王莉
電影《劉三姐》由導(dǎo)演蘇里創(chuàng)作于20世紀(jì)60年代,主要反映劉三姐利用山歌反抗財(cái)主莫懷仁的強(qiáng)娶故事,最終與青年阿牛對(duì)歌中成親組家,劉三姐不僅是廣西民族地區(qū)的文化符號(hào),也成為全國(guó)家喻戶曉的女性英雄。電影《天琴》由導(dǎo)演江秀佳創(chuàng)作于2013年,圍繞壯族獨(dú)特樂器天琴的贈(zèng)送展示,最終阿羅與良美這對(duì)青年男女在對(duì)唱山歌過程中相親相愛。兩部電影雖然相隔五十余年,但對(duì)傳播廣西壯族的音樂文化,研究二者的傳播策略,具有重要的文化藝術(shù)意義。
一、壯族文化的音樂豐富資源
廣西地處中國(guó)南端,這里壯族歷史悠久,民風(fēng)淳樸,壯族人民喜好唱歌,樂觀豪爽與慷慨大方,情感豐富,“我今沒有好茶飯,只有山歌敬親人”的好客習(xí)俗,在歷史長(zhǎng)河中逐漸形成獨(dú)具特色的音樂文化資源。從口語傳播再到書面?zhèn)鞑?,再到影像傳播與互聯(lián)網(wǎng)傳播,壯族音樂文化資源成為電影藝術(shù)的重要傳播因素。電影《劉三姐》與《天琴》正是壯族藝術(shù)的影片代表。正如習(xí)近平總書記說:“精品之所以‘精,就在于其思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良?!鋵?shí)之謂美,充實(shí)而有光輝之謂大。古往今來,文藝巨制無不是厚積薄發(fā)的結(jié)晶,文藝魅力無不是內(nèi)在充實(shí)的顯現(xiàn)。凡是傳世之作、千古名篇,必然是篤定恒心、傾注心血的作品?!盵1]電影《劉三姐》雖然過去了五十余年,但依舊是那個(gè)時(shí)代的電影藝術(shù)精品,成為展現(xiàn)少數(shù)民族音樂文化的藝術(shù)樣本。劉三姐歌曲根植于廣西民間,其動(dòng)聽嘹亮的歌聲,寄托人們對(duì)自然豐收、惡人斗爭(zhēng)、美好愛情的憧憬向往,歌曲本身蘊(yùn)含著豐富深刻的審美文化。影片塑造了劉三姐的美麗聰明與對(duì)歌天賦,還有她的堅(jiān)定意志與反抗精神,用山歌傳播對(duì)舊社會(huì)剝削壓迫的決心抗議。
電影《天琴》講述壯族青年阿羅和良美在對(duì)歌中相識(shí)相愛,但在結(jié)婚前,良美帶著壯族山歌毅然去繁華都市深圳打拼,在五星級(jí)酒店為客人演唱民歌,男友阿羅因要照顧生病的太公而不能同行,離別時(shí)將祖?zhèn)鞯奶烨偎徒o良美。半年后,阿羅也去了深圳,卻發(fā)現(xiàn)女友和別人相愛了,他帶著天琴與心碎的情緒回到老家獨(dú)自療養(yǎng)傷。面對(duì)青年男女愛情的糾葛變化與煩勞心病,久閱世事的太公說:“人的命是抗不住的,命要你拐彎,你不在這里拐,也會(huì)在那里拐?!痹谏鐣?huì)主義新時(shí)代,愛情對(duì)青年男女來說有時(shí)是良藥潤(rùn)滑劑,有時(shí)也是毒品催化劑,當(dāng)阿羅試圖接受一個(gè)新女人的感情時(shí),良美卻孤身一人回來了,最終二人組成美好家庭。電影告知觀眾,其實(shí)幸福愛情與艱辛命運(yùn)相隨,花開花落,不必?zé)?,世代輪回。廣西風(fēng)情既有桂林山水甲天下,也有貧瘠山區(qū),從“青山綠水一竹排,蕩盡人間舊塵埃。龍江風(fēng)景觀不盡,君子有幸泛槎來”中可以看到壯族人待客的真誠實(shí)意。電影穿插了五首壯族歌曲,《木棉花開》《花開花落》《來自壯鄉(xiāng)》《三月三》《壯錦飛舞》《醉在壯鄉(xiāng)》,這五首歌曲各表其意,既有象征愛情物證的木棉花,也有花開花落的人生起伏,也有春暖花開的陽春三月,還有起步飛舞的人生夢(mèng)想,也有不醉不歸的民族風(fēng)情。
二、壯族音樂的影像作品構(gòu)建
