宋璐
從歌劇《傷逝》《紫藤花》復(fù)排中的創(chuàng)新性看當(dāng)下聲樂表演專業(yè)的教學(xué)改革
宋璐
隨著中國(guó)歌劇的全面復(fù)興,國(guó)內(nèi)對(duì)專業(yè)聲樂表演者質(zhì)量和數(shù)量的需求均大幅提高。2016年筆者參加了歌劇《傷逝》《紫藤花》的排練演出,深刻感受到了現(xiàn)階段藝術(shù)實(shí)踐需求與人才培養(yǎng)規(guī)格之間存在的差距。本文中,筆者將通過借鑒歌劇《傷逝》與《紫藤花》的成功經(jīng)驗(yàn),對(duì)目前聲樂表演專業(yè)教學(xué)體系中存在的問題進(jìn)行反思,并探討聲樂表演專業(yè)教學(xué)改革方向等問題,提出優(yōu)化課程體系、建設(shè)跨學(xué)科協(xié)同課程,以及構(gòu)建中國(guó)歌劇作品表演教學(xué)體系的建議與設(shè)想。
歌??;傷逝;紫藤花;聲樂表演專業(yè);教學(xué)改革
藝術(shù)實(shí)踐的發(fā)展總是會(huì)給音樂教育帶來(lái)一些新課題。雖然近年來(lái)我國(guó)聲樂表演專業(yè)的課程建設(shè)和教學(xué)改革取得了長(zhǎng)足的進(jìn)步,但迅猛發(fā)展的藝術(shù)實(shí)踐仍然期望音樂教育能夠提高人才培養(yǎng)效率。尤其是處于中國(guó)歌劇全面復(fù)興的當(dāng)下,國(guó)內(nèi)對(duì)專業(yè)聲樂表演者質(zhì)量和數(shù)量的需求均大幅提高,如何優(yōu)化聲樂表演專業(yè)的課程體系,改進(jìn)聲樂表演專業(yè)的教學(xué)模式,以滿足中國(guó)歌劇發(fā)展的人才需求,成為聲樂表演專業(yè)教學(xué)改革急需解決的現(xiàn)實(shí)問題。
2016年,筆者先后主演了歌劇《傷逝》和改編自《傷逝》的歌劇《紫藤花》。正是通過這兩部歌劇的排演實(shí)踐,引發(fā)了筆者關(guān)于聲樂表演專業(yè)教學(xué)改革的思考。本文以歌劇《傷逝》《紫藤花》的復(fù)排實(shí)踐為基礎(chǔ),通過展現(xiàn)兩部歌劇復(fù)排中的創(chuàng)新性,以及反思我國(guó)聲樂專業(yè)教育的發(fā)展歷程,最終提出優(yōu)化課程體系、建設(shè)跨學(xué)科協(xié)同課程,以及構(gòu)建中國(guó)歌劇作品表演教學(xué)體系的建議與設(shè)想。
2016年4月24日,歌劇《傷逝》在福建大劇院成功首演;2016年12月3日,歌劇《紫藤花》在湖南音樂廳成功上演。兩部作品的同年上演,重新燃起了《傷逝》這部偉大藝術(shù)作品的生命之火,照亮了2016年中國(guó)歌劇的舞臺(tái)。它們對(duì)中國(guó)歌劇所做的不同探索與創(chuàng)新,值得我們討論與借鑒。
(一)歌劇《傷逝》——以培養(yǎng)“學(xué)員”表演能力為目標(biāo)的歌劇復(fù)排
2016年1月11日,歌劇《傷逝》劇組以“中國(guó)青年歌劇藝術(shù)家演修班”的形式招募《傷逝》演員,筆者受邀參加;3月5日,歌劇《傷逝》演修班如期開課;4月24日,經(jīng)過近兩個(gè)月的排演,歌劇《傷逝》在福建大劇院成功首演。
圍繞排演展開教學(xué),是此次《傷逝》復(fù)排的創(chuàng)新之處。在排演過程中,劇組將演員分為A、B、C三組,A組以排演為主,B、C組以觀摩學(xué)習(xí)為主,效率頗高。在排演之外,劇組還開設(shè)了角色表演個(gè)別課、表演小組課、聲樂藝術(shù)指導(dǎo)個(gè)別課、臺(tái)詞課等課程,以將排演中出現(xiàn)的各種問題分解到不同的課程中解決。因此,歌劇《傷逝》的整個(gè)復(fù)排過程,是以演出實(shí)踐為中心,以培養(yǎng)“學(xué)員”綜合表演能力為目標(biāo),最終實(shí)現(xiàn)在有限的時(shí)間內(nèi)迅速提高演員們的綜合表演能力。
