印象主義畫派

摘 ?要：油畫是西方美術(shù)中數(shù)量多，影響大，成就高的一種繪畫。印象主義產(chǎn)生于19世紀(jì)下半葉的法國，并以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國畫壇，同時(shí)是19世紀(jì)最有影響的藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派。藝術(shù)特色上從構(gòu)圖、造型、色彩、筆觸以及主觀精神的表現(xiàn)上都和之前的古典主義的藝術(shù)特色有著明顯的區(qū)別。他們重寫生，重實(shí)踐，并走出畫室，描繪外光和大自然的瞬間的變化，用奔放的筆觸和未經(jīng)調(diào)和的顏色在畫布上作畫，形成色調(diào)對(duì)比鮮明的新畫風(fēng)。

關(guān)鍵詞：印象主義;色光;主要畫家

作者簡介：郭文靜，女，漢族，1990年5月出生，山東棗莊人，曲阜師范大學(xué)2013級(jí)美術(shù)學(xué)院研究生，研究方向?yàn)樗囆g(shù)學(xué)。

[中圖分類號(hào)]：I206 ?[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2015）-32--01

第一次聽到印象主義是在電影《雛菊》中，看到油畫便擁有一腔熱情。聽著男演員說著：“印象派主要特征是，把對(duì)事物的直接觸覺，用原色和短小的筆觸，重現(xiàn)真實(shí)的光影?！北隳芟胂蟮秸鎸?shí)、清新脫俗的色彩。在西方繪畫史上，起著轉(zhuǎn)折作用的重要畫派——印象派。

一、印象派最主要的藝術(shù)特征

（一）印象派的構(gòu)圖

印象派畫家追求從全新的視角描繪對(duì)象。創(chuàng)作上多作架上小品，構(gòu)圖突破陳舊的固有模式，依自己審美對(duì)畫面進(jìn)行隨意創(chuàng)作?？此坡唤?jīng)心的構(gòu)圖與古典繪畫舞臺(tái)樣式的構(gòu)圖相比，要生動(dòng)自然逼真。

（二）印象派的造型

1.造型上，注重平面化感覺。其典范是馬奈，他簡化光影和由黑到白的過渡層次，使其更精簡，每一個(gè)形體處理上都與古典繪畫形成對(duì)比。

2.印象派繪畫強(qiáng)調(diào)在處理輪廓邊線時(shí)表現(xiàn)含蓄，甚至兩形體渾然相連。在莫奈、雷諾阿、西斯萊、畢沙羅的作品能明顯感受到，把輪廓線虛化。

3.重色彩，不同于古典繪畫以素描造型為主，強(qiáng)調(diào)發(fā)揮色彩獨(dú)立表現(xiàn)功能。用色彩造型是這派畫家的共鳴。

（三）印象派的色彩

印象派打破了繪畫中的棕色調(diào)子，即使有活躍的色彩，也都不如印象派的強(qiáng)烈。色彩主要是探索條件色，使藝術(shù)與光學(xué)相結(jié)合，強(qiáng)調(diào)繪畫的光、色、形、意、美相融合。在光、色的巧妙處理中達(dá)到形的效果，以體現(xiàn)意和美，通過這種理念表現(xiàn)出的畫面，更清新脫俗、生機(jī)盎然。光和色是最基本的要素和繪畫語言，形、意、美也只有在光和色的表現(xiàn)中更好的呈現(xiàn)在觀者面前。他們力圖捕捉瞬間的光與色。

（四）印象派的技巧

印象派畫家追求的既是繪畫方式轉(zhuǎn)變，同時(shí)探索繪畫技巧的變革，主動(dòng)感知世界和自主表達(dá)內(nèi)心的情感理念。采用原色并置、覆蓋和補(bǔ)色，為表現(xiàn)物體動(dòng)態(tài)變化和色彩絢麗，用小筆觸和色調(diào)并列的方法，用純色的小點(diǎn)塊并置在畫布作畫，使色彩在對(duì)比的視覺沖擊中產(chǎn)生新和諧。新的“光色”技法形成了新的畫面感覺，一目了然。

