唐代仕女畫的繪畫特點

摘要 中國封建社會生產(chǎn)力水平在唐代達(dá)到了頂峰，社會風(fēng)氣空前開放，對外文化交流也空前加強，這無疑為繪畫藝術(shù)的發(fā)展提供了新的機(jī)遇和契機(jī)，因此，中國以女性為題材的仕女圖也在唐代達(dá)到了高峰，一批優(yōu)秀的繪畫藝術(shù)家以其獨具特色的藝術(shù)筆觸，描繪了一系列豐滿艷麗的女性藝術(shù)形象，彰顯了唐代以“豐腴”為美的審美情趣。本文主要從構(gòu)圖營造的意境美、色彩形成的陰柔美、線條塑造的性感美、體裁展現(xiàn)的世俗美等方面，全面解析了唐代仕女畫的繪畫特點。

關(guān)鍵詞：唐代 仕女畫 繪畫特點

仕女畫早在西漢以前就已出現(xiàn)，發(fā)展至唐代形成獨立畫科，繪畫技巧也在唐代得以完善，因此，唐代仕女畫在中國仕女畫發(fā)展史上具有里程碑式的意義。在眾多的唐代仕女畫畫家中，尤以周昉和張萱最為優(yōu)秀，他們擅長使用鮮艷明麗的色彩和流暢有力的線條，這二人筆下的仕女均呈現(xiàn)出豐腴華貴的體態(tài)特征，他們常以面部輪廓來展現(xiàn)唐代貴族女子的神態(tài)和心緒。唐代仕女圖中豐腴優(yōu)雅的體態(tài)、柔美性感的妝飾，都使唐代仕女形象打破了宗教人物畫和禮教倫理的窠臼，展示出唐代特有的審美情趣。因此，研究唐代仕女圖的繪畫特點不僅可以探析中國仕女圖的發(fā)展歷程，還可以深入了解唐代文化和審美理念。

一 構(gòu)圖營造的意境美

所謂的構(gòu)圖即是指中國傳統(tǒng)繪畫中的布局，它是營造作品意境的重要繪畫技巧。唐代仕女圖主要采用“散點透視”的構(gòu)圖技巧，這種構(gòu)圖手法可以為畫家提供更加自由的繪畫空間，有利于最大限度的突出繪畫主體。采用這種構(gòu)圖法，畫家可以按照自身的審美意識，遵循繪畫原則，結(jié)合構(gòu)圖思維充分發(fā)揮自身的繪畫優(yōu)勢。著名的唐代仕女畫畫家周昉在其《簪花仕女圖》中就采用了這種構(gòu)圖手法，這幅長卷中有六個平列的簪花婦女，她們雖然各自孤立，但卻顯得和諧有致，整幅畫卷呈現(xiàn)出一種完整美：在皇家宮苑中，一群閑適的婦女身處一種幽靜迷人的環(huán)境中，她們矗立在迷蒙的霧氣中，仿佛在聆聽遠(yuǎn)處傳來的絲竹之聲，又仿佛在感受枝頭的鳥鳴。作者通過構(gòu)圖營造出這樣一種閑適迷人的繪畫意境，展現(xiàn)出美麗華貴的貴族婦女，在無聊安閑的生活中所呈現(xiàn)出的復(fù)雜情緒和精神風(fēng)貌。與周昉齊名的唐代仕女圖畫家張萱在其《搗練圖》中同樣也采用了這種構(gòu)圖手法，不同于周昉《簪花仕女圖》的選材視角，張萱的這幅長卷以勞動婦女為繪畫主體，描繪了她們制作絹絲的場景。整幅圖卷描繪了12個婦女，繪畫內(nèi)容包括抻練、搗練和縫制三個階段，畫面起伏有致，呈現(xiàn)出鮮明的韻律感。這些婦女聯(lián)系得自然而合理，畫面中她們表情認(rèn)真、發(fā)髻豐盈、不言不語的制作絹絲，這種靜止的場景卻被張萱運用獨特的構(gòu)圖手法渲染得生動逼真，觀賞者仿佛可以透過這幅靜謐的畫卷，隱隱聽到勞動婦女制作絹絲時的搗練之聲，這種生動可感的藝術(shù)效果充分彰顯了唐代仕女圖畫家高超的構(gòu)圖能力。