與通常意義上的歌劇劇組編制不同,《傷逝》劇組除了擁有以導(dǎo)演為核心的二度創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)以外,還配置了強(qiáng)大的教學(xué)團(tuán)隊(duì),兩個(gè)團(tuán)隊(duì)既相互獨(dú)立又相互關(guān)聯(lián)。殷秀梅老師作為歌劇《傷逝》女主角子君的首演者,對(duì)歌劇《傷逝》有著深刻地領(lǐng)悟,她在本次復(fù)排中擔(dān)任總導(dǎo)演和教學(xué)總監(jiān),協(xié)調(diào)排演和教學(xué)的進(jìn)度,是兩個(gè)團(tuán)隊(duì)的核心;戴玉強(qiáng)老師作為此次復(fù)排的發(fā)起人,擔(dān)任表演指導(dǎo)的教學(xué)工作。
從歌劇《傷逝》復(fù)排冠以“青年歌劇表演藝術(shù)家演修班”的名稱可以看出,主辦者顯然是從實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)了歌劇表演者職業(yè)能力缺失的問題,并試圖在專業(yè)音樂教育體系之外,提出補(bǔ)充性的解決方案。因此,復(fù)排歌劇《傷逝》的主要目的并不在于排演本身,而是要通過排演培養(yǎng)“學(xué)員”的歌劇表演能力,尤其是對(duì)中國(guó)歌劇作品的表演能力。“舞臺(tái)上的問題要在舞臺(tái)上解決”,實(shí)踐證明,歌劇《傷逝》劇組的這一做法是有效的,也是有意義的。在排演中,青年藝術(shù)家們通過導(dǎo)師的示范與教學(xué)、導(dǎo)演的指導(dǎo)與調(diào)度,有效地提升了自身綜合能力和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn),很好地完成了演出任務(wù);在演出實(shí)踐和演出后的再教學(xué)中,也讓青年藝術(shù)家們?nèi)轿坏卣J(rèn)識(shí)了舞臺(tái)上的自己,這對(duì)他們形成需不斷提高自身能力的觀念大有裨益。
歌劇《傷逝》劇組通過排演提高表演者綜合能力的探索,為現(xiàn)階段迅速、全面提高歌劇表演人才的職業(yè)能力提供了可選方案。因此,歌劇《傷逝》的復(fù)排,與其說是經(jīng)典版本的溫故知新,不如說是為解決我國(guó)歌劇演員表演能力不足而做的一次探索。筆者認(rèn)為,專業(yè)音樂教育也可以借鑒其中的一些做法,以提升學(xué)生綜合能力為目標(biāo)進(jìn)行教學(xué)改革。
(二)歌劇《紫藤花》——為適應(yīng)校園需求而“定制”的歌劇
歌劇《紫藤花》是由指揮家鄭小瑛改編自歌劇《傷逝》,是為適應(yīng)校園演出而“定制”的版本。其創(chuàng)新之處在于,通過改編作品和重新設(shè)計(jì)舞美,減少客觀條件對(duì)于歌劇演出的限制,主動(dòng)貼近年輕觀眾的審美,努力提高歌劇的適演率。
《紫藤花》的改編涉及三個(gè)方面:一是,劇目由原本的四幕、時(shí)長(zhǎng)2小時(shí),改編為三幕、1小時(shí)30分;二是,樂隊(duì)編制由雙管編制改編為由一架鋼琴、一支長(zhǎng)笛和少量弦樂構(gòu)成的室內(nèi)樂隊(duì);三是,制作方面由全景寫實(shí)的版本改為布景寫意的音樂會(huì)版本。作為一部改編歌劇,《紫藤花》改版的指導(dǎo)思想非常明確:要以一種合適的形式,在大學(xué)里演出。①鄭小瑛:《關(guān)于歌劇<紫藤花>——歌劇<傷逝>(校園版)》,鄭小瑛歌劇中心2011年印刷,第1頁(yè)。2016年12月3日,湖南交響樂團(tuán)在湖南音樂廳的演出是《紫藤花》改版獲得成功的實(shí)例,證明了它作為一種室內(nèi)歌劇在大學(xué)里演出的可行性。
