談紅色經(jīng)典歌劇中歷史人物的現(xiàn)實表現(xiàn)

李麗芳

摘 要：歌劇是一種由戲劇、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)形式融合而成的大型舞臺表演藝術(shù)。戲劇和音樂是歌劇構(gòu)成元素中的兩個最基本、最重要的元素。因此，歌劇通常被稱為“戲劇的音樂形式”或“音樂的戲劇形式”。這種宏大的綜合藝術(shù)形式通?？梢杂脕肀憩F(xiàn)重大歷史事件，反映民族精神，表達社會情感。

關(guān)鍵詞：紅色歌??；歷史人物；表現(xiàn)形式

中圖分類號：J822 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）20-0120-01

中國歌劇從上世紀二三十年代黎錦輝的兒童歌舞劇開始，到今天已走過了近百年的歷程。尤其是近70年來，在繼承和發(fā)展《白毛女》的成功藝術(shù)經(jīng)驗基礎(chǔ)之上，一輩又一輩具有社會責任感和藝術(shù)良知的藝術(shù)家們深入生活，創(chuàng)作出了許許多多優(yōu)秀的歌劇作品。為慶祝中國共產(chǎn)黨95周年，展現(xiàn)黨為建立新中國而不屈奮斗的光輝革命歷程，我團決定重排反映中國革命歷史的紅色經(jīng)典歌劇《江姐》，我接受的任務(wù)是在劇中飾演雙槍老太婆的角色。歌劇《江姐》由中國人民解放軍空政歌劇團根據(jù)羅廣斌、楊益言的小說《紅巖》中的有關(guān)內(nèi)容改編而成，閻肅編劇，羊鳴、姜春陽、金砂作曲。《江姐》是一部傳達著愛黨愛國精神的一個很好的文藝武器。這部作品反映的是1948年初冬至1949年秋，重慶地下黨人和華鎣山游擊隊在解放前夕白色恐怖的惡劣環(huán)境中與垂死掙扎的國民黨進行艱苦卓絕斗爭的故事。劇中像江姐、雙槍老太婆、華為等英雄人物一直廣為流傳，激勵過一代又一代青年人。而雙槍老太婆在劇中更是一個具有傳奇色彩不可或缺的重要角色。

在接受扮演這一角色時，我感到壓力非常大。我是一名青年演員，劇中卻要扮演一位年過半百的老太婆，首先在年齡跨度上就有較大難度，而且劇中人物是60多年前的家喻戶曉的英雄人物。如何才能把握好這一角色？如何突出歷史英雄人物的現(xiàn)實表現(xiàn)？經(jīng)過冷靜的思考后，我決定從以下幾個方面入手。

一、弘揚英雄精神，突出現(xiàn)實意義

歌劇《江姐》于？1964？年？9？月首演后，引起了強烈的社會反響。由于之前與歌劇《江姐》有關(guān)的文學、電影和戲曲形式作為鋪墊，觀眾對于歌劇《江姐》中所蘊含的故事情節(jié)和紅巖精神均已爛熟于心。當歌劇這種與文學相比更為直觀、與電影比更具音樂性、與戲曲比沒有任何地區(qū)差異的藝術(shù)表現(xiàn)形式展現(xiàn)在廣大人民群眾的面前時，群眾的喜愛程度及其在群眾中所達到的政治宣傳作用是不言而喻的。經(jīng)過近？50多年的磨礪，歌劇《江姐》已成為一部經(jīng)典的紅色劇目，影響著數(shù)代人的生活、學習與工作，江姐等英雄的生命軌跡中貫穿著一條犧牲自我和理想主義的精神脈絡(luò)。人們在英雄們的身上感受到的首先是敢愛，敢恨，熱愛黨，熱愛馬列主義毛澤東思想，這都是他們熱愛生活的表現(xiàn)，是他們心目中的思想支柱和人生坐標。在當時社會，人們非常需要這種靈魂支柱。同時，隨著歌劇《江姐》的不斷加演，人們對其中的核心思想——紅巖精神也認識得更加深刻。紅巖精神就是一種信仰，一種追求，一種堅韌不拔、堅韌不屈，這種精神在引導人民愛國，指導人們怎樣生活等方面是有著積極的現(xiàn)實意義。

歌劇《江姐》中的重要角色雙槍老太婆原本是一位從事革命斗爭的女英雄。半個多世紀之后，當代的青年人對英雄的了解可能僅僅停留在英雄事跡的表層上面，對深層次的、尤其是英雄身上所體現(xiàn)出的高尚的革命精神和人格力量就未必很清楚。因此在表演過程中我必須突出雙槍老太婆為革命事業(yè)、為人民的解放不怕犧牲、甘于獻出一切的奉獻精神，使人們感受到支撐英雄的強大力量都源于對黨的事業(yè)的忠誠，對建立新中國和共產(chǎn)主義理想的堅定信念。這一點對于今天的現(xiàn)實來說仍然十分重要，在中國共產(chǎn)黨帶領(lǐng)全國人民建設(shè)有中國特色社會主義的偉大事業(yè)中，我們必須繼續(xù)弘揚這種信念和精神。

二、以情感人，不將英雄“神化”

英雄也是人，在這點上如果處理不好，塑造出的人物就會沒有精神內(nèi)涵，而只有一個外在的虛幻形象，就會缺乏藝術(shù)感染力，不能震撼觀眾的內(nèi)心，其教育意義就會減弱。因此，在戲中我必須把英雄當作一個普通的女性來把握。在具體的形象刻畫中，我注意從做母親這個角度反映一個女共產(chǎn)黨員充滿愛的感情世界，從這一點出發(fā)力求把廣大觀眾與英雄聯(lián)系起來，尋找觀眾與英雄的共同點，消除觀眾的距離感，讓英雄像我們身邊每個現(xiàn)實生活中的人一樣有血有肉有愛有恨。這樣，觀眾就會很自然地接受，讓英雄的角色很自然地融合到現(xiàn)實生活中來，并為英雄的精神所感染、激勵。由此一來，英雄人物的形象塑造就會變得可親、可愛、可敬，變得真實可信，從而引起觀眾在情感上的共鳴，達到使觀眾在享受藝術(shù)的基礎(chǔ)上接受教育和感化的目的。

三、立足舞臺演技，增強藝術(shù)感染力

革命歷史題材的作品具有很強的政治性和思想性，藝術(shù)性卻比較難以把握。藝術(shù)性處理得不好往往會變成空洞的說教，反而會影響其思想性，使觀眾難以接受，甚至會因為人物表現(xiàn)庸俗化而引起觀眾的反感。為此，針對如何在舞臺上把思想性與藝術(shù)性統(tǒng)一起來這一方面，我會虛心向他人請教，最大限度地挖掘自身的藝術(shù)表演潛力。而導演、老師、同事們耐心的指點和建議，對我能較好地塑造雙槍老太婆這一藝術(shù)形象給予了很大的幫助，也增強了我的藝術(shù)表演的自信心。

參加歌劇《江姐》的演出，既對我進行了一次革命傳統(tǒng)教育，又為我提供了一次難得的表演和學習機會。我從內(nèi)心里感謝《江姐》這部作品，它使我對人生價值有了嶄新的理解和認識。雖然歌劇《江姐》已經(jīng)順利完成公演并得到了社會各界的好評，但劇中人物為共產(chǎn)主義奮斗終生的革命精神卻將永遠地激勵著我在藝術(shù)的道路上繼續(xù)求索，努力前行。