“空白”是唐代仕女畫的另一構(gòu)圖特征，這種構(gòu)圖手法通過運用空白背景，充分激發(fā)觀賞者的聯(lián)想和想象，讓觀賞者在畫卷前看到一幅“景外之景”，正如音樂中常運用的休止符，營造一種“言有盡而意無窮”的藝術(shù)效果。唐代仕女圖之所以能夠給人留下強烈的視覺印象，正是源于其組合有序的整體氣勢。與傳統(tǒng)仕女圖相比，唐代仕女圖沒有刻意追求畫面的層次重疊，而是講究直率、簡勁、明朗，很少在背景上放諸筆墨，這就使主體形象更加突出，但這并不意味著背景是真正意義上的空白，而是通過獨特的構(gòu)圖技巧，為觀賞者提供更加自由廣闊的想象和補充空間。唐代仕女圖畫家常常運用人物服飾、神態(tài)、動作等畫面元素，讓欣賞者聯(lián)想到更多的畫面和意境。例如，在周昉的《簪花仕女圖》中，就有許多空白背景，欣賞者透過這些留白，可以深刻地感受到皇家宮苑的輝煌華麗。而張萱的《虢國夫人游春圖》中的空白背景，則不禁讓人聯(lián)想到，春日里郊外的婉轉(zhuǎn)鳥鳴、百花競艷、歡聲笑語，甚至還能感受到畫卷中傳達(dá)出的寂寞、安閑、惆悵或矜持的情愫。這種“空白”營造出一種安閑淡泊、清幽深遠(yuǎn)的審美意境。

二 色彩形成的陰柔美

在中國的傳統(tǒng)審美意識中，“白”是評判美女的重要標(biāo)準(zhǔn)之一，《詩經(jīng)》中描繪美女就常形容為“膚若凝脂”，意為肌膚不僅光滑，而且細(xì)膩潔白。唐代同樣以白為美，將白皙的皮膚作為重要的審美標(biāo)準(zhǔn)。在許多吟詠美女的詩歌中都強調(diào)了膚色的“白”，美女無論是面部、頸部，還是胸部、肩部和手腕，都要膚如凝脂、如冰雪、如皓月。例如：“溫泉水滑洗凝脂”、“歌頸玉蠐螬”、“一朵梨花壓象床”、“垂空玉腕若無骨”等詩句均是從不同部位來描繪美女的“白”。其實，中國人膚色偏黃，很難達(dá)到“膚如凝脂”的潔白程度，因此，為了迎合以白為美的審美需求，唐代女性常使用“粉”，除了面部，其他常裸露在外的部位，如肩部、頸部、胸部等都要敷粉。唐詩中也有許多描繪美女施粉的詩句，如“粉著蘭胸雪壓梅”。與詩歌一樣，唐代仕女圖也以色彩為手段，揭示了唐代美女以白為美的審美取向，和施粉的行為習(xí)慣。例如，周昉就在《簪花仕女圖》中以白粉來營造畫中美女“膚如凝脂”的效果，當(dāng)然，周昉并未將白粉用于美女的所有部位，而是在鼻部、額頭、下巴等部位加以渲染，兩側(cè)面頰則用朱粉修飾，這種色彩對比使得畫中美女五官更加立體神氣。同時，白粉搭配美女輕薄的衣衫，也使畫面更加輕盈豐潤。

