構(gòu)成元素在當(dāng)代寫意花鳥畫中的形式美研究

摘 要：中國當(dāng)代寫意花鳥畫繪畫創(chuàng)作的發(fā)展呈多元化革新趨勢。筆墨當(dāng)隨時代，對于當(dāng)代寫意花鳥畫的形式美追求，畫家也是通過各種構(gòu)成元素進行大膽創(chuàng)新與探索，尋找構(gòu)成元素在畫面中的關(guān)系與結(jié)構(gòu)程式，從而增強視覺沖擊力效果，并傳達出形式美感，體現(xiàn)出多元化的現(xiàn)代生活氣息。本文通過構(gòu)成元素在寫意花鳥畫中的演變發(fā)展與分析探索、藝術(shù)特征與應(yīng)用分析、構(gòu)成元素與文化內(nèi)涵在當(dāng)代寫意花鳥畫創(chuàng)作中的傳達、當(dāng)代寫意花鳥畫的發(fā)展趨勢與探索思考等四個部分論述，構(gòu)成元素作為當(dāng)代寫意花鳥畫中的不可缺少的部分，這種探索性的突破，必將隨著時代發(fā)展更好滿足人們的審美需求。

關(guān)鍵詞：構(gòu)成元素；當(dāng)代寫意花鳥畫；形式美

隨著美育的深入普及，人們對中國花鳥畫的理解和審美觀念發(fā)生了很大改變，尤其是建國以來，人們的精神文明、思想觀念發(fā)生了很大變化。一大批畫家緊隨時代步伐，不斷探索，不僅僅吸取前人傳統(tǒng)的基本功力，還受到外來藝術(shù)的一些影響，從而，寫意花鳥畫才完成由傳統(tǒng)向現(xiàn)代的過渡轉(zhuǎn)型，構(gòu)成元素越來越豐富，畫面形式感增強，畫面內(nèi)容及形式出現(xiàn)多元化的發(fā)展。

對于“構(gòu)成”的理解，是指在孤立的點、線、面、色彩以及材料等元素中尋找出它們之間的關(guān)系或結(jié)構(gòu)程式?！皹?gòu)成元素”的概念最先源于設(shè)計理論研究， 后又應(yīng)用到文學(xué)以及繪畫藝術(shù)。構(gòu)成元素包涵了點、線、面、色及其所形成的形態(tài)變化，運用構(gòu)成元素的組合、排列、分解等，才能取得藝術(shù)上的視覺美感。

一、構(gòu)成元素在寫意花鳥畫中的演變發(fā)展與分析探索

（一）構(gòu)成元素在寫意花鳥畫中的發(fā)展歷程

原始繪畫是中國繪畫史的開端。早在新石器時期構(gòu)成元素就已經(jīng)孕育而生了。此時期出現(xiàn)的彩陶紋飾有很多樣，由線條的重復(fù)、漸變、發(fā)射、穿插等形式構(gòu)成，無不呈現(xiàn)出中國繪畫線條裝飾的靈動之美。其實那時設(shè)計和繪畫就已經(jīng)融為一體了，不再簡單地再現(xiàn)原物，而是通過客觀事物表達某種審美意愿，是主客觀能動性的再創(chuàng)造。這些陶紋飾不但具有象征意義，也注意點、線、面的結(jié)合。商周時期的斑駁古色的青銅，簡練而神秘帶有裝飾味的紋飾明顯地具有象征性。秦漢的畫像磚、畫像石，其大氣渾厚的造型是用簡練精細的線條雕琢而成的。唐代大型壁畫其色彩和造型上都是采用構(gòu)成元素，呈現(xiàn)出和諧統(tǒng)一的形式美。五代時期“黃家富貴”“徐熙野逸”在線條、色彩上均具有裝飾性特色。直到宋代儒道佛思想的傳播，詩、書、畫、印相結(jié)合，增強了寫意花鳥畫的視覺效果。到了明代，徐渭將寫意花鳥畫推向頂峰，意象造型和構(gòu)圖不求形似，虛實相生，具有強烈的裝飾趣味。清初八大山人的寫意花鳥畫在構(gòu)圖、造型上都具有強烈的形式感。而傳統(tǒng)寫意花鳥畫步入現(xiàn)代轉(zhuǎn)型應(yīng)該是建國以后了。一大批卓著的寫意花鳥畫家肩負時代重托，雖描繪現(xiàn)實題材，但畫面整體比之前較為傳統(tǒng)的畫面更為豐富。如潘天壽所繪的荷花，以幾何分割式構(gòu)圖，花瓣以三角形勾勒，用筆線條非方非圓，點線面完美結(jié)合，有一種出淤泥而不染的高雅之美，視覺效果突出。當(dāng)代畫家何水法，吸取西方構(gòu)成要素，突破傳統(tǒng)寫意花鳥畫的構(gòu)成和藝術(shù)格局。其色彩濃鮮、花卉線條的重組與穿插、空間分割和重組、色塊表達等，在中國畫寫意的精神統(tǒng)領(lǐng)下顯得既協(xié)調(diào)又新穎。當(dāng)代中國花鳥畫正處于大變革時期，不同時代必將會有與之相適應(yīng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，當(dāng)代中國的寫意花鳥畫必將出現(xiàn)多元并存的局面。 （二）構(gòu)成元素在當(dāng)代寫意花鳥畫呈現(xiàn)的原因