二、印象派的著名畫家

馬奈;作為19世紀(jì)下半葉的畫家，對(duì)印象派繪畫做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，極具大師典范，雖沒有參加印象主義畫展，但印象派的畫家們始終是推舉他的，認(rèn)為他是主體，也是最早打破棕褐色調(diào)子創(chuàng)造新的繪畫表現(xiàn)手法和作品的畫家。由于早期受過古典藝術(shù)的感染，故作品中洋溢著本能的宏大端莊之感，有很高的寫實(shí)手法。同時(shí)色彩鮮亮絢麗，畫面融洽，給人以清新透明的感覺。名作《吹笛子的少年》，從總體上講，屬于低調(diào)的色彩表現(xiàn)，但突然跳躍出幾塊對(duì)比較為鮮明的色彩，給畫面增加了快感，使之更為明朗。運(yùn)用同樣手法的還有他的作品《草地上的午餐》。

莫奈：作為印象派的先驅(qū)。風(fēng)景畫多用光和色的變化來表現(xiàn)瞬間印象，給我們不同凡響的美的感受?！队∠蟆と粘觥肥撬麑?duì)事物進(jìn)行的獨(dú)特表現(xiàn)，大多作品都是在陽光下完成的。為保留住所看到景物的真實(shí)統(tǒng)一和逼真性，因此都是在每天的同一時(shí)期進(jìn)行創(chuàng)作。對(duì)同一事物畫好多張，比如《草垛》《阿爾讓特伊大橋》《阿爾讓特伊的帆船》《里昂大教堂》等都是再熟悉不過的作品了。

德加：另一名重要的畫家，他無論是在作畫中還是業(yè)余中都對(duì)自己嚴(yán)格要求，他文化素養(yǎng)頗高，得益于家庭優(yōu)越，接觸的高等教育。受馬奈影響，始終追求畫面感的獨(dú)特，造就了畫風(fēng)獨(dú)具一格的畫家。題材多是舞蹈演員和浴室中的女子，為創(chuàng)作優(yōu)秀的畫作，反復(fù)默寫舞蹈演員們?cè)谝凰查g就變化了的動(dòng)作，表現(xiàn)舞蹈跳躍時(shí)的輕盈和優(yōu)美的動(dòng)作，著名作品《舞蹈課》《賽馬場(chǎng)上的馬車》《年輕女人像》等。

雷諾阿：印象派的重要畫家，雖從小家境貧寒，但天生樂觀，熱愛生活，對(duì)人和大自然的美有著敏捷的藝術(shù)感受力和洞察力。因而畫面總是充滿歡樂的氣氛，使人感到生活是如此美好。所畫的對(duì)象主要是婦女肖像和裸體，主要作品《游船上的午餐》《餅干坊街的舞會(huì)》《包廂》等都十足體現(xiàn)了他的藝術(shù)特色。

畢沙羅：被稱為“印象派的米勒”。一生清苦辛貧，但內(nèi)心向陽。對(duì)繪畫滿腔熱情，柯羅和米勒的作品給了他很大的影響，堅(jiān)信室外寫生才能創(chuàng)作出好的作品，非常喜歡田園生活，真實(shí)地描繪自己看到的極普通的事物。在色彩上用飽和的顏色進(jìn)行創(chuàng)作。具有醇厚的藝術(shù)韻味。作品《逢圖瓦茲的紅屋頂》《蒙馬特而大街》《雪中的林間大道》《盧夫西恩大街》等。

修拉：印象派后起者，也獨(dú)具一格，別有韻味。根據(jù)色彩學(xué)原理表現(xiàn)所畫對(duì)象，要很好地把這種畫法表現(xiàn)出來就應(yīng)該把各樣的純色小點(diǎn)塊并列在畫布上直接進(jìn)行作畫。為“點(diǎn)彩派”，《大碗島星期日的下午》是修拉三年才完成的作品，用小的點(diǎn)塊，主色調(diào)是大塊綠色，整體上協(xié)調(diào)一致，畫面融洽和諧。《喧嘩》《站立的裸體》《浴》《馬戲》《庫布瓦的塞納河》也是修拉的杰作。

印象派的影響極大，其范圍幾乎波及了現(xiàn)代藝術(shù)的一切方面。這一派畫家首先是對(duì)自然進(jìn)行繪畫，經(jīng)過反復(fù)練習(xí)，通過鮮艷的色彩告訴人們生活可以如此美好。

參考文獻(xiàn)：

[1]《外國美術(shù)史及作品鑒賞》 高等教育出版社

[2]遲柯，《西方美術(shù)史話》 中國青年出版社