除了用粉修飾的雪白膚色，唐代仕女圖中美女的唇部和眉毛也是繪畫的重點。在周昉的《簪花仕女圖》和張萱的《虢國夫人游春圖》中都有關(guān)于眉和唇的描繪。在《虢國夫人游春圖》中，虢國夫人臉龐豐潤，未施粉黛，蛾眉輕掃，保持了自然面貌。詩人張祜觀《虢國夫人游春圖》時就發(fā)出“卻嫌脂粉污顏色，淡掃蛾眉朝至尊”的感慨。而在周昉的《仕女簪花圖》中我們可以看到，畫卷中的美女眉型較短，且以青黛描畫，眉間花了一朵如豆大小的金色花朵，嬌小的朱唇映現(xiàn)在濃淡適宜的妝面上?！敖疴殙嫹疾荨薄ⅰ皻垔y添石黛”、“懷里不知金鈿落”等詩句描繪的就是唐代女子的面容妝飾?！敖疴殹奔词侵该奸g的金色花朵，增添女子的柔美嬌弱之感，但它以膠粘額頭，容易脫落。

除了膚色和眉、唇，發(fā)鬢也是唐代仕女圖著色較多的部位，唐代較為流行豐盈高聳的發(fā)髻，發(fā)髻式樣紛繁復(fù)雜，其間以花朵、珠飾作為點綴。唐代許多詩詞都描繪了女子的青絲之美，例如“高髯若黃鸝”、“鬢聳巫山一段云”、“各持插高髻”等。周昉的《簪花仕女圖》中的女子均是發(fā)髻高聳，飾以簪子、步搖等，并以折枝鮮花點綴其間。這幅長卷左端的貴族婦女就用紅瓣的牡丹花枝作為裝飾，人面、花面相互輝映，盡顯色彩之美。

三 線條塑造的性感美

歷代仕女畫都以線條塑造人物形態(tài)，線條形態(tài)各異，變化多端，不同形態(tài)的線條可以塑造不同的人物體態(tài)，展現(xiàn)不同的人物情緒，形成不同的繪畫風(fēng)格。同時，在仕女畫中線條還起著裝飾作用，例如，在描畫仕女的服飾時，就應(yīng)當(dāng)依據(jù)仕女衣服的材質(zhì)和厚薄程度來確定線條的長短、順逆和濃淡。還應(yīng)根據(jù)侍女的動作和衣著部位的差異，來細(xì)致判斷衣紋的差別，進(jìn)而確定所用線條的轉(zhuǎn)折、粗細(xì)和稀疏。唐代仕女畫將女子的形緣作為繪畫主題，因此，線條常被視為唐代仕女畫的靈魂。

唐代女子都以“胖”作為審美標(biāo)準(zhǔn)，將豐腴視為形態(tài)美，并推崇圓臉柳葉眉，唐代的這種女性審美標(biāo)準(zhǔn)在許多詩歌中都有所體現(xiàn)，例如：“蓮臉柳眉休暈”、“逶迤緩步出閨門”透過詩歌我們不難想象唐代美女的豐腴嬌艷。但顯然唐代崇尚的豐腴，并不等于傳統(tǒng)意義上的“肥”。例如，以美貌揚名的楊貴妃尤其擅長跳胡旋舞，白居易在其詩詞中對胡旋舞有生動的描述：“左旋右轉(zhuǎn)不知疲，千匝萬周無已時。人間物類無可比，奔車輪緩旋風(fēng)遲?！笨梢姡@種舞蹈要求舞者快速旋轉(zhuǎn)，對舞者的肢體敏捷性也有較高要求，過于肥胖的人顯然無法展示此舞。由此可見，楊貴妃體態(tài)豐腴卻柔弱靈活，不失嬌媚之態(tài)。唐代著名詩人李白曾形容楊貴妃為“侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時”、“體弱不勝珠翠繁”將楊貴妃嬌媚豐腴的體態(tài)之美刻畫得淋漓盡致。因此，唐代女子體態(tài)豐腴，卻“自有一段風(fēng)流態(tài)度”，而這些風(fēng)流嬌弱的體態(tài)在唐代仕女圖中則要以線條來刻畫和展現(xiàn)。

