從藝術(shù)到商業(yè)的迷失
——陳凱歌電影論

寇文靜

（甘肅省社會(huì)科學(xué)院 甘肅 蘭州 730070）

陳凱歌是中國第五代導(dǎo)演的代表人物，生在動(dòng)蕩時(shí)代的他，下過鄉(xiāng)，當(dāng)過兵，經(jīng)歷了十年浩劫的磨難。父親是中國第二代導(dǎo)演陳懷皚，畢業(yè)于四川江安國立戲劇?？茖W(xué)校（今中央戲劇學(xué)院），當(dāng)導(dǎo)演期間曾拍攝過《野豬林》、《楊門女將》等一大批戲曲電影。母親是一名高級(jí)編輯，對他要求很嚴(yán)格。在這樣的家庭環(huán)境中長大，陳凱歌自然有較高的文學(xué)素養(yǎng)，同時(shí)對中國戲曲有深厚的感情。縱觀陳凱歌的電影，會(huì)發(fā)現(xiàn)不論是早期的《黃土地》、《霸王別姬》，還是后期的《無極》、《妖貓傳》，其作品題材往往都涉及到個(gè)人與大時(shí)代的關(guān)系，以個(gè)人的渺小來探討人性的本質(zhì)。他不停地追尋內(nèi)心，反求諸己，用哲學(xué)的態(tài)度去接受生命的試煉，追隨內(nèi)心的直覺和勇氣，挖掘生命的意義所在，這是非常難能可貴的，也是需要觀眾去細(xì)細(xì)品味的。

一、《霸王別姬》的獨(dú)創(chuàng)性和電影史意義

《霸王別姬》是陳凱歌至今為止導(dǎo)演生涯中的巔峰之作。該片曾榮獲法國戛納電影節(jié)最高獎(jiǎng)項(xiàng)金棕櫚大獎(jiǎng)，成為首部獲此殊榮的中國影片。同時(shí)，還獲得美國金球獎(jiǎng)最佳外語片獎(jiǎng)、國際影評人聯(lián)盟大獎(jiǎng)等多項(xiàng)國際大獎(jiǎng)，并且是唯一一部同時(shí)獲得戛納電影節(jié)金棕櫚大獎(jiǎng)、美國金球獎(jiǎng)最佳外語片獎(jiǎng)的華語電影。

《霸王別姬》的故事內(nèi)容并不復(fù)雜。陳蝶衣（張國榮飾演）和段小樓（張豐毅飾演）從小一起學(xué)戲，他們師兄弟間感情很好。蝶衣自小演虞姬，在不斷將自己的男性身份淡化而演女旦的過程中，從戲里到戲外愛上了演霸王的段小樓。而段小樓后來娶了曾是妓女的菊仙。自此，他們?nèi)嗽跁r(shí)代變遷中經(jīng)歷了感情的糾葛及無奈，最終釀成悲劇。

整個(gè)影片分為六個(gè)歷史階段。第一段，一九二四年·北平·北洋政府階段；第二段，一九三七年·“七七”事變前夕；第三段，一九四五年·日本投降；第四段，一九四八年·國民政府離開大陸之前；第五段，一九四九年·人民解放軍進(jìn)入北平；第六段，一九六六年·北京·“文革”前夕。片中導(dǎo)演運(yùn)用了各種鏡頭語言、造型元素、蒙太奇效果以及修辭手法來表現(xiàn)人物性格，體現(xiàn)影片主旨。

影片第一段，是程蝶衣和段小樓的成長史，也是他們性格的形成史以及情感的奠定史。

這個(gè)階段的程蝶衣叫做小豆子，段小樓叫做小石頭。小豆子的母親（蔣雯麗飾演）是個(gè)妓女。因?yàn)樯钤诩嗽?，小豆子雖身為男孩，卻被母親從小當(dāng)女孩養(yǎng)。在這種生活環(huán)境中，他必然變得少言寡語，凡事總是隱忍。

