淺談明清時(shí)期古琴音樂(lè)美學(xué)思想

周幸潤(rùn)

【摘要】明中葉以后，資本主義經(jīng)濟(jì)開(kāi)始萌芽，城市更加繁榮，中國(guó)的封建經(jīng)濟(jì)獲得了高度發(fā)展。這一時(shí)期的各類音樂(lè)藝術(shù)，由于受到當(dāng)時(shí)社會(huì)發(fā)展的影響，也在已有的基礎(chǔ)上得到不同程度的提高。本文將從雅、麗、亮、采、和五個(gè)方面來(lái)分析這一時(shí)期的音樂(lè)美學(xué)思想。

【關(guān)鍵詞】明清時(shí)期；古琴；音樂(lè)美學(xué)

中國(guó)音樂(lè)美學(xué)的歷史可追溯到《國(guó)語(yǔ)》《左傳》到《樂(lè)記》，再到現(xiàn)代的各種樂(lè)論，都可以體現(xiàn)出中國(guó)的音樂(lè)美學(xué)是完全形態(tài)的理論學(xué)科。那么接下來(lái)我將從五個(gè)方面來(lái)談?wù)劽髑鍟r(shí)期古琴的音樂(lè)美學(xué)思想。

一、雅

我們都知道，《詩(shī)經(jīng)》是由風(fēng)、雅、頌組成的，而后人也常用“風(fēng)雅”來(lái)代指詩(shī)歌創(chuàng)作的典范，用“大雅”來(lái)代指美妙的琴聲。而根據(jù)明末清初古琴家徐上瀛所著的《溪山琴?zèng)r》中所敘述的“自古音淪沒(méi)，即有繼空谷之響，未免郢人寡和”，也就是說(shuō)自從古樂(lè)失傳了以后，雖然也有很棒的雅樂(lè)創(chuàng)作，但是都不適合合奏欣賞。由此可以看出，古人在當(dāng)時(shí)也是很注重雅和俗之分的。對(duì)于明清時(shí)期的古琴家而言，雅俗之間的區(qū)分非常微妙，特別熱鬧的、指法不合理的、彈琴呂莽的、心情浮躁的等等都是俗的。在現(xiàn)在的音樂(lè)界，雅俗的區(qū)別也就是人通過(guò)聽(tīng)覺(jué)從音樂(lè)中所獲得的感受，而不是觀念上的區(qū)別。

雅俗的區(qū)別跟個(gè)人喜好有著更大的關(guān)系。當(dāng)代音樂(lè)界，音樂(lè)種類繁多，每個(gè)人都有著自己的個(gè)性標(biāo)簽，喜歡的音樂(lè)風(fēng)格更是不盡相同。如果說(shuō)，某一類音樂(lè)是雅樂(lè)，某一類音樂(lè)是俗樂(lè)，那一定是不公平的。如果說(shuō)，音樂(lè)學(xué)院演奏的音樂(lè)一定是雅樂(lè)，而沒(méi)有經(jīng)過(guò)專業(yè)訓(xùn)練的演奏者的音樂(lè)就一定是俗樂(lè)，那也是不公平的。有些音樂(lè)學(xué)院更加注重技巧性的訓(xùn)練，而忽視的音樂(lè)情感上的表達(dá)，因此很容易演奏出不帶任何情感的音樂(lè)。因此，雅俗的判斷并不是絕對(duì)的。

二、麗

“麗”也就是美麗，用最正的音韻，最合適的指法，彈出美麗的音樂(lè)來(lái)打動(dòng)人的內(nèi)心。而根據(jù)青山所敘述的“美與媚，判若秦越，而辨在深微，審音者當(dāng)自知之?！泵篮兔?，感覺(jué)好像很相似，但實(shí)際上差別懸殊，精通音樂(lè)的人便會(huì)知道它們的區(qū)別在哪了。

“美”和“媚”的區(qū)別就是在于能否打動(dòng)人的內(nèi)心。在最開(kāi)始接觸音樂(lè)時(shí)，選擇一些自己喜歡的、能夠打動(dòng)自己內(nèi)心的琴曲來(lái)聆聽(tīng)，這樣能夠很快的提高自己的音樂(lè)鑒賞能力。而這個(gè)選擇不是完全的，并不是說(shuō)難度高的琴曲就一定很美、難度低的琴曲就一定不好聽(tīng)，因此跟隨自己的內(nèi)心才是最重要的。當(dāng)自己聽(tīng)過(guò)一定量的琴曲以后，可以開(kāi)闊自己的眼界，多聽(tīng)聽(tīng)除了自己喜歡的琴曲之外的音樂(lè)。聽(tīng)得多了，就知道各個(gè)類型音樂(lè)的特點(diǎn)，就能潛移默化的知道什么音樂(lè)耐人尋味、什么音樂(lè)只是一時(shí)新奇了。