在周昉的《簪花仕女圖》中，長卷最右端的婦女未穿短衣，只披了一件紫色紗質(zhì)罩衫，透過這層薄薄的罩衫可以看到此女豐腴而不失柔美的體態(tài)。在豐滿的前胸下束以白花寬帶，通身著石榴長裙，深朱色的帔子從雙肩繞過雙臂，最后相交在胸前，拖曳在地上的襯裙則是紫綠色花紋，右手輕攏罩衫，左手?jǐn)[動執(zhí)穗與面前的小狗嬉戲，這栩栩如生的仕女形象和明艷動人的意境均源于畫家筆下的線條。周昉為了盡顯畫中仕女的豐滿婀娜之美，采用了秀麗的細(xì)線條，淋漓盡致得刻畫出了畫中六位仕女雍容華貴的體態(tài)和氣度。又運用細(xì)若游絲的線條描繪出仕女身上薄紗的質(zhì)感，令人觀之仿若觸手可感。同時，周昉為了增添畫面的趣味性，還在許多細(xì)節(jié)描繪中運用多種形式的線條手法。例如，《簪花仕女圖》中這六位仕女垂在兩頰的發(fā)絲，都清晰可見，在靜態(tài)中呈現(xiàn)出一種動態(tài)美，使人物形象更加栩栩如生?？v觀唐代仕女畫，大部分畫家都與周昉一樣，善于運用線條技巧展現(xiàn)女性豐腴的體態(tài)，塑造女性性感優(yōu)雅的形象。

四 題材展現(xiàn)的世情美

唐代仕女圖多以宮廷婦女閑適的生活為題材，例如，張萱的《搗練圖》《武后行從圖》等都是描繪皇家宮苑內(nèi)的貴婦生活。張萱筆下的婦女大多衣著華貴、體態(tài)豐腴，不僅呈現(xiàn)出一種健康之美，還彰顯了唐代高度發(fā)達(dá)的生產(chǎn)力水平。張萱的仕女圖不僅著意刻畫人物形象，還準(zhǔn)確展現(xiàn)了人物的內(nèi)心情緒。由于張萱生活在盛唐時期，適逢開元盛世，社會安定，人民生活相對富足，因此，張萱的仕女圖大部分題材都是歌頌太平之作，畫作多描繪貴族婦女的雍容嫵媚。而與之齊名的另一名仕女畫畫家周昉，則生活于晚唐時期，經(jīng)過安史之亂唐朝社會危機(jī)重重，眾多社會矛盾都漸漸暴露，經(jīng)濟(jì)文化水平也日益下降。因此，周昉筆下的貴婦形象多呈現(xiàn)出苦悶和空虛的形象特點，這一方面表明，較之盛唐的雍容華貴，晚唐的女性審美逐漸趨于婉約陰柔，另一方面則反映了當(dāng)時社會的危機(jī)與矛盾。例如，周昉的《簪花仕女圖》就描繪了宮廷貴婦日常閑適安逸的生活場景。畫中時節(jié)為春末夏初，身著盛裝的一群貴婦在靜謐的園子中玩耍，她們或戲犬、或賞花、或撲蝶。在這幅長卷的右方，有一位侍女神情漠然的手持長扇，在其右前方則是一位披著白色花紋輕紗的貴婦，她頭上簪著一朵蓮花，右手持一朵紅花，面帶思緒地目視手中紅花。在這名貴婦的不遠(yuǎn)處則是一位身著紅色披風(fēng)，外罩紫色輕紗，體態(tài)輕盈嬌小的貴婦，她的雙手隱在袖中，看似在悠閑的散步，但卻面色凝重。在長卷的最右端作者畫了一座假山，假山上有一朵盛開的玉蘭花，一位身披紫色長紗，頭戴芍藥花的貴婦立于玉蘭花旁，她的衣裙花紋與其他貴婦有明顯差異，身體微微前傾，右手拈著一只蝴蝶，目光凝聚在遠(yuǎn)處奔跑的白鶴和小狗身上。從這幅畫卷中不難看出，這群宮苑中的貴婦整日無聊安逸，只有仙鶴、蝴蝶和小狗與她們嬉戲玩耍，她們看似悠閑自在，實則寂寞苦悶，透露出一種無法排解的愁緒。

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（徐海濤，河南理工大學(xué)建筑與藝術(shù)設(shè)計學(xué)院講師）