俗風(fēng)格、美聲風(fēng)格以及民兩風(fēng)格結(jié)合。比如《人民公仆》《感恩父母》《風(fēng)生水起北部灣》《當(dāng)兵來(lái)到左右江》等,這些比較少體現(xiàn)廣西本地民歌,但其他的如《山歌年年唱春光》《三月三,九月九》中都融入了廣西旋律。比如《山歌年年唱春光》的“尼的呀”音調(diào)就是典型壯族的音調(diào)和語(yǔ)匯,但仔細(xì)聽(tīng)其中的旋律,又隱含了對(duì)原生民歌旋律的致意。傅磬老師的演唱作品并非直接套用其他民歌的原生元素,而是在提煉、融合的基礎(chǔ)上加入了全新的審美意識(shí)與創(chuàng)作精華,形成“妙在似與不似之間”的意境[1]。
(二)現(xiàn)代審美角度下時(shí)尚元素與民族風(fēng)格的融合
從傅磬老師的聲樂(lè)作品中不難發(fā)現(xiàn),音樂(lè)的旋律不但有著鮮明的民族風(fēng)格,還有時(shí)尚的元素。比如《老王》作品中,就將廣西民歌“山歌好比春江水”的意境融入其中,同時(shí)不乏“唱山歌咧,這邊唱來(lái)那邊和”的結(jié)構(gòu)融合,這給原有的古老山歌帶入了一種新鮮感。在唱法上也改變了過(guò)去甜美、樸實(shí)的風(fēng)格,使得歌曲主體部分的空白得到補(bǔ)充,正如一根絲線,巧妙地串聯(lián)了各種情緒,使一首歌的整體感表現(xiàn)出來(lái),改變了過(guò)去很多唱英雄人物時(shí)激昂情緒的表述,口語(yǔ)化的旋律更體現(xiàn)出通俗的表達(dá)特點(diǎn)[2]。再比如《捶瑤布》,傅磬老師在節(jié)奏上利用民族舞蹈性的特點(diǎn)加以表達(dá),貫穿全曲,更是穿插了苗族蘆笛的踩點(diǎn)。眾所周知,這種方法在現(xiàn)代搖滾樂(lè)中比較常見(jiàn),應(yīng)用其中達(dá)到古今的融合。還有就是借用“蒙太奇手法做到情景交融”,在演唱過(guò)程中拉遠(yuǎn)景,從朦朧的遠(yuǎn)處慢慢拉近,形成畫(huà)面特寫(xiě),更好地展現(xiàn)歌曲的意境。
《挑著好日子山過(guò)山》是傅磬老師很有名的代表作,在這個(gè)作品中音調(diào)的取材采用的是“尼的呀”旋律,通過(guò)前緊后松的旋律形成強(qiáng)烈的交替性對(duì)比,即本節(jié)奏借鑒了壯族民歌《酒歌》,同時(shí)改編了原民歌附點(diǎn)節(jié)奏為前附點(diǎn),這樣一來(lái),過(guò)去典型的南北壯族音調(diào)和節(jié)奏形成了巧妙的融合,而插句的應(yīng)用也很好地為歌曲增色[3]。另外,主題樂(lè)句貫穿全曲,而“尼的呀”的補(bǔ)充則是不失時(shí)機(jī)地貫穿,進(jìn)一步體現(xiàn)樂(lè)曲的民族特色,表達(dá)音樂(lè)的民族內(nèi)涵。在唱法上融合了男聲的伴唱,其中女聲獨(dú)唱方面猶如電影鏡頭的特寫(xiě)一般,與男聲伴唱共同形成群體場(chǎng)面,對(duì)比非常鮮明。在傅磬老師的“紀(jì)念音樂(lè)會(huì)”上,那坡壯族山歌從始至終都實(shí)現(xiàn)了貫穿,其中如《山歌年年唱春光》《祖國(guó)萬(wàn)歲》等,其主題都與那坡壯族民歌有著淵源,有的則直接體現(xiàn)對(duì)壯族山歌的熱愛(ài)。在關(guān)于作品中民族風(fēng)格問(wèn)題的采訪中,傅磬老師曾說(shuō)過(guò),民族風(fēng)格是客觀存在的,現(xiàn)在存在,將來(lái)也會(huì)存在。我們?cè)趧?chuàng)作每一件作品時(shí),都自覺(jué)或不自覺(jué)、或多或少地滲透著,并通過(guò)個(gè)人的特性顯示出民族的特質(zhì),同時(shí)也或多或少地強(qiáng)調(diào)民族的風(fēng)格,并盡可能與現(xiàn)在審美意識(shí)相一致。這些話為后一輩的音樂(lè)鑒賞者指引了方向,為追求音樂(lè)而探索著。
(三)傅磬老師作品的激情與理性
傅磬老師還分享過(guò)他的創(chuàng)作過(guò)程,他表示當(dāng)靈感帶領(lǐng)走進(jìn)創(chuàng)作狀態(tài)時(shí),就應(yīng)該用心靈與激情去投入,作品一旦完成,就要努力走出來(lái),像旁觀者一樣審視流動(dòng)的音樂(lè)。此外,他還特別強(qiáng)調(diào),藝術(shù)感知有藝術(shù)理念的關(guān)照,寫(xiě)出來(lái)的旋律才能打動(dòng)人,才有品位。比如《挑著好日子過(guò)山》,傅磬老師就把這個(gè)作品放置了兩年,慢慢摸索好的旋律進(jìn)行搭配,而在完成作品以后,就盡可能放下它,不去想它,從原有的旋律中走出來(lái),像聽(tīng)眾和旁觀者一樣嘗試去感受這個(gè)作品,那么就能知曉作品有沒(méi)有毛病。正是因?yàn)橛屑で?,才能感悟生活與音樂(lè),才能正確審視自身的作品[4]。
二、從現(xiàn)代審美的角度詮釋與解讀傅磬老師聲樂(lè)作品的創(chuàng)作和演唱
在傅磬同志紀(jì)念音樂(lè)會(huì)中,共展示了傅磬老師十八首曲目,開(kāi)場(chǎng)為女聲領(lǐng)唱的《山歌年年唱春光》,還有如《三月三,九月九》等,壓軸的曲目為《祖國(guó)萬(wàn)歲》。其中的《山歌年年唱春光》是以合唱團(tuán)合唱的形式進(jìn)行,除此以外的曲目演唱方式均為獨(dú)唱,其合唱伴音則有舉足輕重的作用。整個(gè)表演過(guò)程中廣西本土的諸多聲樂(lè)界演唱家為這場(chǎng)演唱作品進(jìn)行詮釋與解讀,形成了一場(chǎng)音樂(lè)的盛宴。
第一場(chǎng)入選的曲目是傅磬老師的作品《老王》,讓人感覺(jué)親切且熟悉,由著名歌手崔金浩演唱,激情而不夸張,將曲目本身“朗朗上口”的曲風(fēng)與特色表現(xiàn)出來(lái),也塑造出曲目中腳踏實(shí)地與平易近人的“老王”的形象,很快引起共鳴。隨后是由胡紅一作詞的《人民公仆》,歌曲很好地融合了“東方紅”的音調(diào),演唱者是甜美嗓音的劉璐。還有后續(xù)《山歌年年唱春光》《壯族大歌》《錘苗布》等演唱曲目,都具有典型南方少數(shù)民族音調(diào),其中《錘苗布》演唱者舒春秀演唱過(guò)程韻味十足,清秀的聲線將曲目演唱得耐人尋味。而《感恩父母》和《當(dāng)兵來(lái)到左右江》的演唱者詠峰,男高音深情且富有彈性,剛勁卻不失華麗,將傅磬老師的作品靈魂表現(xiàn)出來(lái)。而演唱《兄弟姐妹》的是廣西觀眾非常喜愛(ài)的歌手鄭詠,在《兄弟姐妹》的演唱中表現(xiàn)出大氣磅礴的意境,其聲線純凈、天籟而空曠,在其另一首曲目《綠都情》中正如歌詞所述,“蕩起了一個(gè)個(gè)美麗的綠漪”。而后是傅磬《壯錦》《桂花雨》等作品,分別由男高音謝斌、廖鴻飛以及女高音莫笑萍演唱,值得探討的是莫笑萍的演唱樂(lè)感和灑脫的臺(tái)風(fēng),很容易讓人從通俗唱法中理解“一句情話老了還在等待”的含義,無(wú)疑為傅磬老師的作品增磚添瓦。最終將傅磬老師作品演唱推向高潮的是吳碧霞老師,演唱傅磬老師的《風(fēng)生水起北部灣》和《挑著好日子山過(guò)山》,這兩首都是具有非常強(qiáng)烈風(fēng)格的音樂(lè),不少學(xué)者在傾聽(tīng)前都存在疑慮,如吳碧霞老師的演唱風(fēng)格是典型的中西合璧,同時(shí)她也是學(xué)院派出身,要將傅磬老師“山野風(fēng)味”的作品演唱出來(lái),無(wú)論是演唱和舞臺(tái)表現(xiàn)都具有一定的難度。然而在實(shí)際的表現(xiàn)中,吳碧霞老師則很好地詮釋了傅磬老師的兩首音樂(lè)作品,比如《風(fēng)生水起北部灣》,這部作品集合了美聲的風(fēng)格和民族的風(fēng)格,正好與吳碧霞老師的中西合璧相結(jié)合,無(wú)疑是錦上添花。
三、結(jié)語(yǔ)
生活離不開(kāi)藝術(shù),藝術(shù)需扎根生活,在傅磬老師的聲樂(lè)作品中,生活永遠(yuǎn)是藝術(shù)創(chuàng)作的根源和主題,其在音樂(lè)創(chuàng)作上取得的重大成就就證明了這一結(jié)論。傅磬老師聲樂(lè)作品的生活性、藝術(shù)性均反映在精神上,而時(shí)代精神也是歌曲的靈魂所在,予以了傅磬老師作品無(wú)窮的生命力,也因此得到更多音樂(lè)欣賞者的紀(jì)念和緬懷。在舉辦的“傅磬同志紀(jì)念音樂(lè)會(huì)”中,盡管演唱的作品只是傅磬老師生平創(chuàng)作作品的一小部分,但在這些作品中觀眾都能感受到一個(gè)堅(jiān)持創(chuàng)作的作曲家努力追求的精華所在,即充分吸取本土音樂(lè)、民族音樂(lè)的元素與養(yǎng)分,通過(guò)創(chuàng)造與改造,使其賦予時(shí)代的氣息,并激情的演唱與表演中更好地詮釋作品整體性,使其達(dá)到完美的境界??v觀傅磬老師的聲樂(lè)作品,無(wú)論是美聲、民族或是兩者結(jié)合的演唱,都要通過(guò)深刻感悟和深入研究,才能體會(huì)其中的韻味。
參考文獻(xiàn):
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