初到戲班，因?yàn)橐恢皇质橇?，師父不肯收留。母親無奈，只得殘忍地將小豆子的第六根手指用刀生生切掉。這個(gè)情節(jié)采用了隱喻的手法，用“六指”象征男性生殖器。因?yàn)樾《棺訉硪莸氖堑┙?，這種象征意義，等于是對他進(jìn)行了精神閹割。這之后，小豆子就正式拜師，簽了“賣身契”，而母親留給他一件自己的外套后，就決絕地離開了。此處導(dǎo)演用了一個(gè)搖鏡頭，本來鏡頭里是小豆子跪在桌前，然后鏡頭緩緩搖到門口，門外突然開始大雪紛飛，母親已經(jīng)不見了，就好像從來沒有來過一樣。此時(shí)的小豆子才七八歲，突然而至的大雪就像他當(dāng)時(shí)的心情一樣，母親的殘忍和離開，讓他的心里也下起雪般寒冷，小小心靈所受的創(chuàng)傷可想而知。更令人難過的是，戲班的孩子們都嘲笑他是窯子里來的，連母親留給他的唯一一件衣服，也被大伙嫌棄。小豆子心在滴血，卻只能將母親的衣服燒掉，因?yàn)樗?，他必須切斷與母親的聯(lián)系，才能融入戲班這個(gè)環(huán)境。然而小石頭卻與所有的孩子不同，他處處幫著小豆子，讓他脆弱的心靈得到了絲絲溫暖。這是小豆子跟小石頭建立感情的第一個(gè)階段，同時(shí)也是小豆子成全自己的第一個(gè)階段。

學(xué)戲是一個(gè)異常艱辛的過程。在一次練功的間隙，因?yàn)槁犚姳呛J的叫賣聲，小癩子帶著小豆子逃跑了。沒想到在此過程中意外看見真正的角兒被眾人簇?fù)恚衷诒娙说暮炔事曋蟹勰菆?。兩個(gè)十幾歲的小孩正處在叛逆期，看到角兒的表演被深深地震撼了。這一段導(dǎo)演的用光是非常講究的，朦朦朧朧的光線照在舞臺(tái)和觀眾之中，有點(diǎn)如夢似幻的效果，仿佛昭示著小豆子的將來。于是他決定回去，小癩子也跟著，卻在回去后看到小石頭等幾個(gè)孩子替自己挨師父的打。這個(gè)時(shí)候的小豆子已經(jīng)堅(jiān)定了成為角兒的信念，他跟師父說：“師父，是我自個(gè)兒跑的，不關(guān)師哥的事，您打我!”師父聽了拿起刀胚狠狠地抽打他，小石頭讓他告饒，他一聲不吭。小石頭為了保護(hù)他沖到師父跟前，被師父的刀胚劃到臉，眼角劃了一條疤。小癩子在旁邊看怕了，把衣兜里的冰糖葫蘆一個(gè)個(gè)全塞到嘴里，然后悄悄跑到里屋，上吊了。辦完小癩子的喪事回到戲班，小豆子跪在佛像前，聽師父講《霸王別姬》這出戲，講到最后一句：“虞姬拔劍自刎，從一而終啊!”師父接著說：“講這出戲，是里邊有個(gè)唱戲和做人的道理。人得自個(gè)兒成全自個(gè)兒?！毙《棺勇犕辏粋€(gè)又一個(gè)地打自己耳光。小癩子的死讓他明白，要想成角兒，是要付出異于常人的努力的。小石頭替他挨打，讓他更加珍視他們的感情。這是小豆子跟小石頭建立感情的第二個(gè)階段，同時(shí)也是小豆子成全自己的第二個(gè)階段。

一個(gè)叫那坤的人來喜福成戲班，他是來為張公公宅上訂戲的。正巧看到穿著戲服的小豆子，覺得扮相挺不錯(cuò)，就讓他唱段《思凡》。誰知小豆子又唱錯(cuò)：“我本是男兒郎，又不是女嬌娥?！蹦抢ひ宦犧D(zhuǎn)身就要走。小石頭急了，揪住小豆子說：“我叫你錯(cuò)，我叫你錯(cuò)!”然后拿著一個(gè)煙鍋插到小豆子嘴里一頓搗，很快小豆子嘴里就流出血來。這里也是一個(gè)隱喻，煙鍋象征著男性生殖器，寓意小豆子在精神上被師哥強(qiáng)暴了，嘴里流出的血就是處女血。經(jīng)過這么一場，不管是唱戲還是做人，隱忍又倔強(qiáng)的小豆子在心里徹底轉(zhuǎn)變?yōu)榱伺恕Ｋ袷敲偷厍逍蚜艘话悖骸拔冶臼桥畫啥?，又不是……”然后站起身，從頭唱了一遍，這次一點(diǎn)都沒錯(cuò)。小石頭對他的殘忍，也可以說是成全，讓他真正把自己當(dāng)成了虞姬。從這個(gè)時(shí)候開始，他對小石頭的感情也不單單是師兄弟的感情，而是演變成了虞姬對楚霸王的感情。這是小豆子跟小石頭建立感情的第三個(gè)階段，同時(shí)也是小豆子成全自己的第三個(gè)階段。

