高山流水 頌知音

文再花

摘要：民族聲樂作品《高山流水》是一首傳統(tǒng)與時代特色相結(jié)合的新創(chuàng)作民族歌曲。歌曲傳唱率較高，深受廣大聲樂學者和歌唱演員的喜愛。文章從對作品的相關(guān)背景分析，主體分析以及對其演唱分析方面著手，提出對該作品審美意蘊的賞析及演唱處理觀點，希望能給其他學者提供參考價值及探討意義。

關(guān)鍵詞：聲樂作品；高山流水；演唱分析

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2016）18-0099-03

中國民族音樂文化燦爛悠久，中國民族歌曲種類繁多，風格多樣，處處都綻放著中國傳統(tǒng)音樂文化獨有的藝術(shù)特色。中國現(xiàn)代民歌在原有的民族音樂文化中誕生，它既有傳統(tǒng)音樂文化的風格，又具有其相關(guān)的時代特色，新創(chuàng)作的民歌根植于中國傳統(tǒng)音樂文化，并進行挖掘，創(chuàng)造出新特色的歌曲。優(yōu)秀的作曲家們創(chuàng)造出的作品很具民族特色，在寫作技法上又符合了現(xiàn)代演唱技術(shù)和審美需求。這些歌曲有非常多，例如：《黃河漁娘》《化蝶》《斷橋遺夢》《貴妃醉酒》《醉了千古愛》等等，還有一些根據(jù)同名器樂曲創(chuàng)作出來的歌曲，有些是旋律主題相同，有些是旋律全新的，但主題不變。例如：《漁舟唱晚》《化蝶》《遠情》《二泉映月》《高山流水》《苗嶺的早晨》等等。這些作品無論從作品的創(chuàng)作技術(shù)上還是演唱難度和意義上，都具有研究價值。對這些優(yōu)秀的作品進行分析和研究，能使我們更好的進行享受欣賞和演唱把握。

一、聲樂作品《高山流水》的藝術(shù)特色

《高山流水》音樂作品最早被人熟知的是我國著名的古箏曲目。其具有典雅古樸、細膩濃厚、情感真摯的風格特點。聲樂作品《高山流水》是由作曲家羊鳴作曲和詞作家韓靜霆作詞共同創(chuàng)作而成。作品在原有的典故和經(jīng)典器樂曲的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)作。獨具音樂魅力，深受廣大聽眾學者喜愛。

（一）名詞來源及作品延續(xù)的涵義探析

“高山流水”原本詞義是指大自然美好壯麗的景象，作品“高山流水”一詞來源于《列子湯問》，取材于“俞伯牙碎琴謝知音”的歷史典故，伯牙與鐘子期之間深厚、難遇的知音之情，他們之間的故事深得人心，感人肺腑。①后來世人將“高山流水”作為高雅藝術(shù)的代名詞。聲樂作品中的歌詞有了全新的詮釋，既尊重原有的故事背景，在細品時又有新的解讀。歌曲歌詞描寫我們既可把它當作對典故伯牙與鐘子期之間知音惺惺相惜，“知音難覓”的感嘆來理解，也可以把它當作現(xiàn)實生活中人們對“知音長在”的理解，感恩知己的存在；在演唱時，還可以理解成對知己愛人的尋求以及愛慕感恩之情，歌曲演唱時，其婉轉(zhuǎn)的音調(diào)與纏綿的歌詞也可以表達對愛情中知己的難覓，以及相親相愛的向往追求之情。歌詞內(nèi)容深情細膩的表達了內(nèi)心的情感。歌詞如下：

帶上七弦琴 把海角天涯走遍

我的知音 在夜霧茫茫云水間

人生最難 最難是知己

怎不為你憔悴 怎不為你瘋癲

怎不為你憔悴瘋癲

彈起七弦琴 把你的心兒呼喚

知音相逢 品味人生月缺月圓

今生有約 不要走遠

沒有你的日子 我是一只孤雁

我是風中一只孤雁

我是你的篷帆 你是我的渡船

我是你的手指 你是我的琴弦

我是山中流水 你是水岸高山

高山流水相知到永遠②

（二）古韻新聲結(jié)合的旋律創(chuàng)作特點

歌曲是一首帶有引子的二部曲式，作品沿用了傳統(tǒng)的民族調(diào)式，在調(diào)式上有了新的突破，采用了轉(zhuǎn)調(diào)處理。具有傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的創(chuàng)作方法。作品結(jié)構(gòu)方整，曲調(diào)旋律優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，音域跨度較大。節(jié)奏多采用附點四個十六分音符，充滿動力，又與旋律中舒展的長音作為對比，形成松緊結(jié)合的旋律樂音。作品中引子的描寫用了很長的28個小節(jié)，可分為兩個部分，第一部分較自由的意境描寫，旋律舒展悠緩，采用散板的結(jié)構(gòu)，像是一幅畫安靜地水墨濃郁的山水畫，引人入勝。引子第二個部分將作品主題奏出，拉開帷幕，為接下來演唱的音樂旋律做鋪墊。作品的第一個部分建立在民族調(diào)式降D宮調(diào)式上，作品中有加偏音清角、變徴、變宮。作品的第二個部分轉(zhuǎn)調(diào)到降F徴調(diào)式，屬于同主音近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，歌曲銜接自然、和諧。歌曲中旋律十分出彩，這離不開曲與詞的融合，歌詞唯美親切之時，旋律優(yōu)美動聽，在歌詞激昂深刻的地方，旋律寫作得熱情高漲，例如：句子“我的知音，在夜霧茫茫云水間……”和“怎不為你憔悴瘋癲……”這兩句旋律的創(chuàng)作十分到位。