構(gòu)成元素之所以在當(dāng)代寫意花鳥畫中所占比重越來越大，原因有二。

1.內(nèi)在原因

（1）對傳統(tǒng)文化的繼承與弘揚。從史前美術(shù)到先秦、秦漢、三國兩晉南北朝、隋唐五代、宋元明清，近現(xiàn)代及當(dāng)代，其間繪畫經(jīng)歷的各種革新與轉(zhuǎn)折都離不開對中國悠久傳統(tǒng)文化的繼承與弘揚，根基是不容改變的。以點、線、面的巧妙運用，構(gòu)成元素結(jié)合運用到各美術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中，雖然最初花鳥畫僅作為一種配景，但經(jīng)歷了萌芽到形成再到發(fā)展興盛的過程，己經(jīng)具有深遠的意義和形式美感。

（2）對民間美術(shù)色彩之借鑒。民間美術(shù)這種滿足自我審美需要的創(chuàng)作目的決定了其造型簡約，色彩濃麗，飽含著民間藝人淳樸的情感。在這樣的創(chuàng)作心理下，用色大膽的探索，補色與明度對比，這種強烈的裝飾效果也給當(dāng)代中國寫意花鳥畫增加了一種新的表現(xiàn)方式。

（3）工業(yè)的興起。尤其是建國以后，隨著工業(yè)的興起，越來越多的畫家的目光不再僅僅局限于對農(nóng)業(yè)題材的創(chuàng)作，也把目光投向工業(yè)信息的傳達。不僅是題材有所改變，也將工業(yè)這種現(xiàn)代的幾何造型與藝術(shù)相結(jié)合。

（4）人們審美需求的轉(zhuǎn)變。當(dāng)今人們生活在網(wǎng)絡(luò)信息時代，各種新奇多端的視野豐富著人們的生活，給人類帶來了全新的審美意識。藝術(shù)進入大眾生活，當(dāng)代寫意花鳥畫家自己對所生活的社會有著最深切的體會，促使他們尋找最能表達內(nèi)心情感世界的題材和最具有藝術(shù)特色語言方式，使得當(dāng)代寫意畫家在內(nèi)、外沖擊下，不斷探索既能表現(xiàn)其內(nèi)心情感又符合當(dāng)代人需求的寫意花鳥畫。

2.外在原因——受外來藝術(shù)的影響

中國寫意花鳥畫在繼承和弘揚民族傳統(tǒng)藝術(shù)的同時，不免也受到西方藝術(shù)思潮的影響。比如受日本繪畫的影響，繪畫特點是平面化和強色彩濃艷的裝飾性，諸種表現(xiàn)手法、造型、色彩、繪畫材質(zhì)具有很強的表現(xiàn)力，也是廣泛吸收西方現(xiàn)代繪畫的構(gòu)成、色彩、肌理等造型因素與現(xiàn)代造型審美理念，另外，他們還將版畫拓印的手法來表現(xiàn)物體的質(zhì)感，這種獨特的表現(xiàn)方式顯然是受日本人工藝制作的審美觀念影響。

二、構(gòu)成元素在當(dāng)代寫意花鳥畫中的

藝術(shù)特征與應(yīng)用分析

構(gòu)成元素在當(dāng)代寫意花鳥畫中是由點、線、面所構(gòu)成的筆墨形態(tài)。是靠線條靈動多變，墨點形態(tài)豐富、一筆見色，點線與面，面與面間組織關(guān)系所體現(xiàn)出來的。其藝術(shù)特征體現(xiàn)在：第一，畫面為幾何構(gòu)成分割處理。當(dāng)代部分寫意國畫多運用這一特點，通過不同時空、幾何形體、色塊將畫面分割，形成繪畫與設(shè)計相結(jié)合的視覺沖擊。第二，畫面空間平面化處理。這是運用花鳥畫這種獨特的散點透視所決定的。第三，畫面的現(xiàn)代氣息濃重，畫幅擴大化處理。這與受西方繪畫現(xiàn)代展覽形式有密切關(guān)系。另外，作品的形式美還體現(xiàn)在構(gòu)圖、色彩及造型形式的運用上。通過造型上簡化、甚至夸張、變形的手法，使線條、筆墨傳達出主觀的情感，具有強烈的節(jié)奏感和韻律感。色彩表現(xiàn)不再拘泥于固有色的限定，對色彩夸張，使色彩帶有強烈的主觀性和象征性。再有，在空間組合處理上用重復(fù)、對稱均勻、對比調(diào)和、打散分割等，從而重新組合空間關(guān)系。