小豆子終于在張公公府上出演了他人生中的第一場《霸王別姬》。在這里，師哥見到了一把很喜歡的劍，小豆子允諾要送他這把劍。在之后的日子里，這把劍如同信物般一直伴隨著他和師哥左右。也是在這里，小豆子被張公公強(qiáng)暴，再一次讓他在精神上成為了徹底的女性。自此，小豆子在三度暴力閹割情境（被母親切去胼指、遭段小樓（原作中是師傅）搗的滿嘴鮮血、為張公公強(qiáng)暴）之后，心悅誠服地、甚至欣然迷狂地認(rèn)可了自己“女人”的身份：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎……”[1]

童年的經(jīng)歷會(huì)奠定我們?nèi)松牡咨?。小豆子的童年，缺少了父母的疼愛，因此處處照顧他的師哥就成為了他最依賴的人。這樣的一個(gè)男孩子，性格倔強(qiáng)而隱忍，又偏偏每天學(xué)戲都要演女子，除非他在心底認(rèn)定了自己就是個(gè)女子，否則這戲是絕對學(xué)不出來的。正是因?yàn)槿绱?，讓他在今后的人生里，人戲合一。他演的虞姬，爐火純青，那是因?yàn)樗褪怯菁?。虞姬愛楚霸王，他的楚霸王，就是師哥小石頭。

成名后的小豆子取藝名程蝶衣，小石頭取藝名段小樓。蝶衣一直愛著小樓，就如同虞姬愛楚霸王一樣。小樓也愛蝶衣，但僅僅是親如兄弟一般的感情。小樓從小是個(gè)仗義之人，在花滿樓看到頭牌菊仙（鞏俐飾演）被人調(diào)戲，便英雄救美，解救菊仙于危難之中。菊仙是個(gè)聰明的女子，她覺得小樓是個(gè)值得托付的人，于是自己把自己從妓院贖了出來，又自己去找小樓，讓小樓心甘情愿地娶了她。可她不知道蝶衣對小樓的感情，只覺得蝶衣不喜歡她。然而女人的心思總是細(xì)膩的，經(jīng)過了很多事情之后，她終于明白，蝶衣跟她一樣愛著段小樓。但是誰也沒想到，曾經(jīng)那么霸氣仗義的小樓，在文革期間卻因形勢所迫，不但揭發(fā)了程蝶衣，還堅(jiān)決跟菊仙劃清了界限。導(dǎo)演在拍這一場戲的時(shí)候，心里的感情應(yīng)該是非常復(fù)雜的。因?yàn)樵谒臍q的時(shí)候，父親陳懷皚被批斗，年少不懂事的他，被紅衛(wèi)兵唆使揭發(fā)父親，當(dāng)時(shí)他在父親抬頭的時(shí)候，當(dāng)著眾人推了父親一把?？梢韵胂螅龀鲞@一舉動(dòng)之后，陳凱歌的心里會(huì)是怎樣的一種心情，一定是如芒在背，如鯁在喉。這一場戲，是對人性的深挖，也是導(dǎo)演對自我的救贖。因此在拍攝時(shí)，陳凱歌通過長焦鏡頭讓火焰和人物疊合起來，從而借火焰表現(xiàn)人物內(nèi)心的煎熬。段小樓說他不愛菊仙，他變得如此陌生，讓菊仙的世界崩塌了。那一刻，她耳邊仿佛響起了從花滿樓離開時(shí)老鴇說的話：“那窯姐永遠(yuǎn)是窯姐，這就是你的命！”因此她把從火堆里搶出來的蝶衣送給小樓的寶劍，親手還給了蝶衣。她懂蝶衣，她明白蝶衣像虞姬愛霸王一樣愛著小樓。而她自己，想永遠(yuǎn)留在和小樓結(jié)婚的美好之中，于是她穿上新婚時(shí)的衣服，上吊自盡了。與此同時(shí)，畫面中傳出《紅燈記》里的唱段“聽奶奶講革命，英勇悲壯……”這個(gè)情節(jié)導(dǎo)演用了聲畫對位的處理。它建立在聲音與畫面強(qiáng)烈反差的基礎(chǔ)上，通過兩者的“撞擊”，產(chǎn)生聲畫元素各自原本不具備的新內(nèi)涵。[2]即通過菊仙上吊這個(gè)“畫”和《紅燈記》的唱詞這個(gè)“聲”，凸顯出對時(shí)代的批判。

