探究中國畫之美

訾睫

摘 要：作為中國傳統(tǒng)的藝術代表“中國畫”一直是祖國人民的驕傲。中國畫的歷史悠久，藝術形式自成一體。中國畫強調的是通過感情來傳遞美：含蓄美、意象美、氣韻美都是中國畫所體現(xiàn)的美。國畫教師要想為祖國培養(yǎng)出眾多的國畫人才，就需要提高對學生審美能力的培養(yǎng)。分析中國畫的藝術特征、目前我國國畫教學中存在的問題，提出了在國畫教學中提高學生的審美能力的策略，進而在教會學生中國畫技巧的同時提升學生的綜合藝術素養(yǎng)，使學生承擔起繼承中國傳統(tǒng)藝術的重任。

關鍵詞：中國畫；藝術特征；意境美

國畫是我國傳統(tǒng)的藝術之一，中國畫在世界美術領域中有自己的體系。中國畫的內容一般是自然社會現(xiàn)象。中國畫的藝術表現(xiàn)形式一般有寫實、抽象和意象三大類。中國畫體現(xiàn)了人們對于自然界和社會的認識。中國畫是我國的民族瑰寶。我國的國畫歷史悠久，有人物畫、山水畫、花鳥畫等，都是主要運用線條來刻畫意境。我國國畫的形式有：中堂、條幅、鏡框、小品等。中國畫是我國藝術文化的代表。中國畫通過筆、墨、紙、硯運用線條的方式來作畫，帶給人們各種美的享受，同時也是對我國傳統(tǒng)藝術的繼承。畫家把繪畫技巧和繪畫形象相融合，進而創(chuàng)造出具有深厚感情色彩的作品，讓觀眾既在眼睛上得到美的享受，又在感情上得到滿足。意境美是中國畫的核心，因此教師在進行國畫教學的時候不僅要教給學生繪畫技巧，更要培養(yǎng)學生的審美能力，通過審美能力的提高讓學生自己體會到國畫的意境美，進而為我國的國畫藝術培養(yǎng)更多的人才。

一、中國畫的發(fā)展歷史

國畫作為一門獨特的藝術，它有著悠久的歷史。早在戰(zhàn)國時期就出現(xiàn)了畫在絲織上的國畫，其被稱為“帛畫”。隨著歷史的發(fā)展，國畫出現(xiàn)了彩陶畫等形式。中國畫以線條為主的繪畫方式就是由早期的繪畫發(fā)展而來的。到南北朝時期國畫和國家的歷史文化相結合，這時期國家宗教盛行，歷史人物和文學作品是國畫的主要內容。國畫的主要內容山水畫就是在南北朝時期出現(xiàn)萌芽狀態(tài)。隋唐是我國的經(jīng)濟、文化都達到了鼎盛的時代，國畫在這一時期也開始全面發(fā)展。五代十國時期我國的國畫發(fā)展到了鼎盛階段，這一時期中國畫在創(chuàng)作理論和創(chuàng)作技巧上都逐漸形成了自己獨特的藝術風格。到元、明、清時期我國的繪畫主要以山水畫和花鳥畫為主，在這一時期“詩中有畫、畫中有詩”的藝術風格占據(jù)主導。國畫作為我國文化的重要組成部分，它也是一部中國文化的發(fā)展史。國畫不單單強調外形的美，更要求內在的氣韻美。國畫以筆、墨、紙、硯為其作畫工具，通過畫家把現(xiàn)實社會狀況和自己的理想相結合，打破了時間和空間的限制，運用高超的繪畫技術，創(chuàng)造出了最具中國特色的畫風，使中國畫成為中國藝術形式中最具魅力的藝術之一。

二、中國畫的藝術特征

作為中國民族的傳統(tǒng)藝術國畫，經(jīng)歷了千年的歷史，自中國畫誕生以來它的美一直被人們所喜歡。中國畫的藝術特征就是其自身美的存在。中國畫已經(jīng)成為了我國藝術的標志。中國畫美在自然，美在具有自己獨特的個性，美在生動形象。中國畫體現(xiàn)了人與自然和諧相處。中國畫以線條來進行造型，氣韻生動，個性獨特。中國畫講究“神”，生動傳神即是美的最高境界。中國畫的內容和藝術形式都有自己獨特的特征。中國畫作為一種獨立的藝術形式，其藝術特征體現(xiàn)在以下幾方面：意象美、意境美、氣韻美三大特征。