鄭小瑛老師在歌劇《紫藤花》的總譜前這樣寫到:“我曾經(jīng)向施光南提過一個(gè)建議:‘請(qǐng)將《傷逝》改編為室內(nèi)歌劇形式,以便它走進(jìn)校園?!裉欤瑸榱烁淤N近當(dāng)代青年的欣賞期待,我征得了原編劇韓偉的同意,并采納了歌劇《紫藤花》首演導(dǎo)演李稻川的建議,將人民音樂家施光南原來(lái)長(zhǎng)達(dá)2小時(shí)的抒情歌劇《傷逝》,節(jié)編為一個(gè)長(zhǎng)度約為1小時(shí)30分,可以以鋼琴加一支長(zhǎng)笛和少量弦樂進(jìn)行伴奏的,一部具有室內(nèi)風(fēng)格的歌劇《傷逝》校園版,更便于以歌劇形式在我國(guó)青年知識(shí)分子中間得到傳播。”②鄭小瑛:《關(guān)于歌劇<紫藤花>——歌劇<傷逝>(校園版)》,第1頁(yè)。鄭小瑛老師還寫到:“原來(lái)《傷逝》的四幕調(diào)整為《紫藤花》的三幕;部分音樂進(jìn)行了移調(diào);主要內(nèi)容以子君的悲劇為主線,將戲劇的高潮鎖定在子君不得不回去的‘不幸的人生’和人們的期待;聚焦了‘戲外音’特色?!雹坂嵭$骸蛾P(guān)于歌劇<紫藤花>——歌劇<傷逝>(校園版)》,第1頁(yè)。
一段時(shí)間以來(lái),我國(guó)歌劇呈現(xiàn)出追求大制作的趨勢(shì)。這固然是一個(gè)理想的狀態(tài),但是高昂的制作和演出成本、較高的場(chǎng)地要求,往往限制了許多歌劇作品的上演頻次和適演率。而一個(gè)小型的室內(nèi)樂隊(duì),幾件寫意的道具,一些極簡(jiǎn)的燈光設(shè)計(jì),幾位帶妝的主要演員,就把《紫藤花》勾勒得凄美動(dòng)人。由此可見,只要在創(chuàng)作上多下工夫,小制作未見不能出好的效果。另一方面,隨著經(jīng)濟(jì)與科技的發(fā)展,音樂生活已經(jīng)完全進(jìn)入買方市場(chǎng),如何讓觀眾及時(shí)了解各種音樂生活訊息,是各藝術(shù)門類都正面臨的考驗(yàn),歌劇也不例外。如何增加歌劇作品在音樂信息渠道中出現(xiàn)的頻次,也應(yīng)成為歌劇工作者認(rèn)真思考的問題。我們既要有代表最高水準(zhǔn)的殿堂級(jí)歌劇作品呈現(xiàn),也要增加歌劇作品在廣播、電視、電影、流媒體、小劇場(chǎng)等其他傳播平臺(tái)的存在比率。鄭小瑛老師在《紫藤花》中的大膽創(chuàng)新,就是歌劇藝術(shù)能夠在不同空間以不同方式存在的范例。它既完美地踐行了“少即是多”的美學(xué)態(tài)度,也達(dá)成了鄭小瑛老師使之適用于大學(xué)演出的改編初衷。
筆者認(rèn)為,這種改編“定制”不僅提高了歌劇作品在大學(xué)里的適演率,更適合專業(yè)音樂院校進(jìn)行排練與制作,為聲樂專業(yè)與其他專業(yè)的協(xié)同創(chuàng)新教學(xué)改革提供了一個(gè)可供借鑒的參考模型。
在中國(guó)歌劇全面復(fù)興的背景下,歌劇《傷逝》《紫藤花》的復(fù)排,是專業(yè)演出機(jī)構(gòu)為解決演員能力不足、劇目適演率不高而進(jìn)行的自適應(yīng)改革。改革中的創(chuàng)新之處,值得推廣和借鑒;由改革揭露出的專業(yè)音樂教育的不足,也應(yīng)該引起足夠地重視和反思。專業(yè)音樂院校應(yīng)該始終立足于滿足藝術(shù)實(shí)踐對(duì)人才的需求,聚焦于專業(yè)音樂教育的職業(yè)導(dǎo)向,擔(dān)負(fù)起培養(yǎng)專業(yè)表演人才的主力軍職責(zé)。
(一)對(duì)我國(guó)聲樂表演專業(yè)教學(xué)現(xiàn)狀的反思
在歌劇《傷逝》《紫藤花》的復(fù)排中,演員們對(duì)中國(guó)歌劇作品的演唱能力和綜合表演能力不足的情況普遍存在。鑒于演員們都接受過專業(yè)的音樂教育,因此他們暴露出的這些不足也可以視為我國(guó)聲樂表演專業(yè)教學(xué)中存在問題的集中表現(xiàn),并具備一定的普遍性。