接下來到了電影的結(jié)尾，即菊仙去世十一年后，十一年間蝶衣和小樓再?zèng)]有見過面。這次師兄弟二人在京劇院走臺(tái)，仍然是唱《霸王別姬》，唱到一半，小樓擺手：“不靈了，不靈了!不跟趟了，老了!”此時(shí)鏡頭改為特寫，突出表現(xiàn)二人的心理活動(dòng)。小樓摘下假須，蝶衣靜靜地看著他笑，小樓也笑，念到：“小尼姑年方二八?！钡裸读算叮骸罢啻罕粠煾赶魅チ祟^發(fā)?！毙牵骸拔冶臼悄袃豪?。”蝶衣：“又不是女嬌娥。”小樓：“錯(cuò)了，又錯(cuò)了?！钡麓袅藥酌腌姡粲兴嫉溃骸拔冶臼悄袃豪?，又不是女嬌娥?！边@是念給自己聽的，因?yàn)樗蝗灰庾R(shí)到，這么多年，一直把自己當(dāng)做女嬌娥，當(dāng)做虞姬。可是，他終究不是虞姬，他只是小豆子。于是，蝶衣跟師哥說：“來，我們再來?！苯又鴮?，蝶衣微笑，拔劍，應(yīng)聲倒地。師父曾經(jīng)說：“虞姬拔劍自刎，從一而終啊!”蝶衣做到了，因?yàn)橹挥羞@樣，他才是真的虞姬，他對小樓的愛，也才從一而終了。

該片雖然是同性戀題材，卻通過細(xì)致入微的人物描寫，讓觀眾懂得并理解了程蝶衣的感情世界。導(dǎo)演從程蝶衣的童年境遇開始描寫，一步步讓觀眾明白為什么他能將虞姬演得那么出神入化，為什么他會(huì)對師哥有那樣的感情，正如段小樓所說：“你是不瘋魔不成活啊!唱戲得瘋魔，不假，可要是活著也瘋魔，在這人世上，在這凡人堆里，咱們可怎么活呦?！边@也就是為什么程蝶衣最后會(huì)在跟師哥對戲的過程中真的拔劍自刎。這么多年，他已經(jīng)人戲不分了，當(dāng)最后他猛然發(fā)現(xiàn)自已一直活在了戲里，那么唯有拔劍自刎，從一而終，才能成為真正的虞姬。

整部影片，京劇是引出劇情、發(fā)展劇情的重要元素，導(dǎo)演通過程蝶衣和段小樓從小學(xué)戲的經(jīng)歷，以及學(xué)成后在各個(gè)歷史階段分別給張公公、袁世卿、日本軍官、國民黨軍官、解放軍演出的場景，體現(xiàn)出京劇這門“國粹”穿越時(shí)空的巨大魅力。之所以能將京劇拍出如此神韻，跟陳凱歌的父親對他從小潛移默化的影響是分不開的。正是因?yàn)楦赣H對戲劇有著細(xì)致的研究，才使得陳凱歌對京劇有著深刻的理解，從而對古典文化有自己獨(dú)到的見解。

有人說，一個(gè)成功的導(dǎo)演，他的作品往往是對他自己的隱喻，《霸王別姬》也是一樣。導(dǎo)演將很多自己的人生經(jīng)驗(yàn)、人生感悟以及對人性的思考放入了作品之中，采用京劇題材和同性戀題材，通過大時(shí)代的變遷，體現(xiàn)人物在歷史長河中的生存狀態(tài)，從而探討人性以及個(gè)人在動(dòng)蕩時(shí)代中的渺小。種種這些，使其成為了經(jīng)典，也確立了其在中國影史的地位。