（一）中國畫的意象美

生活是藝術的源泉，人類藝術的一切靈感來源于生活現(xiàn)狀。隨著社會的不斷發(fā)展，人們生活水平提高，對于精神上的追求也不斷提高，進而使國畫越來越受人們的喜歡。畫家們通過自己的思想、情感、意念來在心中想象一幅畫的大致境象，先立意，即心中有畫，胸有成竹，再進行作畫成象，就成為了畫的藝術形象。畫家們對大自然進行觀察的過程中產(chǎn)生了畫的意象，然后運用精湛的繪畫技術結合自己的意念達到了情景交融的現(xiàn)象，就產(chǎn)生了中國畫的意象美。例如同樣進行作畫，有的人只是描摹出了某一事物的形態(tài)，這只是表現(xiàn)了畫的象，而沒有將自己的情感融入其中，沒有立意。但是中國畫的意象美則是把意融入象中。例畫家在畫黃山的時候，既觀察到了黃山的外在形象，又領略到了黃山的內在氣質美，將黃山雄偉壯觀、巍峨屹立的形象盡在畫中展現(xiàn)，賦予了黃山生命和情感，黃山就像是一個具有生命的人一樣展現(xiàn)在畫中。中國畫的意象美是賦予了畫以生命，畫家把自己和畫融為一體，達到忘我的境界，使描繪的景物充滿生命力，這就是中國畫的意象之美。

（二）中國畫的意境美

意境美是畫的最高境界。意境美是意象美的升華。畫中的意境需要畫家把客觀事物的精髓提煉出來，經(jīng)過加工改造再融入自己的審美觀點，把現(xiàn)實所達不到的理想融入畫中，運用高超的作畫技巧表現(xiàn)出來的就是“意境美”。中國畫的意境美是畫中的精髓。例如，鄭板橋所作的墨竹，就是通過心中有畫、胸有成竹，通過想象竹子的樣子，寄托自己的感情，進而畫出了不同形象的竹子，既有清秀的，也有挺拔的。國畫的意境，就是畫家通過描繪自然現(xiàn)象來表達自己的內心情感的一種藝術境界形式。意境美能使繪畫的欣賞者通過畫面產(chǎn)生想象，使欣賞者在感情上受到繪畫者的感染。評判一幅國畫是否成功的主要因素就是這幅畫是否具有意境美。例如在中國國畫的山水畫中，意境美是畫的靈魂。山水之美，在于山的俊逸、水的靈氣，畫中的靈魂即是在作畫的時候融入了優(yōu)美的意境。中國山水畫大家吳大愷四尺豎幅山水畫作品《揮袖拋俗事》中，把水和山的美融合在一起，水墨山水、青綠山水、古韻山水、水的靈秀、山的偉岸都在畫中體現(xiàn)出來，讓欣賞者仿佛置身于畫中一般。因此意境美是中國畫自古以來就強調的重要特征之一。

（三）中國畫氣韻美

氣韻美也是中國畫的特征之一。氣韻是中國畫的精髓所在。“氣”是指畫中所具有的靈氣、神氣?！绊崱笔菄嬛兴哂械纳耥?，即是指賦予了畫生命，進而使畫中景物具有活靈活現(xiàn)的神韻。中國的國畫是中國傳統(tǒng)藝術精髓經(jīng)過幾千年的發(fā)展形成的獨有的藝術氣息，審美特征。氣韻生動，是中國國畫的代表。在作畫的時候筆與墨結合，情與景相融，畫家再根據(jù)現(xiàn)實生活進而爆發(fā)無限的想象。中國畫不同于一般的畫，國畫不但具有生氣，而且具有詩的韻味，即通常所說的“詩中有畫，畫中有詩”，讓人們在進行欣賞時能很快入境，被畫的氣韻所吸引。沒有氣韻的國畫一般就被人們說為次品，畫家把握了畫的氣韻就等于掌握了整幅畫的精神所在，因此氣韻在中國畫的特征中占據(jù)主導地位。中國畫的氣韻美由最早的人物畫發(fā)展到后來盛行的山水畫中。例如在張?zhí)斐伤某哓Q幅山水畫作品《松谷泉鳴》中，作者通過筆墨刻畫出了生動傳神的山水之美。尤其是在水墨設置運用了山水西畫的光影效果來營造整幅作品的意境，進而抒發(fā)自己的情感，作者賦予山水詩情畫意，山水的傳神之美盡在畫中體現(xiàn)，這都體現(xiàn)了中國畫的氣韻美。