1.綜合表演能力不足與課程體系缺陷
現(xiàn)階段我國(guó)承擔(dān)歌劇演員培養(yǎng)任務(wù)的主體是專業(yè)音樂教育。作為一種以職業(yè)能力為導(dǎo)向的教育系統(tǒng),專業(yè)音樂教育應(yīng)提供一個(gè)能全面覆蓋歌劇表演能力需求的課程體系,以幫助演員形成歌劇表演的職業(yè)能力。然而,由于種種原因,目前的專業(yè)音樂教育主要將重心集中于培育演員的演唱能力,這固然是歌劇表演最基本的需求,但它并沒有滿足最根本的需求——歌劇表演綜合能力的職業(yè)能力需求。
現(xiàn)階段課程體系缺陷首先表現(xiàn)在構(gòu)成課程系統(tǒng)的組成要素不足,即所開設(shè)的課程單一,不能有效地支撐培育學(xué)生職業(yè)技能的需求。尤其是在培養(yǎng)對(duì)中國(guó)歌劇作品的表演能力方面,包括有關(guān)中國(guó)傳統(tǒng)舞臺(tái)表演能力、中國(guó)化的美聲演唱能力、傳統(tǒng)戲劇表演能力等的課程建設(shè),都還不夠充分。近年來(lái),很多院校根據(jù)職業(yè)能力需求增設(shè)了許多新課程,系統(tǒng)組成要素不足的缺陷得到了有效地緩解。例如,設(shè)立以培養(yǎng)表演能力為目標(biāo)的表演課程、以培養(yǎng)理解能力為目標(biāo)的歌劇欣賞與分析課程等等,它們都為學(xué)習(xí)者提供了較之以前更為全面的課程支撐。但同時(shí),新增課程與原有課程之間仍然缺乏聯(lián)系,缺乏系統(tǒng)性,這又是當(dāng)下課程體系改革所面臨的問題之一。
2.中國(guó)歌劇作品表演能力的缺失
我們?cè)诳隙ㄎ鞣揭魳敷w系對(duì)于中國(guó)音樂體系現(xiàn)代化、中國(guó)音樂教育體系現(xiàn)代化做出貢獻(xiàn)的同時(shí),也要對(duì)現(xiàn)代化進(jìn)程進(jìn)行認(rèn)真的反思。音樂生活本應(yīng)是音樂教育體系賴以存在的基礎(chǔ),但在中國(guó)音樂教育的現(xiàn)代化進(jìn)程中,由于西方音樂體系的引進(jìn)一度割裂了其與中國(guó)傳統(tǒng)音樂生活的聯(lián)系。這種割裂也注定了中國(guó)音樂教育在現(xiàn)代化進(jìn)程中階段性地忽略了與中國(guó)傳統(tǒng)音樂生活的聯(lián)系,而中國(guó)歌劇作品表演能力的缺失,正是這種忽略所導(dǎo)致的結(jié)果之一。
歌劇是由音樂、語(yǔ)言、戲劇等要素構(gòu)成的綜合性藝術(shù)。也正是由于這種綜合性,建立在西方音樂體系基礎(chǔ)之上的現(xiàn)代化中國(guó)音樂,與中國(guó)語(yǔ)言、戲劇、傳統(tǒng)文化生活等之間的沖突,在中國(guó)歌劇作品中集中地表現(xiàn)出來(lái)。我們應(yīng)該認(rèn)識(shí)到,當(dāng)下的中國(guó)觀眾已基本具備了對(duì)西方音樂的審美認(rèn)知,能夠較好地參與到現(xiàn)代化中國(guó)音樂的審美活動(dòng)中。但是,在中國(guó)歌劇作品中,當(dāng)中國(guó)文學(xué)語(yǔ)言、中國(guó)人物形象與現(xiàn)代化中國(guó)音樂綜合以后,觀眾的審美很容易出現(xiàn)排異反應(yīng),歌劇語(yǔ)言“不像中國(guó)話”、歌劇表演“不像想象中的人物”,正是這種審美排異反應(yīng)的表現(xiàn)。要在歌劇舞臺(tái)上有效地調(diào)和現(xiàn)代化中國(guó)音樂與傳統(tǒng)中國(guó)文化的沖突,不僅需要優(yōu)秀的作品,而且需要優(yōu)秀的表演。