二、陳凱歌后期電影的掙扎與媚俗

《無極》是陳凱歌2005年的作品，當(dāng)年上映之后，吐槽之聲此起彼伏，尤以網(wǎng)友制作的視頻《一個(gè)饅頭引發(fā)的血案》為甚。其實(shí)單從影片的立意來說是非常不錯(cuò)的，由無極引出了承諾，引出了信任。同之前的作品一樣，導(dǎo)演仍在通過探索人性的善與惡來追尋生命存在的意義，是讓人可以有所回味的電影。然而從影片整體角度來看，可以說是徹底的架空之作。這種“架空性”使得這部電影非常像一個(gè)電子游戲，讓人沉醉其間忘掉了現(xiàn)實(shí)的存在。這里的感情抽象性使得故事沒有任何一點(diǎn)現(xiàn)實(shí)存在的痕跡，它將感情變成了一種極端烏有的夢幻般的東西。再加上奇幻的想象力，讓故事變成脫離現(xiàn)實(shí)世界任何羈絆的空中自由之物。[3]比對陳凱歌之前的作品，《無極》似乎不再向觀眾傳達(dá)中國的古典文化，而是憑空捏造出一個(gè)討好西方的“東方神話”。這個(gè)不西不東的世界，讓中國觀眾無法適應(yīng)和理解。再加上牽強(qiáng)的故事脈絡(luò)，單薄的人物刻畫，以及三毛錢特效和艷麗的配色效果，縱使幾國大牌演員參演，集結(jié)各國優(yōu)秀的制作人員，也沒能讓影片保持陳凱歌作品原有的水準(zhǔn)。

《妖貓傳》是陳凱歌最近的作品。其實(shí)他還是很適合拍這種個(gè)人命運(yùn)與大時(shí)代，與歷史變革相結(jié)合的影片的。因?yàn)檫@種類型的影片不會(huì)像《無極》的故事情節(jié)一樣構(gòu)架在一個(gè)虛無的背景之中，讓觀眾看過之后總感覺故事是懸空的，不接地氣的。而《妖貓傳》和《無極》相比，在幾乎同樣長的電影時(shí)間里，信息量則大得多，觀眾要思考和感受的東西也多得多。因?yàn)椴还庖淮鷼v史背景，還要考慮個(gè)人的命運(yùn)發(fā)展與史實(shí)的重合，以及更重要的影片所要表達(dá)主題的呈現(xiàn)。導(dǎo)演通過妖貓出現(xiàn)，皇帝駕崩，白居易和空海法師一步步揭開妖貓的真正目的，最后引出了楊貴妃真正的死因，讓詩人白居易從對玄宗愛情的質(zhì)疑，到最后知道白龍這么多年對楊貴妃的感情，直至最后對自己《長恨歌》內(nèi)容的釋然，使得劇情和角色都逐漸飽滿了起來。應(yīng)該說，還是一部不錯(cuò)的影片。但是比起導(dǎo)演的集大成之作《霸王別姬》，《妖貓傳》明顯感覺美學(xué)上用力過猛，故事內(nèi)容卻尚存欠缺。在美學(xué)方面，陳凱歌用了六年的時(shí)間專注于營造一個(gè)絕美的盛世大唐，從2011年開始建城，并且種下兩萬棵樹，只為了讓電影效果更真實(shí)。影片中，運(yùn)用數(shù)字技術(shù)做出的“極樂之宴”美輪美奐，讓觀眾仿佛穿越時(shí)空體會(huì)了大唐的繁盛。畫面運(yùn)用紅、黃、藍(lán)、綠、黃、褐等主要色彩進(jìn)行搭配，營造夢幻般的色彩空間，在視覺上對影片故事內(nèi)容進(jìn)行渲染，對人物性格進(jìn)行塑造，通過色彩營造表達(dá)導(dǎo)演的審美理想。[4]在故事內(nèi)容上，影片前半部分白居易是第一主角，空海是第二主角，兩人一起透過重重迷霧尋找妖貓作祟的真相，然而后半部分由阿倍仲麻呂的日記引出極樂之宴，主角轉(zhuǎn)而成為了白鶴少年白龍。但是對白龍的角色描寫卻顯得不是很深刻，只貴妃一句“寄人籬下，反倒讓我對別人的一點(diǎn)一滴都想報(bào)答，你也一樣，對吧？”很難讓觀眾完全理解白龍為什么有如此強(qiáng)烈的報(bào)復(fù)動(dòng)機(jī)以及為什么對貴妃有如此深刻的感情。