不少當(dāng)代畫家也在大膽嘗試運用。當(dāng)代寫意花鳥畫家沈岳，傳承浙派寫意花鳥之精髓，師古創(chuàng)新，其花鳥畫作品非常具有現(xiàn)代性。以滿構(gòu)為主，富有張力，或長拉花卉枝干線條，或用其枝干把畫面打散分割成一小塊一小塊的幾何造型，畫面形式感增強，用色大膽，成功地運用西畫的色彩方法，漬染卻不見色的濃艷飄浮，技法新穎，表現(xiàn)形式多變，達到很強的視覺沖擊力效果。肖舜之的寫意花鳥畫，其畫面中充滿了各種大小不一、形狀各異的點以及巨細變化、長短不一的繁復(fù)線條，使畫面顯得組織有序，統(tǒng)一有“度”。幾何形的面較廣使用，形成了一些特殊的畫面符號。如在其瓶花系列中大量運用鐵絲網(wǎng)、黑白方格、桌面等，使其在畫面形式表現(xiàn)中更為新穎。

三、中國文化內(nèi)涵中的構(gòu)成元素在

當(dāng)代寫意花鳥畫創(chuàng)作中的傳達

中國當(dāng)代寫意花鳥畫蘊含在中國傳統(tǒng)文化中。當(dāng)代寫意花鳥畫的“似與不似”就深深體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵。這種抽象理念的作畫方式，重偶發(fā)、意境、構(gòu)成、造型和筆墨肌理，使中國文化特有的元素符號如 青銅紋飾、織錦布紋、甲骨文、陶瓷瓦罐、皮影、漢字、書法、篆刻、彩陶抽象圖案等，都可以成為當(dāng)代寫意花鳥畫創(chuàng)作的靈感，包括材料宣紙本身特有的龜裂效果。中國文化特有的構(gòu)成元素的運用，將使當(dāng)代中國畫更具有本民族特色、歷史淵源及文化歸屬感。

四、當(dāng)代寫意花鳥畫的發(fā)展趨勢與探索思考

（一）當(dāng)代寫意花鳥畫必將呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢，啟發(fā)人們對寫意花鳥畫創(chuàng)作的更多思考。過去受傳統(tǒng)文化觀念的影響，創(chuàng)作意識比較單一，被一些所謂的“基本構(gòu)圖”、“基本原理”條條框框的東西限制了一大批富有創(chuàng)作靈感但又怕違背“原理”的青年畫家。隨著改革開放，一些有思想的青年畫家秉著對現(xiàn)當(dāng)代花鳥畫發(fā)展的歷史重任，也在自己的創(chuàng)作中漸漸嘗試革新畫法，筆墨組織有所創(chuàng)新，將構(gòu)成元素納入了寫意花鳥畫中，加上其自己的風(fēng)格，使內(nèi)容表現(xiàn)都豐富起來。我們該如何創(chuàng)新、如何對待傳統(tǒng)與外來藝術(shù)進行融合等一系列的問題，有待于進一步思考。

（二）當(dāng)代寫意花鳥的表現(xiàn)形式更加豐富多樣。當(dāng)今是一個兼容并包的時代，不僅僅是藝術(shù)家，欣賞者的審美觀念也潛移默化地隨之改變。雖然有些傳統(tǒng)繪畫理論仍被一直沿用至今，但人們已經(jīng)不再只滿足于傳統(tǒng)花鳥畫的表現(xiàn)形式，更多有思想的藝術(shù)家在傳統(tǒng)與當(dāng)代之間的鏈接上做了很好的處理，既對傳統(tǒng)寫意花鳥表現(xiàn)形式繼承并革新，又借鑒外來的構(gòu)成元素，對構(gòu)成元素深入研究，從而創(chuàng)作出獨特的視覺盛宴 ，豐富了當(dāng)代中國寫意花鳥畫的表現(xiàn)形式。

（三）對寫意花鳥畫總體文化內(nèi)涵的提升。自古中國畫就追求古代哲學(xué)思想，如“天人合一”、禪學(xué)、儒學(xué)思想等，這些思想也是中國畫之淵源所在。雖然當(dāng)今花鳥畫形式感突出，看似打破傳統(tǒng)規(guī)則，但并不是要丟棄傳統(tǒng)，完全打破傳統(tǒng)精神，這樣是不可取的，也是極端的做法。因此，畫面的筆墨內(nèi)涵、平面布局、起承轉(zhuǎn)合關(guān)系、意境、氣韻等還是要保留的，在創(chuàng)新的同時強調(diào)了傳統(tǒng)精神內(nèi)涵在畫面當(dāng)中的重要性，無疑也對那些完全背離傳統(tǒng)文化走極端主義的中國畫家是深刻的啟示。

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作者簡介：

謝青，揚州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院2013級美術(shù)在讀研究生，國畫專業(yè)，研究方向：中國花鳥畫創(chuàng)作與理論研究。