經(jīng)過一百多年的發(fā)展,中國(guó)聲樂教育現(xiàn)代化取得了很好的成績(jī),獲得了不少世界級(jí)的成就。從發(fā)展整體來(lái)看,通過幾輩人的努力,中國(guó)聲樂教育已經(jīng)很好地完成了引進(jìn)的歷史使命,當(dāng)下我們應(yīng)該在反思的基礎(chǔ)上,開始思考如何“消化吸收”,如何與已割裂的傳統(tǒng)重新連接上,如何構(gòu)建現(xiàn)代化與傳統(tǒng)相融合的中國(guó)歌劇作品表演教學(xué)體系。
(二)關(guān)于聲樂表演專業(yè)教學(xué)改革的建議
1.以劇目排演為“靶心課程”,優(yōu)化聲樂表演學(xué)科課程體系
“教育是一種有目的的培養(yǎng)人的社會(huì)活動(dòng),它的目的在于影響和促進(jìn)人的實(shí)踐意識(shí)和實(shí)踐能力?!雹芡醯揽 ⒐陌玻骸督逃龑W(xué)(新編本)》,北京:人民教育出版社2009年版,第16頁(yè)。專業(yè)教育范疇的限定,既是職業(yè)能力與教育系統(tǒng)目標(biāo)指向相互匹配的結(jié)果,也是職業(yè)從業(yè)條件限定的結(jié)果。專業(yè)教育的效度,即包括不同課程對(duì)于職業(yè)能力培育的支撐,也包括整體課程體系對(duì)于職業(yè)能力結(jié)構(gòu)的全面覆蓋。
專業(yè)院校的聲樂表演教育,目標(biāo)指向聲樂表演的職業(yè)能力,其中處于基礎(chǔ)地位的能力是演唱能力。然而,聲樂表演是綜合性的藝術(shù),除了基礎(chǔ)的演唱能力之外,表演者還需要具備戲劇表演等綜合舞臺(tái)能力。將演唱能力的培育作為聲樂表演能力培育的基礎(chǔ)無(wú)疑是正確的,但現(xiàn)階段需要引起我們重視和討論的是,如何在此基礎(chǔ)上加強(qiáng)對(duì)綜合表演能力的培育,以全面響應(yīng)聲樂表演職業(yè)能力需求為目標(biāo),優(yōu)化聲樂表演學(xué)科課程體系,強(qiáng)化其作為一個(gè)整體的系統(tǒng)功能。
歌劇《傷逝》劇組的教學(xué)探索,或許為我們提供了一個(gè)可供參考的教學(xué)實(shí)例。我們可以在近年來(lái)課程建設(shè)成果的基礎(chǔ)上,將劇目排演置于聲樂表演學(xué)科課程體系的核心位置,將演唱、表演、理論等基礎(chǔ)課程圍繞“靶心課程”構(gòu)建一個(gè)目標(biāo)指向清晰的課程系統(tǒng),加強(qiáng)靶心課程與基礎(chǔ)課程的內(nèi)在聯(lián)系,強(qiáng)化教學(xué)體系中職業(yè)能力需求與教學(xué)目標(biāo)的對(duì)應(yīng)關(guān)系?!霸谡n堂中傳授、在實(shí)踐中錘煉、在舞臺(tái)上檢視”,以此為主旨開展教育,將會(huì)有效地彌補(bǔ)現(xiàn)有課程體系中的缺陷,進(jìn)一步優(yōu)化目前專業(yè)院校聲樂表演學(xué)科課程體系的效度。
2.推廣“校園版”歌劇,建設(shè)跨學(xué)科“歌劇排演”協(xié)同發(fā)展課程
歌劇《紫藤花》的改編初衷是為了推廣和提高演出頻次,但其成功之處卻并不止這一項(xiàng),它還創(chuàng)造了一種與中國(guó)傳統(tǒng)審美認(rèn)知相符的室內(nèi)歌劇樣式。在視覺方面,簡(jiǎn)約的舞美設(shè)計(jì),源于中國(guó)傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)“一桌二椅”的空間概念,傾向于寫意;在聽覺方面,對(duì)“靜”“美”的追求,將室內(nèi)歌劇的音響特征發(fā)揮得非常完美。可以說,《紫藤花》較之《傷逝》有一種別樣的精彩?!蹲咸倩ā返某晒Ω木帲矠閷I(yè)音樂院校創(chuàng)作和排演歌劇提供了一個(gè)范例。專業(yè)音樂院??梢运Φ舾鑴≈谱髂芰Σ蛔愫透呦牡陌?,充分發(fā)揮專業(yè)結(jié)構(gòu)優(yōu)勢(shì),以排演“校園版”室內(nèi)歌劇為契機(jī),以建設(shè)跨學(xué)科“歌劇排演”協(xié)同發(fā)展課程為平臺(tái),全面推動(dòng)專業(yè)音樂院校的歌劇創(chuàng)作與生產(chǎn)實(shí)踐。