我國(guó)先秦文獻(xiàn)《詩大序》云:“詩者,志之所之也。在心為志,發(fā)言為詩。情動(dòng)于中而行于言,言之不足故嗟嘆之;嗟嘆之不足故詠歌之;詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也?!盵2]人類作為自然動(dòng)物,也有七情六欲,可以用語言來表達(dá),也可通過哀嘆與悲鳴來宣泄,而感嘆都無法形容的心情要歌唱出來,歌唱不出來的情感用舞蹈來表現(xiàn)。電影作為工業(yè)時(shí)代的產(chǎn)物,不僅可以傳聲,還可以顯示圖像,把民間音樂有序建構(gòu)故事,成為一種新型的文化作品。電影《劉三姐》創(chuàng)作過去了幾十年,但依舊反映新中國(guó)成立初期文藝創(chuàng)作高峰,成為那個(gè)時(shí)代的經(jīng)典藝術(shù)。習(xí)近平總書記說:“能不能搞出優(yōu)秀作品,最根本的決定于是否能為人民抒寫、為人民抒情、為人民抒懷。一切轟動(dòng)當(dāng)時(shí)、傳之后世的文藝作品,反映的都是時(shí)代要求和人民心聲。我國(guó)久傳不息的名篇佳作都充滿著對(duì)人民命運(yùn)的悲憫、對(duì)人民悲歡的關(guān)切,以精湛的藝術(shù)彰顯了深厚的人民情懷。”[3]電影《劉三姐》體現(xiàn)新中國(guó)成立初期的女性地位,再現(xiàn)人民渴望改變命運(yùn)的真誠心愿,也再現(xiàn)新舊勢(shì)力的激烈斗爭(zhēng)。因此,當(dāng)在文藝作品《劉三姐》一出現(xiàn),頓時(shí)成為人民的精神食糧,成為時(shí)代創(chuàng)作的藝術(shù)佳作。
在電影《劉三姐》與《天琴》中,歌曲對(duì)電影劇情的起到了至關(guān)重要的銜接作用。劉三姐飾演了新社會(huì)敢于反抗地主的女性角色,她以唱歌的身份戰(zhàn)勝地主莫懷仁。壯族藝術(shù)專家羅相巧說:“劉三姐歌謠是壯族最典型、最純粹的藝術(shù)符號(hào),它能具體地傳達(dá)語言所不能傳達(dá)的人們內(nèi)心情緒和情感。壯族人借助劉三姐這樣的歌謠形式和載體,來言唱壯族個(gè)體之間的思想情感,或者說劉三姐歌謠成為族群內(nèi)部溝通心靈的重要平臺(tái)。他們無處不在運(yùn)用這種音樂形式,如‘隔山唱歌山答應(yīng),隔水唱歌水回聲;如暗諷莫老爺:‘如今世界荒唐多,水牛生蛋馬生角,滿腔怒火壓不住,哪用旁人來挑唆。劉三姐這種遇山唱山,逢事唱事的智慧,已經(jīng)體現(xiàn)出集體創(chuàng)作而形成歌謠的文化現(xiàn)象。”[4]在主題歌曲《山歌好比春江水》的伴奏下,“唱山歌,這邊唱來那邊和,山歌好比春江水,不怕灘險(xiǎn)灣又多”,劉三姐與莫懷仁、阿牛、良美與阿羅的激烈對(duì)歌,在優(yōu)美動(dòng)聽歌聲中顯示出角色的勇敢機(jī)智。面對(duì)強(qiáng)大勢(shì)力表現(xiàn)得出穩(wěn)如泰山,像個(gè)獵人拋出誘餌,試探著獵物,誘惑其露出破綻。歌曲通過自身獨(dú)特而富有象征意味的表現(xiàn)手法,很好的把人物角色性格塑造于銀幕之上。劉三姐與良美在“聽音”時(shí)以靜態(tài)的造型亮相,身板穩(wěn)如泰山與心態(tài)定海神針,而在“辨音”時(shí)則左右開弓與氣勢(shì)如虹。這一靜一動(dòng)體現(xiàn)了中國(guó)民間歌曲表現(xiàn)法則。劉三姐、阿牛、阿羅、良美擲地有聲體現(xiàn)了剛?cè)嵩瓌t,張弛有度的對(duì)歌姿態(tài)體現(xiàn)了民間歌曲的收放原則。每首山歌的辨認(rèn)對(duì)唱,在故事情節(jié)的起伏變化下,觀眾從劉三姐與良美的歌曲中辨別他們的內(nèi)心世界與情感變化,劉三姐依靠自己聰明才智和音樂天賦來防止被財(cái)主莫懷仁強(qiáng)娶,良美依靠對(duì)歌提升自己在大都市的拼打身份,因此,歌曲成了她們超越自我與征服對(duì)手的最好工具。在電影人物的對(duì)歌往來間,人物內(nèi)心世界的真實(shí)情感逐漸表達(dá)出來,人性本質(zhì)的真善美與假惡丑也逐漸傳播出來,導(dǎo)演用一首首山歌完成了主次人物相互攻守的起伏情節(jié),這種表現(xiàn)手法遠(yuǎn)要比話語溝通更具趣味性、戲劇性和審美性。