三、感悟中國畫之美

中國畫作為我國的傳統(tǒng)藝術，在世界美術領域有著重要的位置。國畫是我國的文化遺產(chǎn)，有著悠久的發(fā)展歷史，是人們智慧的結晶。對于藝術的創(chuàng)作就是人們精神的創(chuàng)作，對藝術的欣賞和感悟就是精神的消費過程。對國畫的欣賞也是對國畫進行再次創(chuàng)造的過程，藝術作品是人們精神的載體，對國畫的感悟也是一種精神的再次創(chuàng)造。中國畫在形象的塑造和表現(xiàn)手法上都是中國傳統(tǒng)審美觀念的體現(xiàn)。要想對國畫有深刻的感悟和體會就需要從整個國畫的發(fā)展歷史到國畫的創(chuàng)作過程去認識國畫。

（一）了解國畫的名稱以及畫家生平

中國畫就是畫在帛、宣紙上并裝裱的畫卷。分為花鳥畫、山水畫、人物畫。國畫主要是通過畫作體現(xiàn)了人對自然、社會的理解和認識。中國畫在戰(zhàn)國時期已經(jīng)出現(xiàn)，有著2000年的歷史，早期的繪畫奠定了中國畫以線條為主的創(chuàng)作技巧。要想體會到中國畫表達的意境需要從多方面來了解中國畫，如國畫的形式、創(chuàng)作時間、表現(xiàn)的技巧、畫的內容排序，從整體上來感受畫者的情感和表達的意境。

（二）中國畫的創(chuàng)作技巧

中國畫在創(chuàng)作上注重的是對整幅畫的構思，講究的是先在心中立意，再下筆作畫，同時講究畫中要體現(xiàn)作者的情感。對于畫作的內容不講究形似，而強調的是神似。對事物形象的塑造既要傳達出事物的神韻美，也要傳達出作畫者的情懷。因此作畫的時候可以舍棄一些形象上無關緊要的東西，而對于能體現(xiàn)事物神情特點的地方可以多加用筆，或者用一些夸張的手法來凸顯神情。國畫的結構講究的是布局，它不受某一空間和時間的限制，而是畫家通過想象把不同事物放在同一個空間，根據(jù)自己的情感和藝術創(chuàng)作手法來進行創(chuàng)作布局，因此在一幅國畫中既有春花也有秋月，不同時代的人物可以一起出現(xiàn)在畫中。中國主要以筆墨技巧來作畫，通過點、線等的結合來形象地刻畫對象的形象及神韻。國畫不追求肖像，因此一幅國畫可以全部是黑色的水墨也可以是各種色彩和黑墨相結合來作畫，隨著國畫的不斷發(fā)展，現(xiàn)在主要以水墨畫為主。

（三）臨摹傳統(tǒng)的繪畫作品

國畫是我國藝術經(jīng)典，傳統(tǒng)的國畫是前人留給我們的珍貴作品。臨摹是學習繪畫的重要手段之一，尤其是中國傳統(tǒng)國畫更是注重臨摹的學習。從古至今一些有成就的名家都經(jīng)歷了臨摹的過程，研究古人之作，結合現(xiàn)代作品，再深入大自然通過自己的思考來進行創(chuàng)作。通過研究大家的作品，取眾人的長處，再結合自己的想法來思考創(chuàng)作，最后自成一體。例如南齊畫家謝赫曾提出“傳移模寫”的論述。事物的發(fā)展都有一個過程，國畫的形成也一樣，它是前人通過不斷的學習研究才得出的結果。學畫者只有不斷吸取古人的經(jīng)驗才能創(chuàng)造出更優(yōu)秀的作品。

中國的國畫是一種極具鮮明藝術特色的形式，它的發(fā)展史也是人類文化的發(fā)展史。國畫不僅在視覺上給人們以美的享受，同時在思想、審美觀、歷史學問等方面都有影響。

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作者單位：

內蒙古民族幼兒師范高等?？茖W校