在跨學(xué)科協(xié)同發(fā)展課程中,幾乎所有的專業(yè)都可以參與其中。例如,作為“校園版”歌劇排演的先導(dǎo),作曲專業(yè)對(duì)校園版歌劇的創(chuàng)作和改編,將成為整個(gè)課程協(xié)同發(fā)展的前提條件;所有的表演專業(yè)都將根據(jù)不同的配器、編制、導(dǎo)演設(shè)計(jì)以及組合形式開展合作;音樂理論專業(yè)作為歌劇排演課程的保障,可對(duì)歌劇從創(chuàng)作到排演的全過程進(jìn)行批評(píng)與反思;藝術(shù)管理專業(yè),將擔(dān)任劇目制作、統(tǒng)籌等重任。但同時(shí),跨學(xué)科協(xié)同發(fā)展課程的基礎(chǔ),是藝術(shù)院校各專業(yè)之間本身存在密切地聯(lián)系,能夠在協(xié)同過程中,以中國(guó)歌劇排演實(shí)踐為中心,將各個(gè)專業(yè)聚合成“理論、創(chuàng)作、表演和教育”的藝術(shù)創(chuàng)作生產(chǎn)整體,這將有利于藝術(shù)院校利用自身綜合優(yōu)勢(shì),積極開展歌劇藝術(shù)創(chuàng)作和生產(chǎn)實(shí)踐,從而使專業(yè)藝術(shù)院校成為歌劇創(chuàng)作和生產(chǎn)實(shí)踐的有生力量。
3.加強(qiáng)“中國(guó)歌劇作品排演”課程建設(shè),構(gòu)建中國(guó)歌劇作品表演教學(xué)體系
加強(qiáng)“中國(guó)歌劇作品排演”課程建設(shè),就是以中國(guó)歌劇作品排演為“靶心課程”,在基礎(chǔ)演唱課程中探索符合中文發(fā)聲規(guī)律的正確演唱方法,在課程體系中加大傳統(tǒng)舞臺(tái)技能課程的比例,強(qiáng)化符合中國(guó)人物形象塑造規(guī)律的綜合表演能力訓(xùn)練,從而構(gòu)建現(xiàn)代與傳統(tǒng)相融合的中國(guó)歌劇作品表演教學(xué)體系,以滿足中國(guó)歌劇界對(duì)于聲樂人才職業(yè)能力的需求。
要深刻地認(rèn)識(shí)到,我們的主要受眾仍然是中國(guó)觀眾,我們的歌劇作品所表達(dá)的仍然是中國(guó)故事。如何讓觀眾接受,是中國(guó)歌劇和聲樂教育當(dāng)下最重要的任務(wù)。想要建設(shè)好“中國(guó)歌劇作品排演”課程,我們不僅要向西方借鑒現(xiàn)代化的音樂體系,更要向中國(guó)傳統(tǒng)戲曲、戲劇、文學(xué)虛心學(xué)習(xí);想要構(gòu)建中國(guó)歌劇表演教學(xué)體系,就意味著要在音樂教育現(xiàn)代化的基礎(chǔ)上,實(shí)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)的回歸。如何消化、吸收西方音樂的優(yōu)點(diǎn),承接中國(guó)傳統(tǒng)文化的精華,形成中國(guó)自己的歌劇表演教學(xué)體系,這既是聲樂表演專業(yè)教學(xué)改革的研究范疇,也是我們這一代聲樂教師的歷史使命。
(責(zé)任編輯 曹 燕)
J609
:ADOI:10.3969/j.issn1003-7721.2017.03.015
1003-7721(2017)03-0132-05
2017-06-02
宋璐,女,武漢音樂學(xué)院聲樂系教師,國(guó)家二級(jí)演員(武漢 430060)。
黃鐘-武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)2017年3期