三、亮

“亮”也就是彈琴音色響亮。這個(gè)跟清實(shí)是不同的，清實(shí)是清晰實(shí)在?！傲痢备霸铩币彩遣煌?，燥便是響亮得太過(guò)火了。想要達(dá)到非常合適的“亮”也是很不容易的。而根據(jù)青山所敘述的“音漸人妙，必有次第。左右手指既造就清實(shí)，出有金石聲，然后可擬一‘亮字?！边@位古琴家認(rèn)為，把音彈到一個(gè)很妙的境界，也是需要一定的過(guò)程的，這是練就技術(shù)必須經(jīng)歷的過(guò)程。

想要彈出“亮”的音色，首先第一點(diǎn)，需要一臺(tái)好琴。好琴能創(chuàng)造一個(gè)合適的音響效果。如果音響效果過(guò)大，就會(huì)造成余音過(guò)長(zhǎng)的缺陷，讓整個(gè)音樂(lè)不夠清晰。如果音響效果過(guò)小，就會(huì)造成聲音過(guò)小，也不能說(shuō)是“亮”。第二點(diǎn)，需要好的琴弦。琴弦質(zhì)量的優(yōu)劣，對(duì)于音色的影響最大。有些琴弦過(guò)于刺耳，有些琴弦又有雜音，聲音不純粹。第三點(diǎn)，也是最重要的一點(diǎn)，就是演奏者的技術(shù)。演奏者當(dāng)時(shí)的坐姿、手勢(shì)、入弦的角度、演奏的力度、手指的靈活程度等等，都有可能影響到出聲的音色。因此，選擇一臺(tái)適合自己演奏習(xí)慣的好琴，彈出自己感覺(jué)“亮”的音色，是很重要的。

四、采

在古代的各種文獻(xiàn)中，“亮采”這個(gè)詞是經(jīng)常出現(xiàn)的，但是出現(xiàn)時(shí)大多都是在描寫政治，一般都不會(huì)有人把這個(gè)詞從政治中剝離開(kāi)來(lái)，但青山卻非常聰明的用“采”來(lái)形容古琴音樂(lè)。那么在音樂(lè)中，“采”是什么意思呢？“而未發(fā)其采，猶不足表其豐神也。”他認(rèn)為，如果聲音沒(méi)有煥發(fā)出光彩，則仍然不足以完全表現(xiàn)出風(fēng)神氣度的感覺(jué)。“光彩”與“黯淡無(wú)光”是一對(duì)反義詞，黯淡無(wú)光是一種不明亮、昏暗的感覺(jué)，光彩是一種明亮、華麗的感覺(jué)。演奏者表演出的音樂(lè)是很華麗的，而演奏者本身是帶有光芒的。

這些光芒都是經(jīng)過(guò)不斷的練習(xí)，經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)次的打磨，才能把表面的粗糙打磨光滑，流露出它內(nèi)在的光芒。這是一件很需要耐心，需要強(qiáng)大的心理，以及高難的技巧才能達(dá)到的高度。

五、和

在中國(guó)古代思想中，“和”扮演了一個(gè)很重要的角色，在漫長(zhǎng)的歷史中，“和”已然成為了中國(guó)各種傳統(tǒng)思想和傳統(tǒng)文藝的價(jià)值核心。但在古琴中所提到的“和”或許與其他的并不一致，青山所提到的“吾復(fù)求其所以和者三，曰：弦與指合，指與琴合，音與意合。而和至矣?！币簿褪钦f(shuō)，“和”的三種方法是弦與指合，指與琴合，音與意合，如果可以做到這幾點(diǎn)，也就能達(dá)到至高的和諧境界了。

在我看來(lái)，不管是什么藝術(shù)，如何看待藝術(shù)家水平的高低，便是其駕馭藝術(shù)的細(xì)膩?zhàn)兓?。畫同一只老虎，畫家總能更好的描繪出這只老虎的神韻之美；彈同一首樂(lè)曲，演奏家總能更好的演繹出音符所要表達(dá)的內(nèi)涵。細(xì)節(jié)決定成敗，對(duì)于優(yōu)秀的藝術(shù)作品而言，即使表面上技巧相當(dāng)簡(jiǎn)單，但其中每一個(gè)細(xì)節(jié)都是作者精心設(shè)計(jì)、仔細(xì)琢磨出來(lái)，而達(dá)到自然與工藝巧妙的結(jié)合在一起。琴色、音色與曲目的意境都是明清時(shí)期古琴家所關(guān)注的，對(duì)于調(diào)音的技巧方面，或者與現(xiàn)代是不同的，他們要求用泛音來(lái)分辨調(diào)節(jié)，只有當(dāng)泛音和按音都和諧了，這時(shí)的音色才是真正的“和”。

綜上所述，明清時(shí)期的古琴音樂(lè)美學(xué)思想更加注重的是以音樂(lè)為本、具有辯證性和包容性的“中和”之美?！把拧笔钦麄€(gè)思想的審美取向，而“和”貫穿了整個(gè)思想，是琴樂(lè)至美的綜合體現(xiàn)。

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