（三）真摯的情感內(nèi)涵表現(xiàn)

歌曲以高山流水一詞來借景抒情，音樂與歌詞內(nèi)容相結(jié)合塑造出“高山”“流水”美麗壯觀的景象，歌詞內(nèi)容情感真摯，情感跌宕起伏，層層深入，表達了對知音相遇的渴望，對知音之間美好情感的向往之情。作品本體情感表現(xiàn)層次鮮明，尤其是作品轉(zhuǎn)調(diào)的地方，表現(xiàn)出情感的升華，更深刻的表達了對知音相遇感恩以及對知音的愛慕之情，表達人與人之間純真真摯的情感。作品中情感表達直接、真摯、深刻。尤其是高潮部分，“我是你的蓬帆，你是我的渡船……”幾個排比句，直接抒發(fā)了歌曲所要傳達的人生追求與真諦。

二、《高山流水》的演唱分析

聲樂作品《高山流水》旋律優(yōu)美，風格獨特，歌曲情感內(nèi)容真摯、深刻。要演唱好這首作品，需要把握作品的旋律、唱腔、歌曲內(nèi)容、情感表達等等。對這首作品進行準確到位的二度創(chuàng)作。作品原唱是由青年歌唱家曲丹演唱，其聲音具有音色優(yōu)美、清新、大氣相結(jié)合的演唱風格特點，將這首作品表現(xiàn)的淋漓盡致、沁人心脾。通過筆者的演唱實踐與分析，文章從對作品的旋律音樂氣息的把握，咬字和共鳴腔的打開處理以及歌曲情感韻味的把握進行演唱分析和處理。

（一）旋律音與氣息的把握

氣息作為歌唱最基礎(chǔ)的一種技巧，它走在歌唱前，并且貫穿整個歌唱過程，它是在任何作品演唱都需要注意并且做好的歌唱技巧。作品旋律優(yōu)美而富于變化，主題鮮明，具有十分鮮明的特色，演唱時注意歌唱旋律與氣息技巧的結(jié)合。例如，歌曲旋律跨度較大、旋律主題中的休止符、旋律中長音等等。演唱時需要把握這些旋律音與氣息控制，這也是初步學唱所要處理好的旋律音與氣息控制的關(guān)系。

1、高音高位置

作品音樂跨度起伏較大，音域跨度十一度，在演唱高音的地方需要注意的是，高位置的打開，演唱跨度大句子時需要注意的氣息的保持，例如，第一句“帶上七弦琴”直接到在高音F上，吸氣要建立在高位置上，這時在歌唱的準備時，就應(yīng)該打開高位置吸氣，并在句子演唱中注意氣息和高位置的保持。又如“怎不為你憔悴瘋癲”這一整句都在高音位置上，唱腔如前文所提到一樣，需打開高位置的發(fā)聲并結(jié)合飽滿的氣息演唱，還需注意到其裝飾音演唱，所以要求高位置的保持，以及氣息飽滿并且自然，能夠自如輕松唱好這句的裝飾音。

2、旋律動機中的休止符

前文所提到這首作品旋律中有四個十六分音符，并且作為旋律動機，在演唱時需要注意四個十六當中休止符的演唱。作品中休止符的出現(xiàn)，表現(xiàn)了作品的情緒跌宕起伏，旋律抑揚頓挫。在演唱時既要把演唱中的休止符斷開、停頓，又不能斷的十分明顯。像大多數(shù)學者理解的“聲斷氣不斷”的演唱方法。前文提到的兩處休止符，在實際演唱中，并沒有松開氣息重新吸氣歌唱，而是將其實控制住靜止的一種狀態(tài)，然后再繼續(xù)后面的歌唱。在演唱休止符時，腰腹部肌肉要控制好氣息。

3、抒情的長音

作品中多處出現(xiàn)長音，長音在演唱時需要注意的氣息保持，表現(xiàn)旋律的抒情性，表達作品的既激揚又深情的情感。演唱時需要保持腰腹部氣息力量的推送，在推送時還需要注意力量的變化，演唱的力量變化表現(xiàn)作品的抑揚頓挫。例如，第一個部分最后一句“怎不為你憔悴瘋癲……”中“癲”字的演唱，要控制好力量，做到弱到強的聲音進行，力量加大的推到第二部分轉(zhuǎn)調(diào)的句子。又如，第二個部分最后一句“遠”字的演唱，一共九拍，要注意氣息的保持，且要做氣息漸弱的處理。