其實(shí)，類似的問題在陳凱歌之前的作品《道士下山》中也存在著，而且應(yīng)該說更加嚴(yán)重。影片主角是小道士何安。前半部分何安在藥店老板家的故事是相對完整的，何安作為故事的旁觀者，人物的性格及其內(nèi)心的激烈斗爭基本都表現(xiàn)出來了。然而到了故事的后半部分，也許是導(dǎo)演想表達(dá)的東西太多太雜了，給人感覺故事變得龐雜而臃腫，人物性格刻畫都只是點(diǎn)到為止。何安在這一段幾乎成為了故事的旁觀者，對其內(nèi)心的描寫簡單而粗暴。前后兩段故事給人一種割裂感，故事過渡得非常牽強(qiáng)。

看過陳凱歌導(dǎo)演后期的作品，會(huì)感覺他對于影片的取景、構(gòu)圖、色彩都有著獨(dú)到的見解，他一直執(zhí)著于通過鏡頭語言來表達(dá)自己的美學(xué)理想，他深厚的文化底蘊(yùn)體現(xiàn)在每一部作品之中。然而，陳凱歌太多的作品都是經(jīng)由小說改編，將信息量巨大的小說濃縮在兩個(gè)小時(shí)的電影之中，怎樣忠于原著而又高于原著，其實(shí)是非常有難度的?！栋酝鮿e姬》做到了，但其后期的作品大多并沒有做到。究其原因應(yīng)該有以下幾點(diǎn)：其一，進(jìn)入新世紀(jì)以來，中國經(jīng)濟(jì)的迅速發(fā)展，使得國人的心態(tài)完全不同于20世紀(jì)80年代。同時(shí)，經(jīng)濟(jì)的崛起也使得中國電影的發(fā)展愈加與國際接軌，陳凱歌、張藝謀這樣著名的第五代導(dǎo)演似乎理應(yīng)順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，肩負(fù)起讓中國電影國際化的責(zé)任。在這一點(diǎn)上，張藝謀好像更能審時(shí)度勢，而陳凱歌骨子里的精英特征，讓他無法很好地適應(yīng)潮流，且不說這種潮流對中國電影來說是好是壞。他所做的妥協(xié)，反而讓他的影片丟失了靈魂。其二，上世紀(jì)80年代的中國正處在一個(gè)朝氣蓬勃的年代，而陳凱歌這一代導(dǎo)演也正處于三十多歲的最好年齡。他們的作品之所以有力量，與他們之前上山下鄉(xiāng)、經(jīng)歷文革的浩劫等歷史原因是不可分割的。這些經(jīng)歷作為其個(gè)人經(jīng)驗(yàn)，對他們的人生觀、世界觀必定起著重大的作用。而到了陳凱歌電影創(chuàng)作的后期，家庭幸福，衣食無憂，他就再也不可能像《霸王別姬》中的陳蝶衣一樣，將藝術(shù)追求與他的人生追求合而為一，也就再也無法迸發(fā)出新的創(chuàng)作高峰。其三，陳凱歌其實(shí)一直執(zhí)著于將他的人生哲學(xué)和藝術(shù)追求融入自己的作品，然而電影作為一門大眾藝術(shù)形式，必定要符合大多數(shù)觀眾的審美水平。怎樣將自己的藝術(shù)理念融入作品的同時(shí)，又能讓觀眾買賬，對陳凱歌來說一直是一個(gè)難題。把握好這個(gè)度，就出現(xiàn)了《霸王別姬》這樣的經(jīng)典。把握不好，要么出現(xiàn)晦澀難懂的作品，如《邊走邊唱》、《風(fēng)月》，要么出現(xiàn)追求商業(yè)性而丟失導(dǎo)演初心的作品，如《無極》、《道士下山》。

三、結(jié)語

總體來說，陳凱歌是一個(gè)有思想的導(dǎo)演，對中國文化有很深的理解，有人文情懷，富有哲學(xué)思辨的能力。但是在如此巨變的時(shí)代中，中國的電影該何去何從，是堅(jiān)持導(dǎo)演心中的理想，還是順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，走國際化的道路，這是每一個(gè)導(dǎo)演都問過自己的問題。正是因?yàn)槿绱?，我們看到了陳凱歌的徘徊與掙扎，也看到了他對現(xiàn)實(shí)的妥協(xié)。陳凱歌不斷追尋內(nèi)心的哲學(xué)態(tài)度，以及他對中國電影做出的貢獻(xiàn)，仍然讓他無愧于第五代導(dǎo)演領(lǐng)軍人物的稱號(hào)。