（二）咬字共鳴腔的打開

民族聲樂演唱時非常重視“字”與“聲”的完美結(jié)合，演唱時需注意準確到位的咬字與共鳴腔的打開形成飽滿的唱腔。沒有共鳴腔的聲音干澀，不夠飽滿圓潤。共鳴腔并非獨立的存在，在演唱《高山流水》時需注意口腔、鼻腔、頭腔共鳴相結(jié)合的打開。作品中歌詞中多出現(xiàn)字腹為“言前轍ian”的字音。例如“弦”“遍”“間”“癲”等等，在演唱這些字時注意字腹的打開，盡可能的打開鼻腔，字音往鼻腔高位置送，再結(jié)合到歌曲的是音域，演唱時需要從鼻腔延伸到頭腔；歌曲中還有大量音域較高的咬字，例如，最后一句中“永”字，演唱這個高音時需結(jié)合到頭腔共鳴當中去，穩(wěn)固到頭腔共鳴，歸韻到“ong”母音。作品中很多的字音都是在高音中完成，在歌唱時要更興奮的狀態(tài)去打開需要用上的頭腔共鳴。

（三）情感韻味的演唱表現(xiàn)

聲樂作品演唱表達需要“字”“聲”“情”完美的結(jié)合來完成。前文提及字與聲的結(jié)合，歌曲本體所表達的情感也有進行表述，在二度創(chuàng)作時，演唱者需要準確到位的用聲音來表現(xiàn)作品所要表達的情感和內(nèi)容。作品主要表達了感嘆知音難覓，對知音相遇的向往之情。整體都是抒情的表達。演唱者首先要對作品內(nèi)涵的進行理解和把握。用心去感受歌詞，并將之表達出來，把歌詞內(nèi)容當作自己的情感境遇，把聽眾當作“傾訴的對象”，充滿感情的進行演唱。需要提到的是，作品中韻味的處理，歌曲旋律柔和婉轉(zhuǎn)，前文提到長音的表現(xiàn)，除了長音歌曲中還有一些句子的拖腔，在演唱這些拖腔時需注意情感的表達，要表現(xiàn)出抒情婉轉(zhuǎn)的旋律，結(jié)合咬字歸韻，表達出來的聲音韻味十足。演唱拖腔時需要情感和氣息相結(jié)合的進行，旋律清晰柔和，不可生硬，強弱結(jié)合。拖腔演唱短音輕巧，長音延長保持。例如，第一段的最后一句“相知到永遠……”中“遠”字的尾巴音“an”母音需唱的清晰又柔和抒情，充滿韻味。除了拖腔外，演唱時還要注意其它的傳統(tǒng)旋律的演唱，作品中小連線音的演唱，注意小連線的柔美、輕巧。例如，“七弦”中的“弦”字，“我的知音”中的“我”字和“知”字旋律音的演唱等等，這些韻味的處理，能使演唱者更好的表現(xiàn)歌曲風格，更好的表達歌曲情感與內(nèi)容。

民族音樂文化是世界文化中的是既珍貴又獨特的一種民族文化。需要我們廣大藝術(shù)學者學習傳承，并且發(fā)揚光大，這是我們偉大的歷史使命。在學習這些音樂文化的時候，我們還需要用發(fā)展和欣賞的眼光去看待每一個具有特色和價值的音樂作品，在表演這些作品和研究時我們既要從理論出發(fā)，又要結(jié)合實踐表演中，分析總結(jié)出表演經(jīng)驗，上升到表演研究成果。這些成果又將指導著我們的實踐，不斷的摸索我們才能獲得更好的知識，才能夠不斷進步。在掌握和傳承已有的傳統(tǒng)演唱技術(shù)下不斷的創(chuàng)新，提高自己的演唱技術(shù)水平。文章對聲樂作品《高山流水》的本體分析和探討以及實踐演唱進行分析，既是筆者在學習中的一次知識的總結(jié)，又希望對其他學習或者喜愛這首作品的廣大學者提供參考作用。在藝術(shù)前進的道路上，有更多的學者在摸索中不斷進步，我們并肩而行，共同努力。

注釋：

①http：//baike.baidu.com/subview/17022/5247339.htm

②霍立，李靜玉，金茗，霍平，金城主編，新編中國聲樂作品選第十三集[M]遼寧：遼寧人民出版社，2011，1，P189-193.

參考文獻：

[1] 霍立，李靜玉，金茗，霍平，金城主編.新編中國聲樂作品選第十三集[M].遼寧：遼寧人民出版社，2011，1.

[2]劉燕.余篤剛聲樂理論成果研究[D].遼寧：遼寧師范大學，2011.

[3]郭建民.20世紀中國民族聲樂文化引論[M].遼寧：萬卷出版公司，2004.

[4]劉麗麗.民族聲樂作品《高山流水》的藝術(shù)特色及演唱探究[J]重慶：重慶三峽學院學報，2